時間：2023-03-21 17:04:23
導(dǎo)語：在音樂教育論文的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
展示音樂自身的美，在學(xué)習(xí)中我們不斷發(fā)現(xiàn)音樂的美，感受音樂的美，體驗音樂的美，是審美價值觀的意義所在。確立以審美為核心的教育理念，豐富我們的情感體驗，培養(yǎng)我們的審美能力。通過審美心理來陶冶心靈、塑造人格，使生活變得豐富多彩，這就是音樂教育的審美價值觀。這就要求我們充分發(fā)揮音樂各要素在音樂中的表現(xiàn)作用，讓我們親身感受到音樂的魅力所在，產(chǎn)生情緒的反映和情感的激蕩，使我們對音樂有獨特的見解。
使我們感受到音樂是有意義的，音樂有其自身獨特的價值，音樂教育是審美教育，是我們用心感受的教育，而音樂教育與德育有著密切的聯(lián)系。蘇霍姆林斯基曾說“音樂教育并不是音樂家的教育，首先是人的教育”，小時候就有著想當老師的夢想，我想這也是對教師的要求，教師的職責是教書育人。
讓我們再次感受音樂，領(lǐng)悟音樂的真諦，使之達到一種境界——音樂審美的境界，音樂審美的境界不僅僅是對音樂表層的認識，更重要的是對音樂的“心”的理解，無論古典音樂還是現(xiàn)代音樂，只有心動才能達到音樂審美的最高境界。《樂記》中說道：“凡音之起，由人心生也。人心之動，無使之然也。感于物而動，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及于戚羽族，謂之樂。”
在教學(xué)的過程中音樂教師常用的激發(fā)學(xué)生興趣的方法就是通過合理的講解。雖然課改要求必須要對過去的那種灌輸式教學(xué)，我們必須要明白的是這并不是就要抹殺掉教師課堂講解的效果。想要讓孩子能夠喜歡上音樂課，那么精彩的講解也能夠發(fā)揮出一定的作用。例如在為孩子們介紹各種樂曲的創(chuàng)作背景時，合理的講解有著十分重要的作用，例如例如《二泉映月》的作者瞎子阿炳，為何他的二胡曲會如此的悲傷？是因為他本人的生平遭遇，讓他創(chuàng)作出了如此的樂曲，在講解的過程中，筆者為孩子們準備了關(guān)于瞎子阿炳的故事，以故事的形式為孩子們展現(xiàn)出了一個活生生的瞎子阿炳的形象，通過故事來讓孩子體會到阿炳的對痛苦生活的感受，然后在讓孩子們結(jié)合著音樂去細心的體悟。孩子們都很喜歡故事，將這些蘊含著樂曲相關(guān)背景的事跡變?yōu)楣适聻楹⒆觽冞M行講解，可以讓孩子們更加的喜愛音樂課，更能幫助他們?nèi)ダ斫鈽非憩F(xiàn)出來的深厚情感。
二、小學(xué)音樂教育利用各種音樂器材，感知樂器樂音，激發(fā)孩子興趣
讓樂器走進課堂對于有著強烈好奇心的小學(xué)生來說有著很強的吸引力，可以有效的激發(fā)出他們對音樂學(xué)習(xí)的興趣。因此，可以在日常的教學(xué)中去根據(jù)所要教授的樂曲的具體特點與學(xué)習(xí)的具體條件以及教師自己的實際能力來將一些樂器帶進教室。在上課時適當?shù)匮葑噙@些樂器，或者讓那些有一定基出的孩子進行當堂表演，讓孩子們對于這些樂器有了興趣和印象的同時去欣賞樂曲，從而讓他們從樂器的優(yōu)美聲音中去感受樂曲之美。例如在讓孩子們欣賞江南的小曲時，可以將二胡、、琵琶、揚琴、笛、蕭等樂器帶上課堂，學(xué)生們看到這些樂曲后會感到十分的好奇，從而激發(fā)出他們的好奇心，然后教師在根據(jù)自己的實際情況為孩子們現(xiàn)場示范樂器的演奏。接著在為孩子們播放音樂，這樣可以讓學(xué)生更加投入，更加細致的去聽。另外，隨著孩子音樂能力的提升，一些小型的打擊樂器，如手鼓、沙錘、響板、串鈴、鈸、撞鐘等，每次上課利用課前幾分鐘進行一些節(jié)奏訓(xùn)練，會大大提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，讓孩子們愛上音樂課。
三、小學(xué)音樂教育教學(xué)過程中加入新奇元素，開闊孩子視野見識，勾起他們的興趣
新奇感與好奇心是聯(lián)系在一起的，特別是小學(xué)生具有更強的好奇心。因此一些孩子們從沒有見過或聽過的東西總是能夠很容易的就吸引他們的注意力，勾起他們對音樂的興趣。例如可以讓孩子們接觸一些他們從來沒有接觸過的樂器所演奏出的樂曲。例如風笛、排蕭、馬頭琴、蓋那笛等古老的傳統(tǒng)民族樂器所演奏出來的各種音樂，這些樂器音色獨特、柔美。讓孩子們接觸這些各種不同的樂器，并讓他們?nèi)チ私膺@些樂器上千年的歷史，讓他們?nèi)ジ形蚯叭说闹腔劢Y(jié)晶，同時還可以幫助他們?nèi)チ私獾礁鲊⒏鞯氐臍v史、文化、風土人情，這些優(yōu)美的音樂，會給大家?guī)砹藷o限的遐想，激發(fā)學(xué)生無盡的熱情
四、“順應(yīng)時代”，激發(fā)孩子興趣，增加小學(xué)音樂教育樂趣
現(xiàn)在的孩子相對以前的孩子而言，有很多都顯得有點“早熟”，因此一些小學(xué)高年級的學(xué)生就已經(jīng)開始接觸并喜愛上現(xiàn)下的流行音樂了。也因此使得一些孩子對傳統(tǒng)音樂缺乏應(yīng)有的熱情。對于這種現(xiàn)象，我們必須要冷靜的思考與處理，因為必須要明白流行音樂也是音樂的一種，不應(yīng)該去全盤否定。流行音樂結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，我們不應(yīng)該將流行音樂排斥在課堂教學(xué)之外，反而應(yīng)該試著去“順應(yīng)時代”，在課堂教學(xué)中引入流行音樂，這樣更有可能取得更好的效果。
目前對辦學(xué)及研究方向進行分析，顯而易見全國各地高等音樂院校地區(qū)性研究特色還未形成，歐洲音樂及教育依然是集中研究的主流，但歐洲音樂概念及教育體系不具備普遍性和世界性特征，地方性特征較強，研究西方和歐洲音樂及教育體系也僅是世界音樂的一部分而已。因此，把中國的音樂學(xué)院定位在一種模式和方向以及特色方面，這樣就會使教學(xué)和科研范圍過于狹窄，而且表現(xiàn)為極大的重復(fù)與浪費科研方面人力財力投入，音樂研究國際化水平很難形成，致使認識人類音樂局限性較大，而且開發(fā)利用音樂資源范圍狹窄。
2云南少數(shù)民族音樂傳承
形成和生存以及發(fā)展云南少數(shù)民族音樂的社會形態(tài)極具特殊性。就云南少數(shù)民族來看，其生存的社會和自然地理環(huán)境極具復(fù)雜性，而且歷史發(fā)展狀況也極為復(fù)雜，在云南這個地方歷來聚集和碰撞，以及融合和分解著多種文化。云南少數(shù)民族擁有25個，而全國的少數(shù)民族也僅55個，幾乎占到一半，在全國范圍內(nèi)的省區(qū)中擁有最多和最復(fù)雜的民族成分，具有多樣的地理環(huán)境，較低的生產(chǎn)力水平，落后的經(jīng)濟文化。多樣和復(fù)雜的云南民族音樂文化主要源于云南各少數(shù)民族社會和自然生態(tài)環(huán)境的特殊性，歷史文化和所處的地理位置存在的差異。使云南少數(shù)民族音樂最終形成集本土和中原，以及東南亞和藏音樂這些音樂文化為一身。而從云南少數(shù)民族音樂傳承來看，擁有自己文字的并不多，即便擁有本民族文字，但對其掌握的人也并不多。口承性特征突出，其傳承方式主要表現(xiàn)為口頭傳承，就民歌而言，繼承與發(fā)展崇拜和歷史地理以及民俗文化等都是通過口頭傳承實現(xiàn)的。自然和家族以及師徒傳承是云南少數(shù)民族音樂傳承的主要表現(xiàn)形態(tài)，主要特征都體現(xiàn)為“口傳心授”。
3教育在音樂傳承中的地位及作用
今天，在實現(xiàn)相互交融不同種族文化，傳播與繼承同一民族傳統(tǒng)文化過程中，教育成為重要手段和主要途徑。隨著社會的發(fā)展教育必須成為民族音樂發(fā)展的載體，需要把自身的傳承模式建立起來。而高等藝術(shù)院校民族音樂教育則應(yīng)承擔起歷史賦予的重任，把現(xiàn)代民族音樂藝術(shù)傳播者培養(yǎng)出來，向社會輸送專門人才，承擔起弘揚民族文化的重任。在高等音樂藝術(shù)院校教學(xué)中，對于民族音樂教學(xué)模式比率值應(yīng)成為我們重點考慮的內(nèi)容，尤其是少數(shù)民族音樂藝術(shù)院校更為重要。培養(yǎng)方向受到傳統(tǒng)課程設(shè)置和教學(xué)內(nèi)容潛移默化的影響極深，體現(xiàn)個人的技能成為音樂表演專業(yè)的重點，音樂教育專業(yè)與表演專業(yè)形成攀比的勢頭。管建華先生指出，在很多音樂教育專業(yè)高校，學(xué)“鋼琴專業(yè)”或“聲樂專業(yè)”，的學(xué)生很多，而學(xué)習(xí)“音樂教育專業(yè)”的學(xué)生則屈指可數(shù)，培養(yǎng)綜合素質(zhì)以被放在次要地位。在課程設(shè)置上出現(xiàn)西洋體系音樂理論課程與純粹模仿民族音樂課程的結(jié)合，這對于民族音樂教育發(fā)展而言，是否是最佳方案值得人們深思。就高等藝術(shù)院校辦學(xué)方向而言，民族文化背景和社會形態(tài)，以及自然環(huán)境和歷史變遷等因素應(yīng)成為少數(shù)民族音樂教學(xué)的立足之本，對其研究應(yīng)實現(xiàn)綜合性，具備多層面和全方位特征。在劃分教學(xué)內(nèi)容上做到細致化，同時緊密銜接和科學(xué)設(shè)置教學(xué)內(nèi)容進程也極為重要，從而能夠精顯獨立學(xué)科重點，形成寬泛的學(xué)科內(nèi)容，實現(xiàn)相互依托各個學(xué)科，致使少數(shù)民族音樂教學(xué)體系更為完善。
4結(jié)論
一般認為，社會音樂教育分為兩種類型，一種是國民音樂教育，另一種是專業(yè)音樂教育。國民音樂教育的對象是全社會的普通孩子，專業(yè)音樂教育的對象是嚴格挑選的具有很高音樂天賦的少數(shù)孩子。筆者認為國民音樂教育應(yīng)包含“學(xué)校音樂教育”和“業(yè)余—學(xué)余音樂教育”，本文所探討的是業(yè)余—學(xué)余音樂教育，就是利用孩子學(xué)余時間，學(xué)習(xí)音樂能力，即為社會培養(yǎng)業(yè)余唱—奏者。在現(xiàn)實生活中，家長們往往很少考慮孩子的自然條件，只根據(jù)自己的喜好，讓孩子參加像鋼琴、小提琴這類專業(yè)化程度高的西洋樂器來學(xué)習(xí)，并對孩子的學(xué)習(xí)提出不切實際的要求。從現(xiàn)代教育觀點看，我們的一切教育都要以有利于兒童身心健康發(fā)展為前提。對于鋼琴、小提琴這種難度較大的樂器的確需要從4～5歲開始就打基礎(chǔ)，而對于決大多數(shù)的普通孩子，過于正規(guī)和專業(yè)化的技能訓(xùn)練，無論是從心理還是生理上來講都不是太成熟。我們認為學(xué)習(xí)音樂表演一定要因人而異、揚長避短才能取得好的效果。同其他表演藝術(shù)相比，音樂表演首先要具備一定的先天素質(zhì)，如學(xué)鋼琴、小提琴要有良好的手指條件，學(xué)管樂則要有良好的唇齒條件，學(xué)習(xí)聲樂要有良好的嗓音條件，然后再經(jīng)過后天的嚴格訓(xùn)練才能獲得所需的技能。雖說生理條件并不決定一切，但家長在為孩子選擇音樂學(xué)習(xí)項目的時候一定要注意上述問題。因為，樂器演奏所采用的手段在日常生活中是沒有現(xiàn)成模仿對象的，即便是業(yè)余音樂愛好，要想熟練地操縱一件樂器，也必須在技術(shù)、技巧方面下一番功夫。
二、兒童音樂教育的策略
兒童從出生到成熟，心理發(fā)展具有不同的年齡階段特點。兒童期音樂教育，需要遵循心理學(xué)原理，根據(jù)不同階段音樂能力的發(fā)展過程，采用不同的教學(xué)方式和方法，方能取得有效的結(jié)果。
（一）興趣第一，正確引導(dǎo)
興趣是一種非智力因素，卻是發(fā)展兒童智力的重要條件，是兒童求知的動力。教育心理學(xué)指出，興趣可激發(fā)人的創(chuàng)造性才能。對于好動、貪玩的兒童來說，很少有能自愿坐下了練琴的，因為，任何樂器起步的練習(xí)都是很枯燥的，單調(diào)旋律和不斷重復(fù)動作與孩子的天性大不相符，絕大多數(shù)孩子會把學(xué)習(xí)樂器當作苦差事，甚至?xí)a(chǎn)生厭倦抵觸情緒。在教學(xué)中教師和家長們應(yīng)努力和孩子一起共同創(chuàng)造一種能喚起孩子們音樂興趣的環(huán)境和氛圍，給孩子以表達的機會，使其情感得到刺激，使興趣得到進一步激發(fā)。在音樂訓(xùn)練中，引導(dǎo)和激勵的方法不僅可以使孩子們增強信心、克服困難；還可以親密師生之間的感情，使孩子由對教師的尊重和信任，轉(zhuǎn)移到對樂器的鐘愛和信賴。如，唱歌是兒童喜歡的一種藝術(shù)形式，在器樂學(xué)習(xí)中，可以讓孩子們通過唱兒歌過渡到演奏，讓兒童明白樂器“唱歌”的原理，即用手指觸鍵所致。在演奏過程中，引導(dǎo)兒童學(xué)會傾聽，再強調(diào)手形、鞏固手指。由于兒童對事物的注意力短，所以一次性教的內(nèi)容不易過多，一般在15-20分鐘內(nèi)，運用多種形式使他們獲得即有趣又有用的音樂知識，而真正演奏時間也不用太長。需要注意的是老師、家長要多站在兒童的角度去進行教育，結(jié)合兒童的日常生活，采用適合兒童特點的方法進行教學(xué)，使孩子在音樂學(xué)習(xí)時感到愉快而有趣。只有讓孩子們對音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，才能把孩子們的不同音樂才能和音樂潛力充分挖掘出來。
（二）因材施教、循序漸進
每個兒童的家庭環(huán)境、生活習(xí)慣、興趣愛好及性格特征等方面都是各不相同的。因此，在教學(xué)過程中應(yīng)根據(jù)每個兒童的不同特點，因材施教，避免用同一模式進行教學(xué)。循序漸進、持之以恒也是音樂學(xué)習(xí)中的重要方面。教師和家長要根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和孩子的可接受性，由淺入深，由易到難，由模仿到半獨立再到獨立性練習(xí)。開始學(xué)習(xí)樂器時，練習(xí)速度要慢，逐步掌握基本技能后，可逐漸加快速度，學(xué)琴貴在持之以恒，一開始就讓孩子養(yǎng)成良好的習(xí)慣，使練琴成為生活的一部分，練習(xí)的次數(shù)與時間分配要根據(jù)具體的教學(xué)內(nèi)容與兒童的年齡特征而定。如鋼琴，兒童每天練琴的時間，應(yīng)該以20分鐘為一次，每天數(shù)次，這里的關(guān)鍵是每天都要練習(xí)。家長需要做的是掌控好練習(xí)時間，避免導(dǎo)致孩子的注意力難以集中的現(xiàn)象發(fā)生。
（三）教學(xué)方式，靈活多樣
任何一項音樂學(xué)習(xí)都需要在有經(jīng)驗的教師指導(dǎo)下，進行有針對性的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練。由于兒童理解力弱，要特別強調(diào)教學(xué)方式和方法的靈活多樣。在教學(xué)方法上，要先求正確，后求熟練，無論學(xué)習(xí)任何樂器，開始時，教師都要率先示范，當好榜樣。一首新的樂曲，如果僅僅依賴兒童的讀譜演奏會有一定的難度。教師除了給兒童講解樂曲內(nèi)容外，示范演奏是必不可少的。這就要求教師自身必須具有較高、較強的音樂水平和能力，在音樂表達上，要把作品的內(nèi)涵用生動的藝術(shù)手法表現(xiàn)出來。以免兒童在模仿中走彎路。音樂是聽覺的藝術(shù)，音樂的美需要通過聽覺來檢驗和調(diào)整的，教師要特別提醒兒童傾聽的重要性。在教學(xué)方式上可采用集體課與個別課相結(jié)合的方式。個別課老師能夠及時掌握每個孩子的情況，不斷調(diào)整教學(xué)進程；集體課可以使孩子們?nèi)菀紫惺校黾佑職猓ぞw，同時，通過集體課孩子們可以相互學(xué)習(xí)，相互促進并能促進合奏、齊奏等演奏方面的能力。
“知行合一”觀念的提出者是明代的王陽明，作為明代最著名的思想家、教育家，王陽明提出了著名的心學(xué)理論，即“知行合一”,其中包含這樣兩方面的內(nèi)容：知中有行，行中有知；以知為行，知決定行。指是科學(xué)知識的籠統(tǒng)概稱，行即指道德行為，知是行的先導(dǎo)，知與行必須達到平衡狀態(tài)，才是健康的狀態(tài)。在音樂教育方面，所謂的知可以理解為音樂理論知識，而行則指對于理論知識的實踐應(yīng)用。傳統(tǒng)教育模式中，教育者并不重視理論知識的實踐應(yīng)用，導(dǎo)致學(xué)生無法全面理解教師所授內(nèi)容而造成教學(xué)效果事倍功半的現(xiàn)象，在當下素質(zhì)教育的背景下，在理論知識的基礎(chǔ)上重視知識的實踐應(yīng)用，注重“知與行”的完美結(jié)合，提高教學(xué)效果。
二、音樂教育中“知行合一”觀念的滲透
1.注重教師指導(dǎo)作用
“知”作為“行”的先導(dǎo)，在指導(dǎo)實踐應(yīng)用方面意義重大，教師作為課堂教學(xué)的主體，在準備課程方面，要做到對課堂所學(xué)內(nèi)容的全部知識點準確把握。“知行合一”觀念在教師方面主要體現(xiàn)為對知識點的準確把握以及對教學(xué)內(nèi)容的大量儲備，對課堂教學(xué)中會出現(xiàn)的各類問題有準確的預(yù)見性以及解決方法。在傳統(tǒng)教學(xué)模式中，教師在備課環(huán)節(jié)一直是講解，沒有做到知識的擴充以及知識點之間的連貫性，在實踐中也缺乏開放性。在中等職業(yè)學(xué)校的音樂教學(xué)中，學(xué)生水平參差不齊，甚至有些學(xué)生樂理知識、鍵盤基本功、和聲基礎(chǔ)嚴重缺乏，這種音樂知識的缺乏無疑給音樂教學(xué)帶來了極大困難。以貝多芬的命運交響曲為例，在傳統(tǒng)教學(xué)中，往往采用作曲家背景、作品欣賞的模式教學(xué)，這種模式會使得課堂氛圍枯燥，學(xué)生也很難掌握相應(yīng)的樂理知識。在“知行合一”觀念的指導(dǎo)下，教師可以在課前準備大量的銜接知識，在教學(xué)中提出較為開放性的問題，同時將音樂節(jié)奏結(jié)構(gòu)問題融入音樂賞析環(huán)節(jié)之中，增加教學(xué)的趣味性，解決學(xué)生最基本的節(jié)奏問題，強化知識技能的訓(xùn)練。除此之外，還可以在教學(xué)中介紹貝多芬及其創(chuàng)作背景、時代背景以及同時期音樂家音樂風格對比，加深學(xué)生印象的同時使學(xué)生貫穿歷史、政治、文學(xué)等方面的知識點，發(fā)散學(xué)生創(chuàng)新思維。傳統(tǒng)的理論知識教學(xué)往往用三點就可以概括：作者、作品、風格，這些知識對于學(xué)生的音樂實踐意義不大，“知”對于“行”的先導(dǎo)作用無法發(fā)揮。因此，教師應(yīng)該發(fā)揮指導(dǎo)性作用，在教學(xué)中，注重對作品的分析思考和辯論，改變傳統(tǒng)教學(xué)模式中只注重簡單知識的學(xué)習(xí)而忽略音樂實踐的弊端。
2.發(fā)揮學(xué)生主體作用
傳統(tǒng)教學(xué)中，教師是主角，在課堂中，主要是教師講學(xué)生聽，在素質(zhì)教育推動下，傳統(tǒng)的教學(xué)模式發(fā)生了重大改變，由教師主體向?qū)W生主體發(fā)展。教師在課堂教學(xué)中要注重引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，發(fā)揮學(xué)生的主動性與創(chuàng)造性，教師應(yīng)該在引導(dǎo)者角色上下功夫，順應(yīng)學(xué)生活動引導(dǎo)他們發(fā)現(xiàn)規(guī)律、總結(jié)規(guī)律。在音樂教學(xué)中，教師激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)、發(fā)現(xiàn)規(guī)律。以器樂曲教學(xué)為例，改變傳統(tǒng)直接講授的方式，鼓勵學(xué)生動手實踐，有些學(xué)生利用玻璃杯裝水敲擊音階，有的學(xué)生利用衣架制作三角鐵等等，擺脫了課本知識的束縛，引導(dǎo)學(xué)生相互交流討論，激發(fā)創(chuàng)新思維，不僅可以加深學(xué)生對音樂知識的記憶與理解，還可以拓展學(xué)生能力，增加學(xué)習(xí)的趣味性。在自己動手制作樂器的過程中，不僅可以使學(xué)生了解古代先賢發(fā)明樂器的艱難過程，還可以拓展學(xué)生的知識領(lǐng)域。在音樂教學(xué)中，發(fā)揮學(xué)生主體作用，促進教學(xué)效果的大大提高，促進理論知識與實踐能力的結(jié)合。
3.重組課堂結(jié)構(gòu)
“知行合一”觀念的運用使得教師的教學(xué)活動將學(xué)生的主體作用、教師的主導(dǎo)作用有機結(jié)合起來，教師充分發(fā)揮了活動組織者、引導(dǎo)者的角色。傳統(tǒng)的教學(xué)偏離了教育的本質(zhì)，教育出來的學(xué)生只是考試的機器，在各種考試的壓迫下，學(xué)生逐漸喪失了求知欲，獨立精神、創(chuàng)新能力、求知欲望更是毋庸提及，這種現(xiàn)象是教育的失敗。當前的教育，要把課堂的主動權(quán)交還給學(xué)生，教師在教學(xué)互動中承擔著組織者、引導(dǎo)者的角色，教師與學(xué)生是平等的，課堂不再是教師講學(xué)生聽的模式。教師運用一切手段傳授學(xué)生音樂理論知識，引導(dǎo)學(xué)生感受音樂的魅力，但歸根結(jié)底，學(xué)習(xí)的主體是學(xué)生。理論是實踐的先導(dǎo)，學(xué)生只有在充分掌握知識的前提下才能切身體會音樂、感受音樂的迷人魅力。
三、結(jié)語
這里所說的音樂感受主要指的是一種形象思維能力，幼兒通過聽覺對音樂進行感知，因為本身受到認知水平、生活經(jīng)驗等非常有限，他們對音樂的感受始終停留在一種相對膚淺的層面上，他們在感知音樂的過程中通常需要借助周圍的事物對音樂形象進行感受，體會音樂作品中傳達的感情，通過“聯(lián)覺”作用使這方面的價值得到實現(xiàn)。
1.通過環(huán)境的豐富激發(fā)幼兒對音樂的興趣
作為一種聽覺藝術(shù)，音樂與文學(xué)、美術(shù)等藝術(shù)不同，通過聲音將情感與觀念傳達出來。幼兒音樂教育重在為幼兒創(chuàng)造豐富的音樂情境，使音樂感覺與音樂知覺得到促進，不斷激發(fā)幼兒對音樂的興趣。幼兒音樂形象的建立與他們的生活經(jīng)驗是分不開的，生活經(jīng)驗不同，對音樂作品產(chǎn)生的想法也會不同。借助“聯(lián)覺”，與幼兒的自身經(jīng)驗相結(jié)合，對音樂通過聯(lián)想和想象進行感受，在感受的過程中，還可以獲得其他感官的審美感受，使視覺受到一定的刺激，為幼兒創(chuàng)建不同的音樂氛圍，促進幼兒不同音樂感的產(chǎn)生。
2.通過感官的調(diào)動對不同音樂形象進行感受
作為一種聽覺藝術(shù)，音樂表現(xiàn)與其他感觀不同，通過味道、形狀等去表現(xiàn)，對音樂進行更好的理解。在進行幼兒音樂活動的過程中，應(yīng)該鼓勵他們調(diào)動不同感官參與到音樂感受中來，用自己的身體去感受音樂，體會不同音樂的節(jié)奏、力量以及速度，通過身體動作將不同形式的音樂表現(xiàn)出來。“聯(lián)覺”本身就是集多種感官的參與，將各種感官集合在一起進行共同體驗的過程。通過不同感官的參與，對音樂作品進行感知，幼兒在感受的過程中視野得到開闊，同時想象力也得到了激發(fā)。
二、對幼兒理解音樂的作用
理解音樂的過程實際上就是感受音樂升華的過程，在進行音樂活動的過程中，應(yīng)引導(dǎo)幼兒對音樂進行理解，促進他們對音樂節(jié)奏、旋律、節(jié)拍等表現(xiàn)手法的理解，深刻感知音樂作品的魅力。
1.通過對整體的注重使幼兒的審美經(jīng)驗得到豐富
作為一種符號，音樂對于小班幼兒來說，他們在理解歌詞內(nèi)容的過程中，同時也在理解音樂的情緒，比方說他們可以通過音樂的緩慢、沉重聯(lián)想到一些諸如大象、老虎或者青蛙、小兔等動物；對于中大班的幼兒來說，他們已經(jīng)可以理解稍微復(fù)雜一些的歌詞，比方說在欣賞《搖籃曲》的過程中，音樂減弱減慢就表示娃娃要睡著了。通過借助“聯(lián)覺”，幼兒的動覺、視覺等得到形象的結(jié)合，幼兒可以通過自己的生活經(jīng)驗對音樂的整體進行感知，對音樂語言中的變化表現(xiàn)在感官的變化中，幫助幼兒更好的理解音樂中的情感。
2.通過情感的激發(fā)使幼兒對音樂的理解得到內(nèi)化
作為一種事物引起的體驗，情感是社會生活的產(chǎn)物，幼兒時期是情感由低級向高級發(fā)展的重要階段，因為受到社交范圍影響，他們的情感體驗開始逐漸豐富，情感性較強的音樂可以促進幼兒情感的發(fā)展。借助“聯(lián)覺”，教師在實際的教學(xué)中可以通過不同的教學(xué)方式將幼兒的情感與他們的生活結(jié)合在一起，通過各種感官表達一定的感情，最終達到一種情感上的共鳴。
三、結(jié)語
【關(guān)鍵詞】音樂教育音樂素養(yǎng)審美體驗simplytalkingaboutmusiceducationofhighandprimaryschoolshizhifen
【abstract】〖wtbz〗musicdiathesisincludesmusicknowledge,psychologyandability.inmakingmusicdiathesiseducation,interestculitivationshouldbeonthefirstposition,andspecialityandcultureshouldbecombinedtogether.andweshouldunderstandmusicinnovativeeducation,andrealizethevaluefunctionoftastingexperience.
【keywords】musiceducationmusicculturetastingexperience
【中圖分類號】g633.951【文獻標識碼】a【文章編號】1811-105x(2005)03-0135-02
談到中小學(xué)音樂教育，諸如音樂素質(zhì)、專業(yè)音樂教育、普通音樂教育、音樂創(chuàng)新教育、音樂學(xué)習(xí)興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學(xué)音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內(nèi)涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。本文僅就音樂素質(zhì)內(nèi)涵等亟待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。
[本文轉(zhuǎn)載自1.音樂素質(zhì)的內(nèi)涵學(xué)生音樂素質(zhì)的內(nèi)涵可概括地分為以下四個方面：1.1音樂知識素質(zhì)：即有關(guān)讀譜及音樂表現(xiàn)要素(音高、音色、建度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、放律、調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎(chǔ)知識。1.2音樂心理素質(zhì)：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯(lián)想能力、音樂想象能力。1.3音樂能力素質(zhì)：即學(xué)生參與聽、唱、視、記、奏、創(chuàng)、動等具體音樂實踐活動的能力。1.4音樂文化素質(zhì)：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術(shù)的關(guān)系，音樂與藝術(shù)以外其它學(xué)科的關(guān)系，音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結(jié)構(gòu)。音樂同其它基礎(chǔ)課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎(chǔ)，才成為_種需要傳函、研究與發(fā)展的學(xué)科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)、發(fā)展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現(xiàn)。囚此，學(xué)生音樂素質(zhì)的發(fā)展與提高，是音樂教育的本位價值。
2.“會”是興趣的根本古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學(xué)生學(xué)習(xí)上來，那就是要先培養(yǎng)學(xué)生對所學(xué)學(xué)科及具體知識的興趣，首先實現(xiàn)樂其道。這樣，學(xué)生就會學(xué)得積極、主動，學(xué)得事半功倍，以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業(yè)和事情產(chǎn)生濃厚的興趣，學(xué)生也往往是對學(xué)得好的學(xué)科再投入的更多。一個不懂球規(guī)的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學(xué)習(xí)的“知難而退”，不正是學(xué)不懂、學(xué)不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調(diào)查得知，在我們的音樂教學(xué)過程中，學(xué)生學(xué)不懂、學(xué)不會而沒辦法學(xué)，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣逐漸降低的一個最本質(zhì)的原因。所以，學(xué)生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復(fù)中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現(xiàn)學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的根本。這就要求我們不論是教材的編寫，還是音樂教育教學(xué)的具體實施，都要始終注意并做到讓學(xué)生有一個我想學(xué)，我會學(xué)，我能學(xué)會，我能行，我已經(jīng)學(xué)會的良好的學(xué)習(xí)心理感受，優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)的“心境”。
3.走出域?qū)俚恼`區(qū)音樂教育區(qū)分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業(yè)音樂教育。中小學(xué)音樂教育域?qū)儆趪褚魳方逃？稍诰唧w的教育教學(xué)實踐中進行。這種隸屬關(guān)系卻偏偏走51uc.com.cn進誤區(qū)，其表現(xiàn)就是忽左忽右，走向極端，要么是正規(guī)專業(yè)化，聽“效果”誰高誰低；要么是談虎色變，敬而遠之避開“專業(yè)化”之嫌。凡此種種，都會使中小學(xué)音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質(zhì)教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學(xué)地理解中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育的聯(lián)系與區(qū)別。專業(yè)音樂教育也好，中小學(xué)音樂教育也罷，所教所學(xué)的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質(zhì)的教育，但這種親緣關(guān)系是客觀的，這就是兩者之間的本質(zhì)聯(lián)系。兩者的區(qū)別首先在于培養(yǎng)的對象和目標上，專業(yè)音樂教育是面向挑選出來了少數(shù)人，培養(yǎng)音樂專業(yè)人，中小音樂教育是面向所有學(xué)生，提高全體國民的音樂素質(zhì)。其次是表現(xiàn)在具體的教育過程的諸多要素上，就教學(xué)內(nèi)容而言，專業(yè)音樂教育追求全面系統(tǒng)、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學(xué)音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發(fā)展的基礎(chǔ)性，實現(xiàn)美育功能的藝術(shù)性，教育過程的愉悅性等等。相對專業(yè)音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內(nèi)容，體現(xiàn)在過程和方法上，中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育相比，就不是那么機械、嚴格、枯燥、求精，而是激發(fā)興趣，輕松愉快，自由解決，學(xué)樂交融。基于這種認識，將專業(yè)音樂教育與中小學(xué)音樂教育等同視之，或?qū)烧邲芪挤置鞯貙α⑵饋矶际遣豢茖W(xué)的。
樂理知識，被人們認為是最枯燥、最無德育意義的理論，其實不然。就拿最簡單的音階中的七個基本音階來說吧。在學(xué)習(xí)過程中，我告訴學(xué)生它們就像一家七兄弟，兄弟七人各有其鮮明的個性：do——堅定、有力；re——激動人心；mi——穩(wěn)定、平靜；fa——悲慘；sol——偉大、光輝的；la——哭泣的、嬌柔的；si——易受感動的。只有將它們和諧地組合，才能奏出動人的樂章，給人以美的享受。我們每個學(xué)生也都恰如一個個跳躍的音符，都有自己獨特的個性，只有同學(xué)之間友好相處，彼此都有一顆謙讓、包容的心，才能奏出奮發(fā)的旋律，凝成與時俱進的班集體。有一次，我請一位學(xué)生起來唱教過的歌，這個學(xué)生的聲音又尖又細，引得下面哄堂大笑，這位學(xué)生羞得滿臉通紅，堅持說以后再也不唱歌了。為了增強她的自信，我說，每種音色、音質(zhì)都有其存在的價值，缺少高音的音樂將變得沉悶、渾濁，而缺少低音的音樂則顯得單薄、空洞、刺耳，只有大家揚長避短，各種音色糅合在一起，歌曲的生命才顯得充實、輝煌。
二、寓德育于創(chuàng)編之中，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力
小學(xué)生的創(chuàng)新能力多屬于相對創(chuàng)新能力，也就是學(xué)生個體的首創(chuàng)性。在音樂教學(xué)中提倡聯(lián)想、求異、選擇，是激活創(chuàng)造性思維、培養(yǎng)創(chuàng)新能力的有效手段。首先，在音樂教學(xué)中可以引導(dǎo)學(xué)生通過類似聯(lián)想、對比聯(lián)想、因果聯(lián)想、種屬聯(lián)想等思維方式，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的流暢度。如：我在教唱《小牧笛》時，讓學(xué)生們依據(jù)歌曲的內(nèi)容和民族特點，分組討論進行創(chuàng)編適合《小牧笛》的舞蹈動作。幾分鐘后，每小組選出一位同學(xué)到講臺上試演，臺上同學(xué)惟妙惟肖地表演，臺下同學(xué)熱烈點評……在不知不覺中，學(xué)生學(xué)會了知識、發(fā)揮了自己的潛能，還提高了創(chuàng)新能力。新課程一年級音樂教材第四課，有一首聆聽曲叫《三只小豬》，當我組織學(xué)生聆聽時，發(fā)現(xiàn)學(xué)生對這首輕松、幽默、詼諧的樂曲產(chǎn)生了濃厚的興趣，他們強烈要求把這段音樂編成音樂劇……當學(xué)生表演完畢，我驚詫于一年級學(xué)生創(chuàng)編思維的空間如此之大。而求異思維是從不同的方法，全方位地分析和探討思維，靈活地解決問題的一種思維方式。在音樂教學(xué)中，我建議學(xué)生采用同一種節(jié)奏或同一種歌詞編不同的曲調(diào)，讓他們在求異中不斷提高自己的創(chuàng)造性思維能力。彭加勒說：“所謂發(fā)明，實際上就是鑒別，簡單地說，就是選擇。”三年級到五年級的音樂教材課后有很多進行節(jié)奏或旋律創(chuàng)作的練習(xí)，我在組織學(xué)生用同一種節(jié)奏進行編寫旋律時，他們的答案很多，于是我讓他們選擇哪一首旋律比較適合原節(jié)奏，哪一首旋律比較好聽，然后讓他們隨琴去模唱，仔細體會哪首旋律最優(yōu)秀。讓學(xué)生在選擇探索中不斷發(fā)現(xiàn)新的方法，培養(yǎng)他們創(chuàng)造性思維的獨創(chuàng)度。
三、寓德育于配器之中，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造能力
激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感，讓學(xué)生在探索、發(fā)現(xiàn)、操作、嘗試、感受、體驗、即興創(chuàng)作活動中，由自發(fā)性學(xué)習(xí)音樂而逐漸培養(yǎng)起良好的樂感。首先，讓自然界或生活中的聲音引發(fā)學(xué)生的聯(lián)想。音樂是門聲音的藝術(shù)，它是用聲音來表現(xiàn)人的思想感情的，不同的聲音表達不同的含義。從風聲、雨聲到雷聲等，無一不表達自然界的生氣和情感，廚房里的“鍋、碗、瓢、盆”交響曲同樣能讓孩子們體驗一種生活的樂趣。讓孩子從這些自然和生活中去尋找聲音，尋找音樂素材，不斷積累和充實。其次，選擇適當?shù)娜寺暋菲髀暋⒎浅Ｒ?guī)音源讓孩子們?nèi)L試。歌唱是人們表達情感的最直接、最方便的一種方法，孩子高興時都喜歡用歌聲來表現(xiàn)。孩子們用自己的聲音可以表達自己的感情，演奏樂器同樣也能讓孩子表達自己的思想感情。學(xué)習(xí)樂器時，樂曲的大量積累是孩子們進行音樂創(chuàng)作的好素材，孩子能熟練地掌握一種樂器，并用樂器獨特的音色來表現(xiàn)不同情緒的音樂片段，這無疑是孩子們創(chuàng)作音樂的最佳方式。孩子還可以利用打擊樂器、生活用品或自制的樂器來表現(xiàn)旋律和節(jié)奏。創(chuàng)造能力的培養(yǎng)是德育工作的重中之重，在具有創(chuàng)新思維的前提下培養(yǎng)創(chuàng)造能力又是切實可行的。德國教育家第斯多惠有這樣一句名言：“教育的藝術(shù)不在于傳授本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”要讓學(xué)生成為開拓型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，具有高度發(fā)揮想象力的習(xí)慣，善于運用創(chuàng)造性思維的習(xí)慣。在音樂教學(xué)中，我不單單讓學(xué)生為歌曲編舞，還讓他們?yōu)楦枨渖洗驌魳菲鳌＿@樣，不但可以烘托課堂氣氛，更能表達歌曲情緒及孩子們內(nèi)心的喜悅。對于一些優(yōu)美、抒情的歌曲，首先要求學(xué)生選擇適合歌曲伴奏的打擊樂器，如：三角鐵、碰鐘、鈴鼓、木魚等。然后再請學(xué)生們?yōu)楦枨O(shè)計伴奏型，并請學(xué)生考慮為什么這樣設(shè)計？這樣設(shè)計有什么好處？如：第三冊《過新年》這首歌，表現(xiàn)了過年時熱鬧、喜慶、祥和的場面和氛圍。我先是詢問學(xué)生每年的春節(jié)是怎樣過的？同學(xué)們馬上想到了放鞭炮、踩高蹺、扭秧歌等活動，加上歌詞中出現(xiàn)了“咚咚咚”的詞語，學(xué)生們聽出這就是民族的鑼鼓聲，就馬上想到《過新年》這首歌用打擊樂器中鑼、鼓等伴奏再合適不過了。于是，他們便隨著歌詞中的“咚咚咚”的出現(xiàn)，也用手中的鑼鼓給了大家聽覺上的音響。老師進一步啟發(fā)學(xué)生，能否再創(chuàng)設(shè)一些過年的氣氛，許多學(xué)生便主動要求到講臺上進行秧歌表演，一時間，歌、舞、樂同時展現(xiàn)。這種熱烈的場面，仿佛讓他們看到了身著節(jié)日盛裝的秧歌隊翩翩起舞的場面，活生生地表現(xiàn)了歌曲的內(nèi)容。
四、寓德育于欣賞之中，培養(yǎng)學(xué)生環(huán)保意識
教育學(xué)生從小保護環(huán)境，珍惜生命，熱愛地球是我們每個教育工作者神圣的職責。因此，我在對學(xué)生進行欣賞音樂的教授過程中，首先以自己富有情感的語言感染學(xué)生，然后引導(dǎo)他們聆聽音樂、感受音樂、從而教育他們在音樂中學(xué)會知識、學(xué)會環(huán)保。曾經(jīng)有這么一首歌，歌中唱道：“當天空不再是藍色，小鳥不會飛翔；當大地干枯了村莊，眼睛也失去了渴望；當童話失去了森林，仙女也丟掉了魔棒。”這樣的語言對學(xué)生們心靈的撞擊和震撼是可想而知的。我在組織學(xué)生欣賞《百鳥朝鳳》時，不光讓學(xué)生去體會我國民族民間的偉大藝術(shù)門類，還讓他們從中體會：假若人類不加節(jié)制地砍伐森林，自然界就少了百鳥歡樂的歌唱，同時加重了植被貧乏，沙塵暴將更猛烈、更頻繁地發(fā)生。為了讓這樣的悲劇不再上演，我告誡學(xué)生，牢記環(huán)保不僅僅是口號，不僅僅是遠在天涯，而是近在咫尺，環(huán)保需要大家的攜手、努力。欣賞《黃河大合唱》時，我將百年前的黃河與現(xiàn)今黃河的地理狀況作了一個簡單的對比，讓學(xué)生看出，如今的黃河水流量逐漸減少，壺口瀑布不如以前壯觀，泥沙量逐年增加，河床抬高，斷流、凌汛。這樣的惡果并非環(huán)境自身所為，而是人類的貪婪和無知造成的。并告訴學(xué)生作為母親河的兒女，大家有義務(wù)嚴格自律，有責任主動學(xué)習(xí)，用知識武裝頭腦，用理性節(jié)制欲望。唯有受到這種教化，才可能對神圣的大自然心存敬畏和赤子之情，才會視萬物為手足而百般呵護，從而在道德上而不僅僅是出于自身的功利充分節(jié)制人的欲望，實現(xiàn)自然與人類的和諧相處，達到教育的目的。
五、寓德育于學(xué)唱之中，培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神
教唱歌曲是音樂教學(xué)中一個永恒的話題，教學(xué)生唱會一首歌并不難，重要的是如何將蘊涵的豐富的思想情感充分揭示給學(xué)生，使他們在聲情并茂的演唱中陶冶性情，從而達到對其進行愛國主義教育的目的。在教唱《中華人民共和國國歌》時，為了喚起學(xué)生對祖國的崇敬、贊美之情。我組織了一次小型的旋律創(chuàng)作頒獎會，學(xué)生分成五組，根據(jù)老師的題目要求進行創(chuàng)作，讓臨時組成的評委團評選出優(yōu)勝者進行頒獎。這樣，不僅激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣和熱情，同時在頒獎過程中的升旗儀式更是自然地導(dǎo)入了“國歌”的教學(xué)。接著，我便為學(xué)生講解國歌產(chǎn)生的歷史背景，從而進一步渲染了演唱，激發(fā)了學(xué)生的情感共鳴，最后又通過進行莊嚴的升旗儀式來鞏固情感。通過這一系列的活動，使國歌的藝術(shù)魅力和人文底蘊得以極為形象的張揚，喚醒了學(xué)生心底深處生而就有的對于祖國的深深的熱愛，以及對于國歌、對于詞曲作者、對于那個偉大的時代、對于那個偉大時代的偉大人民的崇敬和贊美，從而經(jīng)歷了一次凝重、深刻的愛國主義教育。
六、寓德育于活動之中，培養(yǎng)學(xué)生團結(jié)合作的精神
（一）鋼琴集體課的特色
鋼琴集體課是傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)與現(xiàn)代電子音樂相結(jié)合而產(chǎn)生的一門新興鍵盤教學(xué)課程。它的出現(xiàn)，解決了多年來藝術(shù)類院校擴招人數(shù)不斷攀升和專業(yè)鋼琴教師相對匱乏的燃眉之急。與傳統(tǒng)一對一教學(xué)法相比，鋼琴集體課教學(xué)具有多人同時上課這樣新穎的教學(xué)方式、互動式的教學(xué)過程以及更豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容。這種課堂式教學(xué)不僅有利于學(xué)生單獨能力的提高，更有利于培養(yǎng)學(xué)生之間的互動、合作、創(chuàng)造等能力，從而大幅提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。
（二）鋼琴集體課的優(yōu)勢
與傳統(tǒng)一對一的教學(xué)法相比，鋼琴集體課教學(xué)存在以下優(yōu)勢：1.設(shè)備方面的優(yōu)勢。集體課一般采用數(shù)碼鋼琴作為教學(xué)用具，其與普通鋼琴相比，具有體積小、質(zhì)量輕、易搬運的特點，可以實現(xiàn)多臺琴集體授課。不僅如此，數(shù)碼鋼琴還增加了耳機、數(shù)碼控制器等裝置。學(xué)生在課堂上可以佩戴耳機練習(xí)，做到互不干擾。數(shù)碼設(shè)備里還包括主控器（主控電腦）、攝像機、投影機監(jiān)視器等，在課堂教學(xué)中，以主控器為系統(tǒng)核心，指導(dǎo)所有設(shè)備的運行。學(xué)生通過攝像機和投影儀集體觀看教師的示范演奏，教師也可以通過監(jiān)視器單獨對學(xué)生進行個別指導(dǎo)，數(shù)碼鋼琴設(shè)備為鋼琴集體課鋪設(shè)了最好的平臺。2.教學(xué)成本優(yōu)勢。鋼琴集體課的教學(xué)模式節(jié)約了學(xué)校硬件設(shè)備的投入成本，也使得師資力量不足的問題得到緩解。它的出現(xiàn)，可以讓鋼琴教師統(tǒng)一講述入門基礎(chǔ)，如手型、觸鍵法、指法、各種樂理入門常識等，無須重復(fù)授課，不僅節(jié)約了教學(xué)的投入成本，使得教師的教學(xué)激情和備課質(zhì)量得到了提高，教學(xué)過程更為統(tǒng)一，避免了重復(fù)教學(xué)的誤差，從而提高了教學(xué)效率。3.集體課堂優(yōu)勢。集體授課的教學(xué)課堂相比一對一的單獨授課更有課堂氛圍，教學(xué)過程更生動活潑，同時也更具創(chuàng)造性和互動性。鋼琴集體課的教學(xué)步驟是：教師講授新曲并做示范——重點、難點講解——學(xué)生集體視奏——學(xué)生進行重奏或合奏練習(xí)——學(xué)生課后練習(xí)——教師點評。在此教學(xué)過程中，更有利于教師與學(xué)生的互動流，學(xué)生之間更能形成良性競爭，可借鑒其他學(xué)生的優(yōu)缺點，是一個集互動、競爭、監(jiān)督、展示于一體的開放式集體教學(xué)活動。
（三）集體課的缺陷和解決方法
當然，鋼琴集體課教學(xué)在表現(xiàn)優(yōu)越性的同時也會出現(xiàn)一些弊端，例如教師不能很好地把握每一個學(xué)生的進度，容易以偏概全。學(xué)生往往不能找到合適自己進度的曲目，這是現(xiàn)階段集體課教學(xué)中最大的難題。要解決這一問題，首先是要分別對待不同程度的學(xué)生。對程度低、進度慢的學(xué)生進行一對一的重點輔導(dǎo)；對條件好、進度快的學(xué)生另外布置作業(yè)，慢慢拉近兩者的距離。其次要根據(jù)學(xué)生的基本專業(yè)水平和學(xué)習(xí)能力，將其分成若干小組教授不同程度的樂曲。再次是可以多選擇四手聯(lián)彈或合奏曲目，讓程度低的學(xué)生演奏淺易的聲部；讓程度高的學(xué)生演奏較難的聲部，協(xié)調(diào)發(fā)展各自的優(yōu)、缺點，各展所長。所以集體課要與一對一教學(xué)結(jié)合起來，取長補短、揚利除弊。