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導語：在平面設計交流的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
關鍵詞：中國傳統文化 現代平面設計 中國設計
一、平面設計中的傳統文化
中國是世界四大文明古都之一，中國的傳統文化是世界文化的重要組成部分他以悠久的歷史、豐富多樣的形式和輝煌的成就在世界舞臺上占據著重要的地位。當代中國設計應當傳承中國傳統文化，是人們更多地發現中國設計之美和傳統文化之類。在當今藝術文化較為活躍、對外合作與交流也較為頻繁的時期，中國的傳統文化元素，既顯示出獨特的歷史特征和民族氣質，又流露出當代精神與世界性的親和力，并對當代中國設計產生了深遠的影響。
1、中國元素在平面設計中的運用
中華文明上下五千年，形成了源遠流長的文化知識，傳統文化元素自然也包很廣，如中國書法、篆刻印章、京劇臉譜、皮影、中國漆器、漢代竹簡、甲骨文、剪紙、風箏、如意紋、祥云圖案、中國織繡、鳳眼、彩陶、中國瓷器、紫砂壺、國畫、敦煌壁畫、石獅、唐裝、筷子、漢子、金元寶、如意、八卦等。而在我國有著這么深厚的文化背景下，設計師從中獲取的設計源泉也是取之不竭用之不盡的。從近幾年的設計界中國風應用趨勢來看，已經從最初的瘋狂趨向了冷靜，說明國內的設計人員進行了理智思考，讓著中國風的東西更多的出現在世界范圍內。
2、傳統文化對平面設計的影響
2008年北京理想設計公司的申奧標志可以說是一個很好的范例，整個標志造型沒有對傳統文化造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于“似與不似”之間的寫意手法.恰到好處地傳遞出傳統民間工藝品的“中國結”和“運動員”兩個意象。圖案如行云流水，和諧生動，充滿運動感，象征世界人民團結、協作、交流、發展，攜手共創新世紀：表達奧林匹克更快、更高更強的精神。一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成潛在的深層文化結構，深鎖于民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介入。當然，我們也在不斷受到外來文化設計思想的沖擊，同樣從中受益匪淺。但我相信，在這種世界規模的文化交流和競爭中，凡是我們民族特有的長處，決不會喪失，只會發揚光大，且有助于發展真正的“中國設計”。
二、平面設計與中國傳統文化的結合
(1)從圖像及繪畫藝術上挖掘。中國民族文化藝術在經過漫長的歷史凝練后，逐步形成各種具有典型內涵的圖形和紋飾。畫家們在創作過程中追求自然中的情趣美，將文學藝術中更深層次的美、意境的表現融入到繪畫創作中去，使繪畫作品顯示出更深的內涵和更悠遠的意境，因此，平面設計與中國的傳統繪畫藝術必將產生新的火花。
(2)對傳統工藝美術的挖掘。中國五千年文明的發展從新石器時代的彩陶到殷商時期的青銅。中國傳統工藝美術是中華民族優秀的文化遺產，其獨特的藝術構造、豐富的表現形式、鮮明的民族特色，反映了生活的直接性以及藝術風格的多樣性，對現代平面設計產生了重要的影響。
(3)對中國民族文化的挖掘。發揚民族文化是我國當代設計藝術走向世界的根本途徑。在學習外來文化的同時，我們的設計藝術工作者應以繼承為根本，超越為導向，努力從民族文化遺產中激發靈感，生升華傳統資源，是我國的平面設計作品能夠更好的體現出中華民族的源遠流長的文化傳統和藝術特色。
總之，現代平面設計發展至今，西方所謂的“以人為本”的設計理念已不能為現代平面設計提供沃土，當代平面設計師已經開始從中國傳統書畫藝術的形式美的角度去尋找可用的平面設計元素。相對于外國設計師來說，中國設計師似乎更愿意從書畫藝術所蘊藏的中國文化的深層次意義中去探尋一些設計元素和靈感，去表現純正的本土文化特色。放開世界，現在已是網絡時代，地球也已變成一個村，我們設計作品通過各種現代化的手段廣泛而迅速地傳播，我們的文化交流也就顯得非常的頻繁和有效。只有立足當代。深挖我們的優秀傳統文化，我們的設計之路才會越走越寬，才會在國際上占有一席之地。
參考文獻:
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關鍵詞：中國傳統藝術 書畫 造型 裝飾色彩
1中國傳統藝術融入平面設計中的重要性
“民族的才是世界的”，只有獨特的、民族的東西才能在相互交流中得到廣泛的認同。同樣，平面設計作品所體現的民族性是它具有世界性的前提條件，也是我國傳統藝術在世界藝術領域能夠大放光彩的重要原因之一。
中國傳統藝術是現代藝術的母體和原型，是最具有感染力和原創力的藝術，它能為今天的藝術實踐提供最豐富、最直接的靈感。中國眾多的民族文化和民族藝術瑰寶既是設計的源泉，同時也是設計的深厚文化背景，其中保留了一個民族所共同認可的美的資源。
隨著經濟全球化的推進，中國的商業空間得到了更大的擴展。人們的審美品位也隨之發生了很大的變化和提醒，現代平面設計面臨著前所未有的挑戰。在現代設計中，要創新就要要把握和堅持藝術的民族性，將中國的傳統文化藝術與現代的設計很好地結合起來，這方面顯得尤為重要。
2 中國傳統藝術元素在平面設計中的運用
2.1 中國書畫藝術在平面設計中的運用
中國書畫藝術是中華民族文化中的優良傳統和藝術瑰寶之一，它的歷史源遠流長，不僅是思想文化交流的手段，也是中華民族文化中具有獨特表現形式、獨放異彩的藝術瑰寶。將中國書畫巧妙地、能動地運用于現代的平面設計作品中增加作品的文化內涵和民族特色，從而提高平面設計水平和質量，讓我國的平面設計作品能以更加強大的實力打入國際市場，振興國民經濟，為我國文化藝術的現代化建設做出一定的貢獻。
隨著中國平面設計發展的日漸成熟，越來越多的平面設計師將目光投向體現著中國文化精髓的書畫藝術，用現代的設計理念和設計方法來研究平面設計與書畫之間的關系，從書畫藝術中挖掘中國文化中蘊藏的深層意義，通過設計元素的尋求和運用來展現自己的設計靈感，體現本土文化特色。如北京奧運會會徽、上海世博會徽等都是頗具代表性的中國書畫在平面設計中運用的經典范例作品。
中國現代平面設計就應該植根于中國的傳統文化藝術，形成具有中國特色的平面設計，凸顯出中華民族的特色和風貌。
2.2 傳統造型藝術在平面設計中的運用
經過長期的歷史凝練以后，中華傳統民族文化藝術逐步形成了具有自己獨特文化內涵和特色的造型藝術形態。包括動物、植物、人物、幾何符號、圖騰等形式的圖像，以及傳統典故、傳說中的物象等的組合。
如象征吉祥如意的“三羊開泰”，象征著喜慶、歡樂的由喜鵲和梅花組合寓意的“喜上眉梢”，對美好生
活祝福的蓮花和魚寓意的“連年有余”等等。這些獨具中國特色的傳統造型藝術元素是民族文化中的非常重要的組成部分，將這些富含傳統民族形式特征的造型元素有機地組合并運用到現代平面設計中，給現代設計風格注入一股沁人心脾的新鮮空氣并使之富有中國特色。
2.3 裝飾色彩藝術在平面設計中的運用
中國傳統的裝飾藝術色彩具有象征性和抽象性的特點。通常在色彩的運用上不受客觀自然色彩的局限，將色彩抽象為一種獨特文化概念。如中國傳統中，固定的傳統色彩美學體系中崇尚紅、黃、青、黑、白五色學說。
傳統的裝飾畫中就主要圍繞“五色”表現對比鮮明、色彩濃重的畫面效果。
在現代平面設計中，通過這個神秘而龐大的蘊涵著悠久文化文明的色彩體系的吸收、借鑒和融合設計，使色彩的深層的文化觀念與情調得到充分體現，傳達現代設計的時代美感和思維方式。如奧林匹克五環的顏色就是中國傳統裝飾色彩藝術的典范，五環由五種顏色環繞連接，寓意深刻。
天藍色象征歐洲、草綠色象征澳洲、紅色象征美洲、黃色象征亞洲、黑色象征非洲。五種顏色相連，象征著各國人民之間的團結和友好。明快的色彩體現了極強的親和力和視覺沖擊力，向世界人民展示了中華民族悠久的歷史和光輝燦爛的文化。
3 結語
中國是擁有悠久文明史的國家，具有中國特色的民族文化元素不勝枚舉。在現代平面設計中，將這些民族文化元素很好地導入和運用，必將為中國現代平面設計提供新的設計思路，注入全新的活力。
通過傳統文化元素的運用，在展現獨特藝術形式和表現形式的同時能夠多層面地傳遞中華民族文化，體現現代設計的內涵，為現代平面設計更快更好地發展提供好的素材。
參考文獻：
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關鍵詞：中西方當代 ；平面設計比較 ；審美理念
中圖分類號：J04 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）02-0061-01
一、中西方當代平面設計概述
設計是社會經濟、科技、生活的晴雨表，它既不能超越其上，也不可能處于其外，它一直被困在經濟、科技和生活的時代列車上。社會發展的進步的歷史也是設計發展成長的歷史。
當代平面設計從早期插圖樣式的唯美風，到現代主義設計強調機器美學在平面設計中的表現，進入后現代以來的德國“視覺詩人”、日本平面設計興起……平面設計的發展清晰地顯示了內在的作品結構與外在系統的互動關系，但與這種實踐相并行的認識并未能在這兩者之間獲得有序的發展。
二、中西方當代平面設計的表現形式的共同性
視覺傳達作品中，無論是中國還是西方都是希望通過平面設計元素來達到視覺的傳達產生心里的一種重要的作用。中西方在視覺傳達的過程中采用的形式大都相同，例如文字的采用，圖形、色彩等等。比如綠色意味和平、平靜、春意盎然、勃勃生機這在東西方文化視覺傳達作品中的應用相似，這些相同或不同的文化元素沖擊著我們的視覺世界，也給予我們的生活世界以源源不斷的意義之流。
平面設計作品中表現形式非常重要，在中西方視覺傳達作品中，由于受政治、經濟、文化傳統的影響，人們對圖形的表現運用也各不相同，西方平面設計作品中更注重畫面視覺張力的表現，中國的視覺傳達作品則喜歡“心境”的傳達。如1986年德國奔馳汽車公司為紀念汽車誕生100周年，英國圖形設計大師艾倫?弗萊徹在設計中將“100”進行了形象的調整和變化，以“”構成放大的圓圈，形成輪胎的圖像。西方設計師巧妙運用圖形符號直觀明確的意謂，兩個圓形在此具有了更多的符號意義，譬如深邃的眼神，現代的速度，時代節奏和風格等。
如果說西方設計師注重的是圖形張力的表現而中國設計師也更注重挖掘圖形符號的深層含義去更好的表現作品所要傳達的意義，例如陳楠的《裝飾》雜志封面設計就是挖掘傳統圖像深層次意義并進行有效設計表達的優秀之作。中國當代的視覺傳達設計的一個重要方面就是要廣泛深入中國傳統的圖像系統，通過圖像的符號構成形成當代設計創新和語義的表達。
平面設計在某種程度上也是色彩的設計，色彩表現恰當與否直接關系到作品信息的有效傳達。中西文化的差異使人們在考慮色彩語義所傳達的宗教、文化、審美等可能涉及各種心理感受不同，因為由此帶來的后果也不同。在中國古代，藍色象征著不朽，但同時傳統藝術中的藍臉不是鬼怪神靈，就是理想破滅而自殺的文曲星。漢語原本沒有具體的字詞表示藍色，而是用“青”來指從深灰到藍到綠的各種顏色，中國的古代青花瓷即是如此，同時也指在油燈下苦讀的學子們的清貧生活。在西方，藍色意味著信仰。在歐洲，浪漫主義者心中的“藍色花朵”暗示精神上的最大靈感。世間色彩萬千種，每一種都在歷史的變遷中，烙上了各種象征的印跡。
三、中西方當代平面設計的交流與融合
在中西方藝術設計文化方面運用出色的要提到設計師靳埭強，他將中國的傳統圖像運用在設計中，在西方文化不斷沖刺的現代社會能保持自身的獨特性設計出自己具有代表性的作品，這是一個真正的設計師需要學習借鑒的地方。他在國際上也獲得許多贊許的聲譽。他在中國傳統文化的探索和表達方面有著特殊的理解和創新。如他的亞洲藝術節系列海報，就是利用傳統資源而創造出的多個富有民俗風格的形象，比如第三屆亞洲藝術節的海報通過對于東亞四國藝人的經典化妝的組合而成的面譜圖形形成意義表達，第十屆亞洲藝術節把各種演繹器具融入中國傳統的七巧板中，構成了具有亞洲典型文化意味符號圖像。
在中西方文化國際化的交流中，國家與國家之間有相容的地方也必然有沖突的地方。中國是世界上歷史最悠久、文明開化最早的國家之一。有素稱發達的農業和手工業，而西方國家很早進入工業化時代，這些文化差異的不同在設計領域也會產生沖突的地方。
論中西方文化勢力如何嬗變，中西方藝術設計文化的交流歷史始終是中西方文化沖突與融合、輸入與輸出相隨相伴的歷史。如何既吸收西方文化中積極的元素又能保持中國文化精深的方面是我們值得深思的地方。
參考文獻：
摘 要：二十世紀末的中國平面設計是一個高速發展的時期，隨著改革開放的深入，西方設計理念的引入及三大構成為基礎的平面設計教育的發展使中國平面設計產生了巨大的飛躍。電視、互聯網等動態媒介的發展也使平面設計不局限在傳統靜態媒介的約束之下，動態化的視覺語言因數字技術的進步而成為可能。但是，隨著時間的發展，設計師開始注意到此時的中國平面設計過于西化，缺少具有本土氣息的設計形式，如何發展具有中國特色的平面設計語言成為這個時期的主要問題。
關鍵詞：二十世紀末；平面設計；92平面設計展
中圖分類號：J51 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2014）10-0155-02
二十世紀末的這幾年是平面設計的高速發展時期，隨著經濟的高速發展，作為其伴生物所存在的設計行業也進入了一個井噴式的發展時期，學院設計系的建立，為設計行業提供了大量人才，在三大構成的影響下，其設計作品也逐漸具有現代視覺表達元素，一些入行較早的設計師成立自己的設計公司，將自己的設計理念得以實現，加上1995年深圳設計師協會的建立，1997年等等，使得設計師之間的交流更加緊密，具有現代視覺語言的設計已成為這個時期的主流思想。直到1997年左右，設計師們開始反思中國設計，開始探索屬于中國自己的道路。
一、二十世紀末的中國設計環境
二十世紀末的平面設計界是一個真正的“戰國”時代，學院的設計思想，各個設計公司的設計方案，以及港臺的設計風格，形成了一個又一個的“小國”，而這些“國家”之間的“戰爭”就是設計競賽。而這種風氣，使得設計界精彩不斷，好作品不斷的誕生，真正地將中國設計發展得如火如荼。
由于改革開放政策的實行，國際之間的交流變得十分容易，大量的國外設計師到中國進行講座和交流，使得國內的設計水平發展十分迅速，深圳位處改革開放的第一線，與臺灣、香港的交流非常方便，在這樣的大環境下，1995年8月26日，SGDA（深圳平面設計師協會）成立。龍兆曙任會長，王粵飛、陳紹華任副會長。這是中國首個非營利性平面設計專業組織，旨在展現優秀的設計作品，鼓勵和促進專業創作和探索的學術精神，推動社會對平面設計的關注，加強設計師于國際領域的交流。深圳設計師協會的建立，將一些優秀的設計作品傳遞給大眾。
自此之后，1998年，先后成立了上海平面設計師協會、寧波平面設計師協會，這些協會將當地的設計公司與設計師聯系起來，不斷探索和創造新的設計作品，到2000年，中國平面設計界形成了以美術學院的設計和各個設計師協會作為帶頭作用的情況，學院和協會在各個設計競賽中不斷地推出好的設計作品，這個時期的中國平面設計也由于這種情況顯得豐富多彩。
二、二十世紀末的中國設計風格
1992年的平面設計在中國92展是中國平面設計的第一個里程碑。這個由王序、王粵飛等人策劃的展覽共計收到全國各地的參賽作品五千余件（套），共計6個項目的金獎，其項目分別是海報和招貼、報紙廣告、包裝、商業攝影、書籍和其他。它是中國第一個平面設計專業大展，受到了國內外的廣泛關注，也是中國平面設計發展的標志。嚴格的國際化評審，產生了令人驚異的高質量的作品。一掃之前的競賽帶給人的混亂不堪的印象，大大地激勵和鼓舞了中國平面設計師的信心，開始夢想和期待著中國的具有國際水平的設計活動和設計師，當然，三大構成所為基底的西化設計成為當時的主流設計風格。深圳設計師也借著這次活動，開始自覺探索屬于中國自身的設計風格。
當時陳紹華為平面設計在中國92展所做的宣傳招貼，這張招貼體現出當時的設計水平，一條穿著西裝的腿與一條穿著中國傳統服飾的纏在一起，形成“人”字，同時兩條腿從足部動作可以看出是在向前行走，下方將主要信息列成小方塊壓低，而上方則是將小字打散頂邊，背景則是純正的黃色。沒有任何裝飾，顯得極為簡潔。
這張海報相較于之前的海報區別很大，完全可以用平面構成的語言去解讀，這代表著三大構成理論已經深刻影響著當時的平面設計師，圖中采用異體構型和借喻的表現手段，穿著中國傳統服飾的腿象征著中國傳統風格的設計元素，而穿著西裝的腿則代表著西方設計理念，也就是三大構成為基礎的西方視覺語匯，兩條纏在一起，形成“人”字，而兩只腳的動態則是向畫面右方邁進，非常貼切地代表了當時的設計狀態，“人”字代表著設計師，也就是說設計師在西方設計理念和中國傳統文化的交纏下向前方邁進，背景的黃色極為純粹，一方面凸顯出作為主體的圖形，另一方面又暗示著我們的膚色，黃種人，而字的排版法則依舊是西方的版式原理。
這張海報很形象地表現出當時設計界的狀態，西方設計思想與中國傳統美學緊緊地纏繞在一起，無法分離，也沒有融合，雖然難受，但依舊向前大步邁進。從這張海報可以看出當時的前沿設計師已經意識到中國設計存在的問題。而三大構成則像這兩條腿一樣，纏繞在中國設計之中。
三、二十世紀末的中國設計教育
此時平面設計教學體系已經發展得較為完善，各個美術學院都基本完成了由工藝美術到平面設計的轉型，成立了完善的以三大構成為基礎的設計教育的建立。1995年，中央美術學院成立設計系，戴士和、丁品、譚平為創建者，并請到德國設計大師烏韋?勒斯到中國進行講座，使德國設計風格，極簡設計主義傳入中國。這種邀請大師來校做講座的方法讓學生在早期便可接受到國際上先進的設計理念，這對于中國設計的發展是極其有利的。但也讓學生的整體設計風格缺少中國本土化設計，這個問題到90年代中后期開始逐漸重視，并開始改變。
這個時期的教學并不單單體現在學校方面，平面設計師協會的紛紛建立和大量競賽的開辦，使得學生不只在學習學院派的設計知識，還能通過競賽獲得大量的實踐經驗。這種從學校――設計公司――設計師協會，通過競賽等方式，使得學生在學習的同時，有著大量的實踐經驗來源，同時在畢業后，又有設計師協會的存在，使得設計師有著除商業設計之外的較為寬松的創作和理論探索的交流機會，避免了平面設計過于商業化的問題。這對于摸索中國風格的設計之路是十分有利的。以1995年作為這個時期的分割線，1995年之前幾乎是國外設計理念在中國占主要地位的時期，以三大構成為基礎的國外設計思想的傳入，使得中國設計呈現一面倒的趨勢，大量設計作品都與國外的設計風格接近，只有少量的設計作品有著中國元素的存在，但是其畫面的組合依舊是以構成法則而組成的。1995年，隨著深圳設計師協會和中央美術學院的建立，一些已成名的設計師和教師開始探索中國特色的設計風格之路，也開始反思三大構成教學體系下出現中國設計作品過分西化的問題，并開始創作有中國風格的特色化設計。雖然在此時中國仍然需要國外的設計思想來引導，但是正是有著設計師的反思和探索，中國設計才能開始逐漸脫離西方設計思想的引導，走出中國自己的路。
四、二十世紀末的數碼設計藝術
電視行業在這一時期確立了它作為四大傳統傳播媒介的位置，電視網絡的全面鋪設，將電視這一媒介不受地域限制的特點發揮得淋漓盡致，由于收視群的增長，電視廣告也逐漸進入受眾的視野，一些設計公司也開始承接制作電視廣告與欄目宣傳的廣告項目，平面構成所造就的現代平面設計思想，也順著設計公司，流入到電視媒體的血液之中。
互聯網在這一時期是一個產生、發展的過程，這個龐然大物在這個時期默默地進入了中國，在發展了八年后，它爆發出驚人的影響力，誰在當時都不曾想到，正是互聯網，才使得世界變得如此的“小”。
基于電子計算機應用技術的發展，在1985年，世界上已出現了第一批圖形處理程序。1990年2月，Photoshop1.0版本發行。它優秀的編碼和簡單便捷的使用給了它的競爭者 ColorStudio狠狠的打擊。2002年3月的7.0版成為Photoshopc成熟化的標志，直至今日，一些設計師的電腦上依然有著photshop7.0。數字技術的民用化，標志著平面設計師開始駕馭起新的工具，原來的靠手工、噴筆、油漆的時代已經過去，設計師可以從繁重的手工制作的程序中脫離出來，將更多的時間投入到創作構想之中。同時，新的工具帶給了設計師新的表現手段，以前一些無法通過手工制作的效果，通過電腦，便可以輕易地實現，同時，隨著軟件技術的不斷更新，更多更華麗的視覺效果都可以實現。從畫筆、噴槍、掃描到數碼相機、個人圖形工作站。工具的變化代表了生產力的提高，如果說設計也是一種生產力的話，那么，隨著工具的更新換代，設計水平的提高是肯定的，雖然電腦技術有著雷同，死板的缺點，但是，正是科技的提高，才讓設計師脫離了手工的束縛，將思想完美地詮釋。
五、結 語
科技總是代表著生產力的發展，在二十世紀末期，大量數字技術滲透到設計、電影、動畫的制作之中，將種種奇思妙想得以視覺藝術的形式呈獻給受眾。大量的展覽，比賽以及設計專業的開設，使設計行業出現一個高速發展的黃金時期，但是，過于西化的視覺形式使中國設計缺少核心競爭力，許多設計師與學者都在研究如何發展具有中國特色的平面設計?；ヂ摼W這一數字媒介也于這個時期逐漸走入人們的生活之中，它將消解媒體之間區別，改變傳播關系，成為新時期數字媒介的主要承載形式。總的來說，二十世紀末的中國設計，是在反思設計方向的同時高速發展。數字媒體與數字技術開始改變設計和信息傳達的渠道，數字時代即將到來。
參考文獻：
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關鍵詞：平面設計；廣告；設計師；生活；立體化
在21世紀的今天，伴隨著社會經濟的發展，科學技術的不斷進步，廣告行業已經逐漸發展成熟，廣告的形式越來越多樣化，影視廣告、網頁廣告等都成為了廣告的重要組成部分，而平面廣告更是成為了廣告行業中不可或缺的一部分，平面廣告作為一個載體，內容的設計是一個廣告的內容和靈魂，其創意、色彩和構圖的設計都在品牌的推廣中有著舉足輕重的作用，而今天我們就一起來看看平面設計在廣告中的作用吧。
眾所周知，平面設計是以加強銷售為主要目的所做的設計，這也就是奠基在廣告學與設計上面的，用來替產品，品牌，活動等等做廣告。在生活的最初，人們只能通過語言和日常生活中的交流來傳達信息，比如一個小村莊中的小喇叭，比如一個學校里的小廣播，比如一些人的口口相傳，漸漸的我們開始了通過圖片，通過招貼來進行訊息的傳播，最早期的廣告是早期報紙上的小布告欄，也就是以平面設計的形式出來的。圖片給人的沖擊力遠遠比言語的傳達更能給人帶來深刻的印象，于是就有了平面設計行業的問世，而現在用一些特殊的操作來處理一些已經數字化的圖像的過程；它是集電腦技術、數字技術和藝術創意于一體的綜合內容。平面設計既是一種工作，又是一種具有美感、使用與紀念功能的造形活動。這就有了那么多的好的平面作品和好的平面設計師。
平面設計是廣告的基礎，比如標志設計、招貼設計、排版設計等這些都涵蓋于平面設計之中，可以說正是因為有了平面設計才有了廣告行業的蓬勃發展，曾經有一個學裝潢設計的同學和我聊天說，現在學裝潢設計的人還要學習平面，不然連最起碼的審美都沒有。當時聽了只感覺是個玩笑話，現在想想也是，學會審美并懂得創造美這是所有學習藝術的人所必須擁有的本領，而平面設計又是所有設計的一個基礎和起步。
平面設計師的創造，選擇和組織這些內容，版式，圖片和所謂的“白色空間”，在他們的周圍，溝通以及傳遞信息。平面設計可以說是組成了部分的日常生活。從謙卑渺小的口香糖包裝，到巨大耀眼的廣告牌，再到普通人身上穿的簡單T恤，平面設計通過一目了然的說服，組織，刺激，座落，色彩來引起人們的注意，并給消費者提供信息，激發人們的購物欲。平面設計是一個創造性的過程，它結合藝術和技術，交流思想。設計師作品與各種通信工具，用這個傳達了從客戶到特定的受眾。平面設計的主要要素是文字、圖片和色彩。通過文字傳達感情，通過圖片傳遞信息，通過色彩傳達平面設計的美，而這些又塑造了一個好的廣告，一個好的吸引消費者的品牌設計。
平日里，我們在等公交的時候，公交牌旁的各種廣告招貼有沒有曾吸引你的眼球？我們在逛街的時候，商場里的各類服飾廣告有沒有曾停住你的腳步？我們在吃飯的時候，飯店里的各種飯菜圖片有沒有讓你食欲大開？平面設計其實在我們生活的各個角落，它也許并不起眼，也許并不是特別大篇幅，也許并沒有很濃重的色彩渲染，但就是那些小細節，就是某幾個字，某一張畫面，某兩個笑臉讓你記住了這個設計，從而記住了這個廣告，這個品牌。因此，在品牌琳瑯滿目的當今市場，要想在眾多五彩繽紛的商品中脫穎而出平面設計在其中起到了至關重要的作用。
早期的平面設計主要是將二維空間作為載體，一般都是將設計局限在四條邊線之內，采用手繪、印刷、噴繪等媒介的手段向大眾傳播信息的一種平面視覺表現形式，比如報紙、包裝、雜志、書籍裝幀、宣傳冊、車體海報等，其媒介手段都比較單一，傳統的平面設計只能用靜態的圖片、色彩和文字來表現，在人們的感覺之中只體現出來了視覺，缺少一定的生動的形式，并不是很容易引起人們和消費大眾的共鳴。生活的經驗和很多消費的實際過程告訴我們只有引起消費者共鳴才會有深刻的印象，才能使廣告達到傳播的宣傳效果，打動消費者從而達到引起消費者購物欲，由此可見平面設計直接可以影響廣告的宣傳效果。
由于目前市場的需求平面設計也逐漸向“立體化”的趨勢發展了，設計師們通過“立體化”這一新穎的表現形式，使消費者大眾調動全身心的感知器官感受設計師所創作的平面設計作品并融入其中，成為設計作品的一部分，從而達到人與作品合二為一的境界。設計師們利用空間環境使平面設計由原有的二維空間向三維空間甚至多維空間發展，使平面設計在廣告中的應用更加廣泛，平面廣告作為商品品牌廣告宣傳的一個重要手段，最重要的就是向消費者傳達品牌理念和產品信息，是企業得以與消費者交流、向消費者展示的一個重要的橋梁，因此戶外廣告就漸漸開始受到廣告商和企業的喜愛，戶外廣告與周圍自然環境相結合，使大眾得以更好的認識和了解商品，以新穎獨特的立體視覺效果吸引消費者的眼球，利用空間環境的平面設計可以說是平面設計在廣告領域的一個重大突破。
隨著科技水平的提高及發展，平面設計的表現形式也逐漸的現代化和都市化。設計師們開始利用多媒體技術來創造平面設計的“立體化”效果，通過將平面設計投放在多媒體中來更加全方位的吸引大眾的眼球，豐富了平面廣告設計的領域和內涵，多媒體技術的應用打破了傳統的平面設計，給消費者新的視覺享受和獲取品牌理念和產品信息的平臺，給消費者提供了更多的消費選擇，把廣告價值和平面設計巧妙地結合在一起，一個新的發展空間就這樣形成了。
除此之外，設計師們還可以利用視錯覺表現形式來“立體化”表現平面設計，根據大眾的視覺經驗與觀察事物實際特征之間存在的矛盾，將平面設計更加突出的表現在大家的眼前，人們雖然會被視覺所欺騙，但每個人所與生俱來的好奇心又會給人帶來特殊的視覺刺激，這樣的平面作品往往會給人更加深刻的印象，使商品更加突出的呈現給消費者，對于這種視錯覺的平面設計作品，設計師們都在不斷嘗試，正越來越多的被利用，投放的面積也越來越大，相信在不久的將來它所帶來的廣告效益也是不可預計的。
由此可見平面設計在廣告中的作用是至關重要的，可以說是平面設計引領了廣告的潮流，吸引了眾多消費者的眼球，為廣大廣告投資商帶來了巨大的商業利潤，相信在不久的將來平面設計會在設計師的努力下大放異彩，會為商業廣告帶來更大的效益和關注度。
參考文獻：
隨著社會進程的不斷加快，各國間的經濟、文化交流也越來越頻繁，我國的傳統文化逐漸被其他國家認識和了解，而且在對外文化交流中發揮著非常重要的作用，吸引了很多外國友人的關注。藝術創作要有創新，要有獨特性，但是創新也要有依據，要立足于獨特的文化，這樣才會使作品更具表現力和生命力，展現其獨具的魅力。我國是世界四大文明古國之一，不僅有悠久的歷史，還有深厚的文化寶庫，在現代平面設計中融入中國傳統文化元素，不僅能夠提升作品的外在美，還能夠彰顯其內在魅力，對我國現代平面設計的發展有著極其重要的意義。首先，在平面設計中滲透傳統文化元素，能夠帶來一定的經濟效益，這是因為在市場經濟的影響下，文化產業有了空前的發展，與此同時，產生了更多具有創意的設計，給藝術設計領域帶來了新鮮感和活力。中國民族文化元素受到了國內外設計人員的青睞，具有強大的市場吸納力，能夠促進文化產業的發展以及國內外的文化交流。再次，在平面設計中融入傳統文化元素，能夠促進我國民族文化的傳承與發展。平面設計是視覺傳達藝術，主要通過圖形、色彩來吸引受眾，若在設計中融入傳統文化元素，有利于受眾快速、深刻地理解作品的創作意圖和文化內涵，感受到民族文化的博大精深，進而實現傳統文化的傳承與發展。
二、民族文化元素在平面設計中的體現
（一）傳統圖形在平面設計中的體現
當前，很多平面設計作品中都加入了中國傳統文化元素，傳統圖形作為其中的一個元素也被運用到了平面設計中，它作為一種特殊的“符號”，是創作者和消費者傳遞信息的媒介和工具。在實際的設計和創作中，我們不能將傳統圖形直接移植到平面作品中，而應考慮不同地區、不同民族和的不同需求和喜好，考慮不同年齡、不同文化層次、不同性別受眾的審美觀和心理需求等，使平面設計與傳統圖形在本質上有機結合，從外觀造型、文化內涵、神韻等方面尋求二者的融合和統一。因此，傳統圖形在平面設計中的應用要體現出原創性、新穎性、獨特性，要面向國際市場，用具有本民族文化和精神的作品來推動中國平面設計與世界優秀藝術設計接軌，并啟發和引導我國平面設計者探究和產生更多的新思維、新理念。要達到這樣的目標，設計者要充分吸收我國傳統文化的精髓，不斷拓展自己的文化視野，在繼承、吸收、發揚我國傳統文化的同時獲得更多的創作靈感，使自己的作品具有民族特色和藝術魅力。正因如此，在現代平面設計中，很多設計師都將傳統圖形藝術融入到了自己的創作中。需要注意的是，表現對象的特點和內容決定了平面設計的表現形式，而表現形式又反作用于表現對象，因此，傳統圖形在平面設計中的應用要體現形式與內容的高度統一。比如，中國聯通的標志香港鳳凰衛視的徽標，也是傳統圖案藝術與現代平面設計相結合的產物，民族文化厚實而凝重的底蘊在這里得到了淋漓盡致的體現，由一對鳳鳥盤旋對望的“喜相逢”圖案，表達出了圓滿吉祥的含義，也是對美好生活的向往和對光明前景的展望。我國傳統藝術中高超的藝術手法在這個圖案中得到了完美體現。由此可見，將傳統圖案藝術與現代平面設計相結合的時候，要注意色彩的變化和統一，注重色彩的協調與對比，不能完全照搬傳統圖案中的色彩元素，而應該進一步地修改和創新，才能使現代平面設計的民族特征和現代性體現出來。
（二）民族色彩在平面設計中的應用
在中國民族文化寶庫中，民族色彩是最具活力的一種元素，其受陰陽五行思想的影響，體現了中華民族長期以來形成的社會習俗、審美心理，有很強的民族認同感和親和力。而且，色彩也是視覺傳達設計中不可或缺的重要部分，將民族色彩融入到現代平面設計中，能夠提升作品的內涵和底蘊，能夠引起受眾的情感共鳴，是傳統文化與現代技術完美結合的表現，也給當前的平面設計以啟發和借鑒，使我國的藝術設計走向了國際。我國的民族色彩受陰陽五行思想影響較大，因此青、黃、黑、白、赤是最具代表性的民族色彩，而且都象征著不同的寓意。五色與五行、五方相結合，形成了古代中國人的宇宙觀。東方屬木，色青；南方屬火，色紅；西方屬金，色白；北方屬水，色黑；中央為土，色黃。具體來說，青色包括綠色和藍色，綠色是植物的色彩，象征自然環境和生命力，同時充滿著青春活力，表達了和平的希望及安全感；藍色是天空和大海的色彩，藍色使人聯想起平靜的情感，含有神秘感，表達了人們的期望，也代表著沉思、冷靜、智慧。黃色經常用來表示陽光和大地的色彩。在中國歷史上，黃色曾是歷代帝王的專用色彩，從唐代開始，黃袍從祭祀的專用禮服，變為皇帝的常服，這一規則被后世中國帝王所延續，長達兩千多年，因此，黃色在古代象征政權、富貴、地位和威嚴等。黑色代表著神秘、力量、厚重和博大，同時具有莊重、冷酷、沉穩的寓意。白色代表純潔、高尚、友愛。紅色是生命、吉祥、喜慶、熱鬧的象征，給人一種溫暖的感覺，是最能代表中國的一種色彩。在平面設計中融入民族色彩，既能夠增強受眾的親切感，又能提升表現對象的意蘊內涵，也能起到傳承民族文化的作用。比如，一幅關于“汾酒”包裝的平面設計作品就以藍色為包裝盒的主要色調，體現出了酒的歷史久遠，而且青花瓷的瓶身也體現出了古典、儒雅的意境。
（三）漢字書法元素在包裝設計中的運用
漢字是中國藝術中的靈魂與核心，書法是中國傳統文化的精髓，漢字和書法無不凝結著中華民族的智慧。把書法元素運用到平面設計中，有著其獨特的優勢，不僅能準確地傳達信息，還更符合現代人的審美心理，情感的表現空間也更大。如今，很多設計師都或多或少地注意到中國傳統筆墨的元素，將筆墨元素運用到設計中去，無論是漢字還是書法，其在平面設計中突顯出來的藝術生命力都是其他任何設計語言都無法企及的。我們身邊不乏這樣的成功范例：如中國銀行的標志就是漢字在平面設計中的典型應用，古代銅錢中融入一個“中”字，似兩扇上了鎖的門，很好地象征了安全與誠信；再如“中國印•舞動的北京”是北京2008奧運會會徽，體現了書法在平面設計中的巧妙應用，它借助中國書法的靈感，以印章的形式設計，“京”字的造型經過藝術處理巧妙地幻化成一個向前奔跑、舞動著、歡呼著迎接勝利的人形，傳達出深刻而厚重的東方文化底蘊。
三、總結
[關鍵詞]平面設計 視覺語言 符號元素
[中圖分類號]J524 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2015）02-0070-01
一、符號元素概述
（一）視覺語言概述
人與人之間的交流與互動有兩個主要的途徑，一條途徑是通過面對面的有聲語言交流完成，另一條途徑是通過無聲的視覺語言來完成。視覺語言可以通過文字、圖像、色彩等形式實現人與人的交流。不同地域、不同種族由于歷史、地理等原因往往存在著語言上的巨大差異，而通過人最為基本的感官刺激所要傳達的信息則仍然具有較強的共通性。一般情況下，視覺語言由視覺基本元素和設計的原則所構成，它是一套完整的符號系統。具體而言，視覺語言的基本元素包括線條、形狀、色彩、空間等，它們相當于建造樓房所需要的磚瓦、鋼筋、混凝土，是設計作品的基礎性要素。布局、節奏、平衡等則構成了視覺語言的設計原則，它們是平面設計師們用來組合基礎性要素表達自身的藝術思想所使用的具體方法。
（二）視覺語言與符號元素
平面設計中的圖形可以像人類有聲語言一樣傳遞信息，信息傳遞的過程則主要依賴于人類的感官。符號元素在平面設計中能夠完成視覺語言所擔負的職能，近年來，國內外學者與設計師們對符號元素的研究越來越深入，符號元素在平面設計視覺語言的表現中的關注程度越來越高。在符號元素的研究中一般將其分為三個類別，即圖像符號、象征符號、指示符號。值得注意的是，平面設計視覺語言符號元素與一般的符號相比較并非完全對等而是有所區別的。具體而言，由于平面設計師的自主性參與，視覺語言符號元素所特有的可塑造性和相對靈活性是一般符號所不具備的。平面設計師在精確符號的內在涵義、組合方式的基礎上傳遞信息，通過視覺語言展現自身的藝術追求，受眾在精神愉悅之中實現與設計師的良性互動、共振共鳴。在平面設計的實務中，運用千姿百態的設計方法把元素化后的視覺語言展示給受眾，受眾受制于自身的實踐經驗、審美水平往往產生不同的審美體驗，這個過程是一個循環反復的曲折過程。因此，平面設計中視覺語言的元素化可以為受眾提供一個具有新鮮感的審美過程，它將讓設計行業更具有創造力、活力、影響力。
二、符號元素在平面設計中的重要作用
（一）符號元素在平面設計中的應用方式
符號元素應用到平面設計中主要有兩種形式，即符號元素的直接應用和符號元素的間接應用。符號元素的直接應用往往以圖形的設計為主，設計的理念為受眾所高度認可，比如我國商業銀行標志的設計偏好采用古代錢幣的圖形，這種直接應用既很好體現了商業銀行作為貨幣中介機構存貸款的職能，又能較為準確便捷地向受眾傳遞設計理念。符號元素的間接應用則突破了直接運用的直接現實性，使人具有耳目一新的審美體驗。另外，在運用符號元素進行平面設計時還要注意一些約束條件與限制因素，符號作為平面設計的思維主體，是人民群眾勞動的產物，天生就具有民族性、地區性、文化傳承性，因此，在平面設計過程中一定要尊重民族文化、民族傳統、民族心理，任何符號元素的使用都不能違背公序良俗，一個民族忌諱的符號更是要嚴格禁止使用。這就要求平面設計者務必要深入了解當地的風土人情，堅決避免錯誤地使用符號元素，體現平面設計的和諧性、公眾性的特質。
（二）符號元素在平面設計中的重要作用
符號元素在平面設計中充當著不可替代的重要的角色，深入剖析其在平面設計中的種種價值具有十分重要的意義。首先，符號元素具有直接現實性的特征，簡明生動的圖像符號直接刺激受眾的眼球，以較為有效的形式給受眾留下深刻印象。其次，符號元素為平面設計提供了廣闊的舞臺，符號元素具有的復雜性、不對等性賦予設計師更為自由的創作空間。再次，符號元素可以突破語言的障礙，在地球村通用。符號元素作為非語言的表達形式是沒有國界限制的，全人類對于審美的看法具有高度的一致性，不同民族、不同國家、不同的人在面對符號元素構成的平面設計作品時也可能產生相同的審美體驗。最后，符號元素也可以較好地體現民族性，當觀眾用他特有的文化背景去理解符號元素時，其解讀也會產生很大的差異，而當民族性非常強時也會產生某民族的特有排他性理解。所以，當平面設計者在使用符號進行平面設計以傳遞信息時必須了解所面向受眾的背景，以展現必要的民族性。
三、結語
平面設計是文化藝術的重要表現形式，運用不同的設計方法能夠設計出表現不同文化韻味和民族特性的產品，這既能體現平面設計的文化性特質，又能適應文化產業發展的客觀經濟性要求。符號元素在平面設計視覺語言中的地位是相當重要的，在一定程度上甚至是不可替代的，符號元素可以被理解為平面設計思維的主體。所以，正確理解符號元素與平面設計中的相互關系，對今后更好地在平面設計中使用符號元素提供了最根本的前提條件。
【參考文獻】
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隨著社會的發展，平面設計成為一種新的視覺手段影響著現代人的生活。與此同時，平面設計所面臨的挑戰越來越多，為了獲得長足的發展，平面設計從其創意性和審美性兩者中入手，不斷地促進自身的發展，在現代設計中爭奪一席之地。本文從現代平面設計的創意性和審美性的相關知識入手，分析平面設計的創意性和審美性發展的現狀，探究平面設計從創意性和審美性中獲得良性發展的策略，從而為現代設計的發展提供借鑒和建議。
關鍵詞：
現代平面設計；創意性；審美性
現代平面設計主要包括網頁設計、包裝設計、平面媒體廣告設計、出版物版本設計等項目。主要通過二維空間傳遞想法和信息。色彩、構圖和創意是構成平面設計的主要因素。設計者根據主觀或客觀的需求將三個因素通過不同形象、畫面展示成實物。展示出的實物的主題性、美觀性、新穎性是決定平面設計成功的標志?？傊?，現代平面設計將信息、觀念融入在設計畫面中，實現其藝術價值和商業價值。而現代平面設計的創意性和審美性恰好是對平面設計兩個價值的凸顯。
一、現代平面設計中的創意性的相關知識
1、現代平面設計中創意性的相關知識
創意性是現代平面設計的生命之源，主要通過對設計產品主體的相關概念，通過獨特的視覺表現手法，簡潔地表達出主體的優勢和相關信息，從而使產品在消費者心里留下深刻的印象，達到擴大產品影響的作用，同時提高經濟效益。設計的創意性主要理念是“以人為本”，站在消費者的角度，將產品的合理有效的元素通過獨特的方式展示出來?，F如今，平面設計的創意性的發展途徑主要有以下幾點：
1）平面設計中創意性的表現途徑。
由于平面設計的主要由色彩、圖形和文字符號三個元素構成。首先通過色彩元素作為創意設計的契機。不同的色彩所表達的情感和思想具有差異性，平面設計中通過打破傳統的色彩搭配，設計獨特的色彩，使其在準確表達產品信息的同時吸引人們的關注；其次，是將圖形作為切入點進行創意設計。圖形占據平面設計的絕大部分，圖形的組合或是折疊使用都會給人造成不一樣的視覺效果。因此，平面設計通過對圖形創意處理加強影響力；最后從文字符號入手，增加創意性。文字作為一種交流符號，不僅具有圖形的相關特點，還具有直接信息傳遞的作用。因此，文字符號的創意性設計具有較大的發展空間。
2）平面設計中創意性的來源。
首先，現代平面設計中的創意性主要是立足于中國優秀傳統文化，從而為產品設計中的創意性發展提供堅定的資源后盾；其次，隨著信息化社會的發展，全球信息處于溝通交流狀態，因而平面設計中創意性應借鑒國外優秀的案例，結合本地發展現狀，進行進一步創新，從而提高平面設計的創意性；最后，平面設計的創意性最主要依賴于設計者的個人素養。不同的設計師對于產品信息的解讀、對于民眾的內心需求的解讀具有差異性，因而越貼近于產品和民眾內心的解讀思想，才能使設計的產品更受喜歡，與此同時，設計師的思維能力是提高創意誕生的關鍵因素。
2、現代平面設計中審美性的相關知識
現代平面設計中的審美性主要是指平面設計作品給人直觀的視覺享受，在觀看過程中能夠獲得愉悅感。審美性主要由審美感知、審美想象、審美情感和審美需求等組成的?，F階段，我國對現代平面設計的審美感受普遍受到國外審美意識的影響，未能實現個性化的審美觀。
1）現代平面設計中審美性的表現方式。
首先，現代平面設計的審美性主要通過平面設計中的多樣化藝術形式凸顯出現。在現代平面設計中，藝術表現形式是指平面設計中將三大元素通過同構、異化、破壞等形式進行再組合，形成一種視覺上的新奇感，改變二維空間的平淡無奇。其次，平面設計通過多種設計元素的組合，提高審美性。多種設計元素的組合全面地準確地傳遞了設計產品的特性，在消費者和觀看者形成一種視覺心理的滿足感，從而實現審美情感。設計者通過對圖形的位置比例大小、色彩的對比和選用、文字的大小和排版等來使作品達到和諧統一，同時通過組合傳遞一種精神文化，如北京奧運會會徽的設計，傳遞了更高更快更強的奧運精神。
2）平面設計中審美性的發展依據。
平面設計產品最主要的性質是其所發揮的實用性。因而，平面設計中的審美性的依據來源于設計中對產品實用性的展現。審美性是圍繞產品功能特性所展開的發展的，只有實現了設計中的實用性特點，才能是消費者產生審美感受。因此，可以說，平面設計中審美性的主要依據在于發展產品的實用性。
二、現代平面設計中創意性和審美性的發展現狀
1、現代平面設計中創意性和審美性發展的優勢
隨著科學技術的發展，新興產業和實物的發展，現代平面設計中的創意性和審美性朝著多元化方向發展。不僅充分利用傳統優秀文化，同時積極吸取國外優秀文化開展新的表現形式。如電腦技術的使用，是平面設計可以通過動態展示手段增加創意性和審美性。此外，現代平面設計師綜合素質的提高，促進了平面設計中的創意性和審美性的發展，設計師擁有更多的文化積淀，對于設計產品的了解和解讀越來越簡潔貼切，思維能力的提高，促進其使用不同的設計工具進行產品創意性設計，實現審美性和實用性的提高。
2、現代平面設計中創意性和審美性發展的不足
現代信息技術的發展是一把雙刃劍，電腦技術帶來創意性和審美性創作的同時，導致了平面設計行業的對于電腦技術的濫用，忽視對傳統創新工具的發展。大批量的電腦設計創意的出現，降低了設計者對于產品藝術效果的切身體會，使得設計者的藝術內涵得不到發展，導致了平面設計成為電腦技術的審美性和創意性而非設計上的審美性和創意性。現代平面設計創意性和審美性的相關理論的滯后性?，F代平面設計本質上屬于藝術類而非商業類，因此其發展歷程中需要有批評和改正發展。現如今，平面設計創意性和審美性漸漸誤入歧途，卻缺少理論知識對其未來發展進行正確的方向指導。同時沒有堅實的理論對設計者的專業素養進行指導教育，理論知識的滯后的關鍵問題在于平面設計師一家獨大，同行業之間缺少溝通交流。
三、現代平面設計創意性的審美性的良性發展策略
現代平面設計所面臨的競爭和挑戰越多越激烈。因而加強平面設計中的創意性和審美性具有重要的作用。為獲得平面設計中創意性和審美性的良好發展，必須采取以下策略和方式：
1、正確對待傳統文化和外來文化
中國優秀傳統文化和外來優秀文化都是平面設計中的創意和審美的主要文化依托。平面設計的良性發展要求擁有深厚的文化積淀，從傳統文化中尋找創意發展點和審美感受，引起人們對于設計產品的認同感和歸屬感。因此加強對傳統文化的挖掘和整理宣傳，能夠增加民眾對藝術設計產生具有民族特征的審美感受和創意體會。同時加強外來優秀文化注入到傳統文化中，實現推陳出新，提高平面設計中的現代化特點，慢慢將具有中國創意和審美的產品推向全世界，從而提供我國文化軟實力。
2、實現設計理論和設計實踐的協同發展
現代平面設計中創意性和審美性的理論發展是平面設計發展的重要指導依據。平面設計的良性長遠發展要求其形成一個系統或體系，有符合自身發展的理論體系。加強平面設計中創意性和審美性的理論同設計實際的協同發展，能夠引導民眾的審美朝著正確方向發展，從而實現創意性設計。加強實際同理論的協同，能夠有效改正理論中不適合現代社會發展趨勢的方面，提高理論發展的時代性，在未來能夠有效地指導實際。同時，當代社會具有復古的發展趨勢。形成理論體系能夠為未來平面設計的創意性和審美性發展提供資料支持和改良建議。
3、提高平面設計師的綜合素質和民眾的個人素養
由于平面設計中的創意性和審美性的展示者為平面設計師，只有提高平面設計師的專業素養，才能在復雜的社會發展中為平面設計的創意性和審美性發展提供正確的導向，如目前電腦技術的快速發展，加強平面設計師的綜合素質能夠使其正確使用現代技術，維持平面設計領域的發展秩序，促進平面設計中的創意性和審美性朝著正確的方向發展。另一方面，提高民眾的個人素質，能夠有效提高其審美能力，從而促進平面設計審美性的發展的長久性。
四、結束語
現代平面設計在現代生活中發揮著越來越重要的作用，平面設計的特點主要從其創意性和審美性兩個設計特性中體現。隨著社會的發展，平面設計的創意性的切入點呈現出多樣化特點，平面設計的審美性的藝術表現形式也越來越豐富。在平面設計創意性和審美性的發展中要注意規避其發展的不足點，在未來發展中，不斷提高平面設計的創意性和審美性的文化依托、理論依據和設計師的綜合素質。注意平面設計創意的無限和創意接受的有限性特點，注意作品的視覺和心理的雙重審美性。從而實現平面設計能夠全面的掌握設計對象信息，設計出民眾喜聞樂見的作品。
作者：彭國圣 單位：渤海大學藝術與傳媒學院
參考文獻
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關鍵詞：平面設計；視覺傳達；圖形符號；圖形色彩
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）06-0188-01
一、圖形語言的應用特點
（一）視覺符號具有很強的沖擊力
平面設計的結果最終要作用于人眼，作用于人的視覺感受，而視覺感受主要來源于設計中的視覺符號。平面設計中能進入人類視覺領域的點、線、面、色等都是設計的視覺符號。視覺感知是人類最直接的感知方式，所以，作為平面設計的主體，圖像語言重點要關注如何帶給人們更強烈的視覺感知。
有這樣一個平面廣告，題為《怎樣才是最新鮮的水果》，圖片上是一個果園，翠綠的果蔬，金黃色的橙子，整幅畫很有詩意，更為特別的是每棵樹上都掛了一個大大的鬧鐘。這幅廣告的意思就是：什么是最新鮮的水果，當然是從摘下來到送到人們的手中時間越短就越新鮮！
（二）信息抽象與現實并存
思想和情感是人類意識中比較抽象的東西，平面設計圖片和文字則是直觀和生動的，它們要想真實反映人類的情感，形式上可能會有所欠缺，但是，圖像在將抽象的事物具體化、直覺化、多樣化的表達上具有無可比擬的優勢，依靠圖像進行情感的表達是，抽象的情感和真實的圖像并存，足以能夠滿足平面設計的需要。很多優秀設計師設計的圖像能讓人們輕易讀懂，這是因為他在對情感和信息的交流把握非常到位。
有一個《清涼啤酒》的廣告，畫面是這樣布置的：夏季，一幢大樓上，家家戶戶都緊閉窗戶靠空調來避暑，只有一戶人家窗簾微掛，開著窗戶，窗臺上醒目地放著一罐啤酒?？?，喝了啤酒，不用開空調就能避暑，這樣的啤酒夠清爽吧。
二、文字的圖像特征
（一）視覺符號的作用
文字具有神奇的魔力，在平面設計中，它可以通過視覺元素的編排，與受眾進行信息和情感的交流。文字作為信息傳遞的圖形符號，在平面設計中，它著重將讀的符號變為看到符號。從視覺效果來看，文字要能讓人在短短的時間內產生觀賞興趣。與圖像比起來，文字傳遞的效果更直接，更具有明確的可視性和表象的可理解性。很多藝術大師都喜歡將文字圖像化，這是因為它不受地域、文化背景的限制，能最大程度地發揮視覺符號的作用。
（二）強調文字的形式意味
文字使能夠傳達概念性內容的識別性符號，將文字圖像化或用文字來表達抽象、象形的東西，是平面設計中常用的藝術手法。文字的形式意味強調文字的可讀性向可看性轉變，也就是文字的表述概念功能被削弱，而它的圖像強調意義和識別功能被成功增強。值得注意的是，在平面設計中，文字的外形特征要有特定的視覺動向和基調，這樣的作品才更符合人們的心理和審美需求。
三、平面設計中色彩的視覺傳達
（一）色彩的直接傳達
色彩是圖像視覺傳達的重要手段，但是與文字和圖形不同的是，色彩不能單獨存在，它必須依附圖形來存在。不同的色彩給人不同的感覺和印象，色彩的直接傳達在于它通過特定的色彩定位，強化公眾對它的辨識，強調公眾對廣告的形象色的深化，這樣的色彩不但可以強化人們對它本身的認識，還能影響人們對相關情境的聯想和情感。例如，賽車場拐彎處的黃黑相間的條紋圖案，黃黑色的動物如蜜蜂、老虎、蛇等，最易引起人們的警惕，這些條紋的圖案，就是利用人們的這種心理來提醒賽車手集中注意力、提高警惕的。
（二）色彩的間接傳達
色彩可以引起人們的間接性心理效應，例如，很多人習慣就某種色彩和場面產生某種情感，這時的色彩已經有了生命的意義，這就是色彩的間接表達。色彩具有表現現實世界的功能，人類的色彩嗜好是由以下幾個因素決定的：個人嗜好、環境調和與情感追求。色彩嗜好與個人性情之間有著內在的關聯，平面設計師要在預測和市場調查的基礎上，認真分析消費層次，做出科學測算，然后進行色彩的選定和表達。
在平面設計中，抽象色彩的表達，著重引起純粹和原始的情感沖突。具象圖像的色彩傳達，重在突出整幅構圖的藝術特征和完整情感。在很多優秀的設計作品中，平面設計的色彩也能發揮類似語言的作用。
平面設計是一門將文字、圖像、空間和理念相互結合的藝術形式。平面設計需要吸收多元化的設計手法，平面設計視覺效果的傳達很多程度上是文字和圖像的藝術運用。平面設計師要在自我完善的基礎上，將更多靈活多變的藝術形式運用到平面設計中來，只有這樣，設計的視覺傳達才能更加完美。