時間：2023-07-13 16:44:05
導語：在傳統文化類別的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
實現文化小康的重點和難點在基層在農村。安徽亳州歷史文化厚重，是國家級歷史文化名城，擁有保護完整、傳承良好、獨具特色的地域文化。近年來，亳州市把傳承發展優秀傳統文化融入基層文化建設，系統謀劃、整體推進，廣泛開展宣傳教育，活躍了群眾精神文化生活，涵育了文明淳樸的和諧鄉風，筑牢了文化小康供給基礎。
加大保護傳承，讓優秀傳統文化活起來。亳州市對地域文化進行了整理挖掘。開展地域文化普查，對地域文化資源的類別形態、蘊藏情況、流布區域、傳承脈絡以及衍變等情況進行全面登記，建立了較為完整的亳州地域文化數據庫，評選了5個批次81項市級非遺項目。對老莊道家文化、中醫藥養生文化、酒文化、曹魏文化、民俗文化等進行深入研究、系統挖掘整理。實施鄉村記憶工程，加大對鄉史、村史的挖掘力度，大力發展具有歷史文化遺存和地域特色的美麗集鎮、美麗鄉村。組織優秀傳統文化巡回展演，利用圖書館、文化館、博物館、鄉鎮綜合文化站、農民文化樂園等各類文化陣地開展宣傳展示活動，傳播傳統文化。打造以村居文化墻為載體的宣傳陣地，利用道路兩旁的護坡圍墻、農戶院墻和農村公共場所，運用農民畫、山水畫、卡通畫等圖文并茂的形式，生動形象地反映國學故事、家風家訓、村規民約、民俗文化等，讓優秀傳統文化融入生產生活。
立足豐厚土壤，讓優秀傳統文化熱起來。亳州市立足豐厚地域文化資源，積極創設多樣化、接地氣的平臺載體，把活動開展到群眾中去。在全市1350個村居啟動書香村居建設，通過常態化的村居宣講、系列化的文化活動，統籌基層精神文明建設、文化建設等工作，切實提升群眾文化素養和文明素質。組織專家編寫鄉土文化教材，教材包含傳統文化、身邊好人故事和法律知識讀本。組建以基層宣傳文化干部、身邊好人、法律工作者、專業教師等四類人員為主，以老黨員等“五老”人員為輔的近2000人的百姓宣講團和近800人的志愿宣講隊伍。按照每個村居每月至少開展1場宣講的目標要求，上好“四課”，即優秀傳統文化課、道德模范課、法律知識課和形勢政策課。緊緊圍繞“立德樹人”目標，大力推進國學經典進校園、進課堂，組織編寫《國學經典教育叢書》，作為全市幼兒園到高中的必修科目，納入學業考試。把書法、剪紙等民間工藝擴充到藝術課中，組織傳統戲曲、非遺進校園活動，在校園中形成傳統文化教育的良好生態。組織家風家訓討論和展示活動，在百姓廳堂懸掛展示家風家訓，共吸引20多萬個家庭參加。按照為人正直、誠實守信、做事正派、德高望重等標準，開展薦鄉賢、評鄉賢、學鄉賢活動，評選出100名新鄉賢。
著力統籌推進，讓優秀傳統文化傳起來。亳州市把優秀傳統文化傳承發展納入經濟社會發展總體規劃，納入精神文明創建考核評價體系，建立健全黨委y一領導、宣傳部門組織協調、全社會共同參與的領導體制和工作機制。成立工作領導小組，完善統籌協調、保障服務、督查落實等制度機制，以“項目化”思路推進優秀傳統文化傳承發展，謀劃實施了研究闡釋、宣傳教育、保護傳承、實踐養成、傳播交流等五大類20多個項目。把代表傳統文化和記憶的“人”作為保護的主體，定期開展優秀民間藝人尋訪、選拔、表彰，建立并落實非遺傳承人補貼和獎勵制度，建設“建安文學研究中心”等傳統文化研究基地。建立二夾弦、剪紙、五禽戲、梆劇等非遺傳承人、優秀文化人才創作工作室，發揮傳、幫、帶作用。抓好基層文化能人、文化骨干和文化熱心人的常態培訓，每年重點培育100支優秀業余文化團隊、1000名農村優秀文藝骨干。發揮群眾在文化建設中的主體作用，鼓勵基層群眾表現自身，創作屬于自己的文化作品。
關鍵字：計算機；TRIZ理論；平面設計
TRIZ理論不單是一種創新理論，也是一種獨特的思維模式，為創新計算機平面設計作品提供最活躍的元素。對于上述問題，嘗試融入TRIZ理念對清代床榻雕花在計算機平面設計中的創新設計方法展開研究。本文選取清代床榻雕花為對象，對其進行提取、重構等操作，深入分析清代床榻雕花圖案存在的特征及其文化內涵，以期為類似研究提供重要的參考。
一、TRIZ理論與創意思維的關聯
（一）概述TRIZ理論
TRIZ作為蘇聯G.S.Altshuller提出來用于解決發明創造相關問題的理論，在對世界上250多萬件專利進行分析基礎上，歸納出技術發展應遵循一定的規律及解決不同類型工程之間矛盾的新理論，其體系包含發明創造問題情境與描述方式；理想化以及理想設計等[1-2]。與傳統創新方式相比，TRIZ理論能夠揭示創造發明過程中出現的內在規律及原理，重點分析系統之中出現的矛盾，并非不逃避矛盾，旨在有效解決矛盾，從而獲取最終的理想解。TRIZ理論并非使用折中或妥協的對策，其根據技術演化規律對設計及開發過程展開研究，并非是一種隨機行為。分析實踐情況發現，利用TRIZ理論有助于加快人們進行創造發明的進程，也能得到質量較高的新產品。TRIZ理論有助于用戶系統分析問題的情境，快速掌握問題的本質或矛盾，可以進一步明確問題探索方向，打破傳統的思維定式，采用新視角深入分析問題，根據技術進化規律對其未來發展情況予以預測，有利于開發具有競爭力的新產品。
（二）TRIZ理論與創意思維的結合
TRIZ創新理論就是通過科學發現理論及其方法對于問題開展理性的分析及解決，其蘊含著人們創新需要遵守的共性原理，也是TRIZ理論最早、最核心的內容，且簡單易學[3]。創意思維就是大腦對客觀事物本質屬性計算機平面設計中TRIZ理論的應用文|蒙蘭蘭及其內在聯系進行抽象概況的潛能。思維方法作為人們根據思維活動實現目標用到的工具及手段，根據其范圍劃分成一般、具體、各學科特有的一種思維方式。創意思維作為一種系統的思考模式，其可以物化的心理活動及表現形式，成為實現創意設計的靈魂和行為導航。傳統創意思維方法提到的反散思維就是大腦所顯示多維擴散的思維模式，經一個思維起點提出與之相關的設想，找出多個途徑有效解決問題的思維方式，這種思維不拘泥于傳統做法，具有更多的創造可能[4]。轉換思維則是通過聯系及發展的眼光，由不同方面、視角觀察物體，轉變新視角，防止采用不同思維定式，進而獲得對物體的全面認識及理想的解決方案。聚合思維是指根據已有表象升華得到邏輯結論，降廣闊思路聚集成相應的焦點，被稱為有范圍、有方向的一種收斂性思維模式。
二、TRIZ理論下平面設計創意思維分析
采用TRIZ理論，有利于激發傳統,創意思維內的發散、聚合及轉換思維，從而產生滿足計算機平面設計的創意思維方法，這一過程通過理性準則引導人們的感性思維，尋找計算機平面設計本質的思維原點，采用多功能原理對發散思維進行激發。德國哲學家黑格爾指出：“創造性思維要具有豐富的想象”。計算機平面設計中發散思維被稱為創造性思維之首。依據TRIZ理論中的多功能原則，運用一個物體擁有不同的功能這個原則促使發散性思維產生。即：一個主題包含多種不同的解釋，一個物品用處多樣化，這就是多功能原則的表現。處于任意時間或環境下，如果物體具有多用性，能促使其擁有良好的協作及增值效應。TRIZ理論中的組合原理就是把空間或時間層面相同的物體或者實現類似操作的物體進行組合。對設計元素進行結構重組，把新色彩或材料等引入舊物體內，這也是組合原理一種重要的手段，進一步激發聚合思維。蒙蘭蘭（1982.11.29-），女，壯族，廣西來賓，本科，講師，研究方向：平面設計。摘要：針對計算機平面設計在創新方面的不足之處，下文在闡述TRIZ理論及其與創意思維相關性基礎上，對其在計算機平面設計創意思維的表現進行分析。在此基礎上，以清代床榻雕花圖案為依據，利用TRIZ理論對清代床榻雕花圖案進行提取、重構等處理，把圖案用于平面設計內，成為一種行之有效的實踐方式。這種設計能夠為我國傳統文化在計算機平面設計中的應用提供新思路與方法，促使傳統圖案與平面設計相融合，為我國傳統文化精神內涵有更好的解讀。關鍵字：計算機；TRIZ理論；平面設計例如：對完整的形象進行拆分處理，變成單一視覺元素并將其分布在畫面內，借助相同或相近手法實施加工處理，促使其主體反復出現并設計相應的秩序，恰當調整其規格或者色彩肌理等，確保獲取具有意境及視覺沖擊力的設計效果。例2：創作宣揚我國民間傳統文化的平面作品。選定具有典故且耳熟能詳形容文化的詞匯“百花齊放”作為主題，選取花朵圖案作為設計元素，對其主體大小、方向或位置進行秩序重組。對同一種本體元素開展“加工”，挑選比較典型的視覺元素碎花布，對其色彩、肌理實施相應的調整。采用盛開花朵這個造型及傳統印花布紋樣，代表我國民間傳統文化大放異彩，最終的效果圖也形象飽滿，具有明確的意義。
三、TRIZ理論在計算機平面設計中的應用實例
（一）清代床榻雕花
我國明清時期制造出來的家具作為重要的藝術瑰寶，與明代家具的清新雅致不同，清代床榻雕花重視在圖案方面下功夫，絢麗、復雜的圖案也是清代家具的主要特點。床榻家居發展至清代，這個時期的雕花圖案風格、表現手法等與這個時期的歷史環境等因素存在密切的關聯。清代家具前期沿襲明代時期的樸實、簡潔等特點，在后期的產設計風格有顯著的變化。清代后期在床榻裝飾紋樣設計中下足功夫，表現為雕花圖案非常復雜，展現出多元化的特點。而把我國傳統圖案用于床榻不同部件，展現出統治人員炫耀財富以及廣大人民對美好生活的憧憬。除使用傳統裝飾紋樣之外，由于受到西方科學藝術的影響，床榻雕花圖案也會選用西洋圖案為裝飾，構成中西合璧的文化裝飾風格。清代床榻雕花圖案主要特點為豐富多樣、形態變化萬千等，由題材方面分析，主要劃分如下：龍、鹿、鳳等動物紋案；葫蘆紋、纏枝紋等植物紋；云紋、如意紋等幾何文字紋；這些豐富多彩的雕花圖案共同組成清代床榻雕花圖案的“形”。這里的“形”表示床榻雕花圖案的外部輪廓，也是廣大人民所創作事物的外在形式。清代床榻雕花圖案相關元素不僅擁有良好的審美外形，也有獨特的象征內涵，進而表達相應的寓意。如：蝙蝠紋內的“蝠”與“福”同音，代表著福氣、幸福，這種紋案與其他圖案完美組合，構成獨特的寓意。蝙蝠紋與云紋交織起來，寓意為“福從天降”。這也充分說明，清代床榻雕花不單擁有絢麗的外觀，也充分利用有象征意義的圖案豐富其內涵。裝飾圖案通過形表達意，雕花圖案多種多樣，均代表著吉祥。床榻上的裝飾圖案，能夠日日警醒著人們，也寄托著百姓的美好祝福及愿望，顯示出理性與感性、人與自然之間的和諧統一。
（二）TRIZ理論在計算機平面設計中的應用
TRIZ是俄語的縮寫形式，在蘇聯著名的科學家阿奇舒勒及研究團隊對世界上多數專利及科學知識深入研究、分析基礎上，提出接近發明創造問題一種設計方法。經過長時間的發展，TRIZ理論也是有效解決發明創造問題的有效武器。目前，這個理論體系發展得比較成熟，總結多項發明創造原理。由計算機平面設計層面展開研究，經過深入分析TRIZ理論，總結其可用在計算機平面設計中的發明原理，并歸結五大類，其分類如表1所示。通過分析上述類別可知，每一個類別原則上均能相互組合，進而組成不同的設計方案。此外，不同類別的原理支持單個或多個進行組合，獲取不同的表達形式。
（三）床榻雕花提取及特征
清代的床榻雕花圖案題材比較復雜，且體系龐大，對圖案進行提取時，主要選取圖案題材作為類別，例如：幾何文字紋中對壽字、十字紋進行提取；植物花紋類別內提取靈芝紋等；禽瑞獸類提取鹿紋、象紋等。在此基礎上，通過直接提取法對上述雕花圖案予以總結及特征分析，獲得相應的床榻雕花圖案。提取清代床榻雕花圖案相關元素后，通過深入分析發現，清代床榻外觀大多屬于四方形有柱有頂結構，且展現出對稱、重疊、分割、輻射等方法，組成相應的有序性。與此同時，依照形式美法則，在對比操、對稱中展現均衡，在重復環節隨之發生漸變。而所使用的禽瑞獸類、浮雕人事景物雕花栩栩如生，清代床榻雕花所用紋飾部分是人們通過真人真事改編，再通過夸大手法流傳而來的故事，有些則是人們發揮自身想象塑造出的神話故事。
（四）重構清代床榻雕花圖案
對清代床榻雕花圖案進行提取操作，使用上文提及的18條TRIZ發明創造原理進一步演繹圖案，確保其構成線條清晰、節奏明快的基本圖案，演繹結果如表2所示。由于不同類型展示的結構有所差異，設計不同的圖案會給受眾帶來不同的心理感受。對清代床榻雕花圖案實施重構處理，應立足于圖案自身，在此基礎上，運用TRIZ原理在計算機平面設計中的應用，促使上述提取元素通過TRIZ發明理論進行重構，獲得與此相關的圖案設計元素。
四、TRIZ理論下計算機平面設計實現
（一）設計步驟
通過TRIZ理論對清代床榻雕花圖案進行一系列處理后，獲得相應的圖案設計元素，并把上述元素用于計算機平面設計中。那些外形簡單、意蘊深厚的圖案，不單滿足現代人的審美要求，也保留著我國傳統文化圖案的魅力，從而為更多的現代人接受。通過上述分析，制定與之相應的設計流程，將提取而來的元素與計算機平面設計作品進行結合。實施步驟如下：通過整理、歸納清代床榻相關資料，找到清代床榻雕花重要元素；利用TRIZ理論對清代床榻雕花圖案進行重構；設計、評估后再次回歸至實施步驟，開展設計與評估，直至獲取滿意的設計結構，設計流程如圖1。
（二）設計實現
遵循TRIZ理論對清代床榻雕花展開創新設計，將其用于計算機平面設計內。設計中選取清代床榻雕花圖案作為出發點，結合TRIZ有關理論，自形、意這兩個方面依次設計相應的方案，這種做法不單可以延續雕花圖案外形，對于我國傳統文化精神內涵有著深入的解讀，順利實現傳統文化和平面設計間的完美融合。方案1：這個方案采用TRIZ理論復制等方式，把圖案設計元素以平面化形式附加至有關的衍生品內，例如：抱枕、明信片等。依托不同中介物展現清代床榻雕花元素中的“形”，利用計算機平面設計方法顯示在大眾面前，進而得到對其外星的延續形式。方案2：這個方案旨在詮釋清代床榻雕花圖案蘊含的文化元素。利用TRIZ理論進行合并、嵌套等處理，以“祿、壽、祥”這個主題進行設計。這組設計將床榻雕花圖案中“鹿”、“獸”、“象”表達的寓意，其內在用到相應的招貼設計中，代表著人們所向往的美好寓意，如：長壽、吉祥等。從構圖方面分析，開展動靜、虛實、繁簡之間的比較，分別挑選鹿、獸、象作為主體，結合靈芝紋、十字紋等進一步裝飾，確保上述裝飾圖案文化內涵及其寓意融到計算機平面設計中，有利于深入解讀中國傳統文化的獨特內涵，也對其賦予新的表現形式，從而獲取具有節奏感、秩序感的圖案。
五、結束語
關鍵詞：中國古代廣告；表現形式；文化內涵；現代廣告創作
中圖分類號：J524 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）33-0103-01
一、中國古代廣告的主要表現形式
（一）口頭叫賣與實物陳列廣告
口頭叫賣與實物陳列廣告，是我國最原始最簡單的廣告形式。在古代人們進行交易時，必然要將交換的東西陳列出來，通過豐富多彩的商品陳列直接刺激消費者的購買欲，這種實物廣告形式一直延續至清末。口頭叫賣也是最直接的一種廣告形式，在《元人小令集》王元鼎所作“寒食四首”之一中，有“覺來紅日上窗紗，聽街頭賣杏花”的記載。
（二）幌子
幌子原意指布幔，后來逐漸擴展為各種行業標識的專稱，主要表示經營的商品類別或不同的服務項目，也可稱為“行業的標記”。與招牌不同的是，幌子多以形象來表現出售的物品或其服務項目。
（三）印刷廣告
紙和印刷術的發明，以及唐朝后期雕版印刷的流行，使得廣告形式和手段也發生了質的變化。“濟南劉家功夫針鋪”的廣告屬印刷廣告，這張廣告無論從構圖、文案，還是創意上已經是完整的典型的平面廣告作品。
二、元、明、清三代廣告的特點
（一）廣告表現形式相當成熟
1、元、明、清三代，招牌已有橫額、豎牌和掛板之分，除了用文字書寫店鋪名稱外，還配有剪、鉗、刀的圖案。如直式通天牌、沖天招牌等，由于其氣勢不凡、視覺效果強烈，讓人很遠即可看到商家的宣傳內容，特別是到了明清時期，已越來越為精明的商家所使用，并成為一種流行的戶外廣告形式。
2、從書寫內容上看，店鋪中堂設立的“青龍牌”較為盛行。“青龍牌”上所書、所刻的文字多與本行業的典故過經營特色有關，寓意深遠。
3、廣告楹聯開始流行，寥寥數語即把行業的性質和商品的用途、功效表達出來。我國較早的商業廣告楹聯大致出現于宋代，至明代，由于皇帝倡行，商業楹聯大盛。到清代，具有廣告傾向的楹聯特別受到商人們的重視與歡迎。
（二）廣告蘊含著豐富的文化內涵
中國古代初期廣告，反映的多是經濟信息。元、明、清三代，有些廣告，展示的不僅是商品信息，還是一種民俗文化，蘊含著豐富的文化內涵。此時的古代廣告形態多姿，內含豐富，在此僅稍作列舉。
元曲《牡丹亭》中有“滿城中酒店三十座，將那醉仙高掛，酒器張羅”的詞句，透過這高掛的酒仙和擺放的酒器，看到的卻是源遠流長的酒文化。
三、元、明、清三代廣告對中國現代廣告創作的啟示
當今中國，隨著經濟全球化的進程加快，中國現代廣告業面臨著與元、明、清類似甚至更加嚴峻的局面。而從廣告的外在表現及廣告的文化內涵兩個重要方面來看，現代廣告的外在表現形式已基本與國際接軌，剩下只有從廣告的文化內涵方面入手。為此，我們可以從元、明、清三代廣告的特點中得到一個重要的啟示：中國現代廣告創作離不開中國傳統文化。
從現實角度來考慮具體還有如下原因：
一方面，我國現代廣告業落后的原因，即我們和西方發達國家廣告業的差距主要表現在文化上面。因此，中國現代廣告惟有從文化這一層面入手，而中國燦爛悠久的傳統文化正是豐富現代廣告創作，為其提供藝術營養和靈感的不竭源泉。
另一方面，現代廣告創作離不開中國傳統文化的原因：民族的就是世界的。只有在廣告形象和語言設計方面走向民族化和地區化，蘊含獨特的文化，才能加強廣告在各個不同國家傳播的識別作用。同時，廣告要向受眾傳遞信息，達到其廣告目的，就要符合受眾的廣告接受心理，而受眾的心理是與民族文化緊密相連的。因此，廣告必須適應目標受眾的文化口味、符合目標受眾的文化習慣，尊重他們的文化習俗，而中國現代廣告面對的主要受眾正是長期受中國傳統文化熏陶的中國人。
四、結語
誠然，不是所有的中國傳統文化都適用于中國現代廣告的創作，正如歷史學家羅淑偉所說“文化積累還表現為一個選擇過程，這就是說，不使所有的傳統文化，而是只有那些能夠繼續滿足現代生活需要的傳統文化，才有資格存留下來。”但是研究中國傳統文化，并將其精華有效地運用到中國現代廣告的創作中，對于面臨嚴峻的形勢和挑戰的中國現代廣告業，無疑有著重要的現實意義。
民族傳統文化在中國環境藝術設計中得到越來越多的重視，人們在現代化國際化的大環境中更需要傳統的民族文化以滿足日益凸顯的精神需求，本文以貝幸銘大師設計的蘇州博物館為例，解讀大師在其中如何將民族傳統文化元素結合到當代環境藝術設計中并運用，最后把握其設計理念，展望未來具有民族傳統特色的設計之路。
關鍵詞：
民族傳統文化元素 環境藝術設計
中圖分類號：J59
文獻標識碼：A
文章編號：1003-0069（2015）07-0127-02
環境藝術設計是一個邊緣學科，它涉及諸多學科并需要設計者整體把握，其中包括建筑設計、設計美學、環境生態學、人文科學、心理學等。在現代設計中仍然有著傳統民族吉祥觀念的意識痕跡，具有幸福、美好意義的象征元素廣泛應用于當代環境藝術設計中。如今中國傳統的民族元素越來越多地受到設計師們的關注。
民族元素是當今藝術文化的重要組成部分，是中國傳統的經典象征。民族元素在室內設計中的繼承和發展，不能僅僅是對其模仿甚至簡單的照搬，因為如果這樣只會是仿古與復古，只能是走向僵化，我們主張應該結合時代的需要，深入探求其精髓，并以此基礎進行再創造。我們有著深厚的文化底蘊，以及豐富多彩的民俗元素。大到宮殿廟宇、園林等傳統建筑內外的各種裝飾，小到建筑內部的家具陳設、生活用具及案頭擺設，均與我們的生活緊密相關。文化的生命力不僅在于本體維護，更在于效用發揮，把文化資源用起來。對于環境藝術設計來說，要能充分的注重對于民族元素與文化的相互接納與融合，民族元素為環境藝術設計帶來了豐富的素材，而民族文化是背后深厚的底蘊與內涵，隨著當代環境藝術設計飛躍式的發展，人們的生活水平逐漸提高，如此對設計師的要求越來越高，如何能將傳統文化中的民族傳統文化的元素、習俗、感情、宗教、地域特色與與現代的設計訴求、生活方式完美地結合起來，形成一種既不盲目照搬又不牽強的新的創新形式，這樣保留本土的文化以及象征意義，將民族元素以及文化中的那份寧靜，祥和之感融入進現代設計的理念中，讓人們既喜愛又尊重。以下闡述民族傳統設計元素的現狀和對未來的展望。
一 在環境藝術設計中民族傳統文化的需求
如今我們一般所說的民族傳統文化元素，通常指運用在建筑、服裝、繪畫之類上的意象。然而這些表面元素其中的深意更值得當代設計師們去發掘，例如講究對立統一、中庸和諧的儒家思想，以及講究無謂的道家思想，都是民族文化區別于現代文化與國際文化的地方，體現民族的形象和利益。
隨著中國經濟的較快增長，中國城市化的進程加快，城市發展的同時對公共設施公共環境的改造與建設的投入越來越多，能夠將城市中公共環境藝術發展并營造完善也成為一個城市經濟發展的外在標志，在城市快速“建設”中不斷地用現代化、國際化、模式化的設施和與其對應的高效、便捷、簡單的設計理念幾乎完全取代了我們原有的傳統的、有民族氣息的、有溫和如意之感的城市烙印。物質的流通與財富的快速積累沖淡了城市居民的民族情感與文化的記憶。因此，我們要注重歷史文化的傳承，讓歷史與現代法治融為一體。另外，我們要時刻保持傳統文化的生命力，用傳統的民族的人文氣息來裝點城市，通過文化的交流來熏陶城市居民。所以，被逐漸取代和摒棄的民族文化和傳統元素應以新姿態出現在當代設計中，適應現今的社會潮流與設計訴求，當其能夠重新回到設計師們的思維體系，出現在當代環境藝術設計中，再次展現在大眾的視野，使現代藝術作品具有民族性，也具有時代性。讓民族元素在現代環境藝術設計中得到充分應用。這樣便會折射出一種人文的力量，令人內心澎湃。Ⅲ
二 民族文化與元素在環境藝術設計中的經典應用
環境藝術的構成可一分為二，一是物質層面的，即植物樹木、景觀小品、水、假山石等具體構件；二是思想層面的，即場景中的文化底蘊、潛在內涵，只有二者的完美統一才能構成宜人的環境空間。筆者持學習和探討的態度，現以蘇州博物館的新館為例，試著在貝聿銘大師的封山之作里解讀環境藝術設計究竟如何把握民族文化與元素在其中的歸屬。其實早在北京香山飯店的設計中，貝聿銘老師就曾做過這樣的提案，同樣，在蘇州博物館中我們也在追求如何“在一個現代化建筑上，體現出中國民族建筑藝術的精華”。
1 物質層面中新材料新結構的運用
博物館新館的總體上結合了傳統的蘇州建筑風格，以黑白灰為主色調，將粉墻黛瓦進行新的詮釋，又保留了蘇州建筑溫和、秀氣的特點。造型上也尊崇蘇州古建筑的斜坡屋頂，但更多的是呈現代感的幾何型。值得一提的是，這些元素的具體表達是結合了新材料新技術，通過全新的媒介傳遞到人們的內心，例如構成整個屋頂的灰色的小青瓦被一種俗稱“中國黑”的花崗巖取代，這種石材質地強韌，寒冷天氣下也不易裂開，彌補了需要定期更換的不足；白色墻體雖樣貌與民間建筑沒有區別，但內部用輕質鋼化結構代替了傳統的梁架結構，令墻體更輕薄堅固；更有玻璃圍欄，平靜的水體，光柵形狀的屋頂，“讓光線來作設計”，在光影交錯中，處處有清新空靈之感。（圖1）
2 精神層面中對傳統民族內涵的傳承
外在的物質表達固然重要，但對于環境藝術設計，更重要的是把握民族傳統文化的精髓，對其進行現代方式的演繹，對民族精神、民族傳統文化的解讀。
其一，在博物館新館中，貝老師將傳統的造景手法通過現代方式進行運用，傳統的蘇州園林中用窗的造景方式，在新館中咖啡吧墻面的海棠窗中得以豐富，在中間增添了同是傳統窗景中的冰裂紋路，較傳統海棠窗中間完全通透四周紋路的方式更具層次感。冰裂紋被賦予冰清玉潔，自傲高冷的文化內涵與海棠窗象征的富貴堂皇看似沖突，實則是和諧統一的，一方面追求高品質的生活方式，一方面持守高尚其志的處事之道，所謂“文質彬彬，然后君子”。
再有，主庭院北部的片石假山，以拙政園的白墻為畫紙，結合中國傳統的山水畫布局“以壁為紙，以石為繪”，層次感強，而且山石更有色彩的過渡，整個“畫作”的比例恰到好處，蘊含著傳統國畫中“留白”的藝術，通過曲橋來進行隔斷，仿佛假山石水中漸漸浮現的一般，呈現清晰的輪廓和剪影的效果，打造出山水畫中“平遠”的意境。
水面的分割借鑒了傳統園林中理水的手法，通過橋、亭的劃分是水面有聚有散。室內的水面結合著屋頂透過的光線頗有靈動又寧靜之感，博物館屋頂與窗的幾何風格硬朗的線條以白墻為背景融化在波光粼粼的水面中，配合水中植物小品亦有畫作的神韻。
“老虎天窗”對自然光線的處理，使人漫步其中時猶如穿越至用竹簾為窗為門的古代。如此諸多的民族文化內涵在其中，為當代的環藝設計民族化現代化的結合貢獻了范本。蘇州博物館新館不僅是當今蘇州的一個標志性公共建筑，也是中國建筑文化從傳統走向未來的一座橋梁，更為中國建筑的傳承與創新翻開了新的―頁。
三 民族傳統文化元素的轉化與再詮釋
1 在蘇州博物館中對民族元素發展的預見
民族文化起源于民間，具有天然的親切感，充分體現了一種對生活的熱情與熱愛，更體現了人們對于未來的憧憬與向往，通過對蘇州博物館新館的剖析，我們應借此展望未來民族傳統文化在環境藝術設計中何去何從。
在當下中國的環藝設計中，傳統的民族文化元素與現代設計呈現出一種錯層的結構，要么全無民族符號，效法國外的現代設計，或者將民族的符號完全復制粘貼式的照搬，沒有靈魂。相對而言，具有長期性質的展覽館、博物館等能夠很好地通過自身展示的內容與當地的民族地域特色相結合，很好地體現民族民間藝術的特色，通過對民族藝術的使用，通過將展覽主題與展品所蘊含的特定文化內涵相結合，很好地增強藝術感染力、提高民族歸屬感，能夠對民族民間文化的繼承以及發展起到推動作用。貝聿的蘇州博物館對民族文化的繼承與再詮釋樹立了典范：民族傳統的運用應結合現代手法，不能由一些元素符號機械的堆砌成為僵化不變之物，而是要與現代設計多層次多角度地結合。
2 針對環境藝術設計特殊性分析其與民族傳統文化結合的必要性
相對于其他類別的藝術（如繪畫、雕塑等），生理上的舒適程度是環境藝術設計審美美感的一大特點，這是其他類別的藝術無法比擬的，所以像迎合人體的尺度、健康需求、光線以及顏色所渲染的氣氛等生理需求的滿足在環境藝術審美中具有超出其他藝術審美的重要價值，更值得注意的是生理需求對人的影響相對直接，只要在所處的環境中就會有相應的生理反應，這對設計者也是更高的挑戰，然而通過對民族傳統文化元素的引入，巧妙地迎難而上，由于民族文化的獨特適應性，使得在面向廣大群眾的環境設計中恰到好處地迎合了民族民間文化與大眾內心民族氣節相通相容的特點。因此，民族傳統并非是老舊與亙古不化的，它并不是現代設計與創新的枷鎖，相反，民族的元素是中華傳統文化留給環境藝術設計的一筆寶貴的精神財富，先賢對人與環境的密切聯系的思考是基于傳統設計觀中對這個世界內在邏輯的尊崇，能夠把握這一核心，就能將民族的傳統文化注入新鮮血液，令其運作在各種復雜的環境中。民族民間藝術具有獨特性，但現代化的環境藝術其實是與民族民間文化相通的，都來自于最淳樸的人民大眾的生活，通過這些民族文化元素的運用，在裝點人們生活環境的同時，也平添了一種歸屬感，更是對人們將傳統、民俗、民風與文化延續下去的這種情懷的尊重。
四 結語
引言
2013年，麗江市玉龍納西族自治縣塔城鄉署明村被列入云南省第三批省級非物質文化遺產名錄（民族傳統文化生態保護區），成為麗江市17項非物質文化遺產保護項目之一。由于受自然、歷史因素影響，署明村目前仍以農業生產為主，產業效益低，經濟較落后，豐富的民俗文化、傳統文化旅游資源未得到充分利用，因此，科學評估署明村非物質文化遺產旅游價值，從而促進旅游產業發展，是推動署明村經濟發展、促進署明村非物質文化遺產生產性保護的必然選擇。
一、定量評估
（一）打分等級評價法
對麗江市玉龍縣塔城鄉署明村文化旅游資源評價標準主要根據國家旅游局、技術監督局《2003年旅游資源分類、調查與評價》標準，并適當進行了修訂，在資源要素評價因子中，突出了游憩價值、知名度與影響力和稀缺度、歷史文化價值、稀缺度四個項目，提高了前四者的賦分值，適當降低政治教育價值項目的賦分值，其他評價因子則與一般旅游景點的評價因子大致相同。
對署明村資源進行打分評價得出，署明村的東巴舞蹈、東巴音樂、東巴祭祀與東巴教為四級旅游資源，木楞房、納西服飾與水磨房為三級旅游資源。
（二）問卷調查法
為了使得資源評價的全面性，采用專家問卷打分法（德爾菲法）對署明村資源進行評價。具體做法為
1.對于麗江市署明村資源的各方面因素做出評判，選取在旅游相關領域有豐富經驗的4位專家對麗江市署明村文化旅游資源發展的狀況進行科學客觀的評價。
2.為了使專家在全面了解麗江市署明村文化旅游發展相關內容，應提前準備相關的材料供專家閱讀，使專家能夠從署明村具體情況來考慮這些問題。
3.測量方法：專家問卷調查法（德爾菲法），專家人數為4人，反饋次數為1～2次，專家組成員為對文化遺產比較了解的專業人士；通過對各個影響因素進行打分，從而衡量各個要素在其中的權重。
4.確定權重：將各要素依次編號為1-24，由專家對其打分（3分表示評價要素對評價指標的發展影響很大，2分表示影響程度一般，1分表示幾乎沒影響），綜合權重和筆者打出的分數，計算資源品質、開發條件和附加值的得分，所得分數最高者為應選之項。
如上表，共收集了4位專家的調查結果，分別以A-E代表。對于每一項要素來說，滿分之和是12分，權重 （q）=總分/12。
5.為要素打分：打分規則同上，對要素的打分情況見表2。
6.分析結果：根據計算資源品質、開發條件和附加值的分數。其中M表示資源品質、開發條件和附加值分數；x表示各要素的分值；q表示各要素的權重；n表示資源品質、開發條件和附加值中要素的個數。
根據公式計算：
M1=21.25/9=2.36；M2=18.5/7=2.64；M3=20/8=2.5。
對署明村資源進行綜合評價后得出，署明村資源品質綜合得分：2.36分；開發條件綜合得分：2.64分；附加值綜合得分：2.5分。
二、結論
武術文化也可以按照文化三層次說分析其整體構成。按照康戈武先生的分類，武術結構的表層是武術運動的形式，包括武術功法、套路、格斗三種運動形式；武術結構的中間層是武術動作，即構成運動形式的基本單位――徒手和握持兵械的動作；武術結構的深層是武術的價值觀念、思維方式等指導動作和運動形式的武術意識的總和。外層和中層可以合并為技術層。體育院校的教材按照文化三層次說，把武術文化形態的結構分為“物器技術層”、“制度習俗層”、“心理價值層”三個層面。“物器技術層”包括武術技術、武術器械、武術練功器具、場地、服裝等，表現一種人物關系；“制度習俗層”主要包括武術組織方式、武術傳承方式、武術教授方式、武術禮儀規范、武德內容、武術比賽方式等，是一種人人關系；“心理價值層”主要包括武術文化體現的民族性格、民族心理、民族情感等。簡潔表示為，技與術是外顯層，禮與藝是中間層，道與理是核心層。此種分類加入了競技體育的成份，如場地、比賽方式等，但內層的闡述較能體現武術的文化價值。周偉良先生把傳統武術分為表現為拳種套路、器械功法的外顯層，訓練傳承、禮儀規范的中間層，以及諸如價值觀念、審美情趣等的內隱層三個方面。這種分類更加簡介明了，但關于內層文化的闡述不夠全面。
從武術的實際出發，武術文化的整體結構應該包括武術（技術）、武學（技理與傳統文化）、武道（哲學與人生）的三個遞進層次的內容，師徒傳承與武德，以及傳承人之間構成的武術文化空間。
文化空間是非物質文化遺產中的用語。1998年，聯合國教科文組織將人類口頭和非物質文化遺產劃分為兩大類，一是各種“民間傳統文化表現形式”，包括語言、文學、音樂、舞蹈、游戲、神話、禮儀、習慣、手工藝、建筑術及其他藝術、傳統形式的傳播和信息等傳統民間文化表現形式，二是文化空間。2001年聯合國教科文組織公布的第一批共19種人類口頭和非物質遺產代表作名錄中，便有5種屬于“文化空間”現象，如俄羅斯的塞梅斯基文化空間和口頭文化。我國國務院辦公廳《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》中把“文化空間”作為非物質文化遺產的一個基本類別，并定義為“定期舉行傳統文化活動或集中展現傳統文化表現形式的場所，兼具空間性和時間性。”從文化空間的定義可以看出，文化空間是指有價值的文化空間或時間，是有價值的傳統文化活動、民間文化活動得以舉行的空間或時間，這些活動是有規律的、約定俗成的文化活動場所。由于文化空間是新的概念與認識，在我國的文化保護中還沒有被重視研究。
武術作為中國傳統文化的特色代表項目之一，有許多有價值的文化空間需要認識和保護。如少林功夫作為武術的代表項目之一。其核心內容絕非幾百種拳術套路與功法。其1500年的歷史，加之嵩山少林寺這一特定的佛教文化環境與僧人習武就是一個別具特色的“文化空間”。對這一文化空間的整體認識和保護，比僅僅對少林武術技術進行認識和保護更加全面，更加符合非物質文化遺產的現象與實際。“文化空間”概念的提出使我們對武術文化整體結構的認識更進了一步。如武術的“師徒傳承”與“口傳、身傳、心授”也可以作為武術的文化空間進行認識。由此，武術的文化空間應該進入武術文化的整體構成部分。
【關鍵詞】建筑風格；類別；新中式建筑風格；設計理念；
建筑風格受時代的政治、社會、經濟、建筑材料和建筑技術等的制約以及建筑設計思想、觀點和藝術素養等因素的影響而有所不同。如文藝復興后期有運用矯揉奇異手法的巴洛克等建筑風格。我國古代宮殿建筑，其平面嚴謹對稱，主次分明，磚墻木梁架結構，飛檐、藻井和雕梁畫棟等形成中國特有的建筑風格。
一、建筑風格類別
建筑風格類別主要有：（1）新古典主義。新古典主義風格的建筑外觀吸取了類似"歐陸風格"的一些元素處理手法，但加以簡化或局部適用，配以大面積墻及玻璃或簡單線腳構架，在色彩上以大面積淺色為主，裝飾味相對簡化，追求一種輕松、清新、典雅的氣氛，可算是"后歐陸式"較之前者則又進一步理性。現存中國這種建筑風格較多，屬于主導型的建筑風格。（2）現代主義。現代風格的作品大都以體現時代特征為主，沒有過分的裝飾，一切從功能出發，講究造型比例適度、空間結構圖明確美觀，強調外觀的明快、簡潔。體現了現代生活快節奏、簡約和實用，但又富有朝氣的生活氣息。（3）異域風格。這類建筑大多是境外設計師所設計，其特點是將國外建筑式"原版移植"過來，植入了現代生活理念，同時又帶有其種種異域情調空間。（4）普通風格。這類建筑很難就其建筑外觀在風格上下定義，他們的出現大概與商品房開發所處的經濟發展階段、環境或開發商的認識水平、審美能力和開發實力有關。建筑形象平淡，建筑外立面樸素，無過多的裝飾，外墻面的材料亦無細致考慮，顯得普通化。（5）主題風格。題型樓盤是房地產策劃的產物。這種樓盤以策劃為主導，構造樓盤的開發主題和營銷主題，規劃設計依此為依據展開。
二、新中式建筑風格的分析
1 新中式建筑風格的涵義。現代中式風格是中式風格的一種，也被稱作新中式風格。是中國傳統風格文化意義在當前時代背景下的演繹；是對中國當代文化充分理解基礎上的當代設計。“新中式”風格不是純粹的元素堆砌，而是通過對傳統文化的認識，將現代元素和傳統元素結合在一起，以現代人的審美需求來打造富有傳統韻味的事物，讓傳統藝術的脈絡傳承下去。
2、新中式風格的來源及其特點。（1）新中式風格是從中式風格發展過來的。最開始的中式風格是以宮廷建筑為代表的中國古典建筑的室內裝飾設計藝術風格，氣勢恢弘、壯麗華貴、高空間、大進深、雕梁畫棟、金壁輝煌，造型講究對稱，色彩講究對比裝飾材料以木材為主，圖案多龍、鳳、龜、獅等，精雕細琢、瑰麗奇巧。但中式風格的裝修造價較高，且缺乏現代氣息，只能在家居中點綴使用。（2）新中式風格的特點。新中式風格家具一般顏色沉斂深厚、文化品位濃郁。就搭配來說，現代中式風格家具將中國傳統元素和現代設計“自由搭配”，成為現代家居設計和裝飾的一種新思路，更引導了一種與眾不同的審美思想。現代中式風格家具有很強的中國傳統文化特色，又適合現代人生活，整體典雅、莊重，已經被大多數消費者喜歡和接受。首先是中國傳統文化在現代背景下的演繹；其次在對中國當代文化的充分理解基礎上的當代設計。中式風格并不是元素的堆砌，而是通過對傳統文化的理解和提煉，將現代元素與傳統元素相結合，以現代人的審美需求來打造富有傳統韻味的空間，讓傳統藝術在當今社會得以體現。中式風格在設計上繼承了唐代、明清時期家居理念的精華，將其中的經典元素提煉并加以豐富，同時摒棄原有空間布局中等級、尊卑等封建思想，給傳統家居文化注入了新的氣息。
3 、新中式風格的發展。隨著近年來我國經濟的崛起、民族文化的再度復興，國人開始重新審視文化的價值取向。正是在這樣背景下，一種充分糅合現代與傳統的中國風逐漸吹起，它并非完全意義上的復古明清，而是通過中式風格的特征，表達對清雅含蓄、端莊豐華的東方式精神境界的追求。新中式建筑特點比較鮮明，它不僅僅外觀造型美觀，更主要的是提高了居住的舒適度，在設計中更多考慮通風、采光和增強私密性，更有效地提高衛生間、廚房在居室中的地位，更好地使居室環境合理分隔與有機協調等。如今的新中式建筑在建筑多元化發展的大環境下也大放光彩，現代新中式建筑不是古建筑的保護，而是在傳統建筑形態的基礎上，加人現代時尚元素去升華。新中式建筑只有不斷的吸取新的養分，不斷的創新發展，才能更好的被人們所接受。
三、現代建筑風格設計理念的分析
城鎮化建設的快速推進，促進了建筑業的發展，同時經濟的高速增長，促進了人們生活水平的提高，人們對建筑風格及其功能的要求也越來越高，促使現代建筑風格設計必須滿足多方面的需求，使設計出來的建筑能真正滿足人們對建筑風格及其使用功能的需要。
1、“以人為本”的設計理念。以人為本的原則在現代建筑設計中應考慮三種人的利益。首先是甲方的利益，即建設單位的利益。現代建筑設計中應充分考慮甲方對項目功能及經濟性的要求。然后使用者的利益。使用者有時候是甲方，絕大多數情況下不是。使用者的職業各不相同，數量也不同。滿足每個使用者的生理及心理需求的建筑師不可推卸責任。最后是施工單位的利益。這里面也包含了對施工企業施工的經濟性及便捷性、安全性的考量。同時也要照顧到農民工、設備安裝人員甚至包工頭的利益及安全。
2、綜合性設計的設計理念。對建筑系統的研究，必須從它的功能、結構、要素、相互關系等方面進行綜合地考察。在綜合的基礎上進行具體的個體分析。每一個個體的分析結果都要反饋到上一層次的綜合和整體分析對比中去，按照比較的差異從新進行分析、修改、整合，使部分與整體達到高度的統一。
3、綠色環保的設計理念。當前人們越來越意識到生態的重要性，也越來越注重生態環保，越來越追求人與自然科學整體協調發展的社會。我國的大中城市普遍存在林木稀少，樓房與人口日益密集以及大氣污染，水污染等一系列的城市環境問題，城市生態環境的惡化，影響居民的健康與生活。建筑師在進行設計時應當充分考慮設計區域的自然條件，利用城市的自然地貌特征和原有的植被、水體、花卉等，本著保護和恢復原始生態的原則，按照體現不同城市特點的要求，盡可能的協調綠地，水體和建筑物之間的關系。
4、循環利用的設計理念。循環利用的設計理念包括再利用、再循環兩方面內涵。再利用是指將各種建筑產品以初始形式多次加以利用。再循環主要包括對早期建筑的改造利用以及對照明設施、各類設備以及磚石構件的重復利用。再循環是指建筑產品在完成其使用功能后，經過一定加工處理使之變成可再次利用的資源。這表現在對舊建筑中可再生材料的重新加工、合成和利用。
結束語
綜上所述，古老的文明留下了浩瀚的遺產，同時也為建筑風格和設計提供了堅實的理論基礎。但是在工作中不能是拿來主義的傳承，而是結合時代需求進行領悟，進行創新和發揚光大。
參考文獻：
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鈞瓷藝術的創新是一個豐富的內容，其中包含許多具體的方面，共同構成了鈞瓷藝術的創新內容，主要有以下幾個方面。
1.工藝的創新由于鈞瓷藝術獨特的釉料與創作特點，其在工藝方面的創新是相對較少的。鈞瓷藝術的燒制講求“入窯一色，出窯萬彩”，其在燒制后的窯變效果是其鈞瓷無雙的決定性因素。在漫長的發展歷史中，鈞瓷燒制工藝的創新在多個層面均有體現。首先，在燒窯的材料上由最初的柴燒到煤燒，從炭燒到氣燒，雖然這是技術發展所帶來的變化，但不同的燃料所帶來的燒制效果也是不同的。其次，隨著材料科學的進步發展，人們逐漸也把創新的目光放在了釉料上，利用現代化學的研究成果給鈞瓷釉料帶來新的內容。
2.造型的創新在創作觀念變化的影響下，鈞瓷藝術的造型創新成為其創新發展的主要內容。鈞瓷的造型能夠最為直觀地傳達出不同歷史時期的社會特點和文化背景。從唐代的雄渾到宋代的典雅、元代的粗獷到明清的秀麗，進入現代以后的鈞瓷造型在融合歷代造型的經典內容的基礎上，逐漸融入現代陶藝創作理念，進而形成了多元化發展的趨勢。而在造型設計的類別上也有了極大的豐富，其中有日常器皿的類型也有陳設觀賞的類型，既有傳統類的造型類別，又有異型化、概念化的造型類型。這是鈞瓷造型在漫長發展過程中不斷創新的成果，也給我們呈現了豐富多彩的鈞瓷藝術。
3.題材的創新鈞瓷藝術的創作題材，與時代特征具有緊密的聯系。這一領域直接受到社會發展的影響，其中有被動的原因也有鈞瓷本身主動發展的內容，發展為今天鈞瓷藝術題材傳統與現代并存的局面。在鈞瓷產生的早期，其題材主要來源于中國傳統文化中的象征要素，這是鈞瓷藝術本身的傳統文化內涵，并一直保留至今。隨著時代的發展與觀念的融合，現代社會文化中的題材逐漸進入鈞瓷藝術的創作中，從而豐富了鈞瓷創作的內容，造就了今日鈞瓷藝術的多姿多彩。
4.鈞瓷文化的創新鈞瓷藝術所包含的文化內涵原本只是觀賞、擺放的器物，除卻表現當時社會的文化屬性以外，也是人們精神寄托的一種載體。但在當代社會，任何一種藝術形式都不再僅僅包含其本身所具有的內涵，而是更具有延伸的諸多文化內容。鈞瓷不僅是一種藝術形態與造型形式了，而且成為極具發展與影響力的文化聚合體。其創新不單純集中在器物本身，而是作為一種文化形成了諸多有價值的現實拓展。上升到文化層面的鈞瓷藝術，具有了在諸多領域展現魅力的能力。鈞瓷的創作及其作品也不再是一種單純的創作活動，而成為了一種精神能量，具有了形成完整產業鏈條的條件。鈞瓷藝術的創新不可一概而論，在明晰了鈞瓷藝術的創新內容后，我們可以結合文化創意產業的條件，有針對性地思考鈞瓷藝術創新的方法。從中找出最為合適與恰當的方法，最有效益地提升鈞瓷藝術的價值。文化創意產業對各藝術門類的促進具有一定的普遍性，而不同的文化藝術門類，也有自身的特定條件與特點，只有最符合鈞瓷藝術特點的產業條件才是最恰當的。
二、文化創意視域下鈞瓷藝術創新的方法
面對著當今發展迅速的社會環境，鈞瓷藝術的發展面臨著新的局面，也有了新的要求。選擇以文化創意的條件作為鈞瓷藝術創新的方法來源，就是要借助文化創意產業在運作模式與創新機制方面的優勢，最大限度地展現鈞瓷藝術所具有文化內涵的魅力，來促進鈞瓷藝術在新時期更好地傳承與創新。作為傳統文化與現代產業形式的結合，我們首先需要處理好一個關鍵的問題，就是創新與傳承的平衡。以鈞瓷藝術的傳統內涵為基礎，借助文化創意產業獨有的創意運作方式來進行鈞瓷藝術的創新。這并非是一個簡單的取精華去糟粕的過程，而是構建一種全新的文化發展模式，同時也是一個不斷改造更新、運用新內涵追趕時代精神的過程。通過對文化創意產業條件的分析以及對鈞瓷藝術創新內容的梳理，我們嘗試性地思考了鈞瓷藝術的創新方法，具體總結如下。
（一）從時代性的視角思考鈞瓷造型的創新從運作方式上講，文化創意產業有效發掘各種文化資源的特色，然后借助現有先進技術作為表現手段，實現最終的產業經營與發展。得益于信息化時代快速發展的文化創意產業，具有強烈的時代性特征。在文化創意產業的條件下考慮鈞瓷藝術的創新，能夠更好地把握鈞瓷藝術與當今時代的關系，突出鈞瓷藝術的時代性。時代性視角下，鈞瓷藝術創新并非是單純使其成為一種暢銷的商品，當今社會物質消費的極大豐富，使人們對于文化藝術產生了更為強烈的消費欲望。在這樣的條件下，鈞瓷藝術的創新更應該突出文化內涵，既作為傳統文化的載體，又作為當代文化傳播的載體，這也是鈞瓷藝術新價值的體現。
（二）把新的創意創作方式融入鈞瓷藝術創新的體系鈞瓷藝術需要通過把握時展趨勢以及挖掘時代精神，來實現鈞瓷文化與鈞瓷表現形式兩個方面的創新。鈞瓷文化的創新在于利用產業化發展的優勢，拓展鈞瓷藝術的文化內涵，擴大鈞瓷藝術的影響力，從而借助好的創意方式與條件，開拓出更大的市場，為鈞瓷藝術的產業化發展創造可能。鈞瓷表現形式的創新，主要體現在鈞瓷造型創新、題材創新等方面，重點在于有助于造就出具有創意的，貼近時代、貼近群眾生活的獨創性作品。文化創意產業的創意創新體系具有多樣化、多層次、多渠道的特點，能夠給鈞瓷藝術從造型到題材的創意性表現產生巨大的影響。
為隆重慶祝“元旦”，豐富廣大師生文化生活，讓全校廣大少年兒童度過一個歡樂、愉快的節日，同時，為擴大中國書畫傳統文化在校園的影響，激發廣大師生熱愛書畫熱愛傳統文化的熱情，推動我校校園文化的發展，我校決定在12月26日舉辦“慶元旦、同歡樂”書畫展活動。
畫展是小“畫家”們獻給“元旦”的一簇小花，點綴著節日的花壇，裝扮著他們的七色童年、豆蔻年華；畫展是孩子們為精彩人生添畫的一抹亮色，帶著節日的祝福，扮美了夕陽，映紅了明天。畫展讓師生攜手，把孩子們如畫的童年裝扮的更加多彩，把美好的明天描繪的更加絢爛！
一、作品征集要求
（一）參展項目：
1.美術作品：蠟筆畫、水彩畫、水粉畫、國畫、素描、手工制作六大類，構思、技巧上提倡創新，作品尺寸規格不限。師生繪畫作品內容和題材均不限。
2.書法作品：學生（一、二年級）鉛筆字，（三、四、五年級）鋼筆字，（六、七、八年級）硬筆軟筆均可，紙張學校提供，需語文老師到教務處領取。教師書法作品字體和紙張大小均不限。
（二）參展組別：分教師組和學生組。
（三）參展作品必須是作者獨立完成的佳作。
（四）選送的書畫作品背面右下角，用鉛筆寫明作品名稱、類別，作者姓名、所在班級等。
二、報送時間、方法及要求
（一）以低、中、高年級組為單位評選出各個獎項。
（二）每個班級至少報書法、繪畫、手工作品五件。
（三）各類作品限于12月24日之前報送到學校，25日統一布展，過期概不接受。
三、評選辦法
（一）學校將組織評審組從推薦作品中選出部分優秀作品參展。
（二）評選結果:
1.教師組一等獎3人，二等獎7人。
2.學生組一等獎6人，二等獎10人，三等獎14人。
3.優秀班集體1個。
（三）本次活動面廣，獎勵力度大，望廣大師生積極參與。
四、展室策劃：葉曉娜老師總負責，姚勇老師和毛振珂協助布展。
五、觀展時間及具體安排：
1、觀展時間：2018年12月26日―30日期間畫室全天開放，全校師生可隨時觀展。
2、展室負責人：繪畫班同學輪流值班。