時間：2022-05-16 05:07:13
導語：在藝術類專業論文的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
中央高校屬于國務院部門直屬高等學校，簡稱“中央部屬高校”，是指國務院組成部門及其直屬機構在全國范圍內直屬管理一批高等院校①。我國中央部屬高校共117所，其中一流大學建設高校A類共36所，B類3所，包含藝術類專業的高校共33所。藝術類專業的畢業設計（論文）要求學生們運用自己的專業知識，提出問題并制作出擁有設計感和美學形象的理想模型和解決方案，最后提交論文論述。要求學生將自己的形象聯想能力和邏輯思維能力相互結合，自然科學理論和人文關懷情感相互交融，由此可見，藝術類專業是一種既富有美學性、實踐性，又擁有科學性的綜合性學科。因此，在一流中央高校中，幾乎都設立了藝術類專業。一流中央高校的教學模式從傳統的以總結理論為主的教學模式轉變為以創新性和能力培養為主的教學模式。在此基礎上，畢業設計（論文）選題角度的新穎性、創造性、理論水平和現實意義、綜合知識與技能的運用、寫作水平、學術水平和格式的規范化都會有較高的要求。例如，江南大學作為江蘇省教育部直屬的一流中央高校，對各類本科生畢業設計（論文）評分標準作出了不同的要求。在藝術類專業畢業設計評分標準中，指導教師評分占30%，評閱教師評分占20%，答辯評分占50%，畢業論文（設計）總評分折算成五級計分的方法見表1。
（二）地方高校藝術類專業畢業設計（論文）標準解讀
地方高校是指隸屬于各個省份、自治區和直轄市的普通高等學校，這些高校大部分都是由地方財政或地方行政部門提供資金支持，在我國共有2500多所高校，是我國高等教育體系的主體部分②。地方高校相較于一流中央高校的實力沒有那么強勁，學科特色相對較弱，但是省級政府為了使優質的高等教育資源來推動地方發展的軟實力，極力支持高校教育。因此，在上海、江蘇、廣東等高等資源集中的省市，涌現出了一批可以與一流中央高校想媲美的高水平大學，例如，蘇州大學、南方科技大學和上海大學等。這類高校的藝術類專業畢業設計（論文）評分基本都采用統一的“334”標準，成績采用的也是五級計分方式。相較于一流中央高校，地方高校藝術類專業的畢業設計（論文）的藝術性、創造性、合理性、表現手段的完整性、規范性和制作效果的要求相對減弱③。藝術類的畢業設計（論文）涉及到美學上的藝術性評判，因此，個人的主觀性在其中發揮著很大的作用。從指導教師的角度來看，學生能否熟練地綜合運用到所學的藝術理論和專業技術知識，對所研究的問題能否提出較為深刻的分析和獨特的觀點，是指導教師評判學生基礎知識掌握能力的主要條件。其次是設計（論文）方案設計的可行性和科學素養。從評閱教師的角度看，學生將藝術理論和設計實踐結合，在通過模型或圖紙等表達理念的時候，邏輯性和理論性要明確。其次是考慮學生畢業設計（論文）的創新性以及分析問題、解決問題的能力。從答辯小組的角度來看，學生的回答要具有現實的藝術理論根據，思路清晰，論點明確。
（三）貧困偏遠地區高校藝術類專業畢業設計（論文）標準解讀
貧困偏遠地區的高校藝術類專業并非高校的主力專業，在帶動地區的教育水平和經濟能力方面并不能起到領頭作用，因此非藝術類專業的高校并不會投入過多的經濟支持或教育資源在此方面。例如，廣西大學藝術類專業畢業設計（論文）成績的判定以指導教師為主，占據45%，評閱人和答辯成績分別占20%和25%，剩下的10%為格式的判定。在此情況下，指導教師的評價具有很大影響。再如，較偏遠的內蒙古大學，在藝術類畢業設計（論文）評分標準中，主要側重于學生綜合分析問題和解決問題的能力，其次學術水平和使用價值，再次是格式，學生的答辯成績即為學生畢業論文（設計）成績。相對來說，這種畢業設計評價體系和評分標準并不完善和詳細，在答辯過程中去考察學生畢業設計（論文）的完成度、質量、以及撰寫的水平和規范程度等，顯得較為急促。
（四）民辦高校藝術類專業畢業設計（論文）標準解讀
民辦高校是指國家機構以外的社會組織或者工人，利用非國家財政性經費，面向社會依法舉辦的學校或其他教育機構④。然而，民辦高校因為錄取分數線相對較低，在藝術類專業中更是明顯，因此民辦高校的藝術類專業學生的理論基礎薄弱，且學習的主動性和能動性都不是很強。同時，由于民辦高校的教學能力有限、投入資源過少、管理人員稀缺等原因，因此在學生的課程設置中，還是多以教授理論的傳統授課方式為主，實踐訓練不足，使得學生比較難以兼顧到理論知識和實踐能力相結合這一方面。在這種背景下，民辦高校藝術類專業畢業設計（論文）的標準可以說是四種高校類型中最低的一個了。在字數要求上，藝術類專業的畢業論文不得少于2500字，論文論點鮮明，論據充足，有實用性和創新型，整體語言流暢。基本上只要滿足以上的要求，便可以通過畢業答辯。
二、藝術類院校畢業設計（論文）標準述評
（一）美術類院校畢業設計（論文）標準解讀
國內美術類專業院校在藝術理論培訓和專業技術知識訓練上，都擁有一套相對完整且獨特的教育系統，美術類院校主要將專業分為設計類專業和藝術類專業。學生畢業前必須完成本專業的畢業創作（設計），并且結合自身畢業設計實踐來撰寫畢業論文，重點是強調出對本專業的畢業創作理性依據的表達，或對創作的創新性和原創性做出陳述分析。以中央美術學院為例，央美具有悠久的文化傳統和深厚的文化積淀，在傳播藝術審美和引領學術構建中處于重要的地位，追求的是學生自由意志的發揮和求索精神的培養，希望學生能夠多注重身邊的環境，加強自身的自覺認知能力和實踐能力。因此，在畢業設計（論文）的創作上，篇幅的大小不做硬性規定，而是希望學生能夠展現出大學四年學習過程中對于藝術的認知和審美的理解。學生畢業設計（論文）開題階段，需要考慮選題的學術意義和社會價值性，以及選題研究完成后的可行性。創作的價值評判以對藝術傳統的繼承性和傳承性來作為一定的標準，在此基礎上，凸顯出學生專業上的特性以及專業深度。
（二）音樂類院校畢業設計（論文）標準解讀
所謂音樂學位論文，與一般音樂學術論文的定義如出一轍，“是指針對音樂某一領域中的某些現象和問題進行系統考察、分析與研究后所撰寫的文章”⑤。在我國對于音樂類院校的畢業設計（論文）并沒有明確的文件規定，而且各個高校對于音樂類的論文寫作重視程度不同，部分院校雖然設立了“音樂論文寫作”課程，但并未形成一套完整的教學體系，更多的是講解論文的寫作格式規范和文獻的查閱方法，這也使得音樂類院校學生的畢業論文質量參差不齊。一般情況而言，畢業設計（論文）需要凸顯出創新型和原創性，對于已經被進行過細致研究的論題，一般不會有更新穎的闡述，相應的畢業設計（論文）的評分也不會很高。其次，學生的學術敏感度和對問題的理解程度也是重要的評判標準，很多學生的畢業選題大多是對某個研究點的粗淺認識，很少有能夠為學術發展提供借鑒成果。最后，畢業設計（論文）的邏輯論證和解釋說明相互參證的過程也是作為評判論文的參考標準。邏輯論證的過程如果只擁有理論而缺少富有層次的解釋，論文的整體結構就會出現空洞感。同樣的，只有簡單的解釋描述而沒有足夠的邏輯理論支撐，論文的文化內涵就顯得十分淺薄。只有將兩者兼容并蓄，貫穿于行文之中，才能使得畢業設計（論文）的論點清晰，邏輯嚴謹。
三、綜合性高校藝術類專業與藝術類院校畢業設計（論文）標準差異分析
（一）畢業設計（論文）內容要求的差異
綜合性大學的教育資源和師資力量差異性較大，可以分為一流中央高校和普通高等學校來進行分析研究。一流中央高校在發展過程中，不僅保證本學校一流學科的獨特優勢，同時帶動學校院系共同進步發展。因此，藝術類專業在一流中央高校中同樣得到了重視，學院具有很強的獨立性，在不斷學習藝術類學院教育系統的過程中，結合本校的優勢和特點，形成了完善的教育理論和課程設置。因此，學生受到的教育系統同藝術類院校的學生并無太大差別，在畢業設計（論文）的內容要求上，設計的規范性、設計的創造性、選題的范圍和畢業論文探討性深度上都有很大的相似性。普通高等學校與藝術類院校的不同之處，首先在于教育偏重方向不同，綜合類大學的教育以理論研究和科學競賽為主，大多采用的理工類的設計管理模式。在畢業設計（論文）內容的要求上，藝術類專業院校根據不同的專業，要求學生通過創作實踐出一份具有體量感的作品，設計類要求多以解決現實性問題為主，包含人文關懷性；純藝類要求展現學生自身的藝術性和審美想法，以達到情感的共鳴。同時，要求設計實踐及創作實踐和畢業論文結合在一起，以畢業設計的作品入手，或深入解析創作實踐所涉及的專業知識，或分析問題現狀，論述創作作品所蘊含的深意和未來的可行性等。而綜合類大學的藝術專業的論文常常和創作實踐作品脫節，沒有起到創作和理論相互交映的作用。
（二）畢業設計（論文）展示方式的差異
首先，由于綜合性高校的特殊性，使得學生的畢業設計受到了時間和空間上的限制。大多數的高校在進行學生畢業設計展覽時，都將展覽置于校園展館內，主要面向校內師生進行觀展，觀展人數和群體狹小。其次，學生在畢業季的作品對于學生的工作和發展都有很大的幫助，而校內布展限制了學生和社會資源的結合，使師生缺乏對行業內人才需求的有效認識。與綜合性高校不同的是，藝術類學院每年都會進行專業性的畢業設計展覽。例如，自2010年開始，九所重點美術學院便開始聯合舉辦“‘千里之行（全國版）’活動，敏感、真實地反映出當代背景下中國學院藝術的教學水平和成績；為我國美術教育研究提供了一個學院與學院之間，學院與社會藝術生態之間比照的平臺”⑥。迄今為止，“千里之行”已經舉辦了10屆，每一屆的學生都展示出了自己對于藝術的獨特想法，雖然無法同“大師”作品相比，但仍然具有自己的生長空間和藝術創作空間。
（三）畢業設計（論文）答辯方式的差異
綜合類高校因為專業的不同性，畢業設計（論文）的創作結果各有特點，但答辯形式基本上還是采用了傳統的管理模式，沒有按照不同專業的形式特點進行設計，產生了一刀切的現象。學生無法在答辯時完整地表達出自己對畢業設計的理解和看法，同老師的在思想和專業上的交流大大削弱。而藝術類院校每年都會舉辦畢業設計展，給予了學生充分的空間和平臺進行展示。針對不同的專業，設立不同的展廳，答辯小組可以現場觀摩學生作品，聽取學生對于作品的解讀。涉及到交互形式的畢業設計，教師也可以進行互動體驗，更好地了解學生創作的內容。整體的答辯過程以學生的畢業設計作品為主，以學生對創作思路的分析，整體設計概念的闡述為輔，兩者緊密結合，互相映現，保障了在畢業設計和學生答辯評分的專業性和公平性。
（四）畢業設計（論文）培養目標的差異
綜合性高校藝術專業和藝術類院校在培養學生的目標上，有一定的相同之處，學生的實踐操作能力、藝術素養的提升、專業知識的靈活運用和藝術理念意識的培養，都是兩者進行教育人才培養的基本要求，這也是學生在畢業之際所應該掌握的基本能力。然而，和綜合性高校不同的是，美院所擔負的傳道授業解惑之重任重在培養學生對于自身和周遭環境的感知認知能力、自我調節能力和實踐轉化能力。隨著時代的不斷發展，各個學科領域的相互交錯，使得藝術領域也延展出了新興學科，對于傳統的延續和現代的發展的把握，使得藝術類院校的教育理念有了新的變化。在錯綜復雜的文化交織網中，導師要在教學中清晰地把握學生的發展方向，尊重學生在畢業設計中的思考和探索。
結論
綜上所述，國內高校受教育資源、地理位置、富裕程度等因素的影響，在藝術類專業上展現出來的教育成果也是良莠不齊，因而畢業設計（論文）的標準也會因此產生差距。另外，藝術類的學科不同，所針對的標準也不同，美術類要求有實踐成果和理論分析，并且二者相互交織，而音樂類由于學科的特殊性，成果展示形式不同，并不能一概而論。通過對綜合性高校藝術類專業與藝術類院校畢業設計（論文）內容要求、展示方式、答辯方式、培養目標的差異研究，針對藝術類教育的特點，綜合類高校應該開始思考如何根據自身的發展和社會的需求，為學生提供新型育人培養模式。
參考文獻：
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論文關鍵詞：高校；藝術類畢業生；就業指導
當前，我國的高校教育正處在大眾化的背景下。“藝考熱”逐年不斷升溫，開辦藝術類專業的院校數量日益增多，而且招生規模不斷擴大，呈現蓬勃發展勢頭，但市場對藝術類專業人才的需求增長相對緩慢，導致供給遠大于需求。藝術類高校畢業生的就業與其他文、理、工科類專業畢業生既有一定的共性，又因為藝術類專業的特點與行業特征等多種因素的影響，致使藝術類高校畢業生的就業呈現出獨特之處，也相應地給就業指導工作帶來了新的挑戰。
藝術類高校畢業生的就業特點
職業選擇的靈活性與文、理、工科大學畢業生不同，藝術類高校學生往往個性很強，大量的藝術類高校畢業生放棄了與用人單位簽訂的就業協議書，選擇成為自由職業者。他們這段時間在這家公司做策劃，可能很快就會“跳槽”到另一家公司做廣告設計，沒有正式的就業單位，有的甚至在校期間就開始自己攬業務做設計。一般而言，大學生所選擇的設計企業大多為私營企業，企業老板也希望根據項目的疏密程度招聘人員，因此，藝術類高校畢業生的職業選擇表現出很大的靈活性。
就業區域的相對集中性由于藝術類專業所依賴的經濟、文化環境相對要求較高，所以，藝術類高校畢業生就業時往往將用人單位所處的地理位置視為其考慮的首要因素，大部分畢業生通常選擇經濟發達地區、文化環境優越地區、沿海地區，或北京、上海、廣州等一線城市。由于這些地區成為全國各地各類院校畢業生的聚集地，導致藝術類人才供過于求。
用人單位行業的局限性由于藝術類行業的運作特點，藝術類高校畢業生就業時往往注重專業知識的對口，因此所選擇的用人單位大多為廣告公司、設計公司、裝飾公司等私營企業或者工作室。
與用人單位勞動關系的隨意性藝術類高校畢業生大都不愿意與用人單位簽訂就業協議書，有些畢業生與用人單位連勞動合同也不簽，對他們而言，只要用人單位給單子做，這段時間接這家用人單位的單子，做完之后再去接別的用人單位的單子，以單子、項目結算報酬，落得個人自由。大部分設計行業的私營企業老板也比較偏好這種合作方式，這恰恰也是用工過程中的隱患所在。
就業后工作流動的頻繁性由于藝術類高校畢業生與用人單位勞動關系的隨意性，給畢業生就業后更換工作帶來了便利，他們可以今天在這家公司，一段時間后又換到另一家公司，有的畢業生頻繁更換工作單位。據調研，近三成畢業生畢業3個月后即更換了工作單位，畢業后半年有四成畢業生更換了工作單位，畢業后一年內有三成以上的畢業生更換了兩家以上的工作單位。由于工作單位不固定，在很大程度上不能保證其收入的穩定性。
創業的優勢藝術類高校畢業生個性更為鮮明，性格更為獨立，習慣于獨立地進行比較和判斷。他們情感熱烈，渴望及時、多樣的思想交流，具有自主創業意識的藝術類高校畢業生所占比例相對較高。通過對幾所藝術類高校畢業生的調查發現，有自主創業想法的占65.32%，沒有太多想法的占14.49%，沒有想法的占20.19%。藝術類高校畢業生自主創業的門檻相對較低，幾萬元的資金就可以注冊成立一家設計公司或設計工作室，從事廣告、策劃、設計等一系列業務。
藝術類高校畢業生就業影響因素分析
藝術類高校畢業生數量與就業崗位之間的供需矛盾較為突出大眾化教育的推進使我國高校畢業生逐年遞增。隨著近年來各級各類學校相繼開設藝術類專業或擴大藝術類專業招生，藝術類高校畢業生的數量呈現跳躍式增長趨勢，而人才市場對藝術類人才的需求增長不及畢業生人數的增長，尤其在經濟發達地區、文化環境優越地區、沿海地區，或北京、上海、廣州等一線城市，藝術類人才已達到一定的飽和狀態。
藝術類高校畢業生個人職業期望與現實狀況不協調藝術類專業是一個高投入的專業，學習成本遠遠高于其他文、理、工科專業，每年的學費都在萬元以上，大學期間購買繪畫工具、顏料、工具書、配置電腦、攝影器材及日常生活開銷，一個藝術類本科學生4年的投入接近8～10萬元。家長和畢業生都期待著高投入后的高回報，在這種思想影響下，藝術類高校畢業生求職時的就業取向呈現出“高投入期待高回報”的特點，大都趨向于高薪酬、專業對口、高層次的工作。尤其是藝術設計類行業注重畢業生的實踐動手能力，即需要熟練工，缺乏經驗的應屆畢業生的待遇自然不可能很高，而且一些私營企業為了降低人力資源成本，寧愿招聘外來務工的高中畢業生，通過對設計軟件的“短平快”培訓，也能勝任相應的工作。
藝術類高校畢業生的文化水平偏低，就業時僅注重專業對口藝術類高校畢業生就業時大部分希望能夠找到專業對口或者與專業有關的工作，若找不到與自己專業相關的工作，由于藝術類高校畢業生的文化課基礎普遍不夠扎實，重新學習新技能轉行的難度相對較大，并且很多學生從小就學習藝術，所以，相當部分畢業生寧可選擇自由職業也不隨意選擇轉行。
職業生涯規劃意識淡薄，就業意識和觀念形成集中在畢業階段許多低年級的藝術類大學生缺乏職業生涯規劃意識，對自己缺乏一個中期職業生涯規劃，于是腳踩西瓜皮——滑到哪里算哪里，等到四年級即將畢業的時候才眉毛胡子一把抓，由于缺乏合理定位，因此在雙向選擇的就業市場中很容易迷失方向。
藝術類高校畢業生就業指導工作思考
引導畢業生更新就業觀念藝術類專業的高投入是一個顯著特點，畢業生期待就業后高回報也無可厚非，但如果一心追求高薪酬、專業對口、高層次的工作，將不可避免地面臨擇業挫折。事實上，對藝術類高校畢業生而言，要找一份工作并不是很困難的事情，問題是一些學生的擇業期望沒有考慮社會需求和現實情況。因此，畢業生只有轉變就業觀念和思維方式，才能適應社會。
建立“雙師型”師資隊伍目前，就業指導教師都是來自于各院校的畢業班輔導員，一對多的局面難以滿足藝術類高校畢業生個性化的指導需求。“雙師型”師資隊伍是藝術設計人才培養的保證，要求技術與藝術結合、行業專家與教師結合、管理者與學者結合。“雙師型”教師能及時地將設計行業的標準和最新動態傳遞給畢業生，對畢業生的就業也能產生較好的影響。
把握市場需求，做好人才測評高校應根據就業市場的特點和規律，以畢業生的初次就業率為重要指標，參考二次就業和影響就業的各因素權重的大小，構建人才需求與評價模型。并應隨著市場需求的動態變化，及時調整專業結構和課程設置，積極開拓適應市場需求的新專業。
開展職業生涯規劃教育，建立全程化就業指導模式大部分藝術類高校的畢業生就業指導工作主要是針對畢業班學生進行的，教學內容往往是就業材料的制作、信息的收集與處理、面試技巧等實務性指導，在激烈的競爭中對畢業生的順利就業作用有限。因此，從新生入學直到大學畢業，應開設側重點不同的職業生涯規劃必修課程，形成全程化就業指導模式。
加強文化教育，培養藝術類高校學生的綜合素質，提高就業競爭力藝術類高校學生文化課水平普遍偏低，外語更是其軟肋，社會經驗缺乏致使他們在專業以外的領域就業相對比較困難，這是普遍存在的一個特點。因此，學校應該加強文化課程的教學，優化專業課程設置，增強畢業生行業外的就業競爭力，擴大就業領域，拓展就業范圍。
開展創業教育，提高創業能力藝術類專業學科與市場聯系密切，具有市場運作的特點，學生掌握的知識技能可以在最短的周期內轉化為商品，藝術類高校畢業生在創業方面具有一定的優勢。開展創業教育，可以通過設立創業教育課程、開展創業設計大賽或創業論壇、利用校外創業基地等方式增加學生對創業的理性認識和實踐經驗，提高創業能力。
論文摘要：大學生的素質教育是世界關注的問題，文章以藝術專業為例，加強大學生的素質教育是一項重要的課題，指出了加強藝術專業大學生的思想道德素養、專業技能、審美觀念及心理健康方面教育的重要性和緊迫性。
大學生素質教育是全世界關注的問題，也是世界各國高等教育改革與發展的一個共同要求。在現代大學教育中普遍存在大學生知識面狹窄、創新能力不足、
信仰缺失、價值觀念混亂等問題。以藝術專業為例，藝術類學生是以專業加試為基礎，分別參加專業課和文化課兩次考試，文化課的錄取分數線比非藝術類學生要低得多，再加上藝術類學生普遍存在偏愛專業、對文化課重視不夠的現象，這就勢必導致藝術類學生文化修養不夠，知識面狹窄，缺乏人文素養。所以，文化基礎薄弱是藝術類學生普遍存在的問題，學生的不及格科目也大多集中在文化課上。為此，要更新教育觀念，加大教育教學改革力度，調整課程設置體系與結構，培養和提高藝術專業大學生的專業技能，鼓勵藝術類大學生參加社會實踐活動，加強和改進藝術類大學生的思想政治教育，全面提高他們的綜合素質。
一、全面提升藝術專業大學生的思想道德素養
藝術專業培養的是藝術工作者，它培養的目標是為社會主義服務、為人民服務的藝術人才，必須堅持社會道德與藝術的統一。藝術專業由于專業教學的活動多以小型、分散方式進行，學生的個體意識較強，容易養成以自我為中心的個人主義，淡化集體觀念，忽視集體榮譽，甚至做有損集體利益的事情。因此，必須加強對藝術類專業大學生的集體主義教育，克服個人主義，加強組織觀念，使學生熟悉并能正確處理人與人之間的關系，增強學生集體榮譽感和自信心，激發學生勇于進取的精神。
二、提高藝術專業大學生的專業技能
專業技能一直就是教學中的一個重點問題,現代社會要求大學生不僅應具有扎實的理論功底,更應具備較強的實踐能力。實踐性教學既是理論聯系實際的必要途徑,又是理論學習的充實和發展,是整個高等教育教學過程中學生綜合技能培養的一個重要組成部分。如今，在各個高等職業院校，早已逐步形成及完善“訂單式”“產學合作”等多種新穎的實踐教學形式，為學生在相關的社會實踐環境中培養與提升技能創造條件，使其在畢業后能具備更強的能力來面對激烈的職場競爭。
三、加強藝術專業大學生的審美教育
審美能力是人才的基本素質之一，是通向成功之路的橋梁，更是藝術專業大學生自我發展的需要。在現實生活中，藝術專業大學生學習就業的壓力大，他們把所有的精力和都放到專業學習和各種可以給就業帶來優勢的“考級”“考證”上，這樣勢必影響了其審美素質的發展，普遍缺少敏銳的感覺、直覺、領悟、靈氣，看問題、做事情往往呈現出模式化、程式化。這些都束縛和制約著其向高層次方向的發展，折射出藝術專業大學生審美的嚴重缺失。
要提高審美能力，還應注重審美情趣的養成，如知識儲備、文化修養以及生活閱歷等，藝術專業大學生具有審美素質，便會形成一種良好的心理狀態。著名藝術家吳冠中在談到對高科技的審美感受時說：“在清華大學生物室所看到那些細菌、病菌、蛋白質等各類原始生命狀貌,放大后映在屏幕上,千姿百態,繁雜而具結構規律,仿佛是出人意料的抽象藝術大展，大都很美。”
其實審美，就是一種精神與心智活動，是主體的主動參與和全身心的投入，不斷能發現身邊的美，在潛移默化中也就提升了對美的感受力、鑒賞力、創造力及自我完善的能力。
四、關注藝術專業大學生的心理健康
鑒于藝術類專業大學生的心理發展特點，心理健康教育就顯得尤為重要，它有利于學生形成積極進取、和諧、和睦的學習和生活環境，能增強學生學習的積極性和創造性，激發學生成才的熱情。因此，應該給學生講授更多的心理健康知識，對他們進行心理品德與技能的訓練，開展心理問題的咨詢與指導，在教學與專業活動中滲透心理素質教育，從而全面提高學生心理健康水平，促進他們綜合素質的提高。
當前，我國各大藝術類院校都在通過多種多樣的方式和途徑，對藝術專業大學生的素質教育進行積極的探索和嘗試，并取得了許多可喜的成果，藝術類大學生綜合素質正在不斷提高。要想加強藝術類專業學生的素質教育工作，就必須把抓好思想道德素養作為基礎，抓好專業技能和專業審美素質教育作為核心，抓好心理健康教育作為保障，只有把上述三方面工作都抓好，才能為社會主義現代化建設事業培養更多的高素質藝術類專門人才。
注 釋：本文出自無錫商業職業技術學院2010年團建課題《藝術專業學生素質教育現狀調查分析及對策研究》。
參考文獻：
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關鍵詞：視覺傳達；畢業設計；教學質量
檢索：.cn
中圖分類號：G64 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）04-0139-03
畢業設計是大學期間最后一個實踐性綜合教學環節，是培養學生運用所學的理論、專業知識在實際工作中的運用能力；也是提高學生綜合能力和素質的重要環節；又是知識從積累過程的量變到質變的飛躍階段。既是學生在教師指導下運用所學知識和技能，解決具體的實際問題的一次嘗試，也是學生在走向工作崗位前的一次實戰。它能夠提高學生應用知識，解決實際問題的能力，可以縮短學生在未來工作崗位上的適應期，使他們盡早適應工作角色。
在畢業設計的全過程中，學生在指導老師引導下了解和認識所選創作課題的概況和創作研究的基本思路，掌握藝術類專業本科畢業論文和特殊性以及寫作的基本方法。對于藝術類的專業而言，本科畢業設計注重藝術作品的創作，要掌握創作和論文之間的輕重關系，畢業作品的優劣可能會直接影響畢業答辯的成績，進而影響學生是否能順利畢業以及求職等方面的問題。
一、視覺傳達藝術設計專業學生畢業設計面臨的問題
國內各高校近年來對藝術專業本科學生都有擴招情況，藝術專業學生畢業人數相對增多，就業壓力加大。從視覺傳達設計專業的畢業設計的教學環節來看更加強調對學生應用知識和實踐性能力的培養。對于學生而言，畢業答辯成績的好壞又會在很多問題上受到直接利益影響。對于藝術類專業開辦高校，在基礎硬件設施配備上也會影響視覺傳達設計等藝術專業學生畢業創作設計的進度和質量等等。這些都是決定藝術類專業學生能否高質量地完成畢業創作設計的因素。另外，視覺傳達等藝術專業學生，對論文文獻檢索能力普遍較差，外語能力和綜合運用知識的能力一般，只有少部分的學生能積極主動地找老師和同學探討問題，其余學生只能被動地跟隨指導教師的節奏完成畢業創作。再加上近年來社會對視覺傳達類專業畢業生的要求又在不斷地提高，市場和社會需求的要求標準越來越講究時效性和業績為酬金多少的量化評判標準。尤其以視覺傳達等為代表的藝術類專業就顯得更為突出，這就更加表明了抓好視覺傳達設計本科生畢業創作設計的重要意義所在。
二、視覺傳達設計專業畢業創作設計與實際科研院所等項目課題相結合培養模式的優勢及意義
為提高教學的質量和藝術類學生畢業就業的壓力，培養符合社會需求的多能高素質的人才，藝術類專業畢業生可以根據專業特點，以科研院所或高校實際項目課題與視覺傳達藝術專業學生的畢業設計直接結合為培養目標的教學實踐。
以這種結合的方式指導視覺傳達等藝術專業本科生的畢業創作設計，這不但能提高學生對理論知識在實踐課題和工作中的實際應用能力，而且能提高在老師的幫助下分析問題，解決問題的能力。通過實踐性的畢業創作，可以增強學生的自信心，使學生有一定的成就感和自豪感。這對于學生畢業后的工作和進一步深造等很多方面都有著很大的益處。藝術類專業學生應將實戰性、企業性和科研性課題與畢業創作相結合，也可以以指導教師目前所參與或負責的科研課題直接作為畢業設計的課題進行研究和實際訓練。從而提高對課堂教學知識的充分理解和將知識變為能力的培養。針對視覺藝術專業對學生的實際操作能力的要求特點，通過畢業創作這一綜合性環節的訓練和應用，使之達到一個綜合質的飛躍。可以將它當作藝術類專業學生從學校向社會或進一步深造的中間過渡環節。由于課題直接面向社會或科研實踐，學生在老師的引導下可以深入課題實際，分析需要解決的實際問題，然后尋找解決的方法。這些環節的學習和培養有利于學生畢業后的工作和進一步深造。對課題創作的要求、質量、時間等的嚴格要求，可以培養學生對工作的效率和時間概念和質量等的重視程度，增加了求知的動力，也有利于培養學生對藝術學科活躍地創新思維和嚴謹地執學態度相結合的基本素養。另外，實際課題與畢業設計結合，相對指導教師責任心也會加強，無形中會增強對創作環節的跟蹤力度。
三、視覺傳達設計專業畢業設計與科研院所等實際項目課題結合的實踐模式教學
實際課題與畢業設計相結合有許多方面好處，同時也有一些相對不利的因素存在。比如：科研性課題由于周期長，難度大等等因素可能會給學生造成畢業創作設計的難度增加等問題。
（一）因材施教，合理選擇和分配適合課題
在該專業畢業創作全過程中，選題是第一步，它會直接決定畢業創作設計的方向、范圍和深度，也是能否較好地完成畢業創作設計的前提和條件。每個學生的個人愛好和對大學期間專業課程掌握的程度差異都很大，他們對自己步入社會的定位目標不同，在選題時個性化較強。而選題必須符合藝術類本科專業的培養目標和教學基本要求為原則；其次還要考慮能否使理論與實踐以及專業知識和實際動手能力等綜合應用能力得到很好地提高這一重要因素。科研課題很多情況下所涉獵的內容比較寬泛，需要綜合運用大學期間所學的專業甚至基礎理論學科知識和一些課堂教學外的常識。而社會企業性的課題除了對專業要求之外，還要針對不同的客戶群體，目的性很強的進行創作或創新設計，應用性更強。所以，針對視覺藝術專業學生的特點，合理選擇和分配適合的課題以及正確的引導對于高質量的完成畢業創作設計就顯得尤為重要。如：2011年以正在研究的“納西族象形文字圖形化設計”國家課題為視覺傳達設計專業學生的畢業創作課題。廣告設計的鄭曉雄同學剛開始覺得課題難度太大，有點迷惘，根據平時對他專業的掌握情況，考慮到他的造型能力比較強，就引導鼓勵他在提煉納西族民俗文化的基礎上，做一套以形態造型為主題的創作作品，他覺得很興奮也很投入，最終的作品和畢業答辯的效果都很滿意。其他兩名女同學中有一個色彩感覺非常好，就極力鼓勵他嘗試運用色彩的情感來表現民俗文化，通過多次的反復思考和資料的查找，最后，她盡管對自己的作品還不是十分滿意，但對于一個本科生能夠巧妙的將色彩與設計巧妙結合把納西族人民心理變化的情感表現得淋漓盡致已是非常難得。當然，該課題的完成除了要學生了解視覺傳達設計中圖形加工變形的藝術手段和形式美的法則以及大眾審美的要求等專業基礎知識之外，還要求學生對納西少數民族的民俗文化和文化背景等有一定的認知。只能將課題分成幾塊來供學生選。須注意，這種將整個課題所分的幾個部分并不能直接的獨立開來，課題的每塊都具有相對獨立性。但各部分之間有是不可分割的一個有機整體。這樣可以使學生在藝術設計創作的過程中目標更加明確、具體，適當降低完成的難度，既能很好地讓學生達到訓練的目的，充分發揮了自己的特長，學會了配合和綜合運用知識的能力，又不會感覺所選課題深不可探從而產生心里屏障。有利于提高學生創作的積極性。同時，被定為畢業設計的課題，也充分考慮到了是否能很好地培養學生綜合運用專業知識和學生綜合創新實踐能力提高的教學培養目標。
從提高學生的主觀能動性，調動教師的積極性出發，由學院公布指導教師畢業設計研究方向，提倡和推廣視覺傳達等藝術類專業畢業設計使指導老師和學生從真正意義上做到雙向選擇的辦法，盡可能滿足學生的興趣和愛好以及就業的需要；導師結合自己參與或負責的課題對學生實行多方位的具體指導、培養和管理。
對于學生而言，平時專業綜合能力比較強的，感覺實戰性、新穎性的課題具有較強的挑戰欲和自己強烈表現欲。而相對專業成績偏低的同學更傾向于模仿性和大眾化的一些課題。為此，在課題的安排和選擇上，一定要根據學生學習的特點和興趣愛好，力爭做到能充分調動學生的創作欲和對自己畢業設計作品強烈的表現欲，使學生能夠在完成畢業創作的過程中能夠充分發揮和展示出自己的才華和實際水平。除此之外，讓學生正確認識到自己進行的創作設計的價值和意義所在。這樣可以有效提高藝術作品創作和創新的質量。
（二）營造藝術創作氛圍，培養創新意識
在畢業設計過程中指導教師要注重營造藝術創作的氛圍，培養、激發學生的創新能力，讓學生在第七學期就提前進行與畢業創作有關資料的搜集和知識的儲備，加強師生之間的溝通，比如：把學生定期集中起來，把某同學找的資料、構思等在集中時讓其他同學一起來分享，這樣既可以資源共享，又能使每個同學都即早找準自己的創新點。這樣可以有效促進學生藝術個性的充分發展。
做與企業相關的課題創作設計的學生，指導方面可以采取雙導師制，學校與企業簽訂實訓基地以及教育管理協議，將學生在企業的畢業設計工作期間作為該企業的員工進行管理，校方導師要嚴格按教學要求把關，導師雙方通過合理定期溝通，及時發現學生創作過程中的創新點和存在的問題，并及時促進和幫助他們更好地將自己的靈感很好地表現出來。使教學與實踐有機地融為一體。
以科研項目為課題的學生，導師要盡量創造能調動學生主動發揮創造力和想象力的探究的環境。如：在根據上一階段學生對課題的了解和創作的進展情況，給學生對下一環節的內容略做引導，要先讓他們了解圖形的設計原則，加工變形的基本手段和方法等，再讓學生對所學的專業知識進行回顧和總結，并將收集的資料討論和評析，找到可借鑒的有價值的資料師生共同分析其優點和不足，彼此交流和交換意見。使學生在很輕松的氛圍中大膽地將自己哪怕是自認為很幼稚的想法都講出來。這樣可以激發起學生活躍的思維和藝術創作的靈感。比如，設計班的馬海青同學結合科研課題突然萌發出一個創意想法，想用木刻的方法表現少數民族熱烈的節日氣氛，通過交流之后覺得創意有可行性，就鼓勵、支持、引導她積極去嘗試，后來引導她借鑒雕刻類藝術表現的特點進一步完善，最終創作出較為滿意的畢業設計作品。實踐表明，視覺傳達等藝術設計專業學生在其原有基礎上如果合理引導，很多學生會表現出強烈的創新意識，從而產生創新精神和思維以及對專業濃厚的興趣和激情。
（三）全程督促，嚴格要求
很多藝術專業畢業設計都是在大四第二學期正式開始，雖說這學期在大學期間屬課堂教學任務比較少，但學生面臨就業，畢業實習，辦理學校很多的相關手續等等，真正用于畢業創作的時間集中起來非常有限，在確定選題之后，指導老師就要隨時與所指導的學生聯系，督促其進展狀況，對創作過程當中出現在種種問題給予及時解決。集中交流時最好讓學生將自己的問題記錄下來共同討論，并將前一階段內完成的工作講述或展示出來，與其他同學共勉。比如：指導08屆藝術設計專業畢業創作設計時，原本要求每周集中一次，一位同學因科研需要在外實習不能每次集中，根據他的特殊情況，就通過網絡等途徑進行交流和指導，對實踐工作當中遇到的問題全程給予及時的指導并嚴格要求，最終使他既順利完成了科研課題，又創作出一套很漂亮的設計作品。另外，按進展情況和效果也可以在老師引導下隨時調整創作計劃和重心。最后，還要嚴格把好答辯關。畢業設計的評審要嚴格，時常提醒不太認真或者前一階段耽擱了時間的學生抓緊時間和認真對待畢業設計這一環節，對于太糟糕或未完成的畢業設計，堅決不允許參加答辯。答辯小組成員要求由具有豐富的實踐經驗或有較高學術水平的教師組成，要求教師對作品的創新性、藝術性、可行性等能真正做到公開、公正、合理的評分量化。
【摘要題】師范教育
【英文摘要】Itisofvitalsignificancethatthe&nb國家《藝術課程標準》的頒布，是國家義務教育新一輪改革中極具特色并具有劃時代意義的亮點。隨著高速發展的資訊時代的到來，藝術早已不再局限于傳統的博物館、音樂廳、美術館、戲院等，而是更大程度地借助于大眾傳媒，通過影視、網絡進入現代人們的日常生活。人們可以用相當便捷的方式與方法，在藝術中隨時汲取靈感。同時又可以及時地將所獲得的藝術思維方式運用到自己的工作和研究中去。綜合藝術素質成了知識經濟時代人們缺之不可的綜合型知識結構中的一個重要環節。
一
藝術課程作為義務教育階段學生的必修課，明確指明藝術課程在建立學生的健全人格、陶冶學生的情感、提高學生的智能等方面，具有重要的理論價值和實際意義。藝術課程全方位地綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及現代影視、傳統書畫、篆刻等藝術形式和展現手段，從而使學生學會體驗與感悟藝術的魅力，掌握在生活和學習中獲得享受藝術美的手段與思維方式。但它又不是各門藝術學科知識技能的疊加，而是使學生的藝術能力得到綜合的發展。它不再是單一取向的技能傳輸，而是在培養學生感知藝術能力的同時，致力于培養學生的整合創新能力。從人文性、綜合性、創造性、愉悅性、經典性等方面，建立學生在學科間轉換、貫通、兼容、互置的多種能力，從而達到促進人的全面發展。
藝術課程明確提出要為中小學生營造一個音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等學科相互支持與互補的藝術學習環境。建立多門藝術學科的相互溝通與交互，形成綜合藝術的能力。并將這種學習環境與學生個人的成長環境緊密聯系起來。激發興趣，促進人際交流和情感表達，從了解藝術如何模仿生活、再現生活、如何表達情感等角度入手，自覺地把藝術學習與人類生活、人類情感、人類文化和科學發展聯系在一起，加深對藝術的理解。
由于藝術課程不再是單一取向的技能學習，所以它從根本上改變了機械訓練和重復模仿，是讓學生圍繞以人文為主題的藝術學習，是在輕松與快樂中學習掌握藝術的基本知識與技能，強調個性化的學習，主張開展具有游戲傾向的藝術活動。
二
我國高師現有的音樂專業的教學模式，長期沿用的是專業藝術院校專業教育的結構模式。多年來，在學生專業能力的培養上，存在著明顯的誤區，它在很大程序上重視的是專業技術與技能的建立與提高，早已形成了其自身突顯學科專業的單極發展的結構模式。在這個結構模式中，貫穿始終的是對專業領域劃分的過于細化。同時，也在學生的專業發展方向上，存在著定位過早或專業技能單極拔高的普遍現象。在建立學生專業學科知識與專業學養課程以及人文知識結構的綜合化方面，始終鮮有自身的特色，難以做到真正地素質綜合與相互兼容。因此，某種意義上說，高師音樂專業的學科教學，有些可以說是對專業藝術院校相關專業的技術型“克隆”。尤其是近幾年來，各地高師紛紛成立了自己的音樂學院。顯而易見，其角色的定位，被人為地異化了。眾所周知，一個正常走過九年制義務教育的學生，進入高師音樂專業學習之后，無論如何是很難被培養成一個合格的演奏家或演唱家的。高師音樂專業不僅承擔不了如此重任，也不應當承擔這樣的任務。況且音樂家是不可能批量培養的，那畢竟是少數人的事業。高師音樂專業其首要的培養目標，應該是為基礎教育培養大批合格的、未來的藝術教育家。
面對現今知識經濟時代，國家頒布了九年義務教育新課程標準，基礎教育新一輪的具有劃時代意義的教育改革展開了。特別是國家《藝術課程標準》的出臺，使得現今高師音樂專業日趨顯露出它僵化扭曲的一面。盡管在過去的很長一段時期內，我國高師音樂專業為基礎音樂教育，培養和輸送了大批的專業教育人才。但面對《藝術課程標準》的實施，基礎藝術教育需要的是在藝術上兼具音樂、美術、戲劇、舞蹈等多方面技能與知識的，多專多能、各項素質互置兼容的復合型藝術教育人才。高師音樂專業的發展態勢，面臨著新一輪巨大的挑戰，可以說在基礎教育的新一輪課改不斷推進的同時，也必將大步推進高師相關藝術專業教育教學的改革。這是時代的必然，也是歷史的呼喚。
三
高師音樂專業教育改革的關鍵在于思想與觀念的更新，首要的是必須將現有各科傳統的專業學科教學，實行真正有機地綜合。切實地從藝術學的角度，全方位進行通識性的學科貫通。眾所周知，除科學之外，藝術是人類認知世界的主要方式之一。藝術既具有直覺、感性、整體的思維方式，又是人類表達情感、思考人生、觀照現實、追求理想的重要方式。鑒于此，高師音樂專業的學生，尤應擺脫狹隘的審美經驗和偏執的審美觀念、審美情趣，必須主動自覺地用人類創造的各種文化來提升自身的修養，以便適應新課改的基本要求。
比如，應將傳統的《和聲學》教學與鍵盤的學習加以緊密地結合，在鍵盤普修課中，加大理論和聲的含量。將初級和聲理論有機地引入到鍵盤的技能教學中，造就學生探究式學習的能力。這樣，既可以大大激發學生學習興趣，又可以使本顯枯燥的技能練習變得有趣和鮮活起來。如此，才能真正建立起高師音樂專業的特色，通過理論與技能的貫通；才能真正建立起學生探究式的學習方式；才能更進一步地造就學生實際動手能力。
另外，作為藝術的傳播者，高師音樂專業學生人文知識結構的合理建構，也是急需充實的一環。國家《藝術課程標準》的總目標，就是實現人的藝術能力與人文素養的整合發展。面對這樣的目標，高師音樂專業傳統的學養型課程，已經突顯出其在人文學習上滯后與單極化的一面。所以，高師傳統的中外音樂史應在原有基礎上，從人類文化大背景出發，將音樂與民族、音樂與歷史、音樂與風俗、音樂與本土文化、音樂與地理等等各方面，實行全方位的互通。此外，通過小論文撰寫的形式，鍛煉學生分析問題、把握問題和表述問題的能力。同時，在傳統的中外音樂史課程的基礎上，也急需拓展人文學科的其他領域，開設諸如人類思想發展史、文化發展史、世界主要文明地區文化發展概述以及中外音樂文化比較等全新課程，從多極發展、多元建構的角度，科學合理地培養新課標需求的專業人才。
尤為重要的是，國家《藝術課程標準》將藝術設為單獨一門課程，這在我國現代教育史上是史無前例的，它明確提出了走音樂、戲劇、舞蹈、美術四科綜合之路，教學的內容皆以人類文化中優秀的、經典的藝術作品為核心。明確將藝術課程界定為涵蓋美學、藝術史、藝術創作、藝術批評四個部分。針對這樣的巨大變革，高師藝術類專業（音樂、美術）的專業學科教學，從理念更新到學科之間的合理結構，已經是迫在眉睫的事情。音樂、舞蹈、戲劇、美術的四科綜合之路，必須由基礎教育的母體——高師藝術類專業教學開始啟動。
同時，高師音樂專業的教學，應在堅持傳統的專業教學特色的基礎上，走出技術學習重于一切的誤區，合理調整學科結構，更進一步地明確技能學習的目標與層面，增設相關的文藝理論課程，尤其必須盡快增設通俗性的中外戲劇比較、中外畫論解讀、審美心理學等相關課程。并通過中外音樂作品聽賞、中外美術作品賞析等講座或階段性課程的實施，來提升學生的聽覺審美和視覺審美的能力。因為，國家《藝術課程標準》明確指出：藝術課程的實施，是對中小學生實行人文關懷，意圖通過藝術史和美學的學習，使學生理解接受世界各種文化是如何通過藝術而形成的，培養正確地價值觀。藝術課程還通過引導學生進行藝術批評和欣賞，使個人情感與人類情感源泉接通，藝術應視為人類的精神家園。藝術課程通過在過程中引導學生進行藝術創作和表現，來充分拓展學生的想象能力和獨創能力，從而使學生的個性得到充分的張揚。所有這些都將對高師藝術類專業教育產生深遠地影響和徹底地革新。
可以預見，隨著國家新一輪基礎教育課程改革的不斷深入，作為基礎教育母體的高師教育，必將更進一步地反思自身的專業結構，高師藝術類專業的調整與改革勢在必行，高師藝術類專業的教改研究與發展方向，只有與基礎教育的改革相適應，才能使新一輪的基礎教育改革，步入良性轉道。
國家《藝術課程標準》的頒布，是國家義務教育新一輪改革中極具特色并具有劃時代意義的亮點。隨著高速發展的資訊時代的到來，藝術早已不再局限于傳統的博物館、音樂廳、美術館、戲院等，而是更大程度地借助于大眾傳媒，通過影視、網絡進入現代人們的日常生活。人們可以用相當便捷的方式與方法，在藝術中隨時汲取靈感。同時又可以及時地將所獲得的藝術思維方式運用到自己的工作和研究中去。綜合藝術素質成了知識經濟時代人們缺之不可的綜合型知識結構中的一個重要環節。
一
藝術課程作為義務教育階段學生的必修課，明確指明藝術課程在建立學生的健全人格、陶冶學生的情感、提高學生的智能等方面，具有重要的理論價值和實際意義。藝術課程全方位地綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及現代影視、傳統書畫、篆刻等藝術形式和展現手段，從而使學生學會體驗與感悟藝術的魅力，掌握在生活和學習中獲得享受藝術美的手段與思維方式。但它又不是各門藝術學科知識技能的疊加，而是使學生的藝術能力得到綜合的發展。它不再是單一取向的技能傳輸，而是在培養學生感知藝術能力的同時，致力于培養學生的整合創新能力。從人文性、綜合性、創造性、愉悅性、經典性等方面，建立學生在學科間轉換、貫通、兼容、互置的多種能力，從而達到促進人的全面發展。
藝術課程明確提出要為中小學生營造一個音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視等學科相互支持與互補的藝術學習環境。建立多門藝術學科的相互溝通與交互，形成綜合藝術的能力。并將這種學習環境與學生個人的成長環境緊密聯系起來。激發興趣，促進人際交流和情感表達，從了解藝術如何模仿生活、再現生活、如何表達情感等角度入手，自覺地把藝術學習與人類生活、人類情感、人類文化和科學發展聯系在一起，加深對藝術的理解。
由于藝術課程不再是單一取向的技能學習，所以它從根本上改變了機械訓練和重復模仿，是讓學生圍繞以人文為主題的藝術學習，是在輕松與快樂中學習掌握藝術的基本知識與技能，強調個性化的學習，主張開展具有游戲傾向的藝術活動。
二
我國高師現有的音樂專業的教學模式，長期沿用的是專業藝術院校專業教育的結構模式。多年來，在學生專業能力的培養上，存在著明顯的誤區，它在很大程序上重視的是專業技術與技能的建立與提高，早已形成了其自身突顯學科專業的單極發展的結構模式。在這個結構模式中，貫穿始終的是對專業領域劃分的過于細化。同時，也在學生的專業發展方向上，存在著定位過早或專業技能單極拔高的普遍現象。在建立學生專業學科知識與專業學養課程以及人文知識結構的綜合化方面，始終鮮有自身的特色，難以做到真正地素質綜合與相互兼容。因此，某種意義上說，高師音樂專業的學科教學，有些可以說是對專業藝術院校相關專業的技術型“克隆”。尤其是近幾年來，各地高師紛紛成立了自己的音樂學院。顯而易見，其角色的定位，被人為地異化了。眾所周知，一個正常走過九年制義務教育的學生，進入高師音樂專業學習之后，無論如何是很難被培養成一個合格的演奏家或演唱家的。高師音樂專業不僅承擔不了如此重任，也不應當承擔這樣的任務。況且音樂家是不可能批量培養的，那畢竟是少數人的事業。高師音樂專業其首要的培養目標，應該是為基礎教育培養大批合格的、未來的藝術教育家。
面對現今知識經濟時代，國家頒布了九年義務教育新課程標準，基礎教育新一輪的具有劃時代意義的教育改革展開了。特別是國家《藝術課程標準》的出臺，使得現今高師音樂專業日趨顯露出它僵化扭曲的一面。盡管在過去的很長一段時期內，我國高師音樂專業為基礎音樂教育，培養和輸送了大批的專業教育人才。但面對《藝術課程標準》的實施，基礎藝術教育需要的是在藝術上兼具音樂、美術、戲劇、舞蹈等多方面技能與知識的，多專多能、各項素質互置兼容的復合型藝術教育人才。高師音樂專業的發展態勢，面臨著新一輪巨大的挑戰，可以說在基礎教育的新一輪課改不斷推進的同時，也必將大步推進高師相關藝術專業教育教學的改革。這是時代的必然，也是歷史的呼喚。
三
高師音樂專業教育改革的關鍵在于思想與觀念的更新，首要的是必須將現有各科傳統的專業學科教學，實行真正有機地綜合。切實地從藝術學的角度，全方位進行通識性的學科貫通。眾所周知，除科學之外，藝術是人類認知世界的主要方式之一。藝術既具有直覺、感性、整體的思維方式，又是人類表達情感、思考人生、觀照現實、追求理想的重要方式。鑒于此，高師音樂專業的學生，尤應擺脫狹隘的審美經驗和偏執的審美觀念、審美情趣，必須主動自覺地用人類創造的各種文化來提升自身的修養，以便適應新課改的基本要求。
比如，應將傳統的《和聲學》教學與鍵盤的學習加以緊密地結合，在鍵盤普修課中，加大理論和聲的含量。將初級和聲理論有機地引入到鍵盤的技能教學中，造就學生探究式學習的能力。這樣，既可以大大激發學生學習興趣，又可以使本顯枯燥的技能練習變得有趣和鮮活起來。如此，才能真正建立起高師音樂專業的特色，通過理論與技能的貫通；才能真正建立起學生探究式的學習方式；才能更進一步地造就學生實際動手能力。
另外，作為藝術的傳播者，高師音樂專業學生人文知識結構的合理建構，也是急需充實的一環。國家《藝術課程標準》的總目標，就是實現人的藝術能力與人文素養的整合發展。面對這樣的目標，高師音樂專業傳統的學養型課程，已經突顯出其在人文學習上滯后與單極化的一面。所以，高師傳統的中外音樂史應在原有基礎上，從人類文化大背景出發，將音樂與民族、音樂與歷史、音樂與風俗、音樂與本土文化、音樂與地理等等各方面，實行全方位的互通。此外，通過小論文撰寫的形式，鍛煉學生分析問題、把握問題和表述問題的能力。同時，在傳統的中外音樂史課程的基礎上，也急需拓展人文學科的其他領域，開設諸如人類思想發展史、文化發展史、世界主要文明地區文化發展概述以及中外音樂文化比較等全新課程，從多極發展、多元建構的角度，科學合理地培養新課標需求的專業人才。
尤為重要的是，國家《藝術課程標準》將藝術設為單獨一門課程，這在我國現代教育史上是史無前例的，它明確提出了走音樂、戲劇、舞蹈、美術四科綜合之路，教學的內容皆以人類文化中優秀的、經典的藝術作品為核心。明確將藝術課程界定為涵蓋美學、藝術史、藝術創作、藝術批評四個部分。針對這樣的巨大變革，高師藝術類專業（音樂、美術）的專業學科教學，從理念更新到學科之間的合理結構，已經是迫在眉睫的事情。音樂、舞蹈、戲劇、美術的四科綜合之路，必須由基礎教育的母體——高師藝術類專業教學開始啟動。
關鍵詞：計算機基礎課程；藝術類專業；教學
中圖分類號：TP391
文獻標識碼：A
DOI： 10.3969/j.issn.1003-6970.2015.07.014
本文著錄格式：余欣，藝術類專業計算機基礎課程改革探討[J]，軟件，2015，36 （7）： 68-70
0 引言
大學計算機基礎課程從開設至今，已經從傳統的計算機操作能力教育轉向以計算思維和信息素養為主的范計算機式教育。并且隨著計算機的廣泛普及，計算機基礎教育已經普及到中小學課程中，如何在新形勢下進行大學計算機基礎教育，成為目前大學計算機基礎教育改革的一個難點。本文從各專業后續課程中出發，研究開設與專業相結合的計算機基礎課程，增強學生工作后的適應性。
1 大學計算機基礎課程現狀
我校大學計算機基礎課程與很多高校類似，分為兩類，一類是面向計算機專業的學生，在學習完計算機基礎課程后再學習計算機專業課程，其整個大學期間都會不間斷的學習計算機知識；另一類是面向非計算機專業的學生，這類學生占學生總數的95%以上，他們在學習完大學計算機基礎課程后，將學習本專業相關的課程，很少有機會再學習計算機知識，而各個專業課程中對計算機技能要求也不盡相同。我校非計算機專業學生分為理工類、文史藝術體育類，兩類學生對計算機相關概念的要求不太一樣，這就需要計算機任課老師與各專業課程老師進行有效溝通，了解各專業的需求，進而修改教學內容。
2 各專業后續與計算機相關的專業課程
根據我校《本科人才培養分案》中各專業后續課程的安排，并與相關專業任課教師進行充分交流，充分了解相關專業對計算機知識的依賴程度，我校各專業后續與計算機相關課程安排如下：
2.1 體育類專業
我校體育類專業有體育教育和社會體育兩個專業，在計算機方面要求學生掌握計算機基本知識和基本技能，具體在后期涉及的計算機相關課程有第四學年開設的體育繪圖，即利用簡圖來表現各種體育動作。
2.2 音樂類專業
我校音樂類專業有音樂學、舞蹈和音樂表演三個專業，后期開設的與計算機相關課程有計算機音樂、音樂文獻檢索與論文寫作、音樂教學課件制作。
對于音樂專業可以在教學時適當增加音樂制作和視頻編輯軟件的介紹，例如對所錄音頻進行編輯處理，指導學生制作多媒體音樂課件。
2.3 美術類專業
我校美術類專業有美術學、環境藝術設計和平面藝術設計三個專業，開設的與計算機相關的專業課程有影視剪輯基礎、設計軟件應用（包括photoshop、coreldRAW、3DMAX、flash、AutoCAD、Dreameaver、Adobe indesign等）、網頁設計、設計制圖、flas設計、網站布局設計、網絡動畫廣告設計、影視后期技術、網絡營銷和網站優化、多媒體網站綜合設計、CMS網站設計基礎、影視包裝與后期合成。
2.4 傳媒類專業
我校傳媒類專業有播音與主持技術、廣播與電視編導、戲劇與影視文學和動畫四個專業，后期開設的與計算機相關的專業課程有：影視錄音技術、數字多媒體制作技術、網頁設計與制作、多媒體課件制作、非線性編輯、數字影視制作技術、網頁技術與網頁設計、影視錄音基礎、影視動畫設計、多媒體技術及應用。
3 如何進行教學改革
那么如何進行課程改革，使大學計算機這么課程更好的為各專業服務呢？目前我校計算機課程的教學分兩個學期進行，第一個學期講解計算機文化基礎，包含office辦公軟件基本應用，第二個學期藝術體育類專業學生統一學習access數據庫，對于藝術體育類專業學生來說，難度很大，學生學習興趣也不高，逃課現象比較嚴重。結合我校各專業后續的課程設置和其它相關專業院校計算機課程設置情況，制訂符合學校特色和專業特色的計算機課程教學體系。
3.1 開設與專業應用相結合的計算機相關課程
要進行教學改革，首先要根據各專業的需求，進行教學內容的改革，即開設與專業應用相結合的計算機相關課程。
通過對體育類專業和音樂類專業后期開設的與計算機相關的課程比較可以看出，兩類專業除了要掌握基本的計算機操作技能以外，還需要掌握專業軟件的簡單使用。對于這兩類專業在進行課程設置時可以采用同一種課程教學體系，即注重講解計算機文化基礎、office辦公自動化高級應用、圖像處理技術、音頻處理技術，對于圖像處理和音頻處理則可以以常用軟件的使用方法講解為主。
通過對美術類專業后續開設的與計算機相關的課程分析，美術類專業對于設計軟件應用、網站相關技術、網絡動畫等方面要求較高。對于美術類專業可以在第一學期講解計算機文化基礎、office辦公自動化高級應用，第二學期開設網站相關技術課程，如網站設計技術、網絡動畫技術、網站常用數據庫技術等。
通過對傳媒類專業后續開設的與計算機相關的課程分析，傳媒類專業對于設計數字多媒體技術方面要求較高，同時對于網站技術也有一定的要求。因此對于傳媒類專業可以在第一學期講解計算機文化基礎、office辦公自動化高級應用，第二學期講解多媒體技術相關課程，如音頻視頻編輯、動畫設計等。
3.2 完善教學模式
在如今這個以學生為教育主題的社會，教師的角色已經不只是簡單的灌輸知識，教師不僅要傳授專業知識，更要指導學生根據自己的專業選擇相關的學習方式和方法。目前的教學模式：教師在計算機前講解，學生通過投影觀看教學課件，遇到需要記下的重點知識，很多學生會拿出手機拍照。這種教學模式不僅不能活躍課堂氣氛，也降低了學生參與的積極性，由于藝術類專業學生都比較活潑，這種教學模式根本不能引起他們的學習興趣，這也就出現了逃課的現象。
在教學模式上，可以先由教師根據各個專業的應用，提出相應的問題，讓學生先去尋找解決問題的方法，如果學生在經過了自我探索后仍然不能解決，教師再給出相應的解決方法。即使學生不能自我解決問題，但是也讓學生從以前的被動學習轉變為主動學習了，當然，根據不同學生的操作水平，應該分別設置不同的問題，這也是目前提的比較多的分層次教學。
當然目前任何一種教學模式都不可能安全適應各種層次的學生，任課教師要根據不同的學生采取不同的教學方式，以最適合的方式讓學生學習到最需要的知識。
3.3 開放網絡輔助教學平臺
我校自主開發建立的網絡輔助教學平臺在2009年就已經在大一學生中投入使用，截至目前累計訪問近240萬人次，該平臺在大學計算機基礎課程學習中發揮了很好的作用。由于硬件設施影響，目前該平臺只針對大一的學生開放，學生學習完計算機課程后就無法進入系統，也就無法繼續學習相關的計算機知識了。這也就導致了學生在后續的大學時間里就很少去鞏固和提高自己的計算機操作能力了，也就導致操作能力下降。有的學生甚至連自己的畢業論文和個人簡歷都無法自己獨立完成。有必要將網絡輔助教學平臺面向全校學生開放，并將所開設的所有的課程的內容融人進平臺，以方便學生進行自我學習。
在開放網絡輔助教學平臺的同時，任課教師可以采用現代化的網絡手段來更好的和學生進行溝通，以解決學生的實際問題。例如對每個班級建立一個QQ群，找幾個熱心的同學當管理員，同學們有什么問題和意見可以在群里交流，當某個同學提出問題后即使教師離線，其余的同學也可以幫助解答，這樣既充分調動了學生學習的積極性，也增強了師生關系。
3.4 轉變考核方式
目前，關于大學計算機基礎課程的考核，我校采用的是機試的方式，即所有的學生在學習完課程后通過網絡考試系統統一參加期末考試。這種方式不能將所有學生所掌握的技能一次展示出來，也無法體現出專業特色。因此，我們可以轉變考核方式，將網絡考試系統開放，即學生隨時都可以利用這個考試系統進行自我測試；對個別課程也可以采用進行課程設計的模式來考核，讓學生根據自己的專業來選擇內容進行課程設計，讓學生能夠積極主動地利用自己所學的計算機知識為本專業課程服務；對已經很好掌握計算機操作能力的同學可以開展免修，即利用網絡考試系統對有需要的學生進行計算機能力測試，成績達到一定標準的可以免修第一個學期的《大學計算機文化基礎》課程，對這樣的學生可以根據需要開設一些選修課程。
1產品設計專業
專業內涵
產品設計專業隸屬于北京化工大學機電工程學院，本科畢業授予藝術學學士學位。本專業現有四個培養方向：產品造型設計方向，展示展覽設計方向，視覺傳達設計方向及公共藝術設計方向。目前，社會對藝術、設計的消費在不斷地增長，體現在家庭裝潢、家居裝飾、媒體廣告、公共藝術、景觀設計、印刷設計、交通工具等諸多方面，為本專業畢業生就業、創業提供大好機會。中國企業正在由中國制造向中國創造方向轉變，產品設計在其中扮演著重要的角色。企業對產品設計高質量人才充滿期待。
國際交流
通過多種國際合作式培養專業人才，學院每年選派若干成績優秀的本科生到國外留學。本專業已與英國布拉德福德大學簽訂“2+2”本科聯合培養項目，成績合格者，將取得北京化工大學學士學位及英國布拉德福德大學學士學位;與英國北安普頓大學簽訂“2+2”、 “3+1”本科聯合培養項目，成績合格者，將取得北京化工大學學士學位及英國北安普頓大學學士學位;本專業還與英國布拉德福德大學簽訂“2+2+1”本科、碩士聯合培養項目，成績合格者，將取得北京化工大學學士學位及英國布拉德福德大學學士學位和碩士學位;與英國布拉德福德大學簽訂“1+1+1”碩士聯合培養項目，成績合格者，將取得北京化工大學碩士學位及英國布拉德福德大學碩士學位;與英國北安普頓大學簽訂“2+2+1”、“3+1+1”、“4+1”本科、碩士聯合培養項目，成績合格者，將取得北京化工大學學士學位及英國北安普頓大學學士學位和碩士學位;與韓國東西大學簽訂“2.5+1+0.5+2”本科、碩士聯合培養項目，成績合格者，將取得北京化工大學學士學位及韓國東西大學碩士學位。
核心課程
本專業特色課程包括：設計美學、設計思維與創意、基礎攝影、設計研究、模型制作、創意性工程設計、品牌籌劃與傳播、數字模型與渲染、圖形設計、廣告創意設計、CIS 設計、公共雕塑、金屬工藝基礎等。
2數字媒體藝術專業
專業內涵
數字媒體藝術專業隸屬于信息科學與技術學院，旨在培養具有良好的科學素養以及美術修養、既懂技術又懂藝術、能利用計算機新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創作的復合型應用設計人才。使學生能較好地掌握計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，熟悉圖形圖像處理的基本算法，熟練掌握各種數字媒體制作軟件，具有較好的美術素養和扎實的編程能力，能應用新的數字媒體創作工具從事平面設計、網絡媒體制作、游戲、動畫制作、數碼視頻編輯以及動畫、游戲、虛擬現實等領域的應用研發。
發展前景
數字媒體產業是我國重點發展的產業，社會對人才的需求量很大、發展前景廣闊，據統計我國對數字媒體藝術人才需求的缺口大約在每年 20 萬左右。
該專業針對應用前景極為廣泛的游戲、動畫設計、多媒體系統設計、移動應用多媒體設計、數字出版物、電視及電影后期特效制作、劇本設計、數字內容企業營運與管理以及相關的聲音工程、影像工程、多媒體壓縮等領域，培養各級各類現代數字媒體藝術和技術人才。
核心課程
基礎課程和專業方向課程：離散數學、程序設計基礎、數據結構、計算機圖形學、Java 程序設計、數字媒體技術、多媒體與網頁設計、設計素描、基礎攝影、設計色彩、平面構成、立體構成、圖形設計、電腦三維效果圖、媒體廣告、包裝設計、公共景觀藝術設計、動畫基礎、動畫造型應用設計、3D 虛擬設計、數字音視頻處理技術、多媒體編創、數字界面設計、交互設計基礎、計算機色彩原理及應用、動畫造型應用設計。
專業實踐：認識實習、三維美術基礎、美術基礎(速寫)、面向對象程序設計(C++)課設、Flash游戲開發、虛擬現實開發課設、游戲開發基礎、游戲開發實踐、畢業設計(論文)。
考試內容：
我校的考試內容為素描、色彩、速寫，分值分別為素描占240分，考試時間為150分鐘。色彩占240分，考試時間為180分。速寫占120分，考試時間為30分鐘。
報名考試時間、地點：
北京考點(北京市朝陽區北三環東路15號)將分別組織兩次專業考試，考生可選擇參加其中一次或兩次考試。北京考點考試報名時間為2017年元月上旬。考生登陸我校本科招生網(goto.buct.edu.cn)進行網上報名。
無論是參加第一次、第二次考試的考生，現場確認時間均為2017年1月14日。第一次考試時間為1月15日，第二次考試時間為1月16日。
北京化工大學2017年藝術類專業招生錄取原則：
1、 考生必須參加本省(自治區、直轄市)統一組織的藝術類專業考試并合格。
2、專業考試合格證發放比例不超過我校2017年藝術類專業招生計劃總數的4倍。
3、全面考核，擇優錄取，文理兼收。考生體檢合格，高考文化課考試成績達到考生所在省(自治區、直轄市)劃定的藝術類本科錄取控制分數線，將投檔考生的高考實考成績和藝術類專業校考成績相加合成綜合成績，從高分到低分排序(文理科一起排隊)擇優錄取。綜合成績=高考實考成績+專業考試成績
吉林建筑大學城建學院位于吉林省省會長春市，創建于2000年6月，2004年經國家教育部批準首批確認為獨立學院，2008年經吉林省學位委員會批準取得學士學位授予權，2015年吉林省教育廳批準我校開展碩士研究生聯合培養工作，是一所面向全國招生的民辦全日制省屬本科普通高等學校。
學校坐落于吉林省長春裝備制造產業開發區，校園占地65.51萬平方米，總建筑面積33.3萬平方米。學校圖書館藏書81余萬冊、中外文期刊500余種，教學科研儀器設備總值6000余萬元。
學校設有建筑系、土木工程系、管理工程系、藝術設計系等10個教學系(部)，開設了本科專業37個，涵蓋了工、管、文、藝四大學科門類，全日制在校生10000余人。2015年學校被吉林省教育廳確認為吉林省高校學校整體轉型發展試點單位。學校擁有省級重點建設二級學科1個，省級品牌專業建設點1個，省級“十二五”特色專業2個;設有省級卓越工程師教育培養計劃試點專業1個、省級人才培養模式創新實驗區1個，省級實驗教學示范中心1個，省級實驗教學示范中心建設單位1個，省級大學生校外實踐教育基地2個。
學校擁有省級精品課7門、省級優秀課程29門，取得教研項目6項，省級教研項目84項，省級教學成果獎3項，省級優秀教材三等獎3部。學校擁有省級教學名師3名，省級優秀教學團隊5個。
學校大學生思想政治教育工作獲吉林省學生工作創新獎，在全省高校大學生思想政治教育工作評估中獲優秀等級，大學生社會實踐活動多年被評為省、市級優秀組織單位。學校在全國大學生藝術展演活動中，連續多次獲得國家教育部頒發的各類獎項。學生在全國大學生數學建模、英語、電子設計大賽和“挑戰杯”等課外學術科技作品大賽中多次獲得大獎。
學校堅持以教學為中心，圍繞“質量一流、管理一流、設施一流、服務一流”辦學目標，貫徹“注重基礎、重視應用、強化實踐、特色育人”的教學方針，堅持育人為本、德育為先、質量立校、人才強校、特色興校的辦學理念，為城市建設和城市發展領域培養城市規劃、城市建筑、城市管理各行業高級工程、技術應用型人才，學校科學的管理模式和鮮明的辦學特色得到了社會各界和廣大學生家長的廣泛贊譽和認同。
藝術設計系簡介
藝術設計系始建于2003年，是學院首批創建的教學系(部)。經過十余年的建設和發展，藝術設計系辦學規模不斷擴大，辦學水平不斷提高，教學條件不斷改善，人才培養質量顯著提高。藝術設計系現設有環境設計、視覺傳達設計、公共藝術、動畫和風景園林五個本科專業，聘請了同濟大學、魯迅美術學院、吉林大學、東北師范大學、吉林藝術學院等高校的專家教授擔任專業教學及教學管理工作，形成了一支結構合理、綜合素質較高的專兼職教師隊伍。
藝術設計系注重青年教師專業素質和能力的培養與提高，積極鼓勵專業教師參與教學改革與教育科研工作，近年來，專業教師在教科研方面取得了豐碩的成果。我系現有省級優秀課程三門，完成省級科研課題四項，發表省級以上論文六十余篇，公開出版《藝術設計優秀作品集》四部，自編公開出版高等院校教材七部，其中五部為全國“十二五”精品課程規劃教材。在教學中始終注重理論與實踐的結合，加強動手能力、創新能力與綜合素質的培養，學生與教師在國家、省舉辦的藝術展覽和比賽中獲得藝術創作獎三十余項，省級藝術創作獎一百余項，優秀組織獎八項。其中，2015年“吉林省第四屆大學生藝術展”9位同學榮獲一等獎，28人榮獲二、三等獎。2016年第四屆全國高校廉政文化大賽中，7位教師分獲一、二、三等獎;榮獲“中國環藝雙年展”優秀組織單位，多位教師獲優秀指導教師，藝術設計系已經成為培養未來藝術設計師的搖籃。
專業介紹
1、環境設計專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適應環境設計領域需要，德、智、體、美全面發展，具備環境設計專業所需的基礎理論、相關學科領域理論知識與專業技術知識，具有較強的實踐動手能力、創新能力和設計實踐能力的高級應用技術型人才。
核心課程：
室內設計原理、景觀規劃設計原理、中外建筑史、人體工程學、居住室內外環境設計、辦公室內外環境設計、商業室內外環境設計、CAD、3DMAX、SketchUP、Photoshop、裝飾工程預決算等。
就業方向：
畢業生主要面向建筑設計院(所)、景觀工程公司、裝飾工程公司從事建筑室內外環境設計、景觀設計、園林設計、預算編制和工程施工管理等工作;也可到相關的設計研究、策劃、施工及管理、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。
2. 視覺傳達設計專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適應視覺傳達領域需要，德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得平面設計及視覺傳達方向專門設計人員應具有的基本訓練的高級應用技術型人才。
核心課程：
視覺傳達概論、包裝設計與應用、視覺識別與應用、品牌設計與媒體應用、廣告策劃與應用、圖像處理軟件等。
就業方向：
畢業生主要面向廣告、策劃、平面設計、傳媒、影視等相關企業，從事廣告設計與策劃、平面設計、品牌設計與推廣、包裝設計等工作;也可到相關的設計研究、新聞、出版、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。
3. 公共藝術專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適應公共藝術領域需要，德、智、體、美全面發展，具備公共藝術專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得藝術設計展示方向專門設計人員應具有的基本訓練的高級應用技術型人才。
核心課程：
公共藝術概論、公益展示設計、商業展示設計、文化展示設計、室內軟裝飾設計、材料與工藝、公共空間設計、陳設設計、空間形態與視覺傳達等。
就業方向：
畢業生主要面向策展布展設計、室內軟裝飾設計、相關藝術設計機構及工程公司，從事展示設計、空間陳設設計、公共藝術品設計等工作;也可到相關的設計研究、策劃、施工及管理、教育等企事業單位從事與專業相關的工作。
4.動畫專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適合動畫領域需要，德、智、體、美全面發展，掌握本學科領域理論知識與專業技能，受到藝術設計與數字動畫技術等專業訓練，具備動畫專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得動畫設計師基本訓練的高級應用技術型人才。
核心課程：
動畫原理、導演分鏡頭研究、視聽語言基礎、無紙動畫軟件技術、PhotoShop圖像處理、三維動畫軟件擴展I、三維動畫軟件擴展II、建筑游歷動畫設計與制作、動畫項目設計、影視后期特效制作等。
就業方向：
畢業生主要面向動畫公司、游戲公司、網絡傳媒公司、電視臺、廣告公司、建筑設計機構、出版社及相關設計類公司等;從事數字動畫設計與制作、建筑動畫策劃、制作與表現、媒體廣告、電影電視特效、網絡新媒體動畫設計等工作;也可去相關的設計研究、管理、技術應用、文化推廣、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。
考試報名
(一)招生計劃和學費標準 2017年藝術類招生專業設有環境設計、視覺傳達設計、公共藝術、動畫四個專業，學制四年，共擬在全國計劃招收本科生500名，學費標準為：環境設計、視覺傳達設計、公共藝術專業18000元/學年，動畫專業19200元/學年，實行文、理兼招(招生計劃以各省、市招生主管部門公布為準，各專業學費以吉林省物價部門審批為準)。
(二)報考條件 符合教育部2017年普通高等學校招生工作規定和各招生省份的普通高校招生考試考生報名條件者均可報考。
(三)報名 報名時間和地點：我校承認各省美術類專業統考成績，參加各省美術類專業統考的考生，按照各省、市招生主管部門的有關藝術類專業考試文件要求進行報名。
(四)考試 1.專業考試：凡參加各省美術類專業統考的考生，均按照本省招生主管部門的有關文件要求進行專業考試。 2.文化考試：考生憑各省2017年美術類專業統考合格證參加全國普通高校藝術類專業考生的文化課考試。
(五)錄取 1.專業分數線確定辦法：執行生源所在地省級招生部門確定的美術類專業統考本科合格分數線。 2.文化分數線確定辦法：執行生源所在地省級招生部門確定的藝術類專業本科文化課錄取控制分數線。 3.錄取辦法：在思想政治品德考核和體檢合格、文化課成績達到考生所在省的藝術類專業本科錄取控制分數線、取得各省2017年美術類專業統考合格證的考生，方可報考我校。實行“分數優先，遵循志愿”的原則錄取。錄取時按綜合成績進行排序擇優錄取：綜合成績=(專業成績總分×100%)+(文化課成績總分×60%)，綜合成績從高分到低分按照每名考生的專業志愿順序逐一進行檢索錄取，當第一專業志愿不能錄取時，檢索其第二專業志愿，以此類推。如綜合成績相同專業志愿相同，有關省有等級要求則等級高者優先錄取，等級相同或無等級要求,專業成績高者優先錄取，若專業成績再相同，素描成績高者優先錄取，若素描成績再相同或無專業課單科成績，則比較文化課單科成績：文史類考生依次按語文、外語、文科綜合、數學單項科目順序比較成績，理工類考生依次按數學、外語、理科綜合、語文單項科目順序比較成績。所有專業志愿都無法滿足且服從專業調劑的考生，依次從高分到低分調劑到未錄滿的專業。所有專業志愿都無法滿足且不服從專業調劑或服從調劑但分數未達到調劑標準的考生，均做退檔處理。(有關省招生部門有明確錄取規定，則按該省錄取規則執行)
(六)聯系方式
地址：吉林省長春市寬城區學建大路1111號
電話：0431 –81865504 81865508 81865509
傳真：0431 –81865507
藝術設計系網址：http：//yssj.jlucc.edu.cn
招生就業網址：http：//zsjy.jlucc.edu.cn
我校藝術類專業師資力量雄厚，有一批具有豐富教學經驗、實踐經驗和敬業精神的優秀中青年教師。教師中具有碩士以上學歷的占92%，副教授職稱以上教師占31%，具備良好的專業素質和教育背景。學校具有一流的教學設備和實驗條件，現有陶藝實驗室、木藝實驗室、蘋果機房、影視實驗中心、裝修材料與構造實驗室、絲網印刷實驗室、人機實驗室、快速成型實驗室、手工模型實驗室等一批實驗室。優良的師資與先進的實驗設施為學生提供了良好的學習環境。學校高度重視對外交流與合作，每年均向歐美日等境外大學派送交流學生。
學校藝術類專業辦學宗旨是：培養富有創造力和敬業精神、適應時展的高級應用型人才。培養的學生具有扎實的實踐技能與良好的理論素養，對社會需求具有較強的適應力，近年來畢業生保持了較高的就業率。
一、招生計劃
學校代碼
專業
代碼
專業名稱
層次
科類
全國計
劃招生
標準學
制年限
授予學位
10009
1305
設計學類
本科
文理兼招
120人
4年
藝術學 學士
具體分省招生計劃參見我校2015年分省分專業招生計劃表(需經教育部審核備案)
二、錄取
自2015年起，我校不再組織專業校考，專業課成績使用各省專業統測成績。
錄取原則：凡本省專業統測成績不低于本科線上20分，并達到本省藝術類文化課控制分數線的投檔考生，按專業課總成績×60%+文化課總成績×40%所計算的合成分，分省排序錄取。
三、政審與體檢
政審與體檢按國家統一規定執行。
四、學費標準
根據北京市物價局對高等院校藝術類專業的收費標準收取學費，即：我校今年招收的藝術類本科學生，每生每年10000元。
五、大類說明
我校2015年藝術類招生專業按設計學類(1305)大類招生，新生入校第一年統一進行設計學基礎教育平臺培養，在第二學年選擇進入視覺傳達設計、環境設計兩個專業學習。
六、聯系方式
通信地址：北京市石景山區晉元莊路5號，北方工業大學招生辦公室
聯系電話：010-88802786 傳真：010-88801376
郵編： 100144
附：專業介紹
一視覺傳達設計專業
專業概況
21世紀是一個新媒體時代。多樣的媒體、新興的媒體信息技術與數位科技時代的來臨，讓傳統的平面設計專業獲得更加廣闊的發展空間，全面拓展到了空間展示與數字交互等三維與信息領域，視覺傳達設計專業應運而生。主要培養有一定藝術設計素養的掌握視覺傳達藝術設計基本理論和專業技能，視覺傳達藝術設計和應用表現能力是本專業的核心能力。
視覺傳達設計專業是北方工業大學藝術學院成立時開設的兩大專業方向之一，從設立至今，已經過十年的積累。本專業向來注重理論與實踐均衡發展，人文藝術與數位科技巧妙結合，學界與業界無縫接軌。為推展“文化創意產業”理念，在課程內容的規劃方面，結合理論與方法、文化與背景、環境與人的因素、傳統與當代技術、視覺美學來制定全面的設計策略，強調各專業方向交叉互動，并提倡靈活的教學方式。學院還定期與國際院校進行交互式課程教學，以適應國際潮流和發展趨勢。
師資力量
本專業師資力量雄厚。近年來，隨著教師隊伍學科知識結構的不斷更新和優秀人才的引進，提升了師資的整體教學水平，并建立了更加符合社會發展所需的師資結構。本專業教學設備齊全，教學體系完整，所培養的人才，在國內各高等院校、研究院所及相關企業發揮著重要作用，在業內享有較高聲譽。
課程設置
二維設計基礎(視覺設計初步字體設計圖形設計)、三維設計基礎(綜合表現)、2D電腦繪圖與數位影像處理、基礎理論(視覺傳達設計概論)、平面設計(版式設計插圖設計廣告設計包裝設計海報設計標志設計書籍設計視覺識別系統設計)、新媒體藝術設計(數字界面交互設計)、文化創意設計、專業理論(設計觀察與批評設計現代史)、專業實踐(專業考察設計交流畢業設計綜合訓練)。
培養目標
培養學生視覺傳達專業執行能力、培養學生獨立思考與設計創意研究能力、培養學生專業倫理道德及人文素養、培養學生全球化視野與國際競爭能力。
就業方向
本專業畢業生可從事新聞出版業。國有設計公司專業設計師、貿促會，廣告公司或傳播公司企劃人員或設計師、文化產業界視覺設計師、媒體行業界面UI設計師或交互設計師。從事設計相關教育工作等。
本專業標準學制年限4年，授予藝術學學士學位。畢業生可報考本校設計學碩士研究生，優秀者可推免攻讀國內設計學碩士研究生。
二 環境設計專業
專業概況
“環境設計”是一門跨學科的綜合性專業，包括環境與設施計劃、空間與裝飾計劃、造型與構造計劃、使用功能與審美功能的計劃等，涉及環境設計基礎知識、裝飾文化、人體工程學、設計流派、材料學、心理學等多個領域。環境設計專業設立室內設計和景觀設計兩個教學研究方向，按照專業基礎、專業設計、專業理論、實習與社會實踐、畢業設計與論文五個環節展開教學培養，使學生具有較系統的專業基礎理論知識、良好的環境整體意識和綜合的審美素質，掌握空間造型、界面裝修設計、陳設藝術設計的系統設計方法與技能，掌握總體平面規劃、空間形態、環境構成要素等設計方法，具備合理運用材料與工藝的能力，具有創造性思維和綜合表達的能力，以及對環境設計的綜合判斷、分析能力和設計實施、管理能力。在完整的教學體系培養下，畢業生成為我國環境藝術設計領域的骨干力量。
師資力量
該專業歷經數十年的建設和積累，師資具有豐富的專業教學經驗，具備國內一流的專業教學水平。近年來，隨著教師隊伍學科知識結構的不斷更新和優秀人才的引進，提升了師資的整體教學水平，并建立了更加符合社會發展所需的師資結構。
課程設置
制圖、透視、環境藝術鑒賞、家居空間設計、辦公室空間設計、商業空間設計、模型制作、景觀設計、廣場設計、建筑設計初步、公共設施設計、植物配置、設計表現技法、計算機輔助設計、環境藝術設計概論、公共空間設計、人體工程學、材料構造與工藝、陳設藝術設計、環境照明設計、環境色彩設計、環境行為心理學、中外建筑與園林史等課程。
培養目標
在課堂教學的基礎上，依托廣泛的社會交流基礎和日益增多的國際交流機會，為學生提供各類學習平臺，培養學生環境設計專業執行能力、獨立思考與設計創意研究能力;培養學生專業倫理道德、人文素養以及全球化視野與國際競爭能力。使學生能夠成為在環境設計領域從事設計實踐、理論研究的高級技術應用性專門人才。
畢業方向