時間:2023-05-30 15:14:07
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《音樂課程標準》展示的是一種新穎的教育理念,體現出全新的設計思路,著重關注學生整體素質的發(fā)展,重視培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力。托爾斯泰說:“音樂的魔力,足以使一個人對未能感覺的事有所感覺,使理解不了的事有所理解,使不可能的為可能。”音樂是能啟發(fā)人想象力的特殊藝術。在當前大力提倡的素質教育中,音樂教育占有重要的地位。而初中學生隨著時代的發(fā)展,對音樂教育的需求也越來越迫切。音樂教育是引導學生審美發(fā)現的過程,是培養(yǎng)道德情操的重要手段,是推進中小學生素質教育的重要途徑。筆者結合教學實踐,主要從培養(yǎng)學生音樂興趣出發(fā),以達到自己動手、動腦、動口的自創(chuàng)自娛的開拓境界,從而有效提高初中學生的整體素質。
一、音樂教學對發(fā)展初中學生素質的意義
素質教育是對傳統(tǒng)教育思想和陳舊教育觀念的深刻變革,是當前基礎教育改革的主旋律,音樂教育是中小學素質教育中不容忽視的重要內容。在我們農村貧困地區(qū),中小學生數額較大,是城市及發(fā)達地區(qū)的若干倍,應為音樂素質教育的重點。音樂教育是提高農村初中孩子道德情操的重要手段。古人把音樂中的“五音”與人的性情教育聯(lián)系在一起,可見古人尚知道音樂、藝術對陶冶人們思想情操的特殊作用,我們就更應該認識到音樂對學生提高素質,培養(yǎng)人,塑造心理的重要意義了。所以,重視音樂教育,尤其是農村初中學生的音樂教育,是促進學生素質全面提高,培養(yǎng)高質量、高水平的跨世紀合格建設人才的重要途徑。
二、初中音樂教學中發(fā)展學生素質的具體措施
1.培養(yǎng)學生“音樂的耳朵”,在視聽中使學生充分興奮起來
音樂欣賞是學生聆聽、感知音樂、理解音樂的最好途徑,這對提高學生的感受美、鑒賞美、創(chuàng)作美的能力能走到事半功倍的作用。因而利用好課前的5-10分鐘時間,讓學生細細地品味老師精心備下的各種經典名曲是十分必要的,盡管在一學期不足20節(jié)音樂課的限制下,不可能欣賞到全部名曲。尤其象初中音樂教材上有許多要記憶的。如作者、代表作、樂曲自體裁及音樂專有名詞等直接關系刨一個人音樂素養(yǎng)的形成,光靠課本上提提是不夠的,必須聆聽其作品,在欣賞感受其美妙意境中能夠借助感性掌握得實在,這比死記硬背要強多了。雖然中學生生理、心理發(fā)育相對不成熟。但他們思想活躍、精力充沛,有很強的表現欲望。
2.在音樂教學中寓品德素質于音樂藝術美之中
初中音樂教學目標明確指出:“音樂是實施美育的重要途徑。……音樂教育應寓思想教育于音樂藝術之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養(yǎng),思想品德教育的配合。”作為美育手段之一的音樂教育,它對于陶冶情操、品行修養(yǎng),樹立正確的審美觀起到獨特的作用。在教學中,我們教師應緊緊抓旋律、節(jié)奏、音色、拍子、曲式、和聲等音樂要素所塑造的形象,誘導學生進入歌(樂)曲意境,抒發(fā)美好的情感。讓學生在理解美、表現美、鑒賞美中培養(yǎng)高尚的情操和道德。例如,在教學《國歌》時,我除了讓學生了解它的歌詞意義、時代背景、作者生平外,更抓住歌曲中號角式的呼喊,再三強調的“前進”,后半起的急切吶喊及三連音的運用等音樂本身的特點,既準確地表現了歌曲,又激起對祖國無比熱愛之情,進而樹立時代責任感。同學們在演唱時嚴肅、自豪、情感真摯,可謂是情不自禁,寓理于情、情理交融。再如,《放學歌》是一首以教師護送學生放學離校為題,盡情抒發(fā)了學生對教師熱愛之情的歌曲。在教學時,我注意到三拍子的敘事性及抒情性,引導學生充分投入感情,動情地歌唱。“教師辛苦了,教師再見了……”學生在演唱時情真意切,充滿了對教師滿腔的愛。一首好的歌(樂)曲,常使人浮想聯(lián)翩,回味無窮,尤其是對青少年更能產生深遠的影響,甚至作用于他的一生。一首《義勇軍進行曲》曾鼓舞了多少愛國志士拋頭顱、灑熱血,走上抗日最前線。今天,一曲《愛的奉獻》又促使多少人慷慨解囊支援災區(qū),幫助素不相識的失學兒童……所以在音樂教學中,教師要采用各種教學手段使學生深刻地理解歌曲的思想感情,提高他們對生活中真與假、美與丑、善與惡的識別能力,能受到更深刻的思想教育。這樣,寓思想教育于音樂教學之中,通過音樂藝術形象、音樂的內在感情來感染學生,使心靈美的花朵在他們心中悄然開放。音樂深人了學生的生活,深入了學生的心靈,它極大地提高了學生的審美能力、鑒賞能力與道德認識能力,提升了學生的素質,發(fā)展了學生的個性。
3.發(fā)揮學生的主體性,讓學生在參與教學中發(fā)展素質
德國教育家第斯多惠說:“教學藝術不在于傳授本領,而在于激勵、喚醒、鼓舞”學生是課堂的主人,音樂課也應當注意凋動一切可能讓學生主動參與,樂于探究。每教一首新歌或聆聽一段樂曲之后安排一定時間讓學生在欣賞之余提提對這個作品的看法與意見,我認為這既是對學生的尊重又是讓學生充分地在發(fā)揮自己的音樂才智,真正地做到了“讓學生自己在學習上有提高,就必須有讓學生表露自己觀點的場所”,這樣,教師起到了組織者、指導者、幫助者、促進者的作用,利用情境、協(xié)作、對話等學習環(huán)境要素充分發(fā)揮了學生的學習主動性、積極性和創(chuàng)造性精神,最終達到使學生有效地實現對當前所學知識的意義建構。事實證明長此以往,課上學生會自覺地投入到學習中去,表現為主動回答問題,勤思考、愛提問、樂于配合等。因此我們教者要善于因勢利導,盡可能制造更多的饑會讓學生自己發(fā)現問題和解決問題,在多記、多試、多唱的“三多”實踐中,學生的主體作用得到充分體現,在濃濃的興趣中提升學生素養(yǎng)。
總之,在音樂教材改革不斷深入的今天,如何提高初中學生的音樂素質應是所有音樂老師著力追求的,藝術是門實踐性很強的學科,教師就必須充分面向全體學生,通過多種藝術實踐積極培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造力,真正提高學生的藝術素質和美學修養(yǎng)。
參考文獻:
一、 更新教學觀念,讓音樂真正走進學生的心中
長期以來,傳統(tǒng)的音樂教學只注重一些獨立的知識點與枯燥的技能訓練,而不是真正的、完整的音樂。學生滿懷期望地盼著音樂課能給他們帶來美感、輕松和愉悅,卻發(fā)現音樂課同樣是抽象的概念和知識的堆砌。更新教學觀念,首先,要以人為本,激發(fā)學生學習音樂的興趣,欣賞課對學生來說是比較難的,如何讓學生會欣賞,在欣賞過程中會分析樂曲,采用怎樣的方式來激發(fā)學生欣賞樂曲的興趣。如:在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》時,因為樂曲內容取材于古老的傳說,從梁山伯與祝英臺相愛、抗婚到雙雙化作蝴蝶的情節(jié),敘事性很強,所以本課導入部分我采用為同學們配樂詩朗誦古老美麗的民間傳說故事:梁祝相識 ---- 草橋結拜 ---- 同窗三載 ---- 十八里相送 ---- 抗婚 ---- 樓臺相會 ---- 化蝶 ...... 并根據故事的起伏隨著音樂的變化,有感情的講述的方式,從而使學生對本節(jié)課的知識由好奇到好學,這樣,學生每次都能帶著濃郁的興趣走進音樂課堂,時時保持一種對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗。其次,轉變學生學習的方式,以學生主體參與為主,讓學生自己去學唱歌曲、分析歌曲,進行創(chuàng)作等,創(chuàng)設師生交流的教學環(huán)境。
二、初中音樂課與體育教學相結合
教學既是科學,又是藝術。音樂、體育在初中階段是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術,體育則是行體表現的藝術,它們都反映了一定的社會生活,表現了一定的思想感情。如把這兩者有機地結合起來,在美的感悟中傳授知識,從而帶領學生進入教學意境,并使教學意境自始至終都有審美情感滲透其中。這樣,便可推動師生對創(chuàng)造教學美的情感追求,在美的環(huán)境中使師生的藝術能力和人文素養(yǎng)得到綜合提高。
初中學生活潑好動,易于接受生動活潑、感染力強、富有情趣的事情。針對學生的這一特點,如何在初中音樂課中與體育教學相結合呢?可貫穿故事、圖畫、游戲、動作表演等形式,把這些引進課堂,融音樂基本技能訓練于聽、唱、玩、動之中,讓學生在喜聞樂見的教學活動中,情趣盎然地進行學習,使音樂課趣味橫生。
(一)、講故事引入課題,創(chuàng)設情境
在音樂課中進行美學藝術教學,必定要創(chuàng)設教學意境。而利用談話的方式,講編一個有趣的故事,是最好把學生的思維以最快的速度從課外拉回到課堂上。一旦學生對你講的故事有了興趣,他們就能把精力全身心地投入到課堂當中來,并能比較快地進入教師所創(chuàng)設的情境。通過繪聲繪色的故事敘述,小學生對歌詞感興趣了,并輕松愉快地進入了認真聽講的角色。
(二)、以圖畫的方式,幫助學生識記
興趣是需要的內驅力。當學生對上音樂課感興趣了,教師便要及時抓住學生的趣味性和好奇心,充分調動學生的想象。因為藝術創(chuàng)作的核心是想象。愛因斯坦曾說過:“想象力比知識更重要。”想象從本質上分析,就是把感知到的對象與大腦中儲存的現成圖形加以改造、組合、重新形成全新圖象的過程。要培養(yǎng)小學生的想象力,這也是素質教育所提倡的。教師可出示圖畫,利用圖畫幫助學生識記歌詞,也可以讓學生自己動手去畫。在這樣的活動中,學生很快就把歌詞理解了,并記到了。
(三)、在教唱時傳授歌表演,使音樂和動作融合
新課程標準指出:藝術教育要讓學生了解基本的藝術語言和表達方式,運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創(chuàng)造。綜合藝術表演是“中小學音樂課程標準”的新拓展的內容。也就是在音樂中編動作、舞蹈,使學生在整個活動中積極參與,充分發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。這樣,可使整個教學活動中都充滿樂趣,學生也處于放松、開放狀態(tài),有利于他們愉快、樂意、主動、積極地接受知識。同時,音樂與動作的融合,有助于學生體會節(jié)奏,增強樂感。
通過歌詞的演唱與動作協(xié)調統(tǒng)一的反復幾次練習,學生的積極性特別高,他們逐漸能夠大膽地表達自己的情感理解和想象,同時也表現出了他們自己的獨特的審美感受和表達方式。
(四)、通過游戲,使音樂的趣味性與學生合作精神得到提升
教育創(chuàng)新要求我們在教學中必須高度重視學生的心理健康——不斷滿足正常心理欲望,從而最大限度地開發(fā)學生的學習潛能,培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力,提高教學質量。教學中邊唱歌邊游戲是激發(fā)學生音樂欲望的有效途徑。同時,也能促進學生間的合作精神。
關鍵詞:語文教學;音樂要素;教學質量
蘇霍姆林斯基曾經說過:“對美的感知與理解是審美教育中的核心內容。”動人的音樂,不僅帶給人們美的享受,更能陶冶心靈。它能使人精神振奮,鼓舞人的斗志,培養(yǎng)人的高尚情操,提高人的思想境界。自古以來,中國文學與音樂就融為一體,例如,《詩經》分為“風”“雅”“頌”三部分,就是根據樂曲來劃分的;“楚辭”、唐詩、宋詞、元曲都能合樂而唱,可見,文學與音樂相伴淵源已久。利用音樂作為中學語文教學的新課導入,不僅增加課堂的藝術魅力,而且對教學質量起到事半功倍的效果。在優(yōu)美的音樂所營造的寬松的學習氣氛里,學生的注意力容易被牢牢地吸引在課堂上,促使學生將理智活動與情感活動統(tǒng)一起來,并讓學生由衷地愛上語文。
一、音樂導入
音樂作為一種抒情性極強的藝術形式,其旋律的起伏變化及節(jié)奏的抑揚頓挫,以直感方式,使人獲得比其他藝術形式更為直接、豐富和生動的感受,更容易激發(fā)人們情感上的共鳴。在閱讀教學中,可以先導入音樂,讓流淌的樂曲旋律刺激學生們的耳膜,創(chuàng)設一種引人入勝的佳境,使學生猶如身臨其境的感覺,營造一個最佳的學習氛圍。例如,在《人民英雄永垂不朽》的教學中,為了調動學生學習說明文的積極性,并掌握該種文體的基礎知識,在上課一開始,教師可以先播放《英雄贊歌》這首歌曲。伴隨著慷慨激昂的歌聲響起,學生們可以深刻地感受到在硝煙滾滾的戰(zhàn)場,英勇沖鋒的戰(zhàn)士冒著震耳欲聾的炮火前進,鮮血染紅了軍裝等一系列激烈戰(zhàn)爭的場面,學生的情緒將隨著音樂節(jié)奏的加快變得高昂。在歌聲的渲染下,學生們聽得認真,討論得也很激烈,整節(jié)課水到渠成,既進行了思想的洗禮,又完成了學習目標。
二、配音朗讀
朗讀是中學語文教學中不可缺少的一部分,它與各個教學環(huán)節(jié)緊密相連,一堂好課必須要有讀書聲。朗讀有許多形式,其中配音朗誦是師生喜聞樂見的一種方式。配音朗誦不僅打破課堂的沉悶氣氛,更能培養(yǎng)學生的鑒賞力和想象力,幫助學生更加深入地體味文章內容和思想情感,更好地領略文章的語言美和形象美。例如,講述《鼎湖山聽泉》時,在朗讀夜宿僧寺聽泉一節(jié)時配一首《高山流水》古箏曲,可以選取曲中節(jié)奏漸行漸疾的部分以使樂曲更好地切合該段內容和節(jié)奏。琴聲如流水般流瀉,眼前浮起一幅山林樹木郁郁蔥蔥的畫面,如入仙境一般。清澈的泛音與活潑的節(jié)奏,讓學生有身臨其境的感覺。隨著旋律的跌宕起伏,深刻體會“急流直下陡坡,飛瀑落下深潭”的意境。
三、音樂過渡
在拓展延伸寫人敘事的文章時,可以借助音樂實現自然地過渡,有助于學生的思維豁然開朗,而且更能深入地理解文章主旨。如在教學鄒韜奮《我的母親》課上,經過師生間的討論交流,感人至深的普通而偉大的母親形象深入人心。此時,播放閻維文的《母親》,可以激起學生內心的感觸,他們一定是百感交集,回想起一件件的往事:母親的笑容,母親對自己的關心呵護,無意中對母親的傷害……音樂結束時,教師順勢啟發(fā)學生:母親給你印象最深的是什么?這種教學過程很好地幫助學生延展和升華對母愛主題的體悟,這正是“聲樂之樂人之深,其代人也速”。
四、音樂收尾
我們經常會被優(yōu)美歌曲的旋律或歌詞所打動,或勾起聽者往事的回憶,或切合聽者當下的心境,跳動的音符撥弄著聽者最綿軟最敏感的心弦,心蕩神搖,久久不能忘懷。古人常用“余音繞梁”形容歌聲和音樂的魅力。實際上,此時的音樂作為一種載體被保存、記憶并回味。在中學語文教學中,教師因勢利導,選擇恰當的音樂收尾,使教學內容美妙浪漫、意味深長,讓學生的心靈震顫、精神升華,達到永久記憶的教學效果。
語文教學作為一門藝術,就要充滿靈性,不拘一格,觸類旁通和兼包并容。在中學語文課堂中適當地融入音樂,使課堂氣氛活躍,還能陶冶情操,充分表現“文樂相容”的本質。將音樂帶到課堂中,使中學語文課堂更具藝術感染力,使學生在優(yōu)美奔騰的音樂中更深刻地領略語文教學的無窮魅力。值得注意的是,在語文教學中,教師精心選曲非常重要,音樂不可濫用、亂用,不要把語文課變成音樂課。應該根據教學內容有把握、有分寸地、適時適量地、恰到好處地運用。只要善于運用音樂,將優(yōu)美的樂曲導入中學語文課堂,相信一定提高教學課堂效能。
參考文獻:
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關鍵詞:情景;力度;風格;范唱
音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的重要途徑之一。音樂課離不開歌唱,而“范唱”又是音樂課堂中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。“范唱”可以提高學生對歌曲的興趣。我這里所說的范唱,就是教師面對學生進行示范性的演唱。其目的是教師運用歌曲所刻畫的鮮明藝術形象直接感染學生,使學生對新歌的內容、風格特點、思想感情有一個比較完整的理解,從而激發(fā)學生的學習興趣。那么,怎樣才能范唱好一首歌,以加強歌曲對學生的感染力呢?
一、創(chuàng)設情境進行范唱,引導學生流露真情實感
在教授一首新的歌曲之前,創(chuàng)設歌曲的情景,有助于加強學生對歌曲的理解程度,讓學生產生濃厚的興趣,達到所期望的最佳教學效果。情景設計,不僅要用語言,還要通過教師運用伴奏有感情的生動的范唱去感染學生。如教唱勃拉姆斯的《搖籃曲》時,可穿插一個關于《搖籃曲》的創(chuàng)作軼事的講授,教師抑揚頓挫、聲情并茂的描述可以吸引學生的注意力,從而加深學生對作曲家的認識及作品的印象,然后再讓學生把收集來的有關音樂家勃拉姆斯的小故事講給大家聽。這樣學生就會很自然地被帶進教師所描述的情境中去,激發(fā)探究的興趣。作為藝術歌曲,《搖籃曲》是通過強弱拍節(jié)奏的起伏來塑造搖籃擺動的形象。其曲調優(yōu)美抒情,語氣安詳平緩,細膩地勾畫出一幅母親對孩子親切祝福的動人畫面。這首歌曲雖為3/4拍,但作曲家巧妙地從第三拍起音,把節(jié)奏進行了細微的改變,將節(jié)拍的舞曲化、性格化轉化為內在的韻律,使音樂更富于徐緩的敘事語氣,營造了安詳的意境,讓這首著稱與世的搖籃曲更具藝術魅力。教師可以運用歌曲這種特色邊彈邊有感情地進行范唱,讓學生無意中回憶自己童年聽過的“搖籃曲”,在情感上產生共鳴,接著讓學生做搖搖籃的動作,這樣一節(jié)課下來,既調動了學生的學習興趣,又讓學生在學習中感受到歌曲的柔情和真摯的母愛。
二、注意用力度對比的方法范唱,展示歌曲的藝術水平
音樂是以音的強弱程度來塑造音樂形象的。好像一個人講故事,音調要根據角色的不同而抑揚頓挫、強弱對比。唱歌也一樣,要隨感情起伏而展示音的強弱變化,以情帶聲。這樣的范唱才能調動學生的情感,把歌曲唱得更臻完美。中學生有一定的歌曲分析、處理、理解和表達能力,所以教師范唱之前,適當地讓學生進行歌曲、歌詞的分析,用疑問的方式討論歌曲的力度,讓學生對比與感受。如,大家最熟悉的《中華人民共和國國歌》,歌曲的節(jié)奏鏗鏘有力,具有鮮明的進行曲的風格和特點,號召性和戰(zhàn)斗性強烈。對歌中幾個“起來”的處理很有講究。歌曲一開始就是1、3、5一個大三和弦構成的曲調,曲調進行是四度上行跳進,并起于弱拍,這就使它具有很大的號召力。歌曲中間連續(xù)出現的三個“起來”51、13、35,它們均起于弱拍,而且是后半拍,在旋律進行的音勢上一個比一個高,一個比一個強烈,一浪高于一浪的向前進行,直把歌曲推向。教師激情的范唱可讓學生體會到當時中華兒女迫切渴望勝利的決心!又如教唱戲歌《唱臉譜》,這是一首將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起的歌,既是流行歌曲,又是京劇唱段的歌曲。這首歌分兩個部分學習,教師在范唱時,力度明確,特別是京腔味重的第二部分,強弱的對比更能突出歌詞人物的特征,也更顯出京劇的唱腔韻味。并且還根據歌詞內容附帶了一些形體動作,學生這時雖然還不會唱這首歌,但他們已被老師的歌聲所打動,許多學生隨著老師的歌聲有節(jié)奏地拍掌或點頭。學生在濃郁的氣氛中享受美的同時也受到了京劇演唱的熏陶,自然而然地唱會了曲子。
三、根據歌曲的風格、情緒,采用不同的音色進行范唱
初中音樂教材里提供的歌曲形形,豐富多彩。不同的音樂家創(chuàng)造出不同風格的作品,不同風格的作品也需要相應地作出不同處理。而作品所表達的情感也各不一樣。音色和音量的種種變化,猶如朗誦詩歌時的抑、揚、頓、挫,它能恰如其分地抒發(fā)和傳遞各種不同的思想感情,同時還可以起到文字所無法描述,但令人回味無窮的效果。在處理歌曲時,教師應該用不同的音色去演唱不同的歌曲。如《渴望春天》這首歌曲充滿生機活力,它以流暢跳躍的旋律,輕盈靈活的節(jié)奏,表達了對春天的向往和熱愛之情。教師要采用輕快、跳躍的音色范唱。又如俄羅斯民歌《夜曲》,節(jié)奏簡潔平穩(wěn),充滿詩意、深情、寧靜和略帶憂傷的俄羅斯風格,范唱時要用暗淡、郁悶和壓抑的歌聲來表達歌曲的思想和意境。讓學生從教師的范唱中深深感受到那些忍受苦難的人民的內心世界。
關鍵詞:學前教育;音樂教育;重要性
中圖分類號:G612 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2015)20-148-01
音樂教育是通過歌曲、樂器、舞蹈等與音樂相關的內容進行學習,獲得音樂審美能力和表達能力的過程。在學前教育中,音樂教育對幼兒發(fā)展具有哪些重要意義,值得我們進行思考和探索。
一、學前音樂教育概述
將音樂教育獨立于生活教育之外,使其成為學前教育中的一個重要組成部分,是目前我國學前教育發(fā)展的一個表現之一。這是因為,學前音樂教育對幼兒發(fā)展的重要價值逐漸被教育工作者們所重視,學前音樂教育的教學方法、教學內容等相關研究也在不斷進行。當前,很多幼兒園甚至將音樂教育作為辦學的一個特色,力求為幼兒打造一個更適合他們發(fā)展的教育空間。
二、學前音樂教育的重要性
1、培養(yǎng)幼兒的審美能力
幼兒教育不同于小學和初中教育,幼兒是通過感知來進行學習的,因此,無論是進行思想意識、情緒體驗、品德行為等方面的教育,還是進行知識技能、認識理解方面的教育,其前提都是幼兒需要用用與學習材料相匹配的感知能力,而音樂教育正是培養(yǎng)學生感知能力和審美能力的重要環(huán)節(jié)。學前音樂教育的內容大多數是接近幼兒生活的的兒歌以及動畫片歌曲,這些音樂作品不僅旋律優(yōu)美,而且大多數作品都帶有敘事作用,在現代多媒體輔助的幫助下,幼兒音樂甚至可以以畫面的形式呈現在幼兒面前。例如《數鴨子》這支兒歌,其flas色彩鮮艷,任務豐富,能夠使幼兒在聽歌學歌的基礎上,刺激他們的視覺,使他們能夠體會到在“數鴨子”情境中的愉悅心情以及場景色彩的美感。音樂教育在幼兒審美能力培養(yǎng)方面具有舉足輕重的地位,通過感知音樂作品的藝術美,在情感上產生共鳴,獲得美的感受,從而識別作品中所反映事物的美與丑、悲與喜、是非與正誤;通過聽歌和欣賞歌舞學會認知事物,這都是音樂教育的審美功能賦予幼兒的必要的發(fā)展條件。
2、有助于對幼兒進行積極的情感教育
兒童音樂作品以反映兒童生活中富有情趣的、積極向上的、健康活潑的思想情緒為主。激勵情感的教育作用,往往比直接說教更能深入人心。例如。兒童動畫片《喜羊羊與灰太狼》的主題曲,會使幼兒聯(lián)想起該動畫片中的一些鮮明的角色,聰明的喜羊羊,勇敢的沸羊羊,可愛的懶羊羊以及羊兒們團結、友愛、合作的精神等,在學習和欣賞這些音樂作品的同時,幼兒會對這些角色不由自主地進行模仿,除了動作模仿,也包括了情感和行為模仿,這正是幼兒進行積極性感學習的過程。另外,音樂作品中的節(jié)奏以及幼兒根據節(jié)奏學會的身體律動發(fā)生表達以及肢體表達,都能夠使他們學習到如何通過正面的方法來表達自己的情感并且理解他人的情感,這種積極的情感教育,成為幼兒日后情感發(fā)展的重要基礎,并且,能夠為幼兒的人際關系交往能力的進一步發(fā)展提供重要的幫助。
3、對幼兒生活教育起到輔助作用
幼兒生活教育是學前教育中的一個重要部分,幼兒生活教育包括了日常的行為守則以及生活習慣教育、與人際關系交往相關的行為教育以及孝道教育等。生活教育關系到幼兒社會生活的適應能力發(fā)展以及后續(xù)的各種與心理、生理相關的發(fā)展環(huán)節(jié),甚至關系到幼兒個人人身安全。為了對幼兒進行高質量的生活教育,學前教育機構采取了各種方式,而音樂教育,是進行生活教育的一種必要手段,同時,也對生活教育起到重要的輔助作用。兒歌《好媽媽》就充分地表現出了幼兒如何對母親正確表達愛意和尊敬的方法,很多被寵溺過分的幼兒在學習這首兒歌之后,都會因為模仿以及練習兒歌而對母親表達出合理的尊敬和關愛的行為,這些行為即是幼兒學習如何尊重父母,如何正確對待家人的表現;另外,兒童歌曲《小紅帽》也教育幼兒“不理會陌生人”這個重要的自我保護法則;還有許多兒歌涵蓋了幼兒生活的方方面面,幼兒對這些兒歌進行記憶、理解和實踐的過程,即是幼兒學習如何融入社會生活的過程。
三、做好學前音樂教育的關鍵
1、創(chuàng)設良好的音樂教育環(huán)境
良好的音樂教育環(huán)境是做好學前音樂教育的必要條件,一些音樂作品的優(yōu)美旋律以及充分的畫面感需要通過幼兒教師的課堂演奏或者多媒體設備才能夠表達出來;幼兒經常有機會唱誦兒歌,也是鞏固音樂教育結果的重要途徑。因此,學前教育機構應該在音樂教育方面加強教學設施的購置并為幼兒的音樂表達創(chuàng)造條件。
2、重視音樂教師個人素質的提高
音樂教育對幼兒發(fā)展的影響性強弱由幼兒音樂教師直接決定,教師對兒童音樂的的作品的理解越深刻、與幼兒交流越多、在課堂中的創(chuàng)造性教學越多,音樂教育對幼兒發(fā)展的積極作用就越深遠。因此,學前教育機構應該重視音樂教師個人素質的提高,除了聘任教學能力較強的年輕教師之外,還要重視對校內現有的音樂教師進行教學素養(yǎng)培訓。
綜上所述,成功的音樂教育對幼兒的身心發(fā)展具有十分明顯的作用,其在學前教育中的重要性不言而喻。學前教育機構應該從教學環(huán)境建設以及師資力量建設方面進一步發(fā)展音樂教育,使其對幼兒發(fā)展的價值充分地發(fā)揮出來。
參考文獻:
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2011年,一曲來自蒼山洱海畔的歌聲飄蕩在意大利的上空,醉了羅馬、醉了佛羅倫薩、醉了米蘭。
11月30日至12月8日。意大利羅馬、佛羅倫薩、米蘭等城市上空飄起這首名為《唱歌唱到心相合》的歌聲,中國駐意大利使館首席參贊、羅馬大學副校長等各界人士3000多人觀看了演出,《歐洲僑報》專訪了“金花組合”,中國駐米蘭領事喜不自禁地握著大理學院藝術學院院長趙全勝教授的手說:“金花們的歌聲非常美麗動聽,你創(chuàng)作的音樂把我已帶回了中華大地。”
這次參加意大利的“中國文化年”活動中。由中國教育部主辦的“2011年中意青少年藝術聯(lián)歡節(jié)”是其中的一項。由趙全勝教授創(chuàng)作并改編的《唱歌唱到心相合》、《小河淌水》、《踩著云》等節(jié)目入選,赴意大利參加交流演出活動。
穿著草鞋步入神圣的藝術殿堂。這不是傳說。這是真實的足跡。
趙全勝真的沒有想到,有朝一日,自己創(chuàng)作的歌曲會在誕生了《神曲》的意大利唱響。
這個昔日黑漓江畔的放牛娃哼著白族調的時候,他怎么會想到,憑著自己的天賦,憑著對音樂的熱愛。他一路順著這條發(fā)源于老君山的小河走到大理、走到昆明、走到歐洲,闖出一番新天地。
1967年5月,趙全勝出生在劍川縣沙溪燈塔村一個貧困的農村家庭。缺衣少食是那個時代的特征之一,趙全勝家的情況更是捉襟見肘。趙全勝耕讀的日子是快樂的。那時的農村小學,也沒有排名次、比平均分,老師們認為,學文化、學知識的同時,讓孩子們唱唱歌、打打球、學學畫,是很好的教育方式。放學后,趙全勝也和小朋友們一起打豬草、放牛馬,這個時候,總會聽到曠野中傳來的調子,西山曲、東山調、花上花、翠茵茵,各種調子就像曠野中拂過的一縷縷清風,沁入他的肺腑。
就這樣,趙全勝愛上了唱歌,學校里唱,田間地頭唱、騎在馬上唱、爬到山坡上唱,長輩們也鼓勵他:“阿勝,唱一個我們聽聽”,于是他就亮開嫩生生的嗓子,字正腔圓、有板有眼:“穿林海,過雪原,氣沖霄漢……”或是“白月亮、白姐姐,真心話兒說給你,小妹妹,我想和你成雙配,又怕你不應。不開口來心不依,開口又怕得罪你,答不答應在于你,何必害羞呢?”把人們逗得哈哈大笑。到了初中后,學校里雖沒有專業(yè)的音樂教師,但也有一些老師有些藝術才情。也會吹拉彈唱。也有意識地培養(yǎng)趙全勝向聲樂方向發(fā)展。那個時候,很難得的是學校里還能找到李雙江、蔣大為的音樂磁帶,還有雙卡錄音機,更為難得的是居然還有帕瓦羅蒂、多明戈等世界頂尖級歌唱家的唱片。趙全勝就這樣,跟著錄音機、唱片機開始了似乎有些專業(yè)的訓練,還記得他第一次登上劍川沙溪寺登街的古戲臺上,亮開嗓子,唱的是《再見吧,媽媽》,唱完后,校長拉著他的手說:“你把我的眼淚都唱出來了。”他第二次登上古戲臺,又打開清亮的歌喉,唱了一曲那個時候最熱門的《在那桃花盛開的地方》,可謂藝驚四座。老師們都說,趙全勝,你一定要讀藝術院校,不然可惜了。幾十年過去了,2010年,當他帶著大理學院藝術學院的教師到沙溪舉辦首屆沙溪鎮(zhèn)藝術節(jié)時,他第三次登上寺登街的古戲臺,不由得熱淚盈眶感慨萬千!
1984年4月,在老師們的鼓勵下,連州府下關都沒去過的趙全勝穿著草鞋,徒步幾十公里,到洱源考點參加大理師范藝師班的招生考試,并且以全州專業(yè)第一名的成績,考入了大理師范藝師班,成了劍川三中第一個考起中專的學生。
三年師范生活,對趙全勝的鍛煉是多方面的。那個時候的藝師,培養(yǎng)的是一名合格的小學音樂美術教師,說到底就是培養(yǎng)“萬金油”,吹拉彈唱、寫寫畫畫都要學,還要有良好的勞動觀點。1987年一個陽光明媚的春日,正在洱源縣牛街實習的趙全勝突然接到學校里打來的電話。讓他回去參加云南藝術學院的招生考試,這對趙全勝來說是個意外的驚喜。原本作好了回去當一名農村小學教師的他現在面臨著更好的選擇。可是,這也是兩難的事啊!
坐在從牛街到下關的班線車上,趙全勝思緒萬千。他索性打開車窗,讓曠野中的風拂過他清瘦的臉龐。后來他啞然失笑了,考得上考不上還不一定呢,管他呢,先考吧,試試再說。
回到學校的他還沒有準考證的照片,趙全勝著急上火地借了一輛自行車。匆匆忙忙向玉洱相館駛去,哪知一不小心,跌了一個嘴啃泥,把門牙跌落了一顆。找到附近的一家診所,醫(yī)生說,你滿嘴是血,牙床帶傷,怎么安呢?十五天以后再說吧!
趙全勝一把抓住醫(yī)生說。不行。我明天就要聲樂考試了,沒門牙唱不了。求您了,您一定要給我安一顆門牙,哪怕只消把明天的考試應付了就行。醫(yī)生無奈,只好答應了他的請求。第二天,他純凈清亮的嗓音立刻得到了肯定。考官們很喜歡眼前這個黝黑清瘦的農家娃,他在大理師范藝師班四個推薦參加考試的學生中脫穎而出,幾乎沒有任何懸念地考上了云南藝術學院。
趙全勝極其珍惜這次讀云南藝術學院的機會。對于他而言,能進入高等學府深造,繼續(xù)學習他熱愛的聲樂,這是求之不得的事情。趙全勝知道母親和哥哥姐姐們的不易,所以入學之后就把時間全部用于刻苦學習。積極參加校內校外組織的各種演出活動。一到假期,他就到全國各地采風,參加各種公益演出,開闊自己的視野,提高自己的水平。專科讀完后,他又順利升上本科班學習。
畢業(yè)在即,將何去何從,趙全勝也面臨著抉擇。當時有一個部隊文工團看上了他,還有家鄉(xiāng)的大理師專(大理學院前身)也誠邀他回去,考慮到家庭困難,需要照顧,他最終選擇了回到大理師專,從此潛心教學、甘為人梯,同時進行音樂創(chuàng)作與研究,這一回,就是二十多年。
有一種境界叫甘為人梯,有一種精神叫誨人不倦,大學名師,得失寸心知。
趙全勝分到大理師專后。便被分到了南澗縣無量鄉(xiāng)支教一年。說是支教,其實也就是鍛煉,一直到現在,都有這樣的支教制度。支教一年,就回了大理師專一次,趙全勝把自己完全扎了下去,把自己完全融入到南澗無量鄉(xiāng)無邊無量的莽莽群山之中。按他的說法,他在那個山區(qū)中學里簡直是得心應手,不僅上好學校里安排的課,他還為無量鄉(xiāng)、南澗縣籌備藝術節(jié),組織了很多文藝活動。當時,學校里沒有宿舍。趙全勝就被安排在食品組的樓上,樓下關著豬。趙全勝每天晚上都要兩三點鐘才睡,一是他保持著讀書時的習慣。每天晚上都要開著一部雙卡錄音機聽音樂。聽李雙江的。聽蔣大為的,聽帕瓦羅蒂的,能找到的男高音、男中音歌唱家的歌,他都要聽。另一個原因是樓下關著的那些豬每天晚上都要哼哼唧唧,等那些豬安靜了,他才能安然入睡。
支教回來后,趙全勝把自己的全部精力投入到孜孜不倦的教書育人和各項工作之中。絲毫沒有懈怠過。從1993年至今,他先后擔任了大理師專音樂系黨支部書記、大理師專藝術系黨總支副書記、大理師專音樂舞蹈系副主任、藝術學院總支副書記、大理學院藝術學院副院長、院長等職,其間,他還被民族文化研究所聘為“特約研究員”、被遴選為云南省哲學社會科學規(guī)劃辦專家?guī)斐蓡T、被遴選為云南省教育廳藝術教育指導委員會常務理事。他還被聘為大理州藝術系列的職稱中評委和省、州各級音樂藝術賽事的評委,2011年11月,他被遴選為大理學院第八批碩士生導師、2012年4月,他被評為大理學院第三批教學名師,同年10月,獲得大理學院教學成果一等獎。
應當說,作為大理學院藝術學院的教師,趙全勝能被評為教學名師,這是很難的。不論從哪個方面而言,藝術學院都相對薄弱,學校把這么一個“名師”的榮譽授予他。可見大理學院對他幾十年教育教學成績的肯定。同時,作為四年才評一次的教學成果獎,首次以一門專業(yè)一門課程的形式被評為一等獎,這也是趙全勝始料未及的,足以證明他的教育教學模式已經得到了充分的認同。
當然,籠罩在他身上的光環(huán)還不止這些,僅就教育教學而言,他是中國高等院校音樂教育專業(yè)委員會委員、云南省藝術教育委員會常委,大理學院“首批中青年骨干教師”。大理學院第五批“中青年學術帶頭人”、大理學院音樂學重點學科帶頭人,還有林林總總的頭銜,令人眼花繚亂。可以說,在教育教學方面。他已經達到了一個普通教師難以企及的高度。
作為一個地處邊疆少數民族地區(qū)的普通高等院校,作為幾十年默默耕耘在教育崗位上的教師。趙全勝取得的成績令人矚目。他指導的學生也在各種賽事中頻頻獲獎,總計20多項,僅就指導“金花組合”而言,就獲得了云南省首屆本土歌曲演唱大賽銀獎。聲樂節(jié)目《唱歌唱到心相合》即先后榮獲全國第二屆大學生藝術展演活動專業(yè)組表演二等獎、云南省大學生藝術展演活動表演一等獎、優(yōu)秀創(chuàng)作獎,指導的聲樂節(jié)目《小河淌水》獲云南省第二屆大學生藝術展演一等獎,指導學生參加云南省第二屆本土歌曲演唱大賽,獲得演唱一等獎;指導學生參加云南省第一屆大學生藝術展演。榮獲表演類二等獎:榮獲中國聲樂孔雀獎“首屆全國高等藝術院校聲樂大賽云南賽區(qū)決賽優(yōu)秀指導教師一等獎、第二屆優(yōu)秀指導教師獎;獲得云南省首屆本土歌曲演唱大賽優(yōu)秀指導教師獎,第二屆本土歌曲演唱大賽創(chuàng)作一等獎……
“金花組合”就是一個成功的嘗試。從2007年開始。趙全勝便親自組建“金花組合合唱團”。這是一個具有濃郁大理民族特色和地域特色的女聲合唱團,由趙全勝任團長、藝術總監(jiān)并親自編創(chuàng)演唱曲目,由孫聰碩士任指揮。“金花組合”精選了藝術學院在校就讀的6個姑娘。對她們進行統(tǒng)一的訓練。學生畢業(yè)了,組合依然在,按照趙全勝的說法就是“鐵打的營盤流水的兵”,幾年來,在國家級、省級比賽中多次獲獎。赴意大利的演出更是把大理學院藝術學院的知名度提升到一個新的高度。
趙全勝從2005年4月起任藝術學院副院長。2009年3月,他被任命為主持工作的副院長,2010正式任命為院長。趙全勝任院長的時間雖不長,但因為從參加工作至今都在大理學院工作,對藝術學院的狀況可謂了如指掌。趙全勝深刻地意識到,在大學和各種事業(yè)單位越來越行政化的今天。大理學院藝術學院則要“去行政化”。什么意思呢?就是身為一院之長。必須以身作則,不以行政領導自居,而是實實在在地教學科研在前、享受在后,事事當楷模,才能服眾,也才能建立起“院長”的威信。他是這樣說的,也是這樣做的。他率先垂范,做到了教學、科研、創(chuàng)作三不誤。在教師的管理方面,他始終做到了一碗水端平,尊重教師的人格,公正對待每一位教師,做到學院整體的和諧與穩(wěn)定。
大理地處西南邊陲,是少數民族聚居區(qū),同時又有千年的文化積淀,古滇文化、南詔大理國文化歷史悠久,大理豐富的民族民間文化,如云龍的吹吹腔、劍川的民歌、大理的“繞三靈”、南澗彝族的“跳菜”,以及本主、土主、婚喪文化等,可以說是璀燦奪目、絢麗無比,而專家、學者對其的開掘又只是冰山一角。這就為大理本土文化的研究與發(fā)展提供了極大的可能性。大理學院藝術學院如能背靠這個民族文化的寶庫,使之為教學科研和創(chuàng)作服務,無疑是大有作為的。藝術學院明確了“特色是生存之本”的思路。
植根大理民族文化的沃土。翱翔在藝術的天空,趙全勝像一只云雀,永遠在故鄉(xiāng)的田野歌唱。他自己也沒有想到,而今他身上的光環(huán)已經很亮,他的頭銜太多,院長、教授、學者、碩導,云南省重要藝術賽事評委、中國音樂家協(xié)會聲樂學會會員、云南省音樂家協(xié)會會員、云南省藝術教育指導委員會常委、云南省哲學社會科學規(guī)劃辦專家?guī)焖囆g類專家、云南省手風琴學會理事等等,他組織、策劃、導演了上百場次藝術演出晚會、創(chuàng)作的音樂作品在云南電視臺、大理電視臺等媒體播出。但幾十年了。他始終將自己定位為一名歌者。他永遠記得在故鄉(xiāng)寺登街古戲臺上登臺演出的場景。
由此,他走上了一條更為艱難的創(chuàng)作與科研之路。之所以說艱難,是因為時間于他而言越來越顯得彌足珍貴了。過去任普通教師時,時間相對充裕,現在任院長,雜七雜八的事都要找到他的頭上,在沒有接待的日子里,有一盞燈一直亮著,就像塞納河畔福樓拜先生的燈光。
經過多年不懈的努力,趙全勝在創(chuàng)作和科研道路上取得了豐碩的成果。個人發(fā)表、出版音樂、音像作品24件。音樂作品有《中國母親》、《白族酒歌》、《筑路先鋒頌》、《唱歌唱到心相合》、《黑龍?zhí)恫枳砣诵摹贰ⅰ犊蓯鄣馁e川》、《我愛移動這一行》、《美麗的校園》、《阿鵬的故鄉(xiāng)》、《美麗的劍川》、《魚水情》等,其中《美麗的劍川》獲得云南省首屆石寶山杯歌手大賽一等獎,并由我國著名歌唱家、上海音樂學院教授楊學進演唱,入選《中央民族大學聲樂教材》。個人著作有《云龍白族吹吹腔藝術品鑒》、《洱海戀歌――趙全勝創(chuàng)作演唱聲樂作品專輯》、《藝術思考》、《大學音樂教材》等,這些著作,凝聚著他的滴滴汗水。
科研方面,趙全勝主持的科研項目有《白族音樂概述研究》、《本土民間藝術引入學校教育的理論與實踐研究》、《大理工藝性旅游產品設計研究》、《滇西北少數民族鼓樂文化研究》等;參與了徐傲丹云南省教育廳科研基金項目、楊秀云南省教育廳科研基金項目、趙治華云南省教育廳科研基金項目等。在此基礎上,趙全勝發(fā)表了論文《白族民間敘事歌的藝術特色》、《開發(fā)利用鄉(xiāng)土音樂課程資源實踐探索》、《調整專業(yè)方案,深化教學改革,提高辦學質量――音樂學(教師教育)本科專業(yè)新課程改革的探索》、《白族原生態(tài)民歌》、《應對高等教育新形勢探索聲樂教學新模式――大理學院音樂學專業(yè)聲樂教學模式改革的探索與實踐》、《少數民族地區(qū)高校引入本土民間音樂教育的思考》、《白族嗩吶與白族民俗活動》、《白族“繞三靈”活動的文化表現形式及其價值》、《淺析民族風情舞臺劇的創(chuàng)作及運作》、《利用大理豐富的民族文化資源打造高校藝術特色課程》、《新華村白族銀器手工制作技藝》、《云龍白族吹吹腔的表現形式及特征》、《淺談聲樂教學中學生的素質要求》、《高師聲樂教學改革探索》、《教育與教學研究探微》、《學分制下音樂教育專業(yè)新課程構建》、《高師聲樂教學改革探索》、《音樂學專業(yè)教學計劃修訂實施的新思路》等18篇,有幾篇還在《中國音樂》、《音樂創(chuàng)作》、《電影評介》等中文核心期刊上發(fā)表,可謂成果豐碩。這些研究成果,對于大理民族藝術的發(fā)展,無疑起到了推波助瀾的指導作用。
藝術之家,其樂也融融。趙全勝之所以能取得如此令人欽佩的成就,與自己的家庭有密不可分的關系。可以說,趙全勝創(chuàng)作的每一部作品都有妻兒的功勞。從生活而言,這樣一個具有共同語言、共同的興趣愛好與追求的家庭是幸福快樂的。