時間:2023-07-19 17:12:19
導語:在傳統文化底蘊的撰寫旅程中,學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑,好期刊匯集了九篇優秀范文,愿這些內容能夠啟發您的創作靈感,引領您探索更多的創作可能。

關鍵詞:傳統文化 產品設計 金華
中圖分類號:J05 文獻標識碼:A文章編號:1007-3973 (2010) 02-108-01
1傳統文化的意義
源于美國次貸危機的經濟波動,逐漸演變為全球性的經濟危機。當發達國家的經濟鏈條斷裂之后,自然會影響到在世界經濟運行分工中扮演加工制造角色的中國,而作為主要外貿出口地的金華地區則首當其沖,受到的影響可想而知,大量的訂單取消或者減少,生產的產能嚴重過剩。在這種大環境下,在參與世界市場競爭中,金華應該充分發揮自身的相對優勢,在產品設計應該大膽借鑒、吸收我們自己優良傳統,不斷創新,才能趕上當代世界科技和經濟的發展。金華地區的產品設計要走出一條自己的路子,必然建立在傳統文化基礎之上。我們應該在新的環境下挖掘傳統文化精髓,使傳統文化符號與現代設計相結合,使金華地區的產品設計更具民族特征和本土化特征,這是金華地區產品設計走向世界的根本,也是立足世界的根本。
在產品設計中,“文化”作為一種重要的內涵表現已經融入到產品設計的血液中,傳統文化更是其中之精華所在,對現在及未來的產品設計有著重要的影響,金華地區的工業產品也不例外。文化是指人類在歷史發展的過程中所創造的物質文化和精神文化的總和,而傳統文化是一種文化中歷史悠久,世代相傳的風俗、道德、思想、藝術、制度、生活方式等。
中國傳統文化源遠流長,博大精深,是我們偉大的祖先留給世界的豐厚遺產,它記錄的是中華五千年的發展歷程,展示了我們華夏民族的偉大輝煌。中國傳統文化元素不僅僅是文化傳承的象征,而且它孕育著中國文化精神和生命力,將會為金華地區的工業產品在走向世界,熱銷全球起到決定性的作用。
2傳統文化在金華地區產品設計中的具體運用
傳統文化具有如此大的魅力,針對金華地區工業產品的特點,將從以下幾個方面對如何使傳統文化運用到產品設計中來進行具體論述。
2.1表面裝飾及外觀形態的運用
在當今世界,隨著商品經濟的蓬勃發展,社會的工業化程度也得到了空前的提高。工業產品無論在數量還是在質量上都有了很大的發展,這樣就促使工業產品的生產者想方設法地提高自己產品的質量和改進技術,降低價格,并以此來和其它同類產品生產者相競爭。工業產品的同質化,產品之間的差異越來越小,而消費者已經厭倦了產品外觀的單一性。這樣就使得工業產品外觀的裝飾性需求被越來越多重視,成為一個產品是否會熱銷的重要因素之一。金華地區的產品制造者及設計者,如果要想讓自己的產品有個好的銷路,能夠暢銷,特別是在當前金融危機的影響之下,外貿訂單縮減,如何將庫存的產品銷售出去,對產品的表面裝飾和外觀形態的處理就是一個很好的途徑。如北京奧運會中所用的火炬就是對傳統文化中的吉祥圖案在產品中的運用,其取意于“書卷和畫軸”,上有“祥云和中國紅”,這些都是典型的中國傳統文化,而且都取得了很大的成功。
2.2語義的傳達
傳統文化在金華地區產品設計中的更深層次的體現,不是單純的將傳統文化元素附在產品表面,而是通過設計使傳統文化在產品中自然流露出來,是產品內在語義和造型特征相統一的結果。產品語義是研究產品要表達的各種信息,解決產品的實際功能及象征意義的各種信息表達。產品的語義如實地、無意識地將一些如社會習俗、文化、審美、氛圍等非本體的東西反映出來,闡釋了語義學的產品意義。在造物的過程中不可避免地受到當時特定環境的影響和支配,每一種因素如民族、文化、歷史、習俗、信仰、思想狀態等都在物品的外部造型時,對形的樣式有所選擇。傳統文化在金華地區的工業產品設計中,產品的任何一部分都傳達、表現了它本身的語義,民族的氣質、傳統的精神是融于設計師的思維之中,通過具體的設計自然地顯露。
2.3文化的傳遞
文化的不同,導致設計的不同。而這種不同與其歷史文化觀念及審美思維密不可分。設計產品時除了應滿足其物質功能外,還要符合相應的造物法則,而這些法則是人類通過生產實踐活動總結出來的,符合人們的生理、心理特征和行為習慣,是一種文化的反映。如日本、北歐的設計在國際上占有很大的地位,各自都具有本國的特色,設計也是在本國傳統文化的指導下不斷發展,反映出該地區的文化特色。而我國有著深厚的文化底蘊,在對金華地區的工業產品進行設計時,就應該挖掘出我國傳統文化的精髓,將其表現在產品設計中,反映出中國的特色。
在對金華地區的工業產品進行設計時,傳統文化的運用,并不是對中國傳統文化元素的簡單套用和照搬,而是要將傳統文化的精神內涵融入到產品設計當中。從傳統文化中提煉出所需的圖形樣式及文化概念,經過抽象歸納等手法在設計中加以運用,才能將傳統文化的價值在設計中真正的體現出來。如我國儒家思想中“和”的審美哲學,這種哲學體現了其中所蘊涵的包容性,而這種包容性必然衍生出多樣性的觀念。在對產品進行設計時,把“和”的思想應用于工業產品設計中,體現出產品造型及語義的多樣性,就可以將這種文化在產品中進行傳遞。
3結語
經濟的發展趨勢影響了相關的各個方面,包括我國的設計領域,在全球金融危機還沒完全減退的大背景下,金華地區的工業產品如何發展,我國的設計師應該冷靜地面對歷史和現實,對國內和國外進行一番比較和選擇,結合本土的創造性和生產能力,將我國的傳統文化運用到設計中,提升本地區產品附加值,增強其品牌影響,對產業的升級具有很大的意義。
參考文獻:
[1] 李硯祖.裝飾之道[M].北京:中國人民大學出版社,1993.
[2] 張憲榮.設計符號學[M].化工出版社,2004.
文化是人類活動的可以傳下去的一切物質的和精神的成果。傳統文化是指文明演化而匯集成的一種反映民族特質和風貌的民族文化,是民族歷史上各種思想文化、觀念形態、精神意識的總體表現。如我國優秀的非物質文化遺產,它是我國各族人民世代傳承,與人民群眾生活密切相關的一種文化表現形式,具有獨特性、活態性、傳承性、流變性、綜合性、地域性的特點;校園文化是以學生為主體,以課外文化活動為主要內容,優秀校園文化建設,以校園為主要空間,以校園精神為主要特征的一種群體文化。傳統文化與校園文化的核心都是精神文化。
2傳統文化與校園文化相結合的作用
一是弘揚了以愛國主義為核心的民族精神。用優秀傳統文化加強校園文化工作的深入開展,使廣大師生更加深切地認識到我國優秀傳統文化的歷史意義和現實價值,進一步增強了對民族文化的自尊心、自信心和自豪感,以愛國主義為核心的民族精神得到了發展和弘揚。廣大學生更加深入地了解了祖國、了解了家鄉,激發了熱愛祖國、熱愛家鄉的熱情。國學教育能使廣大學生真正感受到中華優秀傳統文化的深厚底蘊,增強學生學習優秀傳統文化的熱情。二是提升了學生的文明素養和文化底蘊。通過用優秀傳統文化加強校園文化思想政治工作,在加強學生思想教育的同時,也提升了學生的文明素養和文化底蘊,促進了學生的全面發展。一些學校組織開展優秀傳統文化進校園活動,扎實推進具有濃郁地方特色的藝術教育,都使學生能夠有機會反復品味優秀傳統藝術的內涵,學生的藝術修養得到進一步提升。還有的一些學校舉辦古詩文經典誦讀活動,營造儒雅、和諧的校園文化氛圍,使學生在提高文學藝術鑒賞水平的同時積淀、充實文化底蘊,對于提升校園文化文明水平、塑造學生形象乃至提升學校形象也發揮了重要作用。三是保護、傳承、發展優秀傳統文化。用優秀傳統文化加強校園文化思想政治工作,不僅促進了學生綜合素質的全面提高,也使優秀傳統文化得到了保護、傳承和發展。非物質文化遺產進校園、國學教育、道德行為養成教育使民間藝術、民族文化、傳統體育、傳統文化理念等在校園生根發芽,使大量中華民族的文化瑰寶可以代代相傳、蔭澤后人,同時也激發了學生學習、保持中華優秀傳統文化的熱情,使許多優秀傳統文化在新的歷史條件下得到了發揚和光大。
3讓傳統文化與校園文化相互溝通,形成共識
讓優秀傳統文化走進校園、走進課堂、走進頭腦,就是要用中華民族積淀幾千年的優秀文化熏陶、感染、影響學生,達到潛移默化、潤物無聲的教育效果,切實提升校園文化體系的整體建設,提高思想政治教育的吸引力、感染力。
3.1開設優秀傳統文化教育課程,發揮課堂教學主渠道作用。
課堂教學是學校育人的主渠道,也是推進優秀傳統文化進校園的重要途徑。開設傳統文化教育課,把中華民族優秀傳統文化滲透到學生的思想政治理論課和思想品德課教學之中,真正做到走進教材、走進課堂、走進學生頭腦。
3.2開展優秀傳統文化教育活動,拓展思想政治教育途徑。
一是積極倡導國學教育,培養提高學生的民族文化底蘊。國學是指以儒學為主體的中華傳統文化與學術。加強國學教育對于傳承中華文明,提升公民道德水準,增強我國文化競爭力具有重要意義。學校通過開展多種形式的國學教育活動,使學生切身感受到中華民族深厚的文化底蘊,增強民族自尊心、自信心和自豪感,提升文化品位和底蘊。二是組織開展中華傳統美德教育活動,著力提高學生的道德行為水平。三是扎根文化沃土開展社會實踐,培養提高學生的責任意識、使命意識和創新實踐能力。社會實踐是學生思想政治教育的重要環節。學校組織引導學生參與挖掘、保護非物質文化遺產主題實踐活動,著力增強學生的責任感和使命感,培養學生的提高實踐能力和創新能力。
3.3創建學生傳統文化社團,豐富學生自我教育載體。
學生社團組織是改進加強大學生思想政治教育的重要力量。學校應組織指導學生依托傳統文化活動項目創建學生社團,不斷豐富學生自我教育、自我管理、自我服務的組織載體。
3.4創建非物質文化遺產傳播基地,搭建優秀傳統文化教育平臺。
我國是一個歷史悠久的國家,在我國浩瀚的歷史長河中,產生出很多讓世界矚目的文化,將這種傳統文化的精髓運用到室內設計中,通過室內設計來凸顯歷史特色和人文特征,是我國古代建筑設計者的聰明才智。傳統文化是中國室內設計的重要源泉,是各種科學技術、人文歷史及審美情趣的思維成果。
關鍵詞:
古代室內設計;文化底蘊;藝術傳統
在我國歷史發展的長河中,炎黃子孫運用自己的聰明才智,誕生了很多當時先進的傳統文化和室內設計。而在室內設計中,將傳統文化的精髓和藝術特點淋漓盡致地展現出來,更是我國勞動人民智慧的結晶。室內設計作為人類改造自然的一種行為方式,本身就與人類的思想、文化等密切相關。在古代室內設計中,將我國多民族的歷史悠久的文化底蘊,通過雕塑、木雕、擺設、作畫等諸多方式展現出來,不僅能夠提升室內設計的藝術水準,同時也能夠在一定程度上弘揚傳統文化。
1我國古代室內設計的發展及演變
在我國歷史發展的長河中,無論是意識形態方面的文化和思想,還是物質形態的建筑、室內設計等,都長時間位于世界前列。尤其是我國古代的室內設計,更是以色彩多樣、款式多樣、內涵豐富、精神飽滿等諸多優勢,備受國內外知名建筑設計者的推崇和認可。
1.1室內設計理念的發展
在我國古代建筑行業里,設計本身屬于建筑的一種附屬品,并沒有單獨的羅列出來。雖然沒有將室內設計的主體地位給予明確,但勞動人民還是將絕大部分精力投身于室內設計中。主要因為,在我國古代勞動人民的意識里,室內設計不是建筑的裝飾和點綴,而是一種充滿著功能性的藝術體現。隨著建筑行業的不斷發展,在近現代人們的觀念中,室內設計已經逐步成為一種獨立性的門類,并衍生出來很多從事室內設計的專業人士。人們逐步認知到了室內設計的重要功能,在滿足人們居住需求的同時,更體現著人們較高的精神追求。此外,在室內設計中,人們不僅積極吸收西方國家的室內設計的風格與特色,同時也注重從我國的傳統文化的長河中,挖掘有效素材,以充實室內設計的風格,如備受人們喜歡的中式風格,就是當前室內設計中的一種主要的流派。
1.2中國古代室內設計風格的發展
我國的室內設計發展比較早,在遠古時期就存在著室內設計的雛形,主要是因為在那個年代,室內設計是建筑的一部分,室內設計存在的理由,在于更好地為人們的居住生活提供便利。因此,該階段的室內設計中,更多的是功能性和實用性的體現,缺乏美觀性和精神追求等更高層次的東西。隨著我國傳統文化的不斷深入和發展,室內設計的風格也趨于多樣化和多元化。在以氏族為主的原始社會中,人們的室內設計觀念初步形成。在以洞穴為生存主體的原始社會中,人們對室內設計的風格認定,幾乎可以忽略不計,僅僅是為了遮蔽風雨或者防止猛獸攻擊,而在洞穴的入口處,用樹枝建立了一道防線。后來隨著文明的進化,原始人學會了用樹木、石頭等來搭建起簡易的木屋。西安的半坡村以方形和圓形作為居住空間,考慮了按使用需求將室內做出劃分,將入口和火炕的位置合理布置。這些階段的室內設計都是簡單層次的,直到陶器的產生,正式標志著我國古代室內設計開展逐步開展起來。商周時代,金碧輝煌的宮殿、大氣磅礴的廟宇等成為主流,這些場所的室內設計,更是將我國古代勞動人民的聰明才智發揮到了頂峰。秦始皇一統六國后,無論是統治力,還是財力都達到了前所未有的高度。秦漢時期的傳統文化也得到了深遠的發展,秦漢時期的宮殿、住所等的室內設計都較商周,向前邁進了一大步。室內設計作為一種藝術形式,也在相對寬松的社會文化環境中得到了比較長遠的發展。從歷史遺存的文化古跡,到出土的殘破的歷史痕跡等,都可以發現我國秦漢時期室內設計的舉世成就。從雕刻精美的窗欞,式樣美觀的壁畫,再到美輪美奐的鏤空雕刻等,都在很大程度上證明著我國古代室內設計的發展。唐宋元明清是我國傳統文化的井噴時期,這個時期我國的詩歌、詩詞等問世量不斷增大,一大批文人雅士在一定程度上推動了室內設計的審美品位的提升。同時由于這個階段,我國國力鼎盛,對外開放力度較大,一些外來的室內設計理念和風格也紛紛傳入我國,成為我國古代室內設計中的重要元素。唐宋是我國古代最重要的兩個時期,對比這兩個時期的室內設計的風格,唐朝以高貴大氣為主,宋朝則以精致細膩為主。唐朝國力強盛,宋朝屬于封建制度的晚期,可見,室內設計在很大程度上象征和傳達著社會文明的發展與進步。清朝是我國最后一個封建朝代,清朝的室內設計在很大程度上沿襲了我國古代室內設計的風格和特征,但同時由于開放口岸、割讓等,使得清朝的室內設計更多地受西方思潮的影響。特別是在一些開放口岸,西方風格的室內設計風格比較濃烈。同時,這種室內設計的特色,也沿襲到了民國時期。可見,在我國古代室內設計中,室內設計的風格、樣式、特點等,都離不開傳統的文化底蘊。這些傳統的文化是室內設計靈感的來源,更是室內設計的基本框架和主要架構。室內設計是傳統文化底蘊的直觀體現,更是傳統文化藝術形式的外在表現形式。而將傳統文化底蘊運用在室內設計中,不僅能夠滿足基本的功能性和居住生活需求性,更能夠彰顯人們的品味和精神追求。
2藝術傳統對現代室內設計的影響分析
我國古代室內設計中,涵蓋著豐富的傳統文化底蘊,同時也蘊含著我國特有的藝術傳統。以史為鑒,在現代室內設計中,同樣應該注重文化底蘊和藝術傳統的運用和借鑒。通過藝術傳統和文化底蘊的運用,本身能夠提升現代室內設計的整體性和思想性。在我國古代室內設計中,傳統文化在室內設計中的運用主要包括兩個方面,一種是外在直觀性的藝術表現,另一種是深刻性的思想內涵方面。在現代室內設計中,同樣表現為這兩個方面,只不過在現代室內設計中,隨著室內設計技術的不斷發展,人們可以更加直觀更加形象地表現藝術傳統。
2.1通過直觀具象的表現風格來運用藝術傳統
在現代室內設計中,通過直觀具象的表現方式來表達和體現藝術傳統,其主要表現為,人們在室內設計中,通過直接擺放具有藝術傳統的家具,如古典的床、沙發、茶幾及玄關等,或者是在色彩的運用中,都采用比較傳統的紅、黃、棕等主要色系。如在中式風格的室內設計中,設計者將具有藝術傳統的青花瓷與仿古的家具搭配在一起,使之在設計風格上形成統一,同時還能夠通過處處的藝術再現來直觀地弘揚藝術傳統。此外,在外在造型的設計上,同樣能夠通過排列組合等方式來傳達一種藝術傳統的氣息和意境。最明顯地就是瓷磚的組合與設計,通過瓷磚的搭配,或面面俱到,或重點突出,都可以呈現和表達出一種隨性隨意的狀態來,使得室內設計充斥著藝術傳統的意境美。再比如,在空間分割的運用中,現代室內設計中的屏風、玄關設計等,都是藝術傳統的再現,更是古代室內設計的一種傳承和弘揚。在室內設計的玄關中,無論是利用可以折疊的中式屏風,還是利用線條性的西式屏風,都可以呈現出一種“呼之欲出”的意境。
2.2通過藝術傳統的圖像化來表達文化底蘊
在現代室內設計中,對于藝術傳統的弘揚和利用,還可以通過將傳統文化圖像化的方式來予以直觀的呈現。通過將傳統文化圖像化,如將傳統文化中的象征性的花紋、動物等通過作畫或者抽象符號的方式來呈現出來,使得藝術傳統更具有現代化的氣息。一方面,在現代室內設計中,設計者將傳統的花紋,如祥云、龍鱗等刻畫在家具上,使得現代家具表現出一種藝術化和現代化的特性來。另一方面,在西方室內設計理念的支撐下,人們將傳統的花紋、圖案等,通過抽象化的線條表達出來,能夠使得藝術傳統煥發出新的現代化的魅力。
3總結
我國古代室內設計的風格與理念是伴隨著社會文明的發展而發展的,在室內設計中具有濃厚的傳統文化氣息,這從我國不同時期的室內設計中就可以看出端倪來。在現代室內設計中,藝術傳統的運用和借鑒,本身也能夠凸顯和弘揚傳統文化,同時還能夠使得傳統文化具有現代化的氣息。
參考文獻:
[1]李莎.溫情復蘇的水鄉一隅———蘇州老街巷生活傳統從隱落到新生的實驗性探索[J].中國園林,2011(08).
1、新年的鐘聲已經敲響,幸福的生活源遠流長。
2、中華文化源遠流長、博大精深,無不令我們生出些許感概……
3、對聯在我國的歷史可謂源遠流長。
4、歷史的長河源遠流長,美德事跡就如同這歷史長河中泛起的朵朵浪花。
5、報道側重咸陽市委市政府的中心工作、廣播電視系統的改革與發展以及咸陽厚重的歷史積淀和源遠流長的民風民俗。
6、中國是個古老的國家,傳統文化更是源遠流長,博大精深。
7、中國的飲食文化源遠流長,其中有一道膾炙人口的美食深受廣大人民群眾的喜愛,那就是紅燒肉。
8、我們中華文化博大精深,源遠流長。
9、衡水湖自然保護區不僅生物多樣性豐富、自然風光優美,()而且文化底蘊豐厚,源遠流長。
10、中醫藥文化底蘊深厚,源遠流長。
關鍵詞:傳統文化元素;動漫設計;運用
中圖分類號:J954 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2015)17-0066-01
一、傳統文化元素在動漫設計中的重要性
中國傳統文化底蘊深厚、內涵豐富是寶貴的資源和財富,將中國傳統文化元素融入到動漫設計中,不僅能為動漫設計提供豐富的精神食糧,提升動漫設計的文化和內涵,而且還能拓展動漫設計的創作空間,提升動漫作品的感染力。
有助于提升動漫設計的文化與內涵。動漫作為一種文化產品,是以圖形圖像來表現和反應思想主題,因而,其設計和創作離不開文化。如今,隨著歐美及日韓動漫文化的滲透,曾經輝煌的中國動漫面臨著背離傳統文化、設計水平和創意嚴重缺失、逐漸迷失發展方向的危險。文化內容是最重要的競爭力,傳統文化元素具有文化識別的象征性,優秀的動漫作品離不開傳統文化元素。中國傳統文化元素是中華民族傳統文化的精髓,凝聚著中華民族五千年的智慧,種類繁多,內容豐富,文化底蘊深厚,表現手法豐富多彩,能為現代設計提供豐富的精神食糧,因而,將傳統文化元素運用于動漫設計中能賦予作品獨特的審美氣質和文化韻味,提升作品的文化與內涵。
有助于提升動漫作品的感染力。“情”是所有藝術作品追求的最高境界,動漫設計也不例外,只有將藝術附上真正的文化內涵,才能使其具有靈魂與生命力,才能真正拓展動漫設計的創作空間。可以說傳統文化元素的象征性越強,隱含的象征喻意越深刻,帶給觀眾的吸引力就越大,就越能增加動漫作品的藝術特色和文化內涵,就越能引起觀眾的情感共鳴。
二、傳統文化元素在動漫設計中的運用
1.傳統文化題材在動漫設計中的運用。長期以來,受中國傳統文化“救世”思想影響,“道德主題”和“人格構建”一直是我國動漫設計的主要選題。題材選擇直接影響著動漫作品的創作意義、思想深度和社會價值。當前,我國動漫設計正處于發展低谷,將文化底蘊深厚的傳統文化元素作為動漫設計自身情節構思的源泉是一種不錯的選擇。立足于傳統文化的深厚根基,將中國傳統文化中的古代神話故事、民間傳說、成語故事以及文藝作品中吸收經典的題材運用到動漫設計中,挖掘傳統文化題材,以獨特的視角打造出具有中國特色文化風韻的動漫作品。如《哪吒鬧海》、《大鬧天空》等取材于經典文學,《精衛填海》、《女媧補天》等取材于古代神話故事等,都很好的借鑒了傳統文化中的精華。
2.傳統文化造型在動漫設計中的運用。角色造型是動漫作品的靈魂所在,它不單是一種純粹的視覺符號,還具有深刻的文化內涵和氣質,動漫設計人員要想設計出成功的角色,不僅要準確把握和理解故事的時代背景、地域特征和民族特征,還要考慮角色的外形、輪廓、生活習性等文化方面規定性,塑造個性化的角色形象。如在塑造《大鬧天宮》孫悟空形象時,設計人員借鑒了傳統文化中的京劇臉譜和服裝造型,使得作品披上了一層強烈的民族特色和個性化面紗;《功夫熊貓》以中國特有的“熊貓”與各種“中國動物”為造型吸引觀眾眼球,取得了出人意料的成功。
3.傳統文化表現形式在動漫設計中的運用。中國傳統文化中的藝術表現形式豐富多樣,如水墨畫、壁畫、建筑、京劇等都具有獨特的藝術表現力和魅力,這些表現形式為動漫設計提供多樣化的藝術風格。如動畫片《寶蓮燈》吸收古代傳統壁畫、建筑等民間藝術特點,營造了一個夢幻般的神話世界;《三個和尚》運用獨具民族特色的板胡、墜子和北方管子來傳情達意;《功夫熊貓》以獨具中國傳統民族元素的中國山水畫來塑造令人驚嘆的動漫場景;《老鼠嫁女》則將中國民間剪紙藝術運用到設計中。傳統文化表現形式在動漫設計中的運用不僅反映出動漫設計師的文化修養和藝術內涵,而且還將傳統文化元素作為自身藝術風格的再現,創造出民族特色鮮明的動漫作品。
4.傳統文化意境在動漫設計中的運用。精神內涵是體現動漫身份的重要標志。博大精深的中國傳統文化不僅為中國動漫設計提供了深邃的精神內涵,而且還賦予中國動漫設計和諧的人文意境、獨特的東方神韻、平實的精神自由和寓意象外的審美聯想。中國傳統文化不僅追求“天人合一”的思想境界,崇尚心的自由與解放,而且還追求象外之象,追求象外獨特寓意和意境的營造,因而,將傳統文化意境運用在現代動漫設計中能增強動漫設計自身精神內核的積淀。如《鹿鈴》以人與動物和睦相處來揭示人與自然“和為貴”的人文意境;《山水情》是體現中國傳統文化思想的代表作,也是中國傳統水墨元素成功運用的典范之作,作品中道家的“無爭”與水墨山水畫帶給人心靈的超越與解脫。
中國歷史文化源遠流長,將中國傳統文化元素融入到動漫設計中不僅能給動漫設計提供廣闊的想象和創造空間,提升動漫作品的藝術特色和文化內涵,使設計呈現出別樣的民族風格和傳統意蘊,而且還能傳承和發展傳統文化的精神內涵,推動傳統文化的傳播,使傳統文化元素在動漫設計中散發出新的生命力。
參考文獻:
[1]戴玲斐.傳統藝術元素在動畫創作中的合理運用――以CG作品《桃花源記》為例[J].電影評價,2008(07).
關鍵詞:平面設計 傳統文化 運用
一、引言
傳統文化是社會的靈魂,伴隨著現代社會的發展,中國現代設計的發展應建立在對傳統文化繼承基礎上,必須找到賴以生存的根基,這個根基就是傳統文化。中國傳統文化具有獨特的韻味使創作的自由空間拓展開來。中國平面設計應對傳統文化作深人而系統的研究,重視對傳統文化的開發,創造有深厚傳統文化底蘊的作品。本文著手于傳統文化,整合傳統文化與平面設計的關系,探討傳統文化與平面設計的應用問題。
二、傳統文化是現代平面設計發展的根基
全球化的進程影響了當今的文化,搞笑的肥皂劇、滑稽動畫片、麥當勞等進人到人們的生活,成為一種充滿洋味的社會文化。新的生活方式打破了原有的社會結構,人們有了新的價值觀與審美觀,設計中沒有了傳統文化,失去了發展的根基,作為中國的平面設計,這種沒有意味的作品不會被世界所認同。因此,伴隨著現代社會的發展,在平面設計的過程中,對傳統文化的學習是必要的。
中國傳統文化優秀營養成分只要花更多的時間來挖掘,它的意義是深遠的。平面設計的發展必然建立在對傳統文化繼承與發展基礎之上,必須找到賴以生存的根基,這個根基就是傳統文化。中國雖沒經歷西方的工業革命與現代設計運動,并不等同于失去發展本國設計的能力。中國傳統文化具有獨特的韻味,較西方文化表現的直觀感性,多了些理性的浪漫理想,中國平面設計應對傳統文化作深入而系統的研究,重視對傳統文化的開發,運用有意味的元素,創造有深厚文化底蘊的平面設計作品。
三、文化與現代平面設計的整合與應用
現代平面設計有必要以發展傳統文化為己任,經濟發展,現代技術的提高,把探討當代設計的著眼點放在傳統的文化中進行分析尤為必要。平面設計中具有諸多影響因素,諸如文化等,在西方藝術思潮融人中國平面設計的時候,我們對于中國傳統文化重新從另一個角度思考,這吸引了很多目光。中國的現代平面設計離不開傳統文化,也離不開當前的設計觀念更新,現代平面設計理念必須植根于傳統文化基礎之上,建立在中國人審美情趣基礎之上,現代平面設計的理念不但是融合現代設計觀念和設計思維,也豐富了傳統文化的內涵,創造符合當今時代特征的社會主義新作品。
在當今的現代平面設計中融人傳統文化的一些特征、符號,也成為現代平面設計探索中國傳統文化潛質的一種趨勢。比如建筑大師貝聿銘先生設計的中國香山飯店就是運用江南水鄉青磚灰瓦色調,使現代建筑加上中國傳統文化情懷,形成了一種文化上的共鳴。這里需要明白的是,在傳統文化與現代平面設計的融合的過程之中是彼此吸收精華的過程,借鑒傳統特征和符號,有目的地選擇作為文化載體的中國傳統文化,將傳統文化中精華融進現代平面設計中去。此,我們應該倡導使中國的傳統文化藝術在現代設計中得以延伸發展,在理解的基礎上取其“形”、延其“意”、從而傳其“神”,用中國傳統文化精粹,以現代化國際化語言來表達,把中國傳統文化的精神元素融人現代平面設計之中,使民族的文化精神和世界的設計語言,共同融匯成現代設計藝術的主流,必定會使現代平面設計更具文化性與社會性,使傳統文化得到再生,并煥發新的生機。
著名平面設計師靳埭強先生為日本“自在”紙坊創作的一種具有中國文化特色的海報設計,在紙紋上運用了傳統手造紙的毛邊,宣紙竹紋變化,構成中國山水自然繪畫意境的疏散意象,表現了中國人文性情無束,悠然自得的生活態度。整幅海報制作結合中國傳統圖案藝術表現手法,把作品風格淋漓盡致突顯。
有一些傳統文化的思想觀念、代表作品廣為流傳,家喻戶曉,深入人心。廣告依仗它們的影響,借用它們的某些人物、情節、語言,容易引發受眾的興趣和共鳴,取得愛屋及烏的效果。如今,越來越多的廣告從中國傳統文化中尋找靈感,以此增強廣告的表現力。比如,匯仁腎寶的兩則廣告,利用了儒家文化的精髓。匯仁腎寶的廣告主題是“仁者愛人”,標題是“喝匯仁腎寶,精血旺,元氣足,生活好”。眾所周知,“仁者愛人”是我國儒家文化的核心思想,被匯仁腎寶所借鑒,傳達了設計者關愛人生的思想,所形成的強大號召力不言自明。
2化用傳統文化作為廣告創意與表現的特定背景
中國傳統文化底蘊豐厚,是廣告文化元素的重要資源,可供開發、利用、依仗的東西很多。廣告根據自己的產品特點和品牌個性,將創意表現置于特定的文化背景之下,著力渲染傳統文明與現代產品的內在聯系,力圖使之具有相應的文化底蘊,往往可以收到良好的效果。在中國傳統文化中有著不少經典的古語詩詞,可以被現代廣告設計所積極采納。比如文君酒的廣告設計語是“窈窕淑女,君子好逑”,這句話出自《詩經•關雎》,將文君酒比喻成男子一心追求的美麗少女,意味深遠,令人流連。再比如紅豆襯衣的廣告設計語是“此物最相思”,此句出自王維詩《相思》,以其中的詩句作廣告亦是順理成章,情意俱在的。魚牌掛鎖廣告借用李白《蜀道難》中“一夫當關,萬夫莫開”的名句,只用了上半句,隱去了下半句,而廣告的本意正在下半句,意在言外,掛鎖的質量不言自明。事實證明,廣告根據產品或品牌的特性巧妙地借用古典詩詞,不僅易記易傳,具有親和力,而且可以起到以一當十的效果,豐富廣告的文化意蘊。
3借用傳統文化模式豐富廣告的文化心理背景
中國傳統色彩中的“五色觀”
人類對色彩的觀察是從自然界開始的,藍天白云、青山綠水、五彩繽紛的花草樹木等等,都給人們認識色彩提供了源泉。我國幾千年的歷史造就了十分豐富的文化遺產和人文景觀,從這些歷史傳承來看,色彩是民族藝術不可或缺的表現要素。我國人民早在幾千年前就對色彩有了詳細的理論,并根據對自然界的認知建立了五色體系,這表明我國對色彩科學的研究具有獨特的理念。我們通常所說的傳統五色是指青、黃、赤、白、黑。隨著人們對色彩認識和研究的深入,逐漸發現了更多色彩,因此在西周時期開始提出“正色”和“間色”之說,所謂正色即為青、黃、赤、白、黑,間色為綠、碧、紫、紅等,所謂間色即為正色之間混合而成。五色體系是中國傳統文明的代表,它貫穿與整個歷史文明中。
中國民間色彩的文化意蘊
1.色彩在封建禮教中所展現的文化底蘊
在一段歷史時期內,封建禮教在人們的生活中占據重要地位,一度成為人類物質活動和精神活動的思想指導,民間文化作為人類社會生活所產生和創造的一種現象,必定受到生活習俗、生活方式、思想意識等因素的影響。每個歷史時期的民間色彩都會受到當時封建禮教的影響而形成一定風格,承載一定文化底蘊。道教形成于東漢,提倡“人法地,地法天,天法道,道法自然”,認為美來自于自然。道教較為推崇黃色和黑色,黃色是尊貴的象征,黑色是深遠靜寂的象征,隨著道教的發展,開始推崇紫、白、黃三色,又稱“三元氣”。佛教源于古代天竺,對蓮花表現出更多的喜愛,因此比較推崇白色,同樣黃色也被認為是尊貴的代表色彩。
2.古代哲學中通過色彩體現的內涵
收到我國傳統宗教思想的影響,以及人們對天地之氣的崇尚和向往,正色被擺在正統的地位,五色也隨之被與“陰陽”、“五行”學說結合起來。“金、木、水、火、土”為“五行”,是我國古代哲學的核心思想與外在體現。五行相生相克,依據“金、木、水、火、土”五種自然界物質之間的自然屬性所產生的相生相克理論,承載了我國古代相對主義的哲學思想。同時又根據物質的外在特征用五行代表五色,即金白、木青、水黑、火赤、土黃之色。在古代哲學體系中,常用色彩、五行、四季、方位相配,演變出相應哲學思想。用四季對應色彩產生青春、朱夏、紫秋、玄冬,用四種色彩來表達人們對四季的自然感受。“四方”理念里最具有代表性的為朱雀、玄武、青龍、白虎,四種神獸掌管四方,保衛人間平安。色彩與無形、四季、方位等對應相配,表達了當時人們天人合一的宇宙觀,實際色彩觀給我國古代哲學思想披上了五色的外衣,讓中國哲學獨具色彩。
3.色彩所承載的民俗禮儀文化
色彩是自然魅力的展現,是人類生命與意識繁衍的主體,人們在日常生活中根據對不同活動需求的喜好和要求,為能更為豐富多彩的表現生活,通常將色彩融入于社會方方面面,體現在民俗禮儀之中。比如春節用紅色代表喜慶和幸福的向往,端午節用五色鎮住“五毒”等。
民間色彩元素在平面設計中的運用
1.傳統“五色觀”的延續發展
隨著中國經濟和社會與世界接軌,除經濟外,文化間的交流也日趨頻繁,中國開始借助越來越多的世界性活動來展現傳統民族文化,在當期世界范圍內,具有悠久歷史的傳統民族色彩體系開始成為一道亮麗的風景線。中國傳統水墨畫色彩觀在現代廣告設計中得以延伸,用以體現高雅、寧靜致遠的感覺。紅白色在具有中國特色的產品廣告設計中運用最為廣泛,紅白顏色的搭配更適合民族傳統色彩的喜好。比如北京奧運會火炬色彩的搭配為紅白顏色的云紋,北京奧運會會徽則采用了獨具中國民族特色的印章形式,紅白的強烈對比一方面展現了喜慶熱情奔放的理念,另一方面蘊含了傳統民族文化的意蘊,活用中國獨有的民族印章和書法,令人耳目一新。
2.傳統色彩元素在現代包裝設計中的運用
中國傳統民族色彩元素在現代包裝設計中的運用最為廣泛的主要有茶葉包裝、煙酒包裝、月餅包裝等具有中國特色產品的包裝之上。中國是茶葉的故鄉,茶葉代表了中國傳統文化,因此茶葉的包裝設計更能體現民族文化元素的文化積淀。茶在中國代表的是一種文化,不同茶品展現不同思想意境,綠茶給人清新鮮爽之感,紅茶強烈醇厚,花茶清香味純,青茶馥郁清幽。這些所展現的意境需要具備傳統文化底蘊的色彩體系與之相配才能使人產生共鳴。具有古樸雅拙色調的民族傳統色彩完美展現了茶葉的屬性,顯現了我國茶文化特有的儒雅、悠遠、超凡脫俗。
在我國傳統文化體系中,酒不僅被詩詞歌賦廣泛傳頌,更形成了一種特有的文化形態。因此,對酒產品的包裝,引入民族色彩元素則使廣告創意設計更具有文化感和民族感。比如許多酒類產品的包裝設計都采用了具有民族特色的陶瓷、青花瓷等極具歷史文化積淀的外觀及色彩體系,使得產品看上去具有濃郁的文化底蘊。
3.傳統色彩元素在現代招貼設計中的運用
本民族的文化展示在當今的主流思維格局中是處于弱勢的,看似繁榮的設計市場在視覺沖擊的外表下掩蓋了許多深層文化的不足,以至于影響了整個社會人群的判斷和思考。當整個設計市場的風氣都過于注重視覺形式感而忽略了設計主體內在的文化底蘊,就從一個側面表露了這個社會價值和審美取向不受理性精神的推動,而是流于表面。長此以往,無論是設計者還是讀者都會喪失自主文化選擇的判斷力。一方面,市場經濟的成熟有利于設計貼近市場需求,實現設計風格的多樣化;另一方面市場文化整體上是以一種即時性的消費文化作為主導,與學界傳統文化內涵有所差異。這個現象沖擊著中國設計者的文化心理,進而影響整個業界理念。這是裝幀設計走向文化弱化的深層原因。
書籍與一般產品不同,很多產品往往在實現了功能性的基礎上才去發掘審美因素;而書籍在形式上來說既是物質的,從內容來說又是精神的。當書籍裝幀形式大于內容的時候,形式就會流于表面;而當形式不斷重復時,形式就會陷入淺薄。歸根到底,封面設計的任務就是要使書籍的內容和形式達到文化上的高度統一。書籍的種類繁多,包括社會中所有現象和思維,這既是文化發展過程中的記錄,也是文化發展過程中的改進。設計必然要考作者簡介楊易欣(1984-),女,廣東湛江。研究方向:書籍裝幀。慮到這一特點,并根據書籍所透露出來的文化信息進行相應的設計,使之既能匹配書本內容,又能讓讀者產生共鳴,從而實現文化傳達和溝通。除了考慮其功能性之外,設計者注入主觀審美因素和設計理念,這既是對文化的詮釋,也是對文化的理解再現,從另一個角度而言也是一種文化創造。
書籍裝幀設計作為一種體現文化底蘊的特殊藝術形式,設計者必須兩者兼顧,找到最佳的表現方式來實現功能和視覺的結合。這種結合有其特殊性及復雜性,在于它要將書籍的文化內涵提煉和轉化為審美表現,并通過設計者對文化詮釋的二次創作,將其物化為可見的視覺作品和符號文本。這一過程可以概括為以下三個層次。第一,具有完美的構圖、和諧的色彩、清晰的信息等有效的視覺表現力。就這點而言,現今在市場上的大多數書籍的裝幀設計都能基本達到關注形式感和畫面構成感。第二,要表現出文本的意境和精神意義,多數情況下,書籍內容中最深層的文化和精神內涵難以在視覺形式上表現出來,但是視覺敘事的過程中可以看出設計者的設計理念,以及當時的文化背景。第三,設計要表現出文化含義及特質。這是實現設計的文化傳承最重要也最難實現的一點,需要設計師具有深厚的文化底蘊和對視覺元素統籌把握的能力。而且,這種文化的影響是深遠而緩慢的,要挖掘深層的思想內涵,從而實現視覺形式對文化底蘊的表現和轉化。
文化選擇本身是一個不斷向前行進的狀態,一個人類向前演變的過程。我們不可能完全脫離傳統文化的背景來談當代文化選擇。如何傳承優秀文化成果,需要不斷學習和借鑒,去偽存真及主動發展。我們書籍裝幀設計工作者應該學會探索把新的、現代的世界文化和民族文化相結合,從而更好地發展本民族的設計文化。當然,文化選擇是個大命題,還需整個社會的逐步認同和努力。但是在把握文化傳播的過程中,設計者應該在視覺表達中盡可能地傳達出民族的審美傾向和文化態度。筆者展望在未來的書籍裝幀中,設計者能更好地思考把中國文化與時代精神合二為一的問題,并用視覺形式表現在具體的書籍裝幀設計上。
作者:楊易欣 單位:嶺南畫派紀念館