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“為己”思想由孔子提出后，作為儒家思想的基本前提為后期儒學流派所繼承，“為己之學”得到進一步展開。傳統儒家從先秦孔孟荀到宋明朱子王陽明，堅持了“學者為己”的為學宗旨。“為己之學”反映了儒家對主體自我的肯定，體現了對個體內心精神世界的關切。在當今中西文化沖突與融合的時代背景下，面對人役于物、工具理性凌駕于價值理性之上的人類的尷尬境地，現代新儒家杜維明對傳統儒家的“為己之學”贊賞有加，認為在人類現代化的進程中，儒家的為己之學仍具有強大的生命力。他說：“在儒家的傳統里，學做一個完善的人不僅是一個首要關切的問題，而且是終極關切和全面關切的問題。”[2](P49)學者為己是儒家的一貫之道。
那么，為己之學的具體含義及其在價值導向上的精神實質是什么？
以筆者淺陋之理解，其含義似可包括：為學性質上的學做人與為學內容的道德性；為學動機的為己性與為學目的的成己性；為學過程的涉己性與為學效果的己為性。
“在儒家看來，學就是學做人。”[2](P49)真正的學問就是學做人，而不是出自其他的考慮。誠然，如果從生物學的意義上看，我們無一例外地都可以稱是人，這是我們與生俱有的權利。但是，如果從倫理學或哲學的意義上看，成為一個人必須有一個學的過程。因此，學做人意味著道德上的完善，人格的確立及精神境界的升華。儒家之“學”雖有認識論的意義，包括知識經驗的積累，但更主要地應理解為自我道德修養。儒家把他們的學問稱為“圣人之學”，它所關注的焦點是人如何成就德性完善人格的問題。“儒家學做人的觀念表明，通過個人努力，人類有可能變得‘神圣’。”[3](P4)學做人的圣人之學也就是為己之學。或者說學做人是為己之學的性質，而學道德或道德修養是為己之學的內容。儒家雖然并不排斥智性甚至主張“尊德性而道問學”、“必仁且智”的，但卻是以尊德性為優先價值，以仁為本的。
為己之學的起點必然是為學動機的為己性，這里的“為己”并不是我們今天所理解的個人主義意義上的為了自己的某種利益，而是說作為人際關系中心的自我，是道德修養的主體和核心，是為學的起點。按照儒家的思維方式，自我處于各種關系的核心，因此，要外王必然要內圣，要實現天人合一、社會和諧，均要以個人的自覺修養為基礎。學者為己的啟發意義，也許可以被理解為自我修養的一種命令，內在的認識自己是在外部世界正確行為的前提。“為己，欲得之于己也。為人，欲見之于人也。”[4](P226)為己之學指向自我以實現圣賢人格為指歸；為人之學以求人知，是一種功利價值。因此，儒家所言之學就是在于強調修己成圣的優先性與根本性。
起點與核心是人自身，那么在為學的過程中必然是始終涉己的，這種為學過程要有效果、取得成就，也必須依賴于自己的努力。既然進行道德修養是為己之學的內容，那么，這種學的過程必然是一種價值認識或道德認識的過程而非事實與科學認識，后者要盡量避免主觀性參與，才能達致對客觀真理的接近，而前者恰恰要結合主體的需要、情感、意志、行為等才能進行。道德思考或道德思維，就是一種切己或涉己的思維，即對自己如何處理與周圍其他人的關系，采取何種手段或行為，以及關于這一系列行為、手段的意識進行思考，道德思維的實質，就是解決自我的意識、思想、情感、行為是否應當的問題。以應當為實質內容的道德思維，是為己切己的，所謂“為己”，是指所思維的應當首先是為自己立法而不是為人立法，就是在日常為學和行為實踐中，時時存有“為我”的思維，在任何時候、任何情況下都要想一想我應當不應當如何。事事處處聯系自身的思想、行為而進行反思，因而必然時時處處涉己。學與切己自反相結合，是儒家道德思維的一個鮮明特色，道德思維就是要把所獲得的知識同己身相聯系，從中明了做人的道理。道德思維總是離不開主體自身——“我”，總要以“我”為整個思維的支點。舍棄了“我”，其思維則不具有道德的意義，或者說不屬于道德思維。在道德思維中，“我”是軸心、是重心。道德思維的目的，就在于使“我”有所得，在于通過自省，來陶冶情感、磨練意志、增進理性、完善人格。為己之學不僅在思維中是切己的，而且在實踐中也是涉己的。既然道德修養或為己之學要切己涉己，那么要在學習過程中有所成就，即使自己的人格境界有所提升，就只能靠自己的作為和努力。孔子說：“君子求諸己，小人求諸人。”[1]（《論語·衛靈公》。下引該書只注篇名）人生的意義和價值就在自身之內，不在
自身之外，如何實現這種價值，是自己的事，不是別人的事，只能依靠自己，不能依靠別的什么力量，因此，儒家所講的為己，只能是自為，而不是他為，是靠自己的躬身踐履。儒家認為，自我修養不是一個能不能的問題，而是一個為不為的問題，這就必須從自我做起。“為仁由己，而由人乎哉？”[1]（《顏淵》）“我欲仁，斯仁至矣。”[1]（《述而》）“仁以為己任，不亦重乎？”[1]（《泰伯》）“仁以為己任”就是說這是做人的責任，完全是自己的事，只能靠自己去實現。
那么，儒家的為己之學傳統，其價值導向的精神實質是什么？我們認為：
第一，儒家的為己之學是成人成圣的心性之學，而非功名利祿的事功之學，旨在強調一種道德價值而非功利價值。這一方面是指為己之學的內容是德性心性，另一方面也是儒家的一種價值導向。在儒家學說中之所以會出現為己之學與為人之學的沖突，窮根溯源，與儒家（先秦）的“學而優則仕”的辦學宗旨和“內圣外王”的最高理念有直接的關聯。春秋戰國的社會大變革時期對人才的需求，各國的養士之風與私學興起，使“學而優則仕”成為普遍的社會風氣，自然也就成為各家及儒家的辦學宗旨，與此相關聯，儒家把利祿視為為學的當然所得，認為“學也，祿在其中矣。”[1]（《衛靈公》）功名利祿雖不為儒家所完全排斥，但必須在符合仁義道德的情況下才是被允許的。儒家的基本價值導向是重義輕利，以義取利，因此，在道德價值與功利價值方面必然強調道義為先的價值導向。內圣外王是儒學的基本理論和思維模式，儒家堅持內圣是外王的基礎，只有從內圣中才能開出外王。另一方面，內圣還必須走向外王，不僅要成圣成德，獨善其身，還要成名成功，兼善天下。儒家既然要求外王之功，那么“學以求人知”、“學以求功名利祿”，自然會成為儒學的應有之義。甚至應該說，成就外王之功是儒者自我完善、實現自身價值的必要組成部分。由此看來，由“內圣外王”的理念所導致的為己與為人的沖突是不可避免的。在這種矛盾中，儒家堅持為己之學的導向，為己之學就是內圣之學。從孔子儒家的“為己之學”中，鮮明體現了人的內在德性價值的優先性和首要性。儒家這種強調人的德性價值的人文關切雖然有超時代的永恒價值，但也不免有其理想化的色彩和在現實中的軟弱無力，但這種提升人性的人文關懷精神仍然是可貴的。
第二，是對人的自我完善、安身立命的內在價值的弘揚，是對人不受外在的功名利祿所役的獨立精神和人的主體性的
肯定。修心、進德、成性其最終目的是為了自我完善，實現身心和諧、人際和諧，最后達致天人合一的最高境界。孔子說，三軍可奪帥也，匹夫不可奪志也。孟子要人們善養浩然之氣，要有“大丈夫”氣概。茍子說：“志意修，則驕富貴；道義重，則輕王公，內省而外物輕矣。傳曰：君子貨物，必人役于物，此之謂矣。”[5]（《荀子·修身》）這種內在精神訴求就是人的安身立命之所，安身立命之所不在彼岸，也不在來生，而是在自己的身心性命中，在自己的現實存在之中。這實際上就是在自己身上實現人生的理想，找到人生的歸宿。而“為己之學”就是這種安身立命的唯一正途，以主體實現為最高原則，以自我實現為旨歸，自安其身，自立其命，以實現自身心靈的安寧，而不為外物所動。
第三，是對為學的正確學風的倡導，對功利的、虛浮的不良學風的貶抑。儒家既然把修德成性看作為學的內容，把弘揚人的德性內在價值看作其為學宗旨，那么，自然認為能夠達致這一目標的為己之學是一種正確的、良好的學風，并對那種追求外在的虛名，把為學當作謀利進身的工具的不良學風進行批評。因此，為己之學是一條由本及末由體及用的正確道路，而為人之學卻以學求人知，追求功名利祿，不但不能成就自我，反而喪失了自我，更無以成就萬物，這是一條逐末忘本的歪門邪道。雖然人性中也不免有功利的一面，為學也不免有追求功名利祿的一面，不能完全排斥學以致用的工具性價值，但儒家的價值觀仍然是堅持以修身養性為為學正途、根本和基礎而反對一味追名逐利的不良學風。
儒家為己之學傳統對于當代的社會生活、民眾價值趨向及學風教風有什么積極意義呢？
第一，對于在當代社會生活中提升價值理性、弘揚人文精神，克服工具理性與功利主義思潮過于膨脹的偏頗有積極的借鑒意義。中國傳統文化是人文主義的，旨在提升人的德性，使人格的道德價值理性得以弘揚。因此一般認為中國傳統文化是倫理型文化或德性主義文化，而西方文化則是智性主義文化。如果以馬克斯·韋伯創造的概念來講的話，可以說中國傳統文化是價值理性得到提升和弘揚的文化，而西方文化是工具理性比較發達的文化，這是指西方有著悠久和深厚的科學主義文化傳統。中國近現代，在向西方學習的過程別是經過，我們請來了德先生和賽先生即民主和科學，經過這之后的科玄論戰，似乎使科學主義成為一種人生觀，并對大眾思想和行為發生了極大的影響。而以弘揚人的德性
的孔門儒家則被作為“孔家店”****了，我們從外面請來了兩位先生，卻遺棄了自己固有的“毛里斯”（道德）小姐。雖經新儒家的奮爭、創造性轉化和弘揚，但似乎效果仍不顯著。科學技術的引進，科學精神的弘揚，對促進中國現代社會的進步發揮了巨大的作用，但不可否認，科學的實證與實用性在某種程度上培養了人們的工具理性而使人本意識喪失。重科學輕道德、重才輕德、重功利輕道義、重外在事功而輕內在的安身立命是有偏失的。在改革開放以來的當代中國，功利主義文化成為社會主導意識，這固然對中國當代的現代化建設提供了理論支撐，但這種偏面化的發展，導致了社會上急功近利意識與物欲的膨脹，使人們在物欲橫流中喪失了自我或對自我靈魂與精神的關照。身臨這樣的社會背景，筆者以為仍需要弘揚儒家的德性主義的為己之學傳統，在當代社會條件下，實現科學精神與人文精神的統一，促進社會和人的全面發展。
第二，在當代民眾精神生活的價值趨向上，儒家的為己之學傳統對于引導民眾注重修德成善、安身立命的內在價值，提高國民道德素質，提升民族精神氣質有積極作用。儒家的德性主義是對人的內在精神價值、內在幸福的關懷，是對人性的提升和弘揚，現代功利主義文化引導人們追求外在的物質利益和外在幸福，這兩者雖然都是需要的，但當代文化似乎更為重視后者而漠視前者。幸福，沒有外在的物質利益和物質條件是不行的，但僅有這些還是不夠的，只有在此基礎上注重修德成善和安身立命的內在價值追求，才會使人的個性得到全面發展，它給人帶來的幸福才是長遠的、深刻的，才會使人有安身立命的安寧祥和而不假外求，才會真正實現人的精神自由。人文精神、德性主義的弘揚，是克服現代社會弊端的有效途徑，為己之學的傳統要求我們首先要關切自己的內心世界、靈魂和道德，追求內在價值和自我完善，這顯然是有現代意義的。為己之學的德性主義價值導向、為學動機、思維方式如能深人人心，則必然有助于提高民眾的修德成善的自覺性和主動性，進而提高國民的道德素質，提升全民族的精神氣質。
第三，對于端正學風教風，克服學術與教育中過于功利化、工具化的偏頗和不良社會風氣有積極作用。為學，不僅在求知，以知為用，而且要以學求道，籍以成性成德。雖不能說學以致用是錯誤的（同樣是致用，仍然有致用于社會和個人之分，如是致用于社會那當然是有價值的），但如果把為學的目的完全當作謀取個人利益的工具，或者說致學目的被過于功利化、工具化，而漠視為學提升人性和人格境界的內在價值，那么就會形成諸多不良學風。時下引起中國學界關注的學術腐敗的種種現象，其形成的原因固然是多方面的，但從學者主體身上來檢查的話，筆者認為主要是學風不正，或者說是過于功利化、工具化的對待致學的動機和目的，這正是儒家所著力批評的“為人之學”的不良學風。
功利主義與工具理性膨脹、追求外在價值的這種現代文化弊端不僅體現在當代社會的文化思潮、民眾生活、學術研究中，而且也體現在教育活動中，導致了不良的教育風氣。以儒家思想為主導的中國傳統教育重視人文道德教育。人文教育培養德性是教人做人，科學教育培養知性是教人做事，兩方面是一個整體，是不可分的。現代科學主義思潮在否定傳統人文主義教育的同時，幾乎完全否定了傳統人文精神，使科學教育的發展失去了人文價值體系的輔助與支持。這就使現代教育忘記了培養人的本體價值，而只注重了使人成才成器的工具價值。受教育者是作為手段而不是目的，人的內在價值、人的主體性并沒有真正地確立起來。這主要表現在：重智輕德，重分數輕素質，重視功利價值，缺乏人文關懷。學校教育的世俗化、功利化越來越嚴重。教育目的不僅反映社會對人的發展的要求，而且也反映作為社會生活主體的人對自身發展的追求，二者有著內在的統一性。教育只有以促進人的個性發展為目的，提高人的內在價值，肯定人的主體地位，增加入對改造自然改造社會的自由度，教育才能發揮其工具價值，成為推動社會進步的積極力量。教育的個人價值與社會價值、內在價值與工具價值的和諧統一，也就是教育的完美實現。繼承發揚儒家德性主義的人文傳統，對開展和加強素質教育以及克服教育的工具化傾向都是有積極意義的。
【參考文獻】
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摘 要：木版年畫既是民族文化的基礎之一，也是中國民間美術的巨大遺產，是一種承載著人民大眾對未來美好生活憧憬的民間藝術表現形式。它展現出農耕時代人民的精神面貌和社會生活的全景。木版年畫藝術風格獨特，地域性及民俗性突出，又有數量大、產地多、風格多樣、技術高超等特點。本文在了解了年畫的分類、藝術特點等內容后，再將其與設計文化意識進行比較，從而歸納出中國設計的傳統意識對中國年畫的影響――應時而動、因人而異及和出于適。
關鍵詞：年畫種類；藝術特點；傳統設計意識
中圖分類號：J528文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）09-0200-01
一、論文的研究背景
年畫起源于“門神”，關于門神的傳說有很多，據說唐太宗生病時常夢到鬼哭神嚎，大將秦叔寶、尉遲恭便身披鎧甲守衛在旁，這才安然成眠。后命畫工將二人威武形象畫在宮門上，才有了門神，并在民間流行起來。到宋代演變為木板年畫，漸漸的形成了自己的獨特風格和形式內容。張道一提出中國古代美術歷史發展的三條主線中民間美術工藝表現出的質樸純真，反映了勞動者健康的情感。
木板年畫藝術風格獨特，地域性及民俗特點突出，不僅是民族文化的基礎之一也是中國民間美術中的一筆巨大遺產，本文對古人傳統設計思維方式進行探索找出中國設計的傳統意識對中國年畫的影響。
二、年畫的種類及藝術特點
年畫的種類多種多樣，極具藝術風格。在這選取幾種獨具特點的年畫種類進行簡單的介紹：蘇州桃花塢年畫始于明代，其制作工藝精美，色彩多樣，有桃紅、大紅、藍、紫、綠、淡墨、檸檬黃等多種。畫面構圖豐富，色調艷麗，極具裝飾性，富有濃郁的生活氣息，具有樸實、稚拙、簡練和豐富的民間美術特色。天津楊柳青年畫在清代雍正、乾隆、光緒年間很是流行，內容大多是傳統戲曲、人物等。其線條工整，色彩艷麗，畫面構圖豐富。對人物頭部、臉部等重要部位，多以金色暈染，獨具特色。山東濰坊楊家埠年畫盛于清代，其風格重用原色，想象豐富，線條粗獷而對比有力具有北方特色。四川綿竹年畫的雕版藝術十分精湛，有很高的藝術情調。造型質樸簡練，色彩鮮艷悅目。朱仙鎮木版年畫在明、清時期暢銷各地，影響深遠。畫面中人物形象夸張，構圖飽滿，左右對稱；色彩艷麗，而且門神題材多，嚴肅端莊。
三、年畫的社會意義及價值
（一）年畫的社會意義
年畫從最初的神祗信仰的表達逐漸發展為具有承載人們的愿望――驅邪納祥、祈福禳災和歡樂喜慶及裝飾美化環境的工藝品，表達了民眾的思想情感和向往美好生活的愿望。年畫的題材內容、刻印技術及藝術風格，都具有自己鮮明的特色。不僅對民間美術的其他門類曾產生深遠的影響，而且與其他繪畫形式相互融合成為一種成熟的畫種，具有雅俗共賞的特點，深受人們的喜愛。
（二）年畫的價值
1、年畫的收藏價值
首先將年畫視為一種獨特文化和藝術并進行收藏和研究的是西方學者。他們從異文化的視角，比較容易看到年畫的形態具有強烈的中國特征。歷史上最早進行年畫研究的是俄羅斯漢學泰斗阿理克謝耶夫院士。他在我國北方一些產地廣泛地收集年畫，繼而從事研究，著書立說，逐漸成為一位中國年畫的專家。蘇州桃花塢年畫在歐洲許多國家的博物館及藝術館都有收藏。鐘敬文先生創立的民俗學為我們這種文化上的自覺奠定了理論基礎。現而今人們越來越意識到年畫的文化底蘊和收藏價值，年畫也成為收藏家的藏品之一。
2、年畫的人文價值
年畫的題材里邊有避邪的內容，也有祈福的含義。木版年畫往往是在廣大民間進行道德倫理規范、生活知識教育、文化藝術傳播的重要工具。木版年畫所涉及的歷史、宗教、神話、傳說、小說、生產、建筑、風光、戲曲、自然、游戲、節慶和社會生活之廣闊，可謂無所不包，對了解和研究人文有非常大的幫助。
3、年畫的藝術價值
年畫的藝術特色鮮明，具有藝術性和獨創性。為了滿足殷實與豐足的年心理的需要，年畫的畫面基本不留空白，畫面飽滿和內容的紅火。色彩基調是相互對比的，使畫面強烈又明快，明艷奪目，簡潔又豐富，具有很強的沖擊力。這正是木版年畫獨到的色彩表達。年畫的表現手法又與吉祥喜慶的文字諧音有關。利用與字同音的形象，將美好的寓意和詞句通過視覺形式展現出來。如出現蝙蝠寓意“福”也諧音；露出許多籽兒的石榴寓意“多子”；一匹馬、一只蜜蜂和一只猴子的組合表達著“馬上封侯”的愿望等。不諧音的吉祥圖像大多源于歷史典故，具有象征與寓意的性質。這些只有在年畫中才能見到。
4、年畫的經濟價值
木版年畫在表達美好愿望辟邪納祥時也會改變當地民眾生活、增加農民收入，現而今已悄然成為禮品、紀念品，或收藏品，而不僅僅是年貨，特別是盒子裝、禮品裝以及清代版的木版年畫尤為受人青睞。收藏年畫更多的是一種懷舊情結，或出于對藝術學習及欣賞的需要。
四、年畫與傳統設計意識
中國傳統設計思維方式在古人的千萬次造物設計實踐中不斷積淀并日趨穩定、明確，成為古人對造物設計認識的定勢和進行設計思維活動的樣式。年畫的設計從色彩、構圖及寓意上具有一定的潛科學的特質，既能反映出當時人們所處的社會環境也能從側面了解到古人的思維方式，以及古人對天、地、人之間關系的思考。年畫的演變特點受傳統設計意識的影響，表現為應時而動、因人而異及和出于適。
（一）應時而動
“天”對應的是時間。不同時代社會結構、生活內容的變化必然在年畫的題材和表現技法上有所反映。一開始年畫用于佛教的傳播，發展到后來就成為普通老百姓表達美好愿望、驅邪納祥的載體了。它的題材和表現技法在不同的朝代和地域有不同的展現方式并受到政治經濟等方面的影響。同樣是孩童，有的年畫中孩童的刻畫是簡單的線描，干練簡潔，有的是豐富的色彩填充和紛繁的裝飾。
（二）因人而異
年畫因為地域和人的性情的不同表現出不同的特色。“地”對應的是空間。北方地區的年畫粗獷豪放色彩艷麗，南方年畫線條細膩色彩柔媚。就北方各個產地的畫風也不盡相同。比如山東楊家埠受地域影響具有強烈的鄉土氣息；天津楊柳青顯示著都市大戶人家的審美要求，精雅華美。在清代中晚期，木版年畫帶有都市文人性質的繪畫傾向，在構圖和技法上受到西方繪畫的影響，華貴富麗，達到了另一種極致。這些北方木版年畫產地雖然同屬北方的鄉間美術，因制作者的不同技法和購買者的審美要求影響彼此又都是獨樹一幟的，而且不同的購買者貼不同內容的門神這使得年畫的題材廣泛豐富。
（三）和出于適
中國傳統設計思維以“和諧”作為價值結構模式，將“適”置于“和”的范疇上。年畫中無論是吉祥圖案還是具有象征和寓意性質的形象組合都是在適應自身資源和外在環境下發展演變的。在有限的時間、人力和資源技術等有限條件下生存，傳播。年畫在適應了“天時”――時間、氣候，“地利”――地域環境、資源，“人和”――使用者三者的情況下擁有了自己獨特的發展歷史和文化特色。
五、結語
年畫既是一筆寶貴的民族文化遺產也是一部地域文化的辭典，從中可以找到各個地域鮮明的文化個性。這些個性因素，不僅在題材內容里，從各個年畫產地習慣的體裁、用色，線條及其不同的版味，也能一眼識別出來它的地域特點。由年畫可以認識到全面的中國民間及了解中國傳統設計意識的出發點，從而更好的了解中國傳統設計意識。
一、傳統木雕藝術與室內設計
傳統木雕作為一種民族文化的表現形式，蘊含了許多中華民族的民族文化，應用于室內設計方面主要是門窗雕花，小飾文玩一類。古時木雕作為室內設計的一種，常用于表現吉祥如意，希望審美美好的祝福方面。時至今日，傳統木雕已經成為中國室內設計的特色，蘊含了中華民族的特色，成為一種設計類型。近年來，隨著西方室內裝飾的觀念逐漸擴散，很多人受到影響，認為木雕藝術已經不適合現代的室內設計，其繁瑣的工藝和復雜的種類很難融入到快節奏的現代工作中。但是隨著人們生活質量的提高，人們除了物質需求，更多的追求精神上慰藉，慢慢開始享受藝術生活。在室內裝飾中，木雕藝術作為一種延綿至今的傳統工藝，會隨著時代的發展而更加受到人們的青睞。
二、傳統木雕藝術在室內設計中的應用
1、墻面背景
室內設計中，墻面裝飾是一大類，往往能夠體現室內設計的風格。在明清時期達到頂峰，包括墻上布景，門窗雕花等，重在增添環境空間的視覺效應。無論是現代簡練，古典繁復，還是傳統書香，鄉村質樸，木雕都能作為合適的選擇烘托出整體的風格，凸顯和強調室內環境的風格特色[1]。若是重在磅礴大氣的公司大廳，則會使用恢宏大氣的木雕花板。根據公司的風格偏向，可在木雕上雕刻特定的藝術文字，也可描繪歷史典故或者花鳥人神。烘托出深厚的文化底蘊和氣勢。若是在居民小家，則可在門窗上鏤空設計一定的木雕花紋，溫馨典雅，既有小家的團圓，又能體現主人的審美品位。
2、木雕小品
木雕小品原指民間收藏的一些木雕制成的文房用具和案頭工藝，多是裝飾之用。現代室內設計中，木雕小品也包括邊角細致之處的微設計。在完成室內設計的大方向設計后，設計的風格已經確定，這時候，大型的墻面設計已經完成。但是，僅靠墻面和門窗，只是頂起了風格的架子，尚需添加細微的裝飾，豐富室內裝飾。現代室內相比古時，多了許多細小的設計，例如墻上的掛釘，電線插座，照明燈飾。木雕的小飾具有小品可放在手上把玩的特色，也具備了相當的實用性。例如現代的燈飾大多是在房頂上，燈管光禿禿非常影響室內設計的整體風格，可根據室內設計的風格，在燈飾周圍安裝木雕，繪制和室內風格相同的圖案，讓現代的燈具恰如其分地融入古風的木雕中。
3、木雕家具
木雕家具，又是室內設計中木雕藝術的一大表現領域。在家具上，木雕藝術具備非常廣泛的應用范圍，從大型的床具櫥柜，到小件的茶杯廚具，木雕工藝都能顯示出細節的美麗。在大件的家具上，木床雕花一直是重中之重，即使不是以木雕藝術為主要表現形式的室內設計，在床具上也會應用木雕作為裝飾，可見木雕在床具方面的重要性。中國自古重視小家的和諧，所以床具上的木雕通常雕刻具有合家意味的福壽圖案，或者鴛鴦雙蝶之類祝福夫妻和睦的圖案。小件家具上，室內設計通常重視桌椅一塊。以桌子為中心，數把椅子或者現代的沙發，在貼合整體風格之后，又自成一塊體系。桌椅根據用途也會有不同的木雕工藝，或大氣，或溫馨，都可以搭配。
三、傳統木雕藝術在室內設計中的應用原則
1、渾然一體，變化多端
室內設計中，風格的整體統一是非常重要的，因為只有整體性才能夠凸顯個性的風格，才能讓人一眼看上去就能明白想要表達的意思。室內設計中無論是大件的裝飾還是小件的小品，都要為整體的風格服務[3]。在木雕工藝上，就不僅僅是圖案的統一，還要注意色彩明暗的變化，在整體上面能夠渾然一體。除了整體，也要富有變化，不然就是死板的一塊平面圖案，室內設計也需要重視實體出來后視覺上從任何角度都能成為風格一致。這就是在整體風格下的區別，可以在色彩，構成，圖案上分成幾塊小區。例如從紅到橙到黃的顏色過渡，搭配家具的圖案，達到烘托出整體的效果。
2、融入現代元素，滿足多元需求
因為現代社會的變化較快，室內設計也要滿足現代生活中的多元化需求，所以在應用木雕作為室內設計的元素時，需要注意和環境結合，不能讓木雕成為華而不實的裝飾[4]。偏向于簡潔的辦公室環境中，就要選用色彩單純，圖案簡單時尚的木雕作為裝飾。照顧到辦公室環境的實用性較強，可刪減一些裝飾性的木雕，多以邊角浮雕為主，既能顯示房間的風格，也不妨礙使用。
3、調整結構，適應空間需求
在將木雕應用到室內設計時，空間上的比例變化也需要考慮進去。比如室內環境的結構，特點，人體工程學的角度。木雕古時常用于切割空間，在現代室內設計時，也能夠起到隔斷的作用，在較為寬闊的空間里可以劃分室內環境的風格特色，一環扣一環形成整體效益。但是在較小的空間內，就要減少相應的應用，防止過頻繁的切割讓原本就小的空間變得更加狹隘。
一、使用傳統材料進行包裝
傳統包裝材料大都取材于材料產地，與當地物品完美結合，體現了強烈的傳統特色和地方特色。這些來源于生產、生活的材料既經濟又實用，并經受了長時間的檢驗。這些材料包括竹、藤、木、草等天然材料和陶器、金屬器、漆器等人造包裝物。人們日常見到的地方特產大都采用這些天然材料作為外包裝和容器，如，“太子貢酒”用土陶罐做容器，外用粗麻布做袋，布繩扎口；“腐乳王”則用小木桶盛裝，以油紙扎口；云南傣族的“竹筒飯”則把糯米裝入竹節中。這些產品的包裝都體現了獨特的地方特色，具有濃厚的鄉土氣息。人們非常熟悉的有著悠久歷史的粽子運用自然材料做包裝，更是鮮活的使用傳統材料進行包裝的例子。它不僅是對傳統包裝的傳承，還是對民族傳統文化的弘揚、彰顯，更表明了中華民族傳統文化元素旺盛的生命力。小小的葉子包裹著糯米，承載了深沉的民族情感。在我國民間還有一些簡單的產品包裝，如小說中描述的用荷葉包肉、用葫蘆裝酒。此外，“云南十八怪”的俗語中有“雞蛋穿起賣”一說，就是用稻草作為材料包裝雞蛋，這是為了方便使用及攜帶、包扎，讓產品能被看見，有促銷的意義。再如，云南的普洱茶用棉紙包裹，蓋上紅色印章，再用茅草捆扎，質樸，具有悠久的歷史感，表示愈久愈香醇。傳統包裝藝術有一個共同之處，那就是以實用為目的，用最少、最環保的材料和最實際的方法把物品包扎起來。諸如此類用自然材料做的傳統包裝，都是我國各族人民智慧的結晶，也是使我國包裝設計不斷發展的源泉之一。
二、傳統藝術用色多以暖色為主
色彩在包裝設計中具有重要的作用，能夠體現人們的審美取向和情感傾向。暖色是傳統包裝主要的習慣用色，體現了中華民族的傳統文化特色。暖色系中的紅色、橙色、黃色等色彩在傳統包裝中被大量使用，再配以綠色、藍色、黑色，形成強烈的色彩對比，具有很強的視覺沖擊力。這與現代包裝設計對色彩的要求不謀而合。紅色在人們的生活中更是隨處可見：紅色的春聯、門神、年畫、窗花，紅色婚禮服、紅色鞭炮、本命年戴紅等，還有用紅布、紅綢、紅繩等制作的日用品和工藝品。可見紅色象征喜慶、吉祥、幸福美滿的情感表達以及避邪的作用深受人們的喜愛。因此，暖色在傳統包裝中的運用占有重要地位。把傳統用色與現代包裝巧妙結合，不僅可以體現民族心理取向的傳承及悠遠的歷史韻味，還可以使現代商品具有民族風格和時代氣息，既保留了傳統特色又增加了美感，從而吸引消費者，促進了商品的銷售。現在有許多包裝設計作品都采用傳統色彩為主調，配之以其他表現方式進行設計。如，“國窖1573”系列包裝中的“國窖樽”就以運用傳統色彩中的黃、褐、金、棕色為主；“西鳳酒”包裝色為紅色、金色；而“世紀月”包裝則以紅色為主，配上白色，給人清新、明快的感覺，這些商品都具有很強的時代感。
三、傳統藝術中藝術元素及表現手法的運用
在包裝設計中運用國畫、書法、篆刻、民間藝術、傳統圖案等傳統藝術元素及表現手法，還能展現出中華民族的文化底蘊。常用的傳統藝術元素及表現手法有：其一，以圖形為主。以再現的手法把傳統圖案運用在包裝設計中。“陜西傳統名食”包裝就把陜西的民間剪紙以獨特的形式運用到設計中，表現了濃郁的地域特色及喜慶的節日氣氛；“三全粽子”以傳統龍圖案為主。其二，以傳統表現手法為主。在包裝設計中運用傳統表現手法，能使商品具有文化感。如某一茶包裝以國畫水墨寫意的表現手法為主，加上書法字體；某一“鐵觀音”茶包裝則采用行書、篆刻兩種表現手法結合的形式；“葉乾坤”包裝則運用草書加印章。其三，以外觀造型為主，即使用傳統的器形作為現代產品的容器。如，“劍南春”利用傳統青花瓷瓶為容器；“酒鬼”酒則采用白瓷瓶為容器；云南普洱茶“開春第一罐”使用土陶罐為容器，配以串珠布繩作提手，給人以古樸之美；同仁堂的“安宮牛黃丸”運用傳統的六角盒包裝，充分展現悠久的歷史。
【關鍵詞】黑彝；傳統文化；挖掘保護
【作者簡介】覃利娟，廣西衛生職業學院講師，廣西 南寧 530023
【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】A 【文章編號】1672-2728（2014）02-0102-02
2002年，一個民俗文化商人在隆林德峨鄉田壩村用200元人民幣收到了一條破舊不堪的蠟染繡花百褶裙，然后又以2500美元賣給了一個日本民俗博物館。這是一條全手工做的裙子，完成于20世紀20年代。按照當地風俗，苗民們將已故祖先的衣物掛在豬欄上，用以辟邪，祈求祖先保佑兒孫和六畜興旺。后經民俗工藝品專家鑒定，這條裙子是迄今為止最有收藏和研究價值的苗族民間服飾文化精品。可惜的是隆林的后世子孫再要看到這條裙子，就要遠渡重洋才能觀瞻其風采了。這條被買走的百褶裙雖是個案，但類似的現象卻是屢見不鮮。如在古老而又獨具民族特色的苗族侗族的木樓邊矗立起越來越多刺目的白色水泥小樓，只有在重大節日才會看到的的絢爛的少數民族服裝等等，逐漸消失的民族元素在一定程度上提升了人們的民族認同感，也激發了人們搶救廣西民族民俗文化的緊迫感和使命感。
一、關于廣西隆林德峨鄉黑彝的傳統文化的挖掘
隆林，是廣西乃至全國僅有的兩個各族自治縣之一，由于其民間民族傳統文化的原生態性、民族性和地方性的特點。被聯合國教科文組織專家譽為“活的少數民族博物館”。據悉，至2011年，隆林全縣總人口40萬，境內聚居著苗、彝、仡佬、壯、漢等5個民族。少數民族人口占全縣總人口的81.2%，每個民族都有著自己民族獨特而又絢爛的傳統文化。2007年，隆林“隆林德峨苗族跳坡節”申報廣西壯族自治區非物質文化遺產成功后，繼而又有“顛羅顛羅那”壯族歌會習俗成功申報市級非物質文化遺產名錄；2008年12月，隆林德峨鄉被國家文化部授予“中國苗族歌舞之鄉”。在隆林縣的4個少數民族中，對苗族、壯族的文化研究相對比較深入透徹。對彝族、仫佬族的研究則相對薄弱，從申報非物質文化遺產的項目可見一斑。
據2010年的人口普查資料，廣西彝族人口共計0.7萬多人，其中居住在隆林縣的彝族就有4403人，且主要集中在德峨鄉。按當地習慣，彝族可分為黑彝、白彝、紅彝3種f這里主要是按衣飾分，而不是等級意義上的黑彝、白彝之分），居住在隆林、西林縣（自治縣）的彝族基本上是黑彝。主要聚居在隆林縣德峨鄉。一般認為，他們不是土著居民，而是遷徙而來。對于廣西黑彝從何而來，又是如何在此定居繁衍，目前，學術界還有很多爭議。根據其語言、服飾、風俗習慣等史料及當地的一些傳說，廣西黑彝的來源，目前有以下幾種觀點：
一說是古代氏羌后裔。其先祖曾在四川省的鄧都（今大涼山地區西昌一帶）、貴州省的烏蒙和云南省的滇南等地區，這個觀點得到較多的文字資料的證實。遷徙時間一般認為在蜀漢時期或更早，還有一部分于唐宋時期進入廣西。至今，他們的服裝和風俗習慣，仍與四川省大涼山、貴州省黔西北和云南省楚雄、大理等地區的彝族相同或相近：語言也基本相通，可以用于基本交際。
二說“廣西隆林的彝族與云南省東川、會澤、宣威、沾益、曲靖一帶的彝族有著密切的淵源”，此外，還有一部分來自滇西；劉錫蕃在其《嶺表紀蠻》中論述，大約在三國的諸葛亮時代，廣西那坡縣一帶就有彝族遷入，在唐朝、宋朝又有一部分彝族從貴州、云南省陸續遷入廣西，最遲到明代初期進入隆林一帶。
三說來自于江西湖廣，也有說是云南省迤西，不過這種說法主要限于傳說，沒有充分的史料記載。
由此可見，居住在廣西的彝族是一個具有悠久歷史的民族。遷入廣西的彝族，有以下特點：
一是多在偏遠的高山峻嶺安營扎寨，由于居住位置邊遠，交通很不方便，因此，與外界溝通較少，故而保持著比較原生態的云南、貴州省彝族的文化傳統及民族特色。
二是遷入廣西后。他們與當地的壯族、苗族、仫佬族和漢族和睦相處、互相滲透，又形成了具有自己特色的民族民俗文化。
由于史料等方面的原因，對于隆林彝族淵源方面的研究目前學術界還沒有一個定論，處于眾說紛紜的狀態，這種狀態正說明隆林彝族歷史之悠久。目前，對于廣西彝族的研究，就筆者所能夠收集到的研究資料，大致可以分為以下幾個方面：（1）隆林縣彝族的淵源、支系發展。（2）面臨瀕危邊緣的隆林彝族的畢摩文化研究。（3）關于隆林彝族的民間傳統文化保護的研究。（4）對隆林彝族民俗的一些具體研究，如火把節、飲食文化等。
而對于隆林黑彝的傳統文化挖掘目前還是籠統的、介紹層面的、缺乏針對性的且是不成系統的。對其全面研究幾乎處于空白狀態。系統全面研究廣西隆林德峨黑彝的傳統文化，可從以下7個方面入手：（1）宗教文化：德峨黑彝的，如畢摩文化；（2）節慶文化：如彝族特有的火把節、跳公節、護林節，它與白彝、花彝的區別；（3）風俗文化：如彝族特有的婚喪嫁娶的風俗，它與白彝、花彝的區別：（4）服飾文化：德峨黑彝的不同性別、年齡段的服飾特點極其發展演變；（5）飲食文化：德峨黑彝特有的飲食、特色小吃及基本做法；（6）建筑文化：德峨黑彝的建筑特點及發展變化；（7）道德文化：德峨黑彝的行為規范。
藝術通感是通感在藝術創作中的具體體現，是用感官形式手段去表情達意，將各種感官體驗相互引發、溝通、交融起來的一種感覺方式。在現代包裝設計中，文字藝術通感的傳達使文字成為傳達商品信息的重要手段，以及溝通設計者和消費者信息與情感的橋梁。
現代包裝設計中文字與藝術通感的關系
在包裝設計中研究人類生理和心理感受的類型和特點，用視覺傳達形式為主要語言描述人的各種感官體驗，是包裝設計中視覺溝通的有效途徑。文字更是視覺溝通不可缺少的元素，通過藝術通感，文字不僅可以傳遞出嗅覺、味覺、觸覺、聽覺等信息，還可補充和豐富人們的感覺，使人產生視覺要素以外的更多感受。另外，現代包裝設計中廣告宣傳性文字藝術通感的傳達也不容忽視。簡短精煉、表達準確、具有聯覺感受的廣告語，可以使消費者產生使用產品后帶來歡樂、美感、激動等藝術通感，直接激發了消費者的情感，起到畫龍點睛的作用。
現代包裝設計中藝術通感的形成
藝術通感不是簡單的、孤立存在的心理現象。在認知的過程中，由感覺引發、想象搭橋、情感推動而達到領悟的境界，是藝術實踐不可或缺的重要因素。它們共同作用將直接作用于人們的各種感覺，豐富、深化為人們的認知的過程。我國當代著名的詩評家李元洛先生認為：“成功的藝術通感是一種創造性的審美想象。”想象是實現藝術通感的中介和橋梁，可以把多種感觀因素聯接、綜合起來，給人以情深理直的形象感受。如可口可樂包裝設計中白色英文品牌名“COCACOLA”加上銀色邊框，與紅色底色形成強烈的動靜對比，給人以喜慶、歡樂、熱鬧的視覺想象，傳達出可口可樂歡慶的品牌形象。而“情感是人對客觀事物是否滿足自己的需要而產生的態度體驗”，具有強大的內驅力、整合力和創造力，能激起消費者的強烈共鳴。如印有盲文的外包裝，滿足了盲人的情感需求。
現代包裝設計中文字藝術通感的傳達形式
1.現代包裝設計中文字實用功能的傳播
文字是商品信息傳達的主要形式，商品的品牌、廣告語、使用說明等相關信息都必須明確地表達在包裝上。要在琳瑯滿目的商品中抓住消費者的視線，包裝上的文字必須簡潔、易讀、易懂、易記，具有較強的辨識度。例如雀巢咖啡包裝設計，它以品牌標識和產品形象作為包裝的視覺主體形象。白色中英文品牌標志以它鮮明有力的視覺強度向消費者傳達著信賴感，手寫體的產品數量說明則給人一種輕松與隨意之感，凸顯了產品特性。包裝上文字可讀性的提高還能加強產品的視覺感染力與視覺沖擊力，引發人們對抽象的產品性格想象及情感需求的共鳴。像羅馬體、宋體這類柔美秀麗的字體，字型優美清新，線條流暢，適合運用于女性化裝品及日用品包裝設計中，給人溫柔、典雅的視覺親切感；而具有穩重、簡約、大方等特點的字體，則適合于表現工業產品類的包裝，以展現其現代感的設計主題。不同風格的文字帶給我們不同的藝術通感，在設計時應針對訴求人群和商品選擇不同風格的文字及表現形式，使包裝設計中文字的藝術通感的表達更為豐富、準確。
2. 現代包裝設計中文字文化使命的傳承
現代包裝設計是對社會總體文化的一種反應，文字又是反應文化的有效載體。它既是商品信息傳播的視覺符號，又是形、音、義相結合的傳播載體，能延伸語言的交際效力，成為消費者知覺文化內涵的鑰匙。因此，優秀的包裝設計應利用消費者對不同文字形態的文化情感，使消費者通過文字所傳遞的文化信息與自身感覺經驗相融合，產生某種藝術通感，完成對商品文化內涵的解讀。如中國的宋體古樸典雅，公正勻稱，蘊含古典之美；歐美的無飾線體莊重而醒目、簡潔，富有現代感。因此，在包裝設計中，理解文字元素的特點、文化背景及藝術性，找出文字元素和產品的結合點，將文字滲入到包裝設計的視覺表現語言當中就尤為重要。
3. 現代包裝設計中文字視覺審美的表現
文字作為視覺語言和語言書寫的符號，除了承載、傳達各種文字信息的原始功能外，其藝術性也不容忽視。文字美觀、個性的視覺形象已成為一種重要的裝飾和載體，能給人耳目一新的感染力。在現代包裝設計中，巧妙運用文字的創意表現，起到情感傳達的作用，給人以美好的審美感受，是快速展現品牌形象的一種捷徑。例如日本SOUR水果飲料包裝設計，整個版面品牌名稱來表現。采用斜方向階梯式結構構圖，畫面自由生動，并通過字母由大到小的漸變營造出富有節奏律動感的藝術效果，由視覺引發味覺、聽覺上的通感享受，給人美味、健康的心理印象。文字賦予了品牌個性的魅力，藝術形式的高度幾何、抽象化具有鮮明的有企業的主導作用。
結語
文字作為一種交流思想和表情達意的工具，肩負著傳達觀念與信息的重任，在包裝設計中起著舉足輕重的作用。因此，深入研究文字的藝術通感對包裝設計具有豐富的啟示和深遠的影響，也為設計提供了創意的無限可能性。
虛擬物品的國際貿易對傳統國際貿易法的挑戰
隨著科學技術的不斷提高，計算機電子信息技術、網絡通信技術的普及與廣泛應用，計算機產業迅速發展，在國際貿易產業中開始出現信息產品貿易、虛擬物品國際貿易等模式的產業，將國際貿易帶入一個全新的領域。特別是電子商務和網絡貿易的誕生，導致國際貿易運作方式徹底發生巨大改變，而作為后學末進的虛擬物品國際貿易向傳統國際貿易法發出了挑戰，在行業拓展規模、快速發展的過程中，給傳統國際貿易帶來劇烈沖擊。因此，探究兩者貿易運作模式，進行總結、歸納形成具有合理、有效、科學的措施，對虛擬國際貿易的合法性加以改革，是勢在必行的。
一、 傳統國際貿易、虛擬物品國際貿易發展現狀及意義
(一)傳統國際貿易法的形成及意義
傳統國際貿易法是調整國際貿易關系的法律規范的總稱，其最近幾十年的發展是引人矚目的。尤其是在世界貿易組織成立后，傳統國際貿易的內涵和外延更是得到了迅猛擴展。然而，國內外學者們對傳統國際貿易的確切內涵和外延的理解歧異頗多。傳統國際貿易法中對于國際貿易關系的內涵和外延很比較明確的說明，這里所說的貿易關系是因傳統國際貿易法的主體即國家、國際經濟組織、公司或個人之間進行管理、協調或從事貨物、技術和服務的交換活動中產生的。
一般包括：不同國家之間的貿易關系;營業地在不同國家的公司、企業或個人之間的貿易關系以及國家在其管理對外貿易活動過程中同企業、公司或個人之間發生的各種關系。貿易一詞，從本質上講就是買賣，其內容從狹義講，指貨物買賣以及與此密切相關的運輸、保險、支付。從廣義講，貿易則包括貨物買賣、技術貿易和服務貿易。
(二)當前虛擬物品國際貿易發展現狀及分析
隨著電子計算機信息技術的廣泛應用，以貿易全球化為重要內容的經濟全球化，對國內經濟發展產生了重大影響。虛擬物品貿易其主要的表現形式是以網絡游戲等盈利模式存在，隨著游戲產業的快速發展，按時間進行游戲收費的盈利模式逐漸被網絡游戲中的虛擬道具交易的盈利方式所取代，在網絡游戲中，玩家可以通過游戲特有的設計中，進行財物獲取。
從本質上突顯出虛擬貿易的優勢，通常來說，傳統國際貿易是調整各國間商品、技術、服務的交換關系以及這種交換關系有關的各種法律制度與法律規范的總結。根據相關數據顯示，2011年在網絡游戲虛擬物品交易領域，中國網絡游戲市場已經成長為一個交易額超過百億的巨大市場。依據專業數據顯示的結構得出，虛擬網絡貿易的崛起已經勢不可擋，并有愈演愈烈之趨勢，而虛擬物品國際貿易是由傳統國際貿易演變過來的，在交易模式上出現巨大的差別化，傳統國際貿易是指營業地或者居所地分出在不同國家的人進行商品、技術或者服務之間的交易。
根據虛擬物品交易貿易的發展規律發現，其進行虛擬物品國際貿易的常規方式主要有三種：B2B模式、B2C模式、C2C模式，其三種主要交易模式是根據不同地方的人、不同的國家對自身不同的虛擬物品需要進行的交易，B2B模式是指處在不同國家的公司或者商家之間，對虛擬物品進行一種國際貿易模式的交易，而B2C模式是指就網絡游戲工作室或居住地在不同國家的公司、商家與個人之間的虛擬貿易交易模式，至于C2C模式是指住所地在不同國家的個人與個人就網絡游戲虛擬物品進行交易的一種交換模式。
二、 虛擬物品國際貿易對傳統國際貿易法的挑戰
(一) 虛擬物品交易的法律屬性挑戰
在傳統的國際貿易中，以實物交換為主體，交換的大部分都是日常所需、觸手可及的物品或商品，而虛擬物品貿易卻與之不同，無論是在商品、技術或服務上與傳統貿易都有著很大的區別，其交換的物品一般都是由虛擬網絡游戲中的道具進行產業與產業、產業與個人、個人與個人的交易，其所在的交易平臺有很大的局限性，道具物品的真實性、可靠性低，無法使交易的雙方建立正常的交易關系，無法在交易的過程中產生信任，能見度低。比如網絡游戲中的虛擬物品，它也是法律意義上的財產，因為它與法律確認的現有財產形態相比較，同樣具有稀缺性、可控性和價值性等特征，同樣存在取得方式的合法性問題。由此可見，法律應該對虛擬物品的貿易予以保護。但在現行立法上卻沒有相應的規定。
現行法律中沒有對虛擬物品的國際貿易進行具體明確的規定，使得其在處理相關法律糾紛時缺乏相應的法律依據。比如在有效解決涉及網絡游戲虛擬物品權益糾紛方面顯得越來越困難。因此，針對網絡游戲虛擬物品的立法很有必要。應該在將來制定的民法典的民事權利部分增加一種有別于傳統的新的民事權利類型，以滿足網絡游戲環境下的玩家的合法權益的保護，同時應該直接將玩家與網絡運營商的權利義務法定化，排除網絡運營商單方面制定規則的特權。
當然在立法的同時應注意與現行的法律規范的銜接。這正是虛擬網絡國際貿易所存在的重大弊端，從本質上與傳統國際貿易存在較大的差距。但是從交易模式與交易便捷層次來說，其優勢是傳統國際貿易無法企及的，在國外法律上虛擬網絡游戲交易沒有明確的法律屬性規定，然而在中國國內，立法上并無對虛擬物品法律屬性的明確性規定。然而在相關部門及部分學者的激烈探究中，部分人認為虛擬物品是一種物權，也有說是債權的代表，也有判斷為是另一種知識產權，在國內司法過程中，司法部門將虛擬物品作為一種個人私有財產進行保護，但屬于何種維權法律內容，卻無從定論。在國內，只認可國服游戲上虛擬物品的交易，而西方國家的游戲并沒有得到官方的認可，在國內，虛擬物品國際貿易在立法中的界定很模糊，沒有相對明確的保護條例，因此，界定虛擬物品進行貿易交易的性質、解決虛擬物品法律屬性成為虛擬貿易發展最關鍵的課題之一。
(二) 虛擬物品在交易風險方面的挑戰
在虛擬物品貿易交易的過程中，交易者需要承擔相應的產品責任與風險。目前來看，網游玩家廣泛運用的交易方式有線下交易、游戲中交易和第三方信用平臺交易。簡單介紹一下不同虛擬交易方式存在的風險。線下交易如果要突破針對熟人交易的范圍局限性，就必須承擔虛擬交易中最大的風險，不管是選擇同一地區的當面交易，還是通過匯款進行異地交易，玩家的人身安全和財產安全都無法得到很好的保障。對于游戲中交易，玩家出售虛擬物品選擇的交易對象，一般只會是一些在該游戲中確立很高信譽的商人，虛擬物品交易是建立在對對方的信任度上，不僅在交易對象和數量方面有很大的局限性，同樣，這種方式也有很大的風險性。
但是如果換一種途徑，在游戲中直接設置交易NPC，通過完全的中介角色來幫助玩家完成交易，那么，這種方式無疑是最安全的。在這方面，網游虛擬物品交易平臺網游GB(Game-bay)就具備完全的優勢，其研發的內嵌游戲交易NPC就是完全的中介角色。而就目前虛擬物品交易平臺的安全性來說，很多交易平臺都在交易流程和信用機制方面進行改進，力圖創造一個安全便捷的交易環境。相對來說，網游GB的交易流程雖然和其他交易平臺的交易方式有些區別，但是功能性更強，更能保障玩家虛擬交易的安全性。
(三)虛擬物品交易在支付方式方面的挑戰
隨著科學技術水平的不斷提高，網絡游戲風靡全球，虛擬物品貿易交易更是迅速發展，然而，網絡游戲作為一種新興的產業，其良好的市場前景是眾所周知的。隨著國際貿易日益增長，網絡游戲虛擬物品交易具有更大的市場需求。因此，在傳統國際貿易法下，虛擬物品的國際貿易交易對其構成很大的挑戰，從側面而言，正是這些所謂的方式方法及模式的挑戰，才會刺激傳統國際貿易的迅速改善、改革。在虛擬物品國際貿易中，其主要的、常用的支付方式分為三種，即買方直接付款、銀行托收和銀行信用資料。
然而由于虛擬物品的國際貿易交易中，因為不設計國際物流問題，因此無法提供開設銀行信用政所需要的單證、如提單等。在實際的交易過程中，一般經常使用的就是直接付款，賣家先交付貨物。而后買家進行賣家要求的匯款方式進行匯款;也有買家先行付款，賣家根據賬戶信息交付貨物，但是無論是賣家還是買家，對雙方來說，都存在著支付風險。
虛擬物品的國際貿易對傳統國際貿易法提出了各個方面的挑戰，通過分析可以看出，虛擬物品交易的可行性、交易過程、物品的合法性來源和支付方式，都無法適用傳統國際貿易法的規定，拿虛擬物品來說，在傳統貿易法下，其物品的真實性就存在很大的爭議。因此，從當前虛擬物品的國際貿易形勢看，有自力更生形成獨特的、獨立的法律規定，傳統國際貿易法的不適用和虛擬物品國際貿易的快速發展，都是催促并形成完整的、獨立的法律法規的調味品，是國際貿易中重點關注虛擬物品國際貿易的催化劑。
Proceedings of the 10th
Italian Conference Sensors
and Microsystems
2008, 674pp.
Hardcover
ISBN 9789812833525
A G Mignani等著
本書精心收集了2006年2月15-17日在意大利Firenze市舉行的第10屆傳感器與微系統會議上的論文。這次會議由意大利傳感器與微系統協會(AISEM)和費拉拉大學應用物理系組織,整個會議由9個口頭宣讀分組會和2個書面張貼分組會組成,它在意大利為物理、化學、生物、工程、材料科學等領域的專業人士提供了一個獨特的跨學科的交流平臺。傳感器與微系統會議論文集自第一版出版以來,為傳感器與執行器、材料與工藝技術、信號的監控、獲取和控制、數據處理、圖像識別技術、微系統、微機械等與傳感器相關學科的關鍵研究領域做出了突出的貢獻。
傳感器與微系統是一門多學科交叉的綜合性學科,它涉及到科學技術的各個領域。本書收錄的109篇論文被分成10個部分介紹,1.應邀演講報告,包括計算機屏幕上的圖像輔助技術:原理和應用等4篇文章;2.生物傳感器,包括基于納米材料的GOD生物傳感器的制備與表征等7篇文章;3.生命功能監測,包含了導管..導管內的伽瑪射線探測儀、用于移動醫療的基于紅外線的心率監測10篇文章;4.氣體傳感器,包含了氣敏氧化錫納米帶的發光特性、納米結構的三氧化鎢(WO3)氣敏材料的高溫沉積等30篇文章;5.液相化學傳感器,包含了基于二氧化錫光學傳感器的水中氨的檢測、用光纖探針和低成本分光度計對水中Cr(VI)含量的在線全自動測量等6篇文章;6.化學傳感器陣列,包含了用于酒質量監測的具有線性溫度特性的氣體傳感器陣列的發展等8篇文章;7.微制造與微系統,包含了溫度對MEMS振蕩器影響的仿真與建模等13篇文章;8.光學傳感器,包含了帶有微加熱器和熱電堆的CH4紅外傳感系統等10篇文章;9.物理傳感器,包含了一種基于有機場效應晶體管的應力計量傳感器等15篇文章;10.系統、網絡和電子接口,包括一種集成的帶有分離振蕩器的寬范圍的阻抗/時間轉換器等6篇文章。
本書內容豐富新穎,幾乎涵蓋了傳感器的各個領域,介紹了傳感器在各個領域的新發展、新成果和新應用,適合于從事不同傳感器及其相關領域的研究人員和工程師們參考閱讀。
孫方敏,
博士生
(中國科學院電子學研究所)
一、中國傳統文化在包裝裝演設計中的體現
中國傳統文化是與勞動人民的生活方式、民族習俗和審美意識相結合的，具有樸實、醇厚、韻味十足的特色。它表現出的不僅僅是民族以及民間的藝術理想，更是反映了藝術魅力與藝術需求。中國當代包裝設計在改革、開放的格局下快捷起步、發展迅速。與此同時西方等國家的文化形態以強勁的勢頭不斷沖擊著中國包裝設計市場，這給我國還未成熟定型的市場帶來了不少誘惑，造成了我國包裝設計獨立思想和語言形態的缺失，消減了民族化包裝語言形式，阻礙了我國的創新道路。我國包裝設計在信息多元化環境影響下，應把握和堅持包裝設計的傳統文化性，挖掘、整理中國包裝設計中優秀豐富的文化內涵，將傳統的文化思想精髓同當代設計要素有機結合起來尤為重要，有利于提高包裝設計文化載體的傳播能力。
和諧思想一直制約影響著中國傳統審美觀念。中國傳統文化在包裝設計中的運用主要是以傳統紋樣、傳統色彩、傳統民間藝術和傳統風格的表達。縱觀早期的包裝設計，和諧思想在其中也有體現，但是和現代包裝設計中的和諧化設計不能完全劃等號。現代的包裝設計中的和諧化設計是超越了包裝本身這一概念的，延伸至人與包裝，包裝與環境等一個系統、全面的設計。它以中國傳統和諧思想為指導，以和諧化為設計方向，突顯現代包裝設計中的/綠色、人文、科技三大特色，具體來說就是使包裝、人、自然環境三者達到和諧統一的整體并應用于包裝實踐中。也就是要重視包裝與消費者、包裝與環境、消費者與商品之間的和諧關系。和諧思想在包裝設計中有至關重要的引導作用。
第一點是人與包裝的和諧。在現代包裝設計中人與包裝的和諧實際上就是消費者與包裝設計的和諧，體現在以人為本這一概念。包裝設計的根本出發點就是要為消費者服務，全程都要考慮消費者的喜好、使用是否便捷等。與此同時，消費者的消費觀也制約著包裝設計的發展，消費者的消費觀是隨著社會發展在變的，所以人與包裝的和諧也是在不斷變化發展的。
高科技的迅速發展也促進了消費形態的變化，一次性包裝、便攜式包裝、易拉罐、罐頭等等，這些新型包裝都是為了響應消費者需求而應運而生的，和諧思想的體現。而如今又為了滿足大都市中快節奏生活的消費者，包裝設計者也把消費者使用時的效率和時間作為研究因素，從而微波食品，真空包裝，冷凍食品等這類包裝產品應運而生，體現了現代包裝的便利性，實效性，簡潔性。罐頭類產品經過加工抽真空密封等步驟，多采用的鋁制包裝容器，鋁質感易給人冷漠、冰冷、單調的感覺。因此在這類產品的包裝設計上，應該更注重人情味的設計，讓產品生動起來。分別為中國的魚罐頭和日本的魚罐頭的包裝，通過對比可以發現，我國的設計直接引用了具象的圖來裝飾過于寫實，缺乏設計感和藝術刻意的夸大包裝，要與內部產品和諧統一，并要做出自己的風格，突出自己的特色。第四點是商業性與包裝藝術性的和諧。優秀的包裝也可以作為一件藝術品，被陳列、被展示。但是在追求藝術性的同時不可過度，就算成為了一件優秀的藝術品，但不能僅僅被藝術家、設計師欣賞，還要受到消費者的認同，在市場中經得起考驗，獲得雙贏。因為包裝作為市場化的產物，是以服務大眾為首要目的。在包裝設計過程中，應靈活應用中國傳統和諧思想，在對市場做好分析調查的基礎上，化解包裝的商業性與藝術性之間的矛盾。
中國經過數千年形成了自己獨特的傳統文化，即使在當今科學技術高速發展的社會中，這些寶貴的傳統文化也不會過時，它有著持久的生命力和獨特魅力。對于傳統文化如何發揚與繼承，作者認為應該在比較中鑒別，在現象中歸納，伴隨著時展前進，不能盲目固守于舊的迂腐不化，要創新開拓未來。
二、中國審美意識與在包裝裝演設計中的體現