時間：2023-09-22 15:33:04
導語：在古典文學和現代文學的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
1．加強古典文學的教育
以西方的教學為例，西方在教學過程中從來沒有放棄對古典文學的教育，學生不僅學習到了很多文史哲所遺留下來的經典，還學習到了為人處事的精髓。中國是世界四大文明古國之一，我們的語言文化已經成為四大文明古國中唯一活著的語言文化，就應該更好地把它發揚光大。激發學生學習古代漢語言文學的興趣，就是需要在古典的漢語言文學的教學過程中，重視培養學生品讀詩詞歌賦的能力，可以進一步提高創作的能力。在實踐的過程中應積極探索自學古典文學的能力，激發學生積極創作。
2．加深現代文學的教育
在現代漢語言文學的教學中，重視培養學生對現代文學作品探索、運用的能力，更加注重學生實踐能力的培養。積極開展漢語言文學的實踐講座，兼顧學生的文化知識、實踐工作能力。在現代漢語言文學的教學過程中，積極地讓漢語言文學走進學生的內心世界，充滿正面的情感意識，真正陶冶學生的情操，豐富學生的情感世界。并采用有效的現代漢語言文學的教學方法，活躍課堂氛圍，建立良好的師生間之間的互動，完成現代漢語言文學的專業學習，提高學生專業素養，培養出社會所需要的復合型人才。
3．積極運用現代化的教學手段
運用現代化的教學手段對完成漢語言文學的專業教學工作起到了積極的作用。借助多媒體技術可以生動形象、圖文并茂地把文字、圖像、聲音與專業教師的講解充分融合到一起，積極培養學生的文化素養。這樣不僅把文學作品中所要表達的場景真正地展示在課堂中，還可以讓學生體會到作者的真情實感，讓學生在學習漢語言文學的過程中，有一種身臨其境的感覺，獲得最佳的感知體驗。建立學校專屬的漢語言文學的資料庫，為學生研究漢語言文學提供專業的研究成果，提高學生自學漢語言文學的能力。
4．滲透德育的教學
專業教師在進行漢語言文學的教學過程中積極滲透德育教育，針對漢語言文學的學科特色，培養學生熱愛漢語言文字的情感、熱愛中國的傳統文化，增強愛國主義的熱情。把漢語言文學的教育工作帶入到學生精神層面，讓學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，提高學生自我約束的能力、形成科學的判斷力，達到良好的應變能力、創新能力。
5．提高教師的專業素質
只有漢語言文學的專業教師具備較強的綜合素質、過硬的業務水平，才能促使漢語言文學的教學水平不斷提高。應該在古典文學、現代文化、國外文學、現代漢語等方面多下功夫，熟練掌握漢語言文學相關的知識系統、理論框架。還應具備終身學習的意識，在實際的教學過程中掌握最新的教育資訊，獲取更多的專業知識，吸收更多的專業理論，用自己現有的知識體系，構建出新的教學方法、教育思想，為學生更好地學習漢語言文學提供專業引導。
二、結束語
關鍵詞： 中國古典文學作品 修辭格 容貌 喻體
中國古典文學作品不乏描寫人物的精彩片段，刻畫人物容貌栩栩如生，其中使用大量的修辭格，利用修辭給人物添上更多神采。修辭格按史塵封《漢語古今修辭格通編》的分類，可以分為描繪類、引導類、換借類和變形類。這四類與陳望道《修辭學發凡》中材料上、意境上、章句上、詞語上的修辭格的分類幾乎一致。通過對《詩經》、《楚辭》等古典文學作品中人物容貌描寫修辭手法的統計，一探古今文學作品在描寫人物容貌描寫中的修辭差異。
一、古典文學作品人物容貌描寫常用修辭格概覽
（一）描繪類修辭格
1.比喻
古典文學作品刻畫人物容貌最常用的修辭格就是比喻。《詩經?{風?君子偕老》用“I發如云”將烏黑濃密的頭發比作烏云。《詩經?衛風?碩人》中的名句“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀”，用大量比喻形容莊姜的美麗，給人留下廣闊的想象空間。用比喻手法描繪人的容貌，在辭賦和小說中最普遍。宋玉《神女賦》中用“朱唇地其若丹”來形容巫山神女。白居易《長恨歌》用“芙蓉如面柳如眉”來比喻楊玉環的面貌和眉毛。比喻又分為明喻、暗喻、借喻等。這些具體的修辭手段，在人貌描寫中比比皆是。
2.襯托
襯托也是古代文學作品中描畫人貌時常用的修辭格，不直接描摹眉眼，而是以他物來襯托所言之人，從側面說明其容貌的美麗。宋玉《神女賦?并序》贊巫山神女之美，曰：“毛嬙鄣袂，不足程式;西施掩面，比之無色。”毛嬙和西施都是著名的美人，但神女的美麗，卻能讓這樣兩位美女相形見絀。曹植《美女篇》：“行徒用息駕，休者以忘餐。”行路之人見到這位美女，便駐足不走了，休息的人見到她，竟然忘記吃飯。從見者的癡迷中，可知美女姿色絕倫。
3.夸張
古代描寫人物容貌，為了強調人物的美麗，也常常使用夸張手法。宋玉《登徒子好色賦》曰：“東家之子，增之一分則太長，減之一分則太短;著粉則太白，施朱則太赤。”美人高一點就太高，矮一點就太矮，臉上施粉就太白了，涂上丹寇則太紅。極力形容東家之女天然清麗。《漢書?外戚傳?孝武李夫人列傳》中李延年贊美李夫人曰：“北方有佳人，絕世而獨立。一顧傾人城，再顧傾人國。”一回頭整個城的人都會為她傾倒，再回頭全國的人都為之傾倒。用這種夸張的說法，達到傳達李夫人的美麗的效果。唐代韋莊《秦婦吟》：“東鄰有女眉新畫，傾國傾城不知價”和上例相同。
4.感嘆
《神女賦?并序》嘆神女之美曰“茂矣！美矣！諸好備矣！盛矣！麗矣！難測究矣！”用“茂矣”、“美矣”、“諸好備矣”、“盛矣”、“麗矣”、“難測究矣”六句，連連贊嘆神女之美給人的直觀感受。感嘆修辭格在上古和中古并不多見。
（二）引導類修辭格
1.錯綜
《詩經》中描繪人貌的句子，由于受到《詩經》整體上重章疊句特點的影響，也有許多錯綜修辭格的出現。錯綜主要分為詞面的錯綜和句子的錯綜。《詩經》中常出現的是詞面的錯綜。詞面的錯綜主要是指詞的變化和更新。一般以同義詞或近義詞做替代。這樣可以避免相同詞語反復出現，避免枯燥單一的句子，給人新鮮的感覺。《詩經?衛風?淇奧》“有匪君子，如切如磋，如琢如磨”和下章的“有匪君子，如金如錫，如圭如璧”，便在詞面上構成錯綜。“如切如磋”“如琢如磨”“切”、“磋”、“琢”、“磨”，均形容人經歷磨煉修為;或形容人文采美好，素質純正而有修養;“如金如錫”，“金”和“錫”都比喻受過陶冶鍛煉，像金、錫那樣精純;“如圭如璧”中“圭”和“璧”都比喻人治學有成就，像圭、璧那樣已琢磨成器。
2.對偶
描摹人的容貌，對偶自古以來不可或缺。宋玉《登徒子好色賦》中東家之子：“增之一分則太長，減之一分則太短”、“著粉則太白，施朱則太赤”、“眉如翠羽，肌如白雪”都是運用對偶，造成嚴整的文句格式，達到抑揚頓挫的效果。
3.排比
這兩種修辭格相對來說使用的情況較少，排比是指將三個或三個以上結構相同或者相似，而且意義相關，語氣一致的句子依次排列起來使用。《陌上桑》中“行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤”便是一例。《登徒子好色賦》曰：“東家之子，增之一分則太長，減之一分則太短，著粉則太白，施朱則太赤”和“眉如翠羽，肌如白雪;腰如束素，齒如含貝”也是典型的排比。
（三）變形類修辭格
這類修辭格的使用在整個古典文學世界中是很多見的，但是單獨描寫人物容貌時使用的情況則比較罕見。只是吉光片羽地出現在少量句子中。例如《登徒子好色賦》中東家之女“嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡”，使用的是互文手法。文章作者“為了節約文字或者調節節奏的需要，將兩個原來要合著說的詞，特意在上文中省略去下文應出現的詞，并且在下文中省略掉上文中應該出現的詞，而在解釋的時候，仍然將兩個詞合在一起講，使之參互成文、互相補充、合而見意，表達一個完整的意思”。《登徒子好色賦》一例的意思是說，東家之女嫣然一笑，能夠迷惑陽城和下蔡兩座城市的人們，這樣才表達了完整的意思。
二、古今文學作品中描寫人物容貌使用修辭格的變化
（一）修辭格種類減少
古代詩歌詞賦中描摹人貌，無論是在意境還是詞語章句上，都使用大量修辭格。《神女賦》和《洛神賦》等文章大量內容都在描述人的容貌，僅《登徒子好色賦》中描寫東家之女的一段：“東家之子，增之一分則太長，減之一分則太短;著粉則太白，施朱則太赤;眉如翠羽，肌如白雪;腰如束素，齒如含貝;嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡。”僅僅一段，就有夸張、比喻、排比和互文等修辭格。
白話小說出現后，尤其是在白話小說繁榮的明清之際，人們較重視小說的故事情節，人物容貌的刻畫則有削減。《紅樓夢》寫襲人容貌，只用“細挑身材，容長臉面”。小說寫人，常常直接用數字表示人物身長幾尺，髯長幾尺，給人以確切直觀的感受。比喻、夸張、襯托等較少使用，出現較多的是對偶修辭格，修辭的重心不再放在語句意境方面。《水滸傳》寫魯智深：“生得面圓耳大，鼻直口方，腮邊一部絡腮胡須。”寫李逵：“交加一字赤黃眉，雙眼赤絲亂系。”寫楊志：“面皮上老大一搭青記，腮邊微露些少赤須。”直至現代白話文學作品，修辭格的使用就更加少見。魯迅在《孔乙己》中對孔乙己的刻畫：“他身材高大;青白臉色，皺紋間時常夾些傷痕;一部亂蓬蓬花白的胡子。”張愛玲《等》中寫阿芳“是個大個子，也有點刨牙，面如鍋底，卻生著一雙笑眼，又黑又亮……”不難察覺，除了比喻，在現代白話文學作品人物容貌的刻畫也很少使用修辭格。
（二）多用白描手法
與古典文學作品相比，修辭格在現代文學作品人物容貌描寫中有所減少，取而代之的是白描手法。魯迅描寫閏土：“他身材增加了一倍，先前的紫色的圓臉，已經變作灰黃，而且加上了很深的皺紋，眼睛也像他父親一樣，周圍都腫得通紅……”老舍《駱駝祥子》描述祥子：“頭不很大，圓眼，肉鼻子，兩條眉很短很粗，頭上永遠剃得發亮。腮上沒有多余的肉，脖子可是幾乎與頭一邊兒粗;臉上永遠紅撲撲的，特別亮的是顴骨與右耳之間一塊不小的疤――小時候在樹下睡覺，被驢啃了一口。”張愛玲《沉香屑第二爐香》寫克荔門婷：“頑劣的稻黃色的頭發，燙得不大好，像一擔柴似的堆在肩上。滿臉的粉刺，尖銳的長鼻子底下有一張凹進去的小薄片嘴，但是她的小藍眼睛是活潑的，也許她再過兩年會好看些。”這樣純粹的白描手法在現代白話文學作品中隨處可見，白描手法能夠真實細致地描摹人物容貌，從而取代各類修辭手法成為現代人物容貌描寫的新寵。
（三）頻繁使用比喻
古典文學作品對人物容貌的刻畫，大量使用比喻，再加以其他修辭手法。經過明清之際白話文學的過渡，至五四以后，這方面修辭格的使用漸漸被白描手法取代，但是比喻修辭格卻依然活躍在現代文學作品的人物描寫中。沈從文在《邊城》中寫女孩翠翠“一對眸子清明如水晶”;魯迅在《祝福》中寫祥林嫂“臉上瘦削不堪，黃中帶黑，而且消盡了先前悲哀的神色，仿佛木刻似的”;張愛玲在《封鎖》中寫車上的老頭子“他剃著光頭，紅黃皮色，滿臉浮油，打著皺，整個的頭像一個核桃。他的腦子就像核桃仁，甜的，滋潤的，可是沒有多大意思”。盡管白描手法是白話文學作品刻畫人物容貌的主流，但修辭格的使用并不會消失，白描手法細致精確刻畫人物容貌，修辭格則能使人物容貌躍然紙上，兩者相輔相成，使人物容貌的刻畫更加準確豐滿。比喻恰恰滿足了這樣的要求，大量的白描加上適當的比喻，能夠為人物容貌增添更多光彩，因此，比喻這一修辭格依然是人物容貌描寫的點睛之筆，可見不論是古典文學還是現代文學，在描摹人物容貌上，比喻修辭格都是必不可少的描寫方式。
參考文獻：
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自從有了現代文學和古代文學之分，近兩千年以來，兩者之間就有著千絲萬縷的聯系。中國現代文學的語境面臨著怎樣的現狀？中國古代的文學資源又該如何繼續發展，二者之間又存在著怎樣的一種關系，對此本文主要從這三點著手分析，以此促進我國古代文學資源的傳承以及現代文學的進一步發展。
【關鍵詞】現代文學語境 古代文學資源 傳承
引言
隨著社會發展的演變，近代社會發展以來，文化的發展也朝著現代化方向發展變遷，在現代和傳統的交界之下，國內外相融合的發展中，中國現代文學得到了有效的發展。那么中國現代文學在古代文學資源的影響下是如何在現代性的語境中被充分激發出來的呢？這種進入式的激活方式是是以何種標準為依據的呢？同時應該如何在傳統的價值觀中把握中國古代與現代文學的內在聯系呢？傳統價值觀轉化的主要因素是什么？等等這些問題都是需要我們認真探索的。
一、中國現代文學面臨的語境局勢
1.中國現代文學的誕生與發展。
時期，西方國家在堅船利炮的協助之下打開了我國國家的大門，使得中國人民處于水深火熱之中，自此，很多文人知識分子開始認識到我們國家的貧窮落后以及與西方技術發展先進之間的差距，深有感觸的文學人士開始將生命置之度外，而以壯我國威，舍我其誰的使命感投入到革命激戰中來，一場場關于文字的革命如洪流般鋪天蓋地的襲來，“詩界革命’、“文界革命’、‘打倒孔家店’、‘反對文言文”，這一系列的革命似乎帶有一定的倉促性，將古代文化以猝不及防的態勢打入了深淵，使得中國近代文學發展面臨著諸多阻礙。文學革命，自1917年開始在我國拉開了帷幕，帶有鄉土氣息的小說，蘊含傷痕的各類文學著作，九葉詩派等等，到當前各類穿越小說、都市言情的泛濫，在時代的發展變遷之下，我國的現代文學好似給人一種繁榮昌盛之感，可是如果仔細探究來看，這種繁榮的背后，所謂的文學大都不過是浮夸的、虛無的，并且在國外西方世界的影響之下，關于民族的東西已經離我們越來越遠，中國現代文學在發展的過程中已經處于瓶頸狀態。
2.文學“斷裂層”。
縱觀近百年以來的現代文學發展史，還沒有哪一本比得上《紅樓夢》的小說，也沒有一首能夠和唐詩三百首相抗衡的詩歌，現代文學語境在發展的過程中所面臨的無非只是在面對諾貝爾文學獎時所產生的尷尬，在面對世界經典文學時候的一種難以言說的無奈之感。但是作為一門獨具感性氣息的學科，文學不僅應該有著現代社會的影跡，同時還不能脫離歷史母體。縱觀現代看似發展繁榮的文學界，和古代文學有聯系的作品，我所了解的比較著名的作品有郭沫若先生編著的《屈原》、王獨清的《楊貴妃之死》、宋之問的《武則天》，等等，可以說與歷史有關的這些作品真的很少，特別是在近幾年的發展中，優秀的文學作品真的是越來越少了，太多的作家一味的朝前跑，而忽略了對古代文學的觀望，使得現代文學和古代文學之間出現了裂痕，就現代文學來說，古代文學是其根，是其源，如果少了根和源，中國現代文學的語境勢必會腐朽沒落。
二、古代文學資源的傳承
上述我們談到中國現代文學和古代文學之間的語境出現了裂痕，也就是所謂的斷裂層，中國現代文學的創造缺少了古代文學所蘊含的精神，究其原因是什么呢？難道是因為古代文學資源的匱乏嗎？答案是否定的，康德曾說過，世界上沒有任何一個民族可以像中華民族一樣有著數以千萬計的歷史編寫人員。由此我們可知，中國古代文學資源是多么的深厚和豐富。
1.豐富的古代文學資源。
為后人們所銘記和津津樂道的古代文學和歷史文人真的是數不勝數啊，先秦名著就有《詩經》、《莊子》和《周易》；東漢和西漢時期，出現了擁有磅礴氣勢的漢賦和《史記》；魏晉時期，文學作品更是如泛濫之江河，這一時期著名的文學家就有“建安七子’和‘竹林七賢”，唐宋時期的“詩仙”、“詩圣”、“詩鬼”所寫詩篇千古流傳，水平不分高下，以豪放派、婉約派為代表的詩詞文人獨領時代潮流；元代的雜曲更是不甘落后，《西廂曲》、《牡丹亭》引領了一個時代的；明清時期，古代文學更是走上巔峰之路，以《紅樓夢》為代表的四大名著，集政治、愛情、詩詞歌賦等于一體，不僅豐富了當時文人精神世界，更成為現代的經典著作，除了這些，各類民歌、史記也不甘落后，壯觀了古代文學。
2.古代文學資源傳承。
說起文學資源的文化傳承，我們不得不感到羞愧，在傳承方面，我們沒有做到主動積極，對此我們必須認真克服兩方面的難題，第一是將想當然的這種想法克服掉，在當前言論自由、思想自由的社會人們可能會根據自己的想法隨意去改變文學資源的發展，然后想當然的認為這是一種合理的發展演變。但是這種想當然絕對不能脫離歷史的發展，而是應該站在真實的角度，對文化進行傳承和接受。第二應該站在多種角度對古代文學進行解讀，歷史的久遠和文學資源的豐富這兩大特點使得古代文學資源的傳承受到了阻礙。對此就必須要求工作者能夠從多種角度對其進行全面綜合分析，以防以片面單一的角度去褒貶歷史人物和事實，應該做到客觀性和廣義性的評價。
三、中國現代文學語境與古代文學資源的關系
就像鳥兒離不開天空，魚兒離不開水一樣，現代文學也必須緊隨其根，而古代文學就是現代文學的根。盡管在中國現代社會文學發展的最初階段，其為了弘揚現代性，而企圖將古代文學拋離出去，但是實踐證明，這種想法是錯誤的。而且現代文學的發展是始終離不開古代文學資源這一豐富的源泉的，如當代以人為本的意識離不開古代文學思想的天人合一，現在的審美離不開古代的意境，如今的散文詩歌更是離不開古代文學資源的思想。因此當前現代文學的發展，應該站在現代的角度，以古代文學資源為發展根源，深刻挖掘出其中所存在的潛力，從而有效的促進自我發展。在當前，人們精神世界的發展無非就是做到返璞歸真，而這一切都離不開傳統，如此才能使得心靈獲得慰藉。因此現代文學和古代文學之間的是統一的關系而不是對立的管理，如果不能以古代文學資源為根本和指引，現代文學是不能獲得長足的發展的，如果不能將現代文學的語境融入其中，古代文學也是不能有效發揮出其資源力量的。因此中國現代文學語境的發展和古代文學資源的挖掘，兩者之間可謂是相輔相成的，只有相互依存才能共同發展。現代文學是在我國發生了歷史變化之后，人們的思想脫離了原本的封建之后而對外國文學所接受學習而形成的一種新的文學。其在表現現代的科學民主思想的時候所運用的現代語言，而且對藝術表現形式也進行了創新，形成了現代社會的小說、散文、詩歌等新的體裁。另外在各類表現形式上，如抒情方式、描段都給予了創新，形成了現代化的特點，從而和世界文流緊密聯系起來，成為了現代意義上的真正文學。作為兩種不同的文學形態，現代文學和古代文學之間是存在很大區別的，其具體表現為以下幾點：第一在精神層面來看，不管是在現實主義、浪漫主義方面，現代文學和古代文學之間都是存在一定的聯系的。但是也必須看到古代文學的精神注入現實主義、浪漫主義都是和儒家或者道家文化僅僅聯系在一起的，而且所體現的主要是精神文學的層次，還沒有和方法論結合起來，而現代文學的精神既包含了方法論，也包含了現代的文學思想。第二、在現代文學的內涵中雖然包含著一定的人文因素，但是其主要的文學意識是個性主義或者人道主義，這種因素是古代文學中所不具有的，它們是從近現代的西方國家引進來的一種文化，可以說是現代文學的靈魂源泉，也是古代文學和現代文學之間最主要的區別所在，現代文學中所表現出來的各種形式的解放最終都是對人自身的一種解放，而這種以人為本的思想精神在古典文學中是不常見的。第三，古代文學主要是以文言文為主要符號的文學形式，而現代文學則是以白話文為主要表現形式，白話文這一語言符號雖然取代了文言文，但是其更具獨特性和新穎性，使得現代文學更具美感。第四、古代文學體裁主要是以詩歌和散文為主要形式，而小說和戲曲則是處于邊緣發展的形式；而到了現代，小說則成為了主流發展形式，詩歌和散文則處于了邊緣發展。結語：縱觀上述，我國現代文學的語境面臨著十分困難的局面，需要新的源泉的注入，而古代文學資源，需要被充分解讀和挖掘，二者之間要想得到永恒發展就必須不斷借助對方的力量來實現自我的發展，有效實現我國文學史的穩定健康發展。
參考文獻：
[1]發.深化傳統文化與現代文學關系研究的沉思[J].東岳論叢.2010(01).
筆者結合自身多年教學經驗總結了以下幾點拙見，僅供各位同仁們參考。
一、人才培養方案中應合理安排授課學期和課時數
《維吾爾古典文學史》是維吾爾民族古代文學的傳承結晶，具有連貫性和奠基性。因此，在安排課程時必須要注意這點問題。但是，目前各高校安排本課的學期和課時數不盡相同。就拿我校來說，在2010年的教學計劃中(三年種《維吾爾古典文學史》被安排到第二年第一學期上，一周六課時共十七周安排到當年第二學期;2012年的教學計劃中，《維吾爾古典文學史》被安排到第三年，一周四課時共三十四周(136課時)。顯然，這個計劃有問題。其一，忽略了時間順序。我們知道《維吾爾古典文學史》是民間文學的延續，是現代和當代文學的開端，如果將這門課程安排到最后學年上，不符合教學規律;其二，大大縮短了應有的課時。其三，忽視了教學效果《維吾爾古典文學史》是學習相關文學專業課的必要補充，如果將其安排到最后學年沒有發揮出其課程重要的基礎知識的作用。
對此，筆者認為應將《維吾爾古典文學史》安排到進入專業學習的第一學年，在《維吾爾民間文學》課之后(或并列)，在《維吾爾現當代文學史》課之前。至于課時，要安排的盡量充足，保證其課程內容的全面講授。
二、選擇適合講授《維吾爾古典文學史》課程的教師
《維吾爾古典文學史》是一門復雜的課程，其復雜性在于它首先具有古老性，其次是具有歷史一貫性。其中用多種語言文字記載著維吾爾先民襯托于文化和意識形態歷史的多變形生活現實。它早先是開放的文學，將東西方最優秀的文化精髓集于一身，形成復雜的思想體系，使得經驗和模擬文學得到盛行，著力于作品的藝術性。最重要的是，維吾爾文人首先是學者型作家和詩人，其作品超越了純碎的文學范疇，成為了反映所有學科、傳播其最新成果并且傳給后人的偉大窗口。總之，這類文學內容豐富、語言多樣、形式獨特、思想復雜、緊密聯系歷史，一般單科教師很難勝任其授課任務。筆者認為，要承擔此門課程的教師除了首先應該了解課程內容和體系之外，還要精通維吾爾歷史及其他兄弟民族的歷史、民間文學，多少了解語言學知識和古代語言，家庭書房要有古典著作藏書，真正了解各種宗教的傳播和特點，要具備能夠及時掌握有關本學科的最新科研成果并將其帶進課堂的能力，還要了解其他相關學科包括《寫作基礎》、《文學概論》、《比較文學》、《哲學》、《社會學》、《民族學》、《文化學》以及《宗教學》，即伊斯蘭教、佛教、摩尼教、基督教等專業學科和人文學科知識，很好地掌握維吾爾民族的精神境界。
不具備上述條件的教師，一般很難勝任《維吾爾古典文學史》課程的授課任務，也很難讓學生滿意。
三、進一步加強教材建設
在2000年以前，其它高校和各類進修學校將教育家瓦伊提江吾普爾和艾斯哈爾玉賽因合著的《維吾爾古典文學初探》一書(民族出版社1987年4月第一版)、研究家阿布杜熱依木沙比提編著的《維吾爾古典文學史》一書(內部教材，喀什市師資培訓部，1982年10月印)都作為教材使用，將射爾夫丁.吾買爾教授的《論維吾爾古典文學》(新疆人民出版社1982年4月第一肋、《中世紀維吾爾族古典文學》(兩冊，新疆人民出版社1996年11月第一版、19世紀維吾爾文學史》(三冊，新疆大學出版社1998年1月第一版)等著作也作為參考資料。2002年起由海熱提江.烏斯曼教授之前編寫的《維吾爾古典文學史》(新疆教育出版社2002年8月第一出版)也被作為教材使用。以上教材都有自己的特色:《維吾爾古典文學初探》體系完整、語言精巧、教材性質強，易于記住。當時，它是作為在維吾爾古典文學領域里出版的、很清晰精致、符合教材要求的第一部書，對維吾爾古典文學教學的組織、保證其正常秩序和培養出部分古典文學愛好者、研究者隊伍的作用很大。不足之處是，隨著歲月的推移，很多新研究成果沒被吸納，忽略了修訂更新出版、有些見解被推翻。至于海熱提江.烏斯曼教授牽頭編寫的《維吾爾古典文學史》一書，在《維吾爾古典文學初探》和其他相關資料的基礎上，及時吸收新的研究成果和信息，內容不斷被豐富，體系更加優化，集體的智慧得以發揮，信息價值進一步提升。不足之處是由于執筆者較多，以致書中的思想和語言的一貫性受到阻礙，語言不夠流順，有些內容層次模糊混亂，有些內容光提出了問題而沒有做出結論，年鑒、內容排序上出現錯誤和模糊現象。
因這本教材出版己經十多年了，沒有吸收和補充新的研究成果，所以應該對這本教材的體系，語言等方面做進一步的修改。
四、優化教學方法
《維吾爾古典文學史》是一門內容豐富，綜合風險、研究性很強的課程，教學中教師應以講授法為最佳。
(一)制定進度計劃應從實際出發，增強科學風險、操作性。目前，我校人文學院2010級學生開設的《維吾爾古典文學史》課程(三年制度)安排了102課時，2012級學生安排了136課時(課堂討論、小測驗、考試安排都在課時之內，這樣一來，實際授課課時又縮減了10課時左右)，實際授課時數不多。采用的教材為海熱提江.烏斯曼教授牽頭編寫的《維吾爾古典文學史》上下兩冊書。這本教材實際上是為本科層面的學生使用而編寫的，對大專層次的學生來說，無論是內容還是時間方面，的確有點兒吃力。總之，我們的《維吾爾古典文學史》課程既受到時間(課時)，又受到學生素質，同時還受到教材等幾方面的壓力。顯然，制定計劃時如果不考慮這一點就無法保證課程的體系、進度甚至對課程的領會。那么，進度計劃怎樣制定才合適呢?筆者認為，制定進度計劃應堅持突出重點，對重復的內容、非文學內容要采用簡略的原則處理。具體來說，緒論部分時間要寬裕一點兒，特別是要把《維吾爾古典文學的特點》這一內容講的深入，使學生深刻認識到該學科的復雜J險和學習的重要性，培養興趣;有關語言文字的內容因在《現代維吾爾語》課程中專門進行講解，故應予以簡化;因《民間文學》課程單獨講授，故本課程中與此有關的內容應予以精簡，只講傳說神話部分;長詩部分，特別是《烏古孜汗傳說》要重點地講授;塔里木、吐魯番綠洲古代文學藝術部分沒有像樣的內容和值得給學生講授或者閱讀的大著作，所以按照一般評論的形式進行講解，為給其后的經典內容的講解抽出時間打下基礎;對鄂爾渾時期的文學特別是當時的歷史論述多抽出時間，就塔里木綠洲和鄂爾渾流域的維吾爾人的總體狀況和個別情況、以后的命運進行全面的講解，力爭解開學生頭腦中對維吾爾族的起源和所生活的地域不太清楚的觀點;重點講解碑銘文學;重視高昌時期的文學，對喀喇汗王朝文學特別是對《突厥語大辭典》、《真理的入門》的講解創造條件，抽出寬裕的時間，講清講透;遼、元文學要以總體評論的形式進行講解，重點講解察哈臺和帖木兒時期的文學，要突出其中的拉勃胡茲、魯提菲、納瓦依等人物;在葉爾羌王國時期的文學中要重點講解當代歷史和赫爾克提的創作，著力于霍卓時期的文學;突出講授仔黎里、艾爾西、哈拉巴提、諾比提、麥赫宗等先驅;在清朝統一新疆以后的文學中要重點講授艾合邁德.沙.喀拉卡希、阿布都熱衣木.尼雜里、諾茹孜阿洪.孜雅毛拉.夏克爾、納克斯和毛拉比拉力艾則孜、毛拉比拉力納孜木等;介紹性地講授各時期史學家及其著作;關于阿布都卡德爾大毛拉和泰杰里的內容要在《維吾爾現代文學史》中進行論述，暫時忽略不講。總之，把應講授200課時左右的內容壓縮到100課時左右的情況下，減縮上述一部分屬于非文學或者正處于研究階段的內容，重點講授既有作者，又有著作而且造詣較深的內容，更要突出其中的有些內容就顯得尤為必要。這對在特殊的歷史時期的《維吾爾古典文學史》課程中達到在短時間內取得更多效果的目的起到決定性作用。
(二)教學方法要靈活、機動、針對性強。在組織課堂教學中要以講授法為主，也適當采用討論法和研究法。重要的是要能在短時間內正確掌握學生的特點，設計機動的教學方案，要靈活執杭《維吾爾古典文學史》是以具體的作家詩人及其著作為主的文學，在講授某一位作者及其創作時，教師應有與其有關的著作和圖片，在上課時讓學生觀看，有些重要著作，比如:《烏古孜汗傳說》、《希四傳說》、《碑銘文學遺產》、《占卜書》、《卜古可汗傳說》、《高昌維吾爾詩歌》、《福樂智慧》、《突厥語大詞典》、《真理的入門》、《圣賢傳記》，納瓦依的各類著作，其他作者的大典要以整篇或摘錄的形式閱讀給學生，如果學生自己能夠查閱的應布置學生在課外閱讀。在課堂上，不要動不動就說很可惜，他的著作沒有被流傳下來之類的話來忽悠學生;也不要一味地說那些其詩歌語言輕巧、流暢，有效利用修辭手法，，在著作中贊揚真善美和人間真情以及忠孝、鞭答假惡丑和不忠不孝等通用的套話，將學生拉入條條框框之內;要用該作者創作中的實例來印證每一句話，突出個性。筆者認為講授文學史課程時，對自己沒有讀過著作，甚至連情節都不知道，就進行盲目進行分析的教師是對學生、對自己最不負責任的教師，這樣的教師在學生面前也不會樹立起自身的威信。另外，授課教師要善于將課程聯系歷史，力爭在課上讓學生成為既能了解幾千年的歷史，又能掌握歷史知識的人。在整個課程過程中要以完整的意義充分體現課程名稱所提到的維吾爾 、文學、古典,歷史等四個詞。
(三)靈活設計作業。《維吾爾古典文學史》課程最適宜的作業方式是作文。設計作業時，盡量安排能夠引導學生獨立思考，讓學生多看資料的題目，絕不能安排一問一答的書面題目來浪費學生的時間。有計劃、有目的地引導學生進行全面的探索。顯然，為了完成第一個題目學生不得不查閱有關維吾爾族宗教信仰歷史、來歷成分、生活的地域、形成民族史、使用的語言文字、絲綢之路上的作用、各個歷史時期的意識、心理的四五部書籍或者文章，以后也是如此。教師批閱作業時一定要認真，給學生的作文寫出詳細的批語，選出最好的一兩篇作文，鼓勵學生做進一步探索，力爭發表。如有在此方面發展的志向者，教師也要無私地進行指導。
本文分析了陜西中醫藥大學現代文學課程的教學現狀，探討了課程改革構想、實施方法和改革目標，主張應建立精講——實踐——自主研究相結合的教學模式，采用多種教學方法，建立量化考核評價體系。
【關鍵詞】
陜西中醫藥大學；現代文學課程；現狀分析；改革構想；實施方案
一、陜西中醫藥大學文學課程現狀
20世紀90年代以來，社會轉型導致社會價值觀念的轉化，文史哲學科遭遇冷落，文學課程也出現邊緣化傾向。高校擴招以來，高等教育由精英教育轉向大眾化教育，高校教學為適應社會和市場需求，加大課程改革力度，淡化專業，強化素質教育，增加大量通識課和選修課，導致專業課課時壓縮。受社會大環境的影響，陜西中醫藥大學文學課的教與學急需加強。文學課程是高等院校中文系漢語言文學專業的專業必修課，包括中國古典文學、中國現當代文學、外國文學等不同內容。陜西中醫藥大學文學課程有一支精良的教學團隊，他們不斷革新教育理念，根據學生特點，不同程度地進行教學方法和教學手段的改革，貫徹“以學生發展為根本”的教育理念，以適應當前素質教育的目的，為社會培養優秀的語言文學工作者。本課題組授課教師積極參與漢語言文學專業培養方案實施的各個環節，認真開展各項教學和實踐工作。與學生交流，了解學生本專業知識現狀和需求；轉變教育理念，調整教學內容，改革教學方法，變革課程評價體系；督促學生閱讀文學原著，查閱相關論著論文，撰寫讀書筆記；充分運用現有教學條件，開展多媒體、影像等多種教學手段，重視學生綜合素質的培養；撰寫學術論文和教改論文多篇，并將科研成果應用于教學中，以期達到教研相長的效果。
二、陜西中醫藥大學現代文學課程改革構想
自2014年校級精品課程建設開始以來，本課題擬繼續加強漢語言文學專業文學課程的教學改革，加強實踐教學環節，讓每位學生參與教學環節，貫通第一課堂與第二課堂。基于課程自身的性質、特點與規律等，本課程組不斷探索與實踐，提出并實施的教改措施、擬解決的問題主要體現在以下四個方面：
1、《現代文學課程綜合改革》
本課題從陜醫大現代文學教學發展足跡和現狀出發，對現代文學第一課堂在教學機制、師資狀況、學生素養等方面存在的局限和不足進行逐一剖析，努力查找并分析原因，試圖尋求促進現代文學教學第一課堂的有效方法和途徑，構建現代文學教學第二課堂內容體系，實現第一課堂與第二課堂的有效貫通。
2、《現代文學課程多元考核評價體系的建構》
鑒于本課程的特點，改變單一的閉卷考試方法。可以就學生感興趣的問題進行討論；或指定作家或篇目，以論文方式考核。重視對學生實踐能力的培養和提高，加大平時成績的比例。將平時成績和卷面成績比例調整為4：6，即平時成績占40%，除常規的出勤、提問、討論外，重點是將學生的讀書筆記、學習心得、課堂練筆等計入平時成績；卷面成績占60%。現代文學課程改革的目的是將成績測試與水平測試、能力測試有效結合，旨在培養和激發學生的學習興趣及創新精神。
3、《現代文學教學中現代教育技術應用的探索與實踐》
主要是解決現代教育技術包括多媒體、課件、影像材料等在教學中的內容、方法、比例等應用問題。逐步實現現代文學課程的網絡化教學。
4、《現代文學課程第一課堂教學研究》
主要是解決現代文學課程與美學、文藝學、語言學等學科融合的教學問題，引導學生用所學理論分析文學作品，提高學生的鑒賞能力和感悟能力。
三、研究思路與方法實施
1、建立精講——實踐——自主研究相結合的教學模式
精講是指授課教師根據教學大綱要求，系統講授知識點，著重解決教學中的重點和難點。實踐是指根據教學重點難點，教師設置問題，以分組討論、學生講課等方式開展教學實踐活動，幫助學生夯實基礎。自主研究是教師引導學生查閱相關資料，了解學科動態，對學科熱點焦點問題進行思考，并形成自我觀點，撰寫相關論文。
2、多種教學方法的運用
（1）原著導讀法：文學課程的學習最基本的要求即是盡可能廣泛地閱讀原著，文學專業學生的作品閱讀不是純粹的娛樂，應該帶著問題閱讀，運用知識儲備，分析作家作品的創作意圖、主題和藝術性等相關問題。
（2）啟發式教學法：授課教師適時地提出問題，啟發學生思考，幫助學生掌握學習重點，突破難點，既活躍課堂氣氛，又增進師生的了解。
（3）多媒體與影像教學法：這兩種教學方式最大優點是直觀形象，能夠調動學生學習興趣。本課題根據實踐教學大綱，適度安排多媒體和影響教學，輔助以講授為主的傳統教學，力求兩者相得益彰，相輔相成。
3、建立量化考核評價體系
改變單一的閉卷考試方式，加大平時成績所占比例，將學生平時表現進行量化打分，如課堂討論、試講、平時作業等進行綜合評定，全面客觀地評價學生的綜合能力。我們在學習借鑒兄弟院校經驗的同時，結合陜醫大學生特點和現有條件，嘗試著在教學內容上進行整合，加大實踐教學力度，改革單一的考核方式，將提高學生文學鑒賞能力放在重要位置，通過設置問題、課堂討論、學生試講等環節，充分調動學生自覺能動性，形成學生積極參與的課堂氛圍，挖掘學生的學習潛能，達到教學相長的目的。中國現代文學是陜醫大人文管理學院漢語言文學專業一門專業基礎課，它囊括1919-1949年所有的文學現象、文學流派和文學思潮，內容龐雜，作家作品眾多。在有限的課時內，按部就班地完成教學任務，授課教師明顯力不從心。如何根據教學大綱，取得預期的教學效果？需要任課教師對教學內容進行整合，化繁為簡，精講多練，重視方法的傳授，引導學生自學，了解學科動態及最新研究成果，探討教學中的重點和難點；突出實踐教學環節，了解學生對所學知識的理解和應用情況，提高學生的文學感悟和鑒賞能力。
四、已有基礎與改革目標
1、已有基礎
（1）《中國現代文學》課程是陜醫大2014年精品資源共享建設項目之一，已開展多次實踐教學，包括學生講課、小組討論、作業講評等形式，學生學習積極性明顯提高，對所學知識能夠獨立思考，具有一定的個人見解。
（2）《中國現當代文學》教案2012年分別榮獲院級、校級一等獎、二等獎；《中國現代文學奠基人—魯迅》榮獲陜西中醫藥大學2014年多媒體課件比賽中二等獎；在全國多媒體課件比賽中榮獲高校文科組三等獎。
（3）學校設立專項資金支持“漢語言文學特色專業建設人才培養模式創新”的教學改革工作。鼓勵專業課教師進行教學法研究，開展教學方法、教學手段、教學內容的改革與創新，建立了教學改革優秀論文獎勵機制；開展教案展評活動；舉行多媒體課件大賽等，調動教師尤其是青年骨干教師的積極性，提高教師的業務能力和科研能力。
2、改革目標
《古典文學史》是維吾爾民族古代文學的傳承結晶，具有連貫性和奠基性。因此，在安排課程時必須要注意這點問題。但是，目前各高校安排本課的學期和課時數不盡相同。就拿我校來說，在2010年的教學計劃中(三年制)《古典文學史》被安排到第二年第一學期上，一周六課時共十七周(102課時)，《維吾爾民間文學》安排到當年第二學期;2012年的教學計劃中，《古典文學史》被安排到第三年，一周四課時共三十四周(136課時)。顯然，這個計劃有問題。其一，忽略了時間順序。我們知道《古典文學史》是民間文學的延續，是現代和當代文學的開端，如果將這門課程安排到最后學年上，不符合教學規律;其二，大大縮短了應有的課時。其三，忽視了教學效果。《古典文學史》是學習相關文學專業課的必要補充，如果將其安排到最后學年沒有發揮出其課程重要的基礎知識的作用。對此，筆者認為應將《古典文學史》安排到進入專業學習的第一學年，在《維吾爾民間文學》課之后(或并列)，在《維吾爾現當代文學史》課之前。至于課時，要安排的盡量充足，保證其課程內容的全面講授。
二、選擇適合講授《古典文學史》課程的教師
《古典文學史》是一門復雜的課程，其復雜性在于它首先具有古老性，其次是具有歷史一貫性。其中用多種語言文字記載著維吾爾先民襯托于文化和意識形態歷史的多變形生活現實。它早先是開放的文學，將東西方最優秀的文化精髓集于一身，形成復雜的思想體系，使得經驗和模擬文學得到盛行，著力于作品的藝術性。最重要的是，維吾爾文人首先是學者型作家和詩人，其作品超越了純碎的文學范疇，成為了反映所有學科、傳播其最新成果并且傳給后人的偉大窗口。總之，這類文學內容豐富、語言多樣、形式獨特、思想復雜、緊密聯系歷史，一般單科教師很難勝任其授課任務。筆者認為，要承擔此門課程的教師除了首先應該了解課程內容和體系之外，還要精通維吾爾歷史及其他兄弟民族的歷史、民間文學，多少了解語言學知識和古代語言，家庭書房要有古典著作藏書，真正了解各種宗教的傳播和特點，要具備能夠及時掌握有關本學科的最新科研成果并將其帶進課堂的能力，還要了解其他相關學科包括《寫作基礎》、《文學概論》、《比較文學》、《哲學》、《社會學》、《民族學》、《文化學》以及《宗教學》，即伊斯蘭教、佛教、摩尼教、基督教等專業學科和人文學科知識，很好地掌握維吾爾民族的精神境界。不具備上述條件的教師，一般很難勝任《古典文學史》課程的授課任務，也很難讓學生滿意。
三、進一步加強教材建設
在2000年以前，其它高校和各類進修學校將教育家瓦伊提江•吾普爾和艾斯哈爾•玉賽因合著的《維吾爾古典文學初探》一書(民族出版社1987年4月第一版)、研究家阿布杜熱依木•提編著的《古典文學史》一書(內部教材，喀什市師資培訓部，1982年10月印)都作為教材使用，將射爾夫丁•吾買爾教授的《論維吾爾古典文學》(新疆人民出版社1982年4月第一版)、《中世紀維吾爾族古典文學》(兩冊，新疆人民出版社1996年11月第一版)、《19世紀維吾爾文學史》(三冊，新疆大學出版社1998年1月第一版)等著作也作為參考資料。2002年起由海熱提江•烏斯曼教授之前編寫的《古典文學史》(新疆教育出版社2002年8月第一出版)也被作為教材使用。以上教材都有自己的特色:《維吾爾古典文學初探》體系完整、語言精巧、教材性質強，易于記住。當時，它是作為在維吾爾古典文學領域里出版的、很清晰精致、符合教材要求的第一部書，對維吾爾古典文學教學的組織、保證其正常秩序和培養出部分古典文學愛好者、研究者隊伍的作用很大。不足之處是，隨著歲月的推移，很多新研究成果沒被吸納，忽略了修訂更新出版、有些見解被。至于海熱提江•烏斯曼教授牽頭編寫的《古典文學史》一書，在《維吾爾古典文學初探》和其他相關資料的基礎上，及時吸收新的研究成果和信息，內容不斷被豐富，體系更加優化，集體的智慧得以發揮，信息價值進一步提升。不足之處是由于執筆者較多，以致書中的思想和語言的一貫性受到阻礙，語言不夠流順，有些內容層次模糊混亂，有些內容光提出了問題而沒有做出結論，年鑒、內容排序上出現錯誤和模糊現象。因這本教材出版已經十多年了，沒有吸收和補充新的研究成果，所以應該對這本教材的體系，語言等方面做進一步的修改。
四、優化教學方法
《古典文學史》是一門內容豐富，綜合性、研究性很強的課程，教學中教師應以講授法為最佳。
(一)制定進度計劃應從實際出發，增強科學性、操作性。目前，我校人文學院2010級學生開設的《古典文學史》課程(三年制度)安排了102課時，2012級學生安排了136課時(課堂討論、小測驗、考試安排都在課時之內，這樣一來，實際授課課時又縮減了10課時左右)，實際授課時數不多。采用的教材為海熱提江•烏斯曼教授牽頭編寫的《古典文學史》上下兩冊書。這本教材實際上是為本科層面的學生使用而編寫的，對大專層次的學生來說，無論是內容還是時間方面，的確有點兒吃力。總之，我們的《古典文學史》課程既受到時間(課時)，又受到學生素質，同時還受到教材等幾方面的壓力。顯然，制定計劃時如果不考慮這一點就無法保證課程的體系、進度甚至對課程的領會。那么，進度計劃怎樣制定才合適呢?筆者認為，制定進度計劃應堅持突出重點，對重復的內容、非文學內容要采用簡略的原則處理。具體來說，緒論部分時間要寬裕一點兒，特別是要把《維吾爾古典文學的特點》這一內容講的深入，使學生深刻認識到該學科的復雜性和學習的重要性，培養興趣;有關語言文字的內容因在《語言學》和《現代維吾爾語》課程中專門進行講解，故應予以簡化;因《民間文學》課程單獨講授，故本課程中與此有關的內容應予以精簡，只講傳說神話部分;長詩部分，特別是《烏古孜汗傳說》要重點地講授;塔里木－吐魯番綠洲古代文學藝術部分沒有像樣的內容和值得給學生講授或者閱讀的大著作，所以按照一般評論的形式進行講解，為給其后的經典內容的講解抽出時間打下基礎;對鄂爾渾時期的文學特別是當時的歷史論述多抽出時間，就塔里木綠洲和鄂爾渾流域的維吾爾人的總體狀況和個別情況、以后的命運進行全面的講解，力爭解開學生頭腦中對維吾爾族的起源和所生活的地域不太清楚的觀點;重點講解碑銘文學;重視高昌時期的文學，對喀喇汗王朝文學特別是對《福樂智慧》、《突厥語大辭典》、《真理的入門》的講解創造條件，抽出寬裕的時間，講清講透;遼、元文學要以總體評論的形式進行講解，重點講解察哈臺和帖木兒時期的文學，要突出其中的拉勃胡茲、魯提菲、納瓦依等人物;在葉爾羌王國時期的文學中要重點講解當代歷史和赫爾克提的創作，著力于霍卓時期的文學;突出講授仔黎里、艾爾西、哈拉巴提、諾比提、麥赫宗等先驅;在清朝統一新疆以后的文學中要重點講授艾合邁德•沙•喀拉卡希、阿布都熱衣木•尼雜里、諾茹孜阿洪•孜雅毛拉•夏克爾、納克斯和毛拉•比拉力•艾則孜、毛拉•比拉力•納孜木等;介紹性地講授各時期史學家及其著作;關于阿布都卡德爾•大毛拉和泰杰里的內容要在《維吾爾現代文學史》中進行論述，暫時忽略不講。總之，把應講授200課時左右的內容壓縮到100課時左右的情況下，減縮上述一部分屬于非文學或者正處于研究階段的內容，重點講授既有作者，又有著作而且造詣較深的內容，更要突出其中的有些內容就顯得尤為必要。這對在特殊的歷史時期的《古典文學史》課程中達到在短時間內取得更多效果的目的起到決定性作用。
(二)教學方法要靈活、機動、針對性強。在組織課堂教學中要以講授法為主，也適當采用討論法和研究法。重要的是要能在短時間內正確掌握學生的特點，設計機動的教學方案，要靈活執行。《古典文學史》是以具體的作家詩人及其著作為主的文學，在講授某一位作者及其創作時，教師應有與其有關的著作和圖片，在上課時讓學生觀看，有些重要著作，比如:《烏古孜汗傳說》、《希四傳說》、《碑銘文學遺產》、《占卜書》、《卜古可汗傳說》、《高昌維吾爾詩歌》、《福樂智慧》、《突厥語大詞典》、《真理的入門》、《圣賢傳記》，納瓦依的各類著作，其他作者的大典要以整篇或摘錄的形式閱讀給學生，如果學生自己能夠查閱的應布置學生在課外閱讀。在課堂上，不要動不動就說“很可惜，他的著作沒有被流傳下來”之類的話來忽悠學生;也不要一味地說那些“其詩歌語言輕巧、流暢，有效利用修辭手法”，“在著作中贊揚真善美和人間真情以及忠孝、鞭笞假惡丑和不忠不孝”等通用的套話，將學生拉入條條框框之內;要用該作者創作中的實例來印證每一句話，突出個性。筆者認為講授文學史課程時，對自己沒有讀過著作，甚至連情節都不知道，就進行盲目進行分析的教師是對學生、對自己最不負責任的教師，這樣的教師在學生面前也不會樹立起自身的威信。另外，授課教師要善于將課程聯系歷史，力爭在課上讓學生成為既能了解幾千年的歷史，又能掌握歷史知識的人。在整個課程過程中要以完整的意義充分體現課程名稱所提到的“維吾爾”、“文學”、“古典”、“歷史”等四個詞。
(三)靈活設計作業。《古典文學史》課程最適宜的作業方式是作文。設計作業時，盡量安排能夠引導學生獨立思考，讓學生多看資料的題目，絕不能安排一問一答的書面題目來浪費學生的時間。比如，要安排“為什么說維吾爾文學是用多種語言文字表達的?”、“‘烏古孜汗傳說’中提出什么樣的社會觀點，其當前的表現體現在哪些方面?”、“為什么在喀喇汗王朝時期能夠產生‘福樂智慧’、‘突厥語大辭典’、‘真理的入門’等名著?”、“‘福樂智慧’中的知識、倫理道德、法律觀點在現在的現實意義是什么?”等題目，有計劃、有目的地引導學生進行全面的探索。顯然，為了完成第一個題目學生不得不查閱有關維吾爾族歷史、來歷成分、生活的地域、形成民族史、使用的語言文字、絲綢之路上的作用、各個歷史時期的意識、心理的四五部書籍或者文章，以后也是如此。教師批閱作業時一定要認真，給學生的作文寫出詳細的批語，選出最好的一兩篇作文，鼓勵學生做進一步探索，力爭發表。如有在此方面發展的志向者，教師也要無私地進行指導。
關鍵詞：詩話；體兼說部；論詩記事；論詩及辭
詩話起初是一種口頭的和社交的話語形式，后來才變成書面形式。最初是一種非正式文類。
一、詩話概說
自從歐陽修將其“退居汝陰, 而集以資閑談”的小冊子命名為《詩話》之后，或許連他自己都沒想到，他就此開啟了傳統文學批評的一種新樣式。《四庫全書總目》卷一百九十五認為古代論文之作，凡有五類，詩話即為其一。
文章莫盛于兩漢。渾渾，文成法立，無格律之可拘。建安、黃初，體裁漸備。故論文之說出焉，《典論》其首也。其勒成一書傳于今者，則斷自劉勰、鐘嶸。勰究文體之源流而評其工拙；嶸第其作者之甲乙溯厥師承。為例各殊。至皎然《時式》，備陳法律；孟《本事詩》，旁采故實。劉《中山詩話》、歐陽修《六一詩話》，又體兼說部。后所論著，不出此五例矣。
《四庫》此處論詩話有三點可值得注意：一、詩話為古代文學批評五體之一；二、劉《中山詩話》、歐陽修《六一詩話》為詩話之源頭；三、詩話具有“體兼說部”的性質（第二、第三點留待后文討論）。《四庫》是對古代文化的全面總結，代表了滿清后期對先秦以來的整個中華文化的總認識和總評價。其對于詩文評總括性的介紹，也就是對于整個古代文學批評的總體理解。這種認識得到后人越來越多的認可。朱自清先生在《詩言志辨•序》里面說道：
詩文評雖然極少完整的著作，但從本質上看，自然是文學批評。……現在一般似乎都承認了詩文評即文學批評的獨立平等的地位。[1]
詩文評既然是文學批評，那么詩話毫無疑問就是文學批評的一種樣式了，而且還是宋元以來我國文學批評的主要樣式。其影響所及，日本、朝鮮等國亦有數百年的詩話批評實踐。
二、詩話淵源
前文已述，第一部以“詩話”命名其書的是北宋歐陽修。但這一命名究竟是歐陽修的獨創呢，還是因襲前人的成名？因此，有必要追述詩話之起源。
關于詩話的起源，影響較大的有以下兩種說法。
1．清代何文煥《歷代詩話序》曾云：
詩話于何乎？庚歌記于《虞書》，“六義”詳于古《序》，孔孟論言，別申遠旨，《春秋》賦答，都屬斷章。[2]
所謂“庚歌”，指的是《尚書•虞書•皋陶謨》中關于帝舜作歌、皋陶庚和的記載；所謂“六義”，則是指“風、雅、頌、賦、比、興”，首見于《周禮•春官•大師》，后來《毛詩序》作了進一步闡發（需要指出的是，《毛詩序》乃是漢儒的手筆，非先秦之作）；孔子和孟子則有許多關于《詩經》的具體論述：如“思無邪”、“興觀群怨”、“事父事君”、“以意逆志”、“知人論世”等，影響極為深遠；“《春秋》賦答” 是指《春秋左氏傳》記載的當時外交場合中大量的賦詩酬答的情況，雖多屬斷章取義，但在“論詩及事”上與后世詩話有相似之處。
2.清代章學誠《文史通義•詩話》：
詩話之源，本于鐘嶸《詩品》。……雖曰本之鐘嶸，要其流別滋繁，不可一端盡也。《詩品》之于論詩，視《文心雕龍》之于論文，皆專門名家，勒為成書之初祖也。[3]
章氏開首即言《詩品》乃后世詩話的源頭，接著又講不能完全歸原于《詩品》。章氏認為詩話有兩種形式：或“論詩而及于事也”、或“論詩而及于辭也”，而這兩種形式早已見之于《論語》、《孟子》等先秦經傳之中了。可以看出，在詩話的起源上，章學誠以其所持之多元論，比何文煥開通。
《四庫》認為詩話“體兼說部”，即與小說在體制上有著某種相似性。這種相似性是存在的。詩話與小說的確有淵源。魏晉南北朝時有一部非常著名的筆記小說――《世說新語》，其中有謝安叔侄雪天論詩高逸之事，無論是從形式、性質、還是內容上看，都非常接近后世詩話。都是論詩、都是閑談、都是文人雅士。魏晉人物風流自賞，向來為士林所稱道，宋人仿效前賢，品評詩詞，以此相高，自由漫談式的隨筆或許是最合適的文體了。或許，這則故事直接啟發了歐陽修。
《四庫》論詩話之源，將劉《中山詩話》置于《六一詩話》之前，不知出于何故。《方法研究》稱，劉在其詩話中已經引用司馬光的《續詩話》，而司馬光則明確表示續寫歐陽修的《詩話》。從現有資料來看，第一部以“詩話”命名其書的是北宋歐陽修的《詩話》。此后，仿作紛起，后人為了便于征引和區分，便以其號加之于前。[4]
三、詩話之流變
誠如章學誠所言，詩話或主于“論事”、或主于“論辭”。宋代詩話以歐陽修《六一詩話》為宗，論詩及事，于敘事之中間現作者一己偶的之見，多為“以資閑談”的記事隨筆。兩宋之際的詩話，閑談性、資料性的記事隨筆居絕對多數，純粹理批評性的詩論專著則比較少見，象《歲寒堂詩話》、《滄浪詩話》極具理論色彩的著作，還是難得一見的。受宋代詩話創作傾向的影響，金元詩話仍遵循閑談隨筆的體系，走模擬宋代詩話之路。
明代詩話則以“論辭”類為主。有明一代，詩壇熱鬧非凡，爭論不斷。影響波及詩話，遂為繁富。擬古、反擬古；宗唐、宗宋；各派間為一爭高下，都比較注重從詩歌內部探討其創作規律。明代詩話的針對性、批評性、知識性明顯有所增加。如徐禎卿的《談藝錄》、謝榛的《四溟詩話》、胡應麟的《詩藪》等，都著重論述其個人詩學見解，品評詩人詩作，顯露出理論的色彩。
清代大興考據之風，詩話受其影響，考證是非、辨別真偽。在當時濃厚的學術研究之風影響下，清代詩話家都以嚴謹的治學方法和嚴肅認真的寫作態度，從事詩話創作。王夫之《姜齋詩話》、王士《帶經堂詩話》、沈德潛《說詩語》、袁枚《隨園詩話》、趙翼《甌北詩話》、葉燮《原詩》等等，都曾名噪一時，影響深遠，且都入選郭紹虞、羅根澤主編的中國古典文學理論批評專著選輯第一輯。清代詩學理論的三大思潮：“神韻說”、“格調說”、“性靈說”即見之于詩話之中。
以來，隨著舊體詩詞創作的日趨衰落，以“辯句法，備古今，紀盛德，錄異事，正訛誤”、“資閑談”為宗旨的詩話創作也江河日下、風光不再。
四、詩話之弊
章學誠考查詩話之弊，論述前人，“作詩話以黨同伐異”、“詩話之不可憑、或甚于說部”。黨同伐異，自然失去是非公論。如北宋熙寧、元黨爭之際，蔡在蔡京授意下撰成《西清詩話》一書，其中多處引述蘇、黃等元諸公之語，以伺機尋隙而攻訐之。宋人詩話，確實有此弊端。流弊所及，“至于誣善黨奸，詭名托姓。”甚而至于“詩話之不可憑，或甚于說部也”。章氏分詩話為“論詩及事”和“論詩及辭”兩大類，所謂不可憑云云，即指前者而言。
所謂“今人詩話”，特指袁枚《隨園詩話》而言（見葉瑛注《文史通義•詩話》）。祝伊湄在《章學誠對的批評》一文中指出，章氏“頗能客觀的評人論學”，但對袁枚的議論“卻是心氣頗不平和”。考其原因，章氏是對袁枚在當時文壇之盛名“由羨生妒, 由妒轉恨矣”；同時，“性情不同, 識見各異, 是章袁齟齬的一個重要原因”。章氏認為“《六經》特圣人取此六種之史以垂訓耳”，故主教化；而袁枚“于道統文統、則一笑置之。”[6]章氏既對袁枚《隨園詩話》評價不公，則“今人詩話”有害世道人心之說，亦難公允。
西學東漸之前，國人對詩話所做的反思與檢討，都是在傳統的思路中進行的。倘若置身于現代批評意識之下，對詩話消亡的原因或許可以認識的更充分。
五、詩話消亡辨
中國現代批評意識的覺醒，肇始于王國維《〈紅樓夢〉評論》。這篇文章發表于1904年，其全新的風格與論述結構，極大地沖擊了當時傳統的批評模式。
《〈紅樓夢〉評論》的發表具有深刻的歷史意義。無論是形式還是內容，它都代表了某種斷裂：在內容方面，它運用了外來的理論、美學觀念和文獻材料，在形式上也表現出現代批評的諸多特征，如章節的劃分，引文的使用，全文結束時附以結論等等。所有這些都顯示出與古典詩話迥異的現代批評的表述方式。“它所產生的沖擊波促使人們開始思索：文學批評看來確實有各不相同的路數，傳統批評是否應當拓展自己的視野？”[7]該文對于包括詩話在內的傳統批評模式提出了質疑和挑戰，這種質疑和挑戰得到了回應。朱光潛先生曾說：
中國向來只有詩話而無詩學……詩話大半是偶感隨筆，信手拈來，不成系統，有事偏重主觀，有時過信傳統，缺乏科學的精神和方法。
詩學在中國不甚發達的原因大概不外兩種。一般詩人與讀詩人常存一種偏見，以為是的精微奧妙可意會而不可言傳，如經科學分析，則如七寶樓臺，拆碎不成片段。其次，中國人的心理偏向綜合而不喜分析，長于直覺而短于邏輯的思考。[8]
王國維從中西語言的不同，發現了中西思想方法的不同。王氏此處的概括或有以偏概全之嫌，但仍然在大體上指出了一個非常深刻的事實，即長期以來中國學術已經失去對思想精確而深刻的描述力和表達力了。由此，王氏認為，新學語的輸入、創造新學語非常之必要，應該重視哲學和形而上學，提高中國人的思維能力。傳統與現代、東方與西方、落后與進步等二元對立正是五四一代知識分子激進立場的起點，也是他們思考問題的出發點。甚至象王國維這樣的舊式學者也同樣把中國與西方的區別看作是傳統與現代的區別。認為東西方文化在方法上、思維方式上以及體驗生活的方式上有著根本的不同是五四一代知識分子的基本看法，也是他們思考東西方文化關系的起點。在他們看來，現代化的起點就是棄過去，就是對傳統的否決。在他們看來，現代文論取代古典詩話，正如新小說取代章回小說，新式的自由詩取代舊律詩是他們義無反顧地選擇。
結語：
二十世紀初中國現代文學批評的興起與包括詩話在內的整個古典文學批評的衰落，是當時中國現實社會的狀況所產生的結果。中國現代文學批評是五四啟蒙運動的組成部分，完全不同于詩話，它從一開始就關注著社會政治問題。中國現代批評主體從其誕生之日起，就是帶有政治和社會烙印的主體，不象詩話作者那樣，甘于書齋的悠閑，陶醉于自我的清高。中國現代文學批評是政治的話語，是社會介入的途徑和手段。以詩話為代表的古典文論作為主流批評模式在二十世紀初的消亡并非歷史的偶然，古典批評所賴以生存的那些社會條件現在已不復存在了。在當前的形勢下討論重建中國文論話語，重新探討詩話等極具民族形式的文學批評樣式，或許是解決“失語癥”的途徑之一。
參考文獻：
[1] 朱自清. 詩言志辨[M]：古籍出版社，1956. 2
[2] 何文煥. 歷代詩話[M]：中華書局，1981.3
《清水河畔的臆語》(廣西師范大學出版社2005年5月第一版)寫的是李歐?梵先生2003年“非典”以來諸多對華人文化的觀感。他分析香港之所以面對瘟疫決策遲緩，因為香港是一個“過度現代性”的社會，官僚組織過于發達，所以反倒不能及時應變；又從市民的反應想到加繆和卡夫卡，深省香港人漠視文化的根源；他談盜版光盤，由經典的商品化想到小資的“身份認同”……讀者可以發現作者對香港文化、電影等等時下熱門的話題饒有興趣，并時時關注變動中的社會文化現象，不乏洞見。是所謂“狐貍”學者也。
而《我的哈佛歲月》(江蘇教育出版社2005年5月第一版)展現的是“狐貍”學者的另一面――一個普通的臺灣青年，如何求學美國，經歷物質的清貧與精神的寂寞，輾轉于東西岸的數所大學，為教職和學問的雙重困境而掙扎。既是一個俗世中為生計煩惱的平民，也是在思想和典籍中覓得無限快樂的不一般的學人。這象牙塔中學者的雙重面貌，可親可信。讀者大可以與於梨華的《在離去與道別之間》(二十一世紀出版社2003年4月第一版)對照著看。於女士是善于描摹人物的小說家，將美國大學校園里的中國知識分子眾生相寫得格外傳神。而李先生是寫實的自畫像，讀來倍覺懇切，仿佛一位已經退休的師長，將過去了的職業生涯娓娓道來，足以讓善悟的讀者領略一些治學之道。
作者1961年畢業于臺灣大學，到美國最初選擇的是時髦的國際政治專業。然而在芝加哥大學讀了一年，不得要領，無奈轉而申請哈佛東亞系。沒想到竟在這里找到了感覺。他聽從內心的判斷，沒有追隨其時最孚盛名的費正清教授，而是另一位功力深厚，但名聲不甚響亮的導師史華慈教授。一個英文系出身的臺灣現代青年，自稱“西化得厲害”，甚至沒看過多少中文書，但在哈佛圖書館的地下室里對豐富的收藏著了迷，八年苦讀，用西方理論“燭照”魯迅、巴金等的現代文學作品，終于有所斬獲，完成了他的博士學位論文《浪漫的一代》(英文，哈佛大學出版社1973年)。當時，美國東亞學界沒把中國現代文學放在眼里，以為價值不如古代文學研究，但李歐梵先生一直堅持做這個領域，后來隨著學術風向的轉變，終于成為現代文學研究領域的數一數二的人物。這些艱苦而充滿內心掙扎的經歷啟示讀者，從事一個新的領域，很有可能不被人了解，需要堅持才能有所成就。而且做研究不要趕時髦，風行一時的未必適合自己；曾經的時髦可能很快會過時，而當下不被人看好的沒準什么時候會時髦起來。
一個苦苦探詢學術真諦的人，最可寶貴的是什么?是不斷求知的向上的心。且不說李歐梵先生做學生時如何勤奮，一個人做到求學時勤奮不難，難的是工作后依然好學，依然承認自己需要學習。他先后在印第安納大學、芝加哥大學、哈佛大學等處任教，總是說自己必須“再學習”(retooling)，因為工作與所學不能完全對應，必須一邊做一邊學。他說自己向同事學了很多東西，遇到什么問題就求教同行的好友，在工作中“修煉”了“功夫”。非如此焉能應對復雜的事業?雖然作者說的是大學里教書的事，但其他職業的讀者何嘗不是如此，看看也能受啟發。
李歐梵先生在求學與教學生涯中，在西歐思想史、比較文學、中國古典文學等諸領域都打下深厚的基礎，同時保持自己獨特的興趣。比如他喜歡聽西洋古典音樂，喜歡看電影，甚至自己拍電影。這些雅好幾十年不輟。雖然旁人看來只是填補無聊時間的玩意，但是恰恰使得一個象牙塔里的純粹學者保有豐富的心靈和對現實世界的感知。所以到他五十多歲的時候，突然電影研究成了美國學界的流行，許多碩士生博士生要做這方面的研究，他當然可以指導，而且熱情很高；還有學生要做關于香港文化的研究，他也可以指導，因為自己領風氣之先，早就做了上海文化研究的名作《上海摩登》(北京大學出版社2001年)。所以，一個人不斷地學習，不斷地留有自己的興趣空間，才能始終豐富多彩。他愈老愈能跟上流行，也就不令人覺得奇怪了。
李歐梵先生在這兩部隨筆集里，強調“照明”，大陸學人一般翻譯成“燭照”。就是不論什么資料(文學，或是電影)，先吃透材料，然后自然地想起某個自己熟悉的而且恰切的理論，就“照亮了”這個材料，得到新的解釋。這是他對香港社會、流行文化、現代文明，諸般時事都能產生洞見的關鍵。所以他的時髦背后，是扎實的理論基礎，是頭腦中招之即來的理論工具，熟悉到不能再熟悉的思想武器，都是從二十幾歲到四十幾歲打下的基礎。如此說來，有了廣博而深邃的基礎，到任何時候，見任何現象，都能有見識。這就是李歐梵先生的狐貍之道了。
可見，狐貍有本事東嗅嗅，西嗅嗅，憑的不僅是聰明天分，還有跟刺猬一樣的執著作基礎。所以，其實狐貍與刺猬也不矛盾。一個人總是要先做刺猬，再做狐貍吧。作者自述道“人文學科的學問不可一蹴而就――欲速則不達，一定需要有時間慢慢磨，不可能短期內就豁然貫通，而是一段漸悟的長遠過程”(見《我的哈佛歲月》，P189)，就是這番道理。
(1)促進學生積極參加集體活動，豐富同學們的課余生活;
(2) 擴大同學們的知識面，增加文學知識，提高文學素養;
(3) 在大學生學習生活中，創造濃厚的文化氛圍，弘揚我國傳統文化
二、活動名稱：趣味文學知識競賽、主辦部門：公共管理學院學生會學習部
三、活動主題：拓展文學知識，提高文學素養
四、活動形式：公共管理學院大一大二學生以班級為單位,共13個班，每班派4名代表參加
此次競賽分為預賽和決賽兩個階段。競賽題目難度逐漸增加。
預賽：通過抽簽決定分組，有一個班級可以通過抽簽直接進入決賽，其他的班級4個班一組進行一場比賽，共三場， 每場有一隊勝出，參加決賽。
決賽：共一場，四個班進行比賽，決出冠軍隊和優勝隊。
五、競賽內容：
1、 中國古代文化知識;
2、 中國近現代文學知識;
3、 外國文學知識;
4、 古今中外文人墨客的生平故事;
六、比賽流程：
18：30選手檢錄，智囊團入場(領隊簽到)
19：00比賽正式開始
第一輪：
獨闖奇關(個人必答題)——選擇題，每題5分，每位選手一題，答題時間不超過10秒，答對加分，答錯不扣分。共四套混編題，每隊選一套，每位選手，按編號輪流回答(例如：甲隊2號，乙隊2號，丙隊2號……)，不允許討論。
第二輪
共渡險關(團隊必答題)——問答題，每題10
分答對加分，答錯不扣分，每隊3題，答錯的題目其他隊可以搶答，答對加5分，答錯不扣分。由各隊隊長代表本隊輪流回答，選手之間可以討論，每題的答題時間不得超過15秒，
第三輪
知識陷阱(團隊互選題)——選擇題，分為“古典文學”“現代文學”“外國文學”“名人軼事”四套題，由各參賽隊輪流選題指定其他任意參賽隊回答(第2種方案 ：每隊都有一題需要回答，選題權利在其前一隊，例如：1隊給2隊選題，2隊給3隊選題~~~~)。若選手答不出 可以求助本班的智囊團，選手答對一題加10分，答錯扣5分，智囊團答對加5分，答錯不扣分。每隊一題。每人的答題時間不超過15秒。
第四輪
爭分奪秒(團隊搶答題)——選擇題，每題10分，答對加10分，每題的答題總時間不能超過10秒。答錯、超時或犯規 不扣分，但將喪失下一題的搶答機會。
(共10道選擇題，如果出現平局，可通過增加搶答題，決出最后名次。)
七、 比賽規則：
1、各隊參加比賽應按時到場，遲到10分鐘按棄權處理。
2、第一輪個人必答題環節其他隊員不能代替或告訴其答案。否則此題作廢。
3、第三輪團隊互選題環節，智囊團答題應有序，若出現混亂局面評委可決定取消該隊智囊團答題權利。
4、主持人宣布比賽結果后，若某隊對結果有疑義，可在賽后向工作人員反映，不能打斷主持人，擾亂賽場秩序。
5、第四輪團隊搶答題環節各隊應遵守賽場秩序，在其他隊獲得答題權利后立即坐下，不能和其他隊搶答，若出現擾亂秩序的情況，評委可酌情扣分。
八、時間要求：
第一輪 共16道題 四個隊答題時間共3分鐘。
第二輪 共12道題 四個隊答題時間共計3分鐘。
第三輪 共4道題(共準備16道題)四個隊答題時間共計1分鐘。
第四輪 共10道題，準備15道題。大概3分鐘以上。考慮到主持人串場詞、選手討論等其他問題所須時間，預賽每場比賽大致需要1小時左右。決賽因有其他環節，時間適當延長，不超過2小時。
獎品設置及資金預算：
決賽結果出來后，評比出第一名為冠軍隊，第二名為優勝隊，第三名、第四名為優秀組織獎，頒發獎狀和獎品，獎品可為相關文學書籍(第一名)，筆記本、學習用品等(第二、三、四名)。全部獎品所須資金大致須100元左右。其他物品如筆、水等所須資金大致為10-20元。整個活動所須資金大致為120元左右。
九、相關部門工作：
1、宣傳部負責前期宣傳，包括展板、黑板裝飾。
2、辦公室負責物品提供和回收以及賽場布置。
3、紀檢部負責現場秩序的維護以及選手和觀眾出入場的引導，和對整個比賽進行監督。
4、組織部負責和學習部相關人員一起對比賽時間進行控制并抽出機動人員作好相關協調、溝通工作。
5、文訊部、網絡部負責對賽場的情況進行報道，形成文字并通過院網絡進行宣傳。
備注:為了增加本次比賽的趣味性,并最大限度的提高參與的人數,決賽時增加才藝表演環節.
話劇表演要求及評分細則
一、要求:
1、比賽形式：以名著或知名小說、劇本為依托的話劇比賽。
2、參賽隊：進入決賽的四支隊伍，由參賽隊所在班級的非參賽同學參加
3、比賽順序：由各隊領班抽簽決定。
二、評分細則：
1.表演分(9分)：演員吐字清晰、語音標準，表演大方得體、形體動作準確優美、自然 生動、細膩有感情，能充分把握劇中人性格特征;
2.內容分(6分)：劇目要突出主題，關于名著或知名小說等方面內容，內容積極向上，反映當代大學生的文學素質;
3.服裝、道具及場景布置分(2分)：服裝要符合劇中人的身份、特點、合體、大方，場景布置及道具安排要能準確反映劇目表達的內容及環境;