時間：2023-08-08 17:07:54
導語：在小學音樂學科教學反思的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
關鍵詞：反思性教學 課堂 高效
反思性教學是借助集體的智慧進行群體反思的教學，以“兩個學會”為目的，既促進教師，又發展學生，學生學會學習是教學的終極目的，而教師學會教學的直接目的是為了繼續追求教學實踐的合理性。反思性教學通過相關的教育教學理論，對課堂中的教學目標、理念、內容、方法等方面來進行分析和思考；實踐證明它對實施高效課堂有著不可估量的價值。然而反思性教學應該如何融入到小學音樂高效課堂中去呢？筆者認為可以從如下兩方面努力：
一、抓好備課環節發揮專業素養
高效課堂備課是關鍵，尤其要采用集體備課，發揮集體智慧。備課要明確教師“教”的任務，學生“學”的方向，處理好“主導”與“主體”的關系，充分調動學生的主動性、創造性等。
（一）教學目標要實在，體驗設計要豐富
教學目標太多或太高就會難以實現，教師一定要在吃透教材、反復斟酌、考慮學生的認知能力特性后確定目標。音樂課要注重學生的情感體驗，以情感人，以美育人。體驗要強調身體的參與，要求學生用律動，眼睛看，耳朵聽，嘴巴說，動手、動腦思考，親自經歷操作，感悟。比如在進行曲教學中，我設計聆聽音樂拍手感受音樂速度和力度變化，模唱《運動員進行曲》，模仿運動員隊列表演，體驗進行曲的節奏旋律美和隊列的整齊矯健美，獲得審美體驗。此外，教學形式要為教學內容服務，老師在備課時預設的越多，課堂中生成的就越精彩。教學形式不宜多，只要每個環節自然、順暢、水到渠成即可。
（二） 巧設問題，精備教語
課堂中有效性地提問能引起學生探究欲望，激發學生學習興趣，更好地實現教學目標。課堂中要提問什么問題，需要解決的問題有哪些，哪些問題對學生來說是有效的，課堂中可能會產生哪些問題，都是我們要預設的。提問要簡單、直接、符合學生的年齡認知水平；這樣才不會造成老師精心的引導而學生卻無人能回答問題尷尬。
教學語言在課堂的教學過程中占有很重要的地位；教學語言的風趣幽默，優美精練能讓學生產生共鳴，激起學生的學習興趣。反之虛假的教學語言、簡單幼稚口頭禪等都會嚴重影響課堂教學質量。
（三）多媒體使用要合理，學生自主學習要常態
多媒體課件視聽于一體，直觀形象，能有效地吸引學生的注意力，激起學生的情感體驗，如欣賞樂曲《游擊隊歌》時，由于歌曲的時代與學生現實生活距離太遠，對音樂的理解及情感表現上有一定差距，這時運用多媒體讓學生欣賞抗日游擊戰士開展游擊戰的畫面，塑造抗日戰士的形象，展示抗日戰士生活情景等，幫助學生更加深刻地理解和感受音樂情緒。當然不能過分依賴多媒體，因為音樂教師本身就是活生生的“多媒體”，往往教師激情的演唱，一段優美的舞姿，一曲悠揚的樂聲都可能會讓學生終身難忘，與學生零距離的表演更具說服力。還要多設計學生自主合作學習的環節，這樣才能讓學生在經過大腦的深入思考后，豐富自己的學習經驗，讓學生有積極地、深層次地情感體驗，把被動的學習心態轉化為主動學習，變“要我學”為“我要學”。同時，要重視培養學生的團隊合作精神和競爭意識，變個人競爭為小組競爭，從而實現學生的均衡發展。
二、堅持反思行動養成良好習慣
（一）養成寫教學反思的習慣，記錄自己對課堂的點滴體會
常規教學因為是教師平時教學經驗的積累，所以不能突破原來的教學束縛。而反思性教學能體現出教育創新，反思性教學強調“兩次反思”，一是將教師已有的經驗上升為先進理念；二是在教師的教學實踐中充分運用教學理念。在自我反思中進行教學研究，在專家專業引領下進行，在集體備課中進行；這些都可以通過教學日記記錄下來編成精彩的教育故事，發表在教學博客中，進行網絡交流，提升推廣；當然網絡交流也要用辨證思維去理解和吸收，不能為別人不切實際的想法所左右，要從實際出發，制定行之有效的反思性教學行動計劃。
（二）相互聽課，多聽常態課
觀察和分析同行的教學活動，從中學習各自優點，查擺課堂教學中存在的疑惑進行研討，再逐一解決問題。音樂課的根本還是“音樂”，應該讓孩子在感受和體驗音樂的過程中，喜歡上音樂，學會對音樂的欣賞、審美以及表達能力。在音樂課堂上掌握音樂的知識和技巧只是一種手段，教師更應該重視通過音樂作品來引導學生了解和掌握音樂形象，因此教師本身更應該要先把握好音樂形象才能做到準確地傳授。音樂語言應該貫穿課堂的始終，讓學生專注于音樂氛圍，在潛移默化中感受和聆聽音樂，從中受到美的洗禮。
（三）觀摩分析自己或同事的課堂視頻，是培養教師自我意識的有效方法
通過視頻的觀摩和教師間的討論能夠達到提高教學水平的目的。教師在對自己的教學實踐進行反思時，經常是陷入自我意識之中，很難發現自己的不足和問題，而通過對他人課堂的觀摩和討論交流能夠為自己提供借鑒從而進行反思。觀看其他教師的上課情況能夠引發聽課者的思考，發現別人的有點才能知道自身的不足。同時，教師在課堂中還應多多的和學生進行互動交流，學生對課堂的優缺點很有發言權，尤其是中高年級的學生還是挺有思想的。
總之，反思性教學是落實課程改革目標的重要途徑。課堂教學要從興趣入手，使學生學得愉快，教師教得輕松；進行民主教學，讓課堂氣氛更加的活躍，營造有利于學生自主合作學習的環境，通過學科群體資源開發，解決不同學生個體的差異，增加課堂教學的質量和內容，這對于學生人格的健全是很有幫助的。因此，在音樂課堂教學中要多運用反思性教學的模式，使教與學達到最佳組合，達到最優的互動教學。當然，反思性教學的實踐是不容易的，也不可能一勞永逸的，它處于不斷地發展變化之中；教學難題也不會一次性就能完滿的解決，當我們再回頭過來思考的時候，新一輪探討又開始了，更高水平的探討也因此而不斷發展，不斷促進我們的教學實踐和教師的進步。
參考文獻：
教育是國家的根本，國家的發展需要人才，人才的培養需要教育。基礎教育階段是教育的重要環節，落實素質教育，發展音樂教育，是審美教育的重要內容。作為審美教育課程之一的小學音樂學科，其改革與發展，同音樂教師隊伍是密切關聯的，結合本區音樂教育教學，將從學科教研團隊建設及三級網絡教研模式進行詳細論述，力求將教學理論與教學實踐相結合，將學科教研與師資培訓相結合，進行音樂學科研訓有益探究，構建小學音樂學科研訓一體化模式。
關鍵詞：
小學音樂；教研團隊；研訓模式
教育是立國之本，國家的發展離不開教育，教育的發展離不開教師。教師是教育發展的保障者，是教育改革的深入者，是新課程的實施者，一支高素質的師資隊伍對教育的發展起著至關重要的作用。作為造就人才和提高國民素質的奠基工程，基礎教育是我國教育事業的“重中之重”，音樂課程作為人文學科的重要領域，是實施美育的有效途徑之一。小學音樂教育作為基礎教育的重要組成部分，是小學生審美教育的重要內容，是義務教育階段素質教育的重要載體。隨著教師職業專業化的發展，要求小學音樂教師具備高素質的綜合性專業素養——思想政治理論知識、精深的專業知識和技能、廣博的文化知識、必要的教育教學理論知識，這對小學音樂教師專業化發展提出了新的挑戰和要求。如何提高小學音樂教師的教育教學水平，探索符合本地區實際情況的音樂學科研訓模式，是我區全面推進基礎音樂教育課程改革，落實素質教育亟待解決的一個問題。在多年的音樂學科教學研究、師資培訓工作中，我結合本地區音樂教育教學實際情況，對小學音樂學科研訓一體化模式進行一系列探究與實踐。
一、以點帶面——學科教研團隊的建立
（一）成立小學音樂學科中心組
為了更好地開展全區小學音樂教育教學工作，有效實施審美教育，促進音樂學科全面發展，決定成立區教師進修學校小學音樂學科中心組。中心組由教研員領銜，現有成員九名，成員包括市級骨干教師、區級骨干教師、校級音樂教研組長、校級骨干教師。學科中心組的成立旨在于發揮教研團隊示范、引領和輻射作用，服務帶動全區小學音樂教師師資隊伍建設，促進音樂教育教學水平的整體提升，促進學生的全面發展。
（二）建立小學音樂學科片區教研隊伍
我區地域較廣，包含中心城區、城鄉結合部以及新建城區三大區域，各區域的學情、師資、教學硬件配備等等都有巨大的差異。為了更好地開展研訓工作，我們根據全區的地理地貌、交通線路、學校布局、音樂師資配備等客觀因素，將全區劃分為三大音樂教研片區，第一片區以中心城區為主，第二片區以新建城區為主，第三片區以城鄉結合區為主。每個片區由片區教研組長負責，教研組長由音樂學科中心組成員擔任，并配備教研組長助理協助開展本片區教研活動。每個片區由若干教育集團或學區構成，片區教研組即由片區教研組長、教育集團龍頭學校音樂教研組長和學區中心小學音樂教研組長組成，片區教研活動由教研組組織開展。這樣，既適應了不同區域對研訓工作的差異性要求，又實現了全區研訓工作的有組織、有實效的開展。
（三）組織小片區音樂教研小組
教育集團由若干區直獨立校組成，并把其中一所綜合實力強的作為龍頭學校；學區由一所鄉鎮中心小學和若干完小組成。教育集團或學區為相對獨立的小片區，小片區內音樂教研小組由各校專任音樂教師組成，日常教研活動由龍頭學?；蛑行男W組織開展。從音樂學科中心組，到片區音樂教研組，再到小片區音樂教研小組，形成階梯式的音樂教研團隊，各級音樂教研團隊即相互獨立又緊密聯系，它的建設是音樂學科研訓活動的重要保障。
二、從線到面——三級網絡研訓模式的構建
（一）師徒結對，共教共研
師徒結對是學校采用的一種較為普遍的教師培訓方式，是培養青年教師的有效途徑之一，具有直接性、簡便性、有效性等特點。小學音樂教師徒弟結對在全區各校全面開展，我們根據各校師資情況，為剛入職的音樂新任教師安排一位本校或外校的在教育教學方面具有豐富經驗的老教師作為指導教師，直接在教育教學等方面進行全方位的引領。青年教師師徒結對則遵循自愿的雙向選擇原則，由年輕教師自主選擇指導教師。師徒結對后雙方以指導教學設計、相互聽課、評課等日常教學活動為主要形式進行教學研討。同時，根據年輕教師教學成長情況，由指導教師指導其準備一節較高質量的校內觀摩課或小片區教學研討課，統籌小片區內音樂師資，共同備課、磨課，促進教師專業成長。小片區教研中產生的好課、優課，則進一步向片區或區里推廣，以更高的平臺鍛煉教師，展示教師的風彩。
（二）片區聯動，協作研討
在學期音樂教研計劃中，各片區每學期至少開展一節教學研討課。每學期初召開教研工作會議以統籌安排各片區教研計劃。
（1）注重研討前的準備工作
開課教師選定開課課題，做好備課工作，并準備好教學資料和教具。音樂教研員、片區教研組長、片區骨干教師與開課教師進行集備，以試上、評課議課等方式調整教學設計、教學策略和教學思路，改進教學手段，進行有效磨課。
（2）重視有效課堂的生成
日常的教學研討課中，我們注重課堂的實效性、注意引導兒童發揮學習的主動性、重視兒童的學科興趣的培養及音樂能力的發展。
（3）關注課后的評課議課
課后開展的說課、評課、議課活動是教師專業進步的重要途徑。開課教師簡單概述本節課的教學設計、教學思路；觀課教師進行本節課的評課議課。通過對課堂教學中優缺點的深入分析研究，借助研訓一體化這一平臺共同解決教學問題。
（4）強調教學反思的重要性
教學反思是教育教學中不可或缺的環節，它是促進教師專業化發展的有效途徑。教學反思即是對教學業務的反思，也是對教師自身的反思。課后教師的一系列教學反思——本節課教學目標是否達成，教學手段是否恰當、教學策略是否適當，教學效果如何，以及結合觀課教師的評課議課內容，對本課部分教學環節、教學方法的深入思考都是促進教師教育教學水平不斷提高的不竭動力。
（三）骨干引領，示范教學
在全面落實素質教育，加強基礎教育改革與發展、突出教師專業化成長的過程中，骨干教師是教育教學的中堅力量，他們熱愛教育事業、師德修養高尚、專業理論與技能扎實、課堂教學能力強、教學科研能力強。小學音樂學科也應當充分發揮骨干教師的引領、示范和輻射作用，骨干教師可以通過教學研討課、學科講座等方式分享自己的教學經驗、專業成長體會與感受，從而帶動其他音樂教師的成長和提升。
（1）教學研討課
教學研討課是骨干教師展示教育教學能力的方式之一，具有直接性、有效性等特點。一節好的優質課，是骨干教師智慧的結晶，從課題的選定到教學的設計，從教法的運用到策略的靈動，從課堂的生成到教學的升化，每個步驟每個環節，都是骨干教師精心的設計，這樣的一節課展示在觀課教師面前，仿佛它不是一節課，倒像是一件“藝術品”。聽完這樣的一節課，澎湃之情油然而生，心中充滿贊揚、充滿期許——期許開課教師以后把課開得更好，期許自己也能把音樂課上得更精彩。由此可見，骨干教師的教學研討課具有很好的模范榜樣作用。
（2）學科講座
開展學科講座，講究時效性，應反映當前廣大教師在教學上急需充實的內容或急需解決的問題。同時學科講座要注重專題性，就教育教學的某個方面或某個點進行展開，即要有寬度也要有深度。音樂教育教學含概音樂教學論、音樂教學法、音樂教學策略、音樂教學評價、音樂教學研究等方面。每位音樂骨干教師都有自身的優點，都有自己擅長的一面，學科講座就可以充分發揮骨干教師擅長的一面。以新課標專題講座為例，2011年教育部頒發《義務教育音樂課程標準（2011版）》，2012年區教師進修學校即組織專題講座——新課標學習與解讀，主講者為區名師工作室骨干教師。骨干教師精彩的授課贏得了陣陣掌聲，樸實的語言不乏精練的詞藻，可見主講教師深厚的理論素養。通過這次講座，大家清晰了新舊課標的異同，明確了教學方向。通過骨干教師的教學研討課和學科講座，形成輻射效應，帶動其他教師增強專業發展意識，積極探索課程改革，大膽實踐，敢于前進，為祖國的藝術教育事業貢獻力量。
三、結語
綜上所述，三級網絡研訓是在新課程改革精神的引領下，根據本區小學音樂學科教育教學的實際情況探究而成的一種行之有效的音樂學科研訓模式。這一模式通過教研團隊建設，分級開展教學研討活動，在教研中強化了師資培訓；通過教學引領，示范教學，提升教學研討有效性，讓教師在研訓中獲得了成長。我們將在此基礎上，進一步落實審美教育，以點帶面形成一個良好的教學輻射圈，在研訓一體化進程中，提高音樂教學有效性，促進教師專業化成長，促進學生全面發展。
作者：曾霖聲 單位：福州市倉山區教師進修學校
參考文獻：
[1]中華人民共和國教育部.義務教育音樂課程標準（2011版）[S].北京：北京師范大學出版社.2012.
[2]曹理.曹理音樂教育文集[M].上海:上海音樂出版社.2009.
[3]曹理，何工.音樂學科教育學[M].首都師范大學出版社.2000.
[關鍵詞]中小學；音樂教師；學習共同體；專業成長
[中圖分類號]G625.1
[文獻標識碼]A
[文章編號]2095-3712（2015）18-0027-02[ZW（N]
[作者簡介]陸穎（1976―），女，江蘇南通人，碩士，南通師范高等?？茖W校講師。
音樂教育審美價值的實現能力、音樂教育默會知識和音樂學科教學法知識的傳遞能力，是音樂教師在專業發展中需要不斷完善的重點，而這三個方面的能力完善，是傳統繼續教育所不能承擔的。于是一些新的模式便走進了人們的視野，校本培訓與學習共同體，成為了比較突出的兩種模式。
一、基于區域聯動的路徑選擇
區域備課小組參與的主體是同區域的音樂教師，小組需專家的介入和引導，邀請音樂學科教育專家、音樂演奏專家共同參與，以防止“草根運動”，迷失方向。在備課小組內，大家地位是平等的，備課組長的作用是組織大家開展教研活動，共同開展研究。備課小組內成員的相互交往中，互相汲取自身所需要的養分，除了能對音樂教學激發更高的熱情，對音樂藝術有更深層次的理解，音樂技能有更大的進步外，還可以通過相互交流與互動產生團體動力，發揮集體優勢，解決在實際教學中所面臨的主要問題，進而完善教學質量，促進自身的專業發展。
區域備課小組是有任務指向的，音樂學科與其他學科類似，即同伴教師共同面對的教育教學實際問題。我們倡導這樣的研究模式：發現問題―設計解決方法―行動反思，著力點放在自己教育教學實踐中的案例，從小事件中思考，反思自己的教育教學行為，共同討論，尋求解決辦法。我們提倡教師們合作，讓備課組中每個教師都發揮個性與特長，大家共生共補；每個教師都發揮作用，在集體中體現個人自己的價值。我們提倡教師們進行相互對話，彼此分享經驗，交流困惑；開展集體的互助教研沙龍，使教師們能夠將自己的想法、做法、感受與更多教師交流分享，迸發出更多智慧火花。
定期開展音樂教師學習共同體教研沙龍。一是展示共同研究的成果，分享并為別人提供幫助，或是把自己在教學中遇到的問題帶給更多同行，尋求更多解決的辦法。二能聚在一起演繹共同的音樂愛好。以教學為中心的活動：集體備課、教學觀摩、同課異構、開發課程等；以演賽為中心的活動：小型器樂合奏、小型合唱、舞蹈、集體觀摩音樂會、音樂講座等。
音樂是藝術，音樂教師是藝術的。在這樣的共同體中，他們交流的內容可以是預設性的，但也可能是臨時生成性的。可以設想，在這個充滿藝術氣息的共同體中，他們交流教材中某一內容各自獨到的教法；相互切磋歌曲的伴奏演唱或器樂、舞蹈、戲劇的表演；各自暢談對某一樂曲音樂精神的感悟；相互介紹一些音樂文化和對音樂事件的見解；探討對某一教學課題的研究；聆聽音樂教育專家或藝術家的現場指導；相互慰藉在教學中的尷尬境遇；互相品味音樂教學中的心靈雞湯，也可以你吹我彈，你唱我跳，共同演繹音樂藝術。在這樣的共同體中不斷吸收新的信息與新的知識，不斷調整自己的知識結構，更新自己的知識積累。
在教學實踐中進行專業學習，是教師專業發展最好的環境，更是為音樂教師專業發展推開了一扇嶄新的窗。
二、基于網絡平臺的路徑選擇
運用網絡平臺，促進有效互動，一些部門可以通過網絡的載體，構建BBS學習平臺，建立教育博客，教師之間構建一個虛擬又實在的“互動社區”，他們之間互為主體，在共享、開放的狀態里實現有效互動。利用網絡平臺構建教師學習共同體，現在已經有了好的實踐，從形式上基本可以分成兩種。一種是利用網絡交互技術，在一個共同的平臺上由學習者及其助學者（包括教師、專家、輔導者等）共同構成的團體。他們彼此間以網絡的交互活動為基礎，進行對話學習，分享各種學習資源，共同完成一定的學習任務。比如教育部的新思考網（中國教育資源服務平臺http：///），在新思考網平臺上還專門開辟了音樂教師學習的地方（http：///）。在新思考平臺，教育部組織過新課程的研修學習，全國的教師都可以集中到平臺來一起學習，一起交流，共同提高。在這些平臺上，教師可以通過專題研討、在線交流、BBS、視頻教學系統，開展遠程課堂教學研究交流活動，跨時空進行網上教研，為音樂教師實現更大范圍的互動，實現更多優質教育資源的共享。在網上結識一些平時難以接觸的音樂教育大家、音樂家，與他們進行網絡交流，能大大促進音樂教師專業的發展。
另外，時下流行教師空間（博客）、微信，就是教師利用互聯網新興的“零壁壘”的空間（博客）技術，以文字、多媒體等方式，將自己日常的生活感悟、教學心得、教案設計、課堂實錄、課件等上傳發表。這超越了傳統時空局限（課堂范疇、講課時間等），促進教師個人隱性知識顯性化，并讓全社會可以共享知識和思想。音樂教師空間（博客）或微信既是一種行動研究過程，也是一份行動研究檔案。教師用這些來記錄個人生活和思想體驗，記錄教案設計、課堂實踐、教學后記、課程資源，記錄發生在學生身上的事件。通過這種以時間為坐標的軌跡記錄，我們可以看到工作和研究的進程；通過過程的分析，了解發生了什么變化，哪些因素導致了這種變化，變化的趨勢和傾向性。
從共同體來看，空間（博客）是構建虛擬空間教師學習共同體的平臺，這是一個群體互動的過程。一方面，空間（博客）打破了傳統信息隔離難以溝通的狀態，促進了教師之間的經驗交流和知識分享。同時空間（博客）還可以形成交流社區或者主題社區，經常并有效地分享、切磋、研討交流教學中的心得和體會。另一方面，空間（博客）將高校理論工作者的資源和一線教師的實踐經驗緊密地聯系在一起，使得兩者可以互為借鑒，高校的研究更實際，一線的行動更理性。
利用網絡平臺，教師可以很便捷地構建學習共同體。作為無形的虛擬組織，網絡教師學習共同體正在打破校際的疆界，值得推廣。通過網絡連接個人、群體知識、經驗與記憶，形成教師學習共同體，進行溝通、分享與創新。這種虛擬空間的反思與對話、協作與分享，在共同體成員的信任、依賴、承諾的催化下，一定能促進教師的專業成長。
參考文獻：
[1]李豐鵬.在職音樂教師繼續教育現狀研究――從安徽省長豐縣小學音樂教師現狀談起[J].繼續教育研究，2003（1）.
【關鍵詞】高師音樂教育 教育改革 教育實習
教育實習是高等音樂師范教育的重要組成部分，亦是加強學生理論聯系實際的重要實踐活動。它一方面能夠提高音樂師范生綜合運用專業知識及教育理論水平，培養其從事教育教學工作能力；另一方面又能檢驗師范院校教育教學的質量，從而促使校方有針對性地深化教育教學改革，以適應基礎音樂教育發展的需要。當前的教育實習，往往僅注重前者的作用，對教育實習的反饋作用卻沒有足夠的認識。筆者作為本校音樂學院實習生的帶隊指導教師，曾多次到各隊實習生所在的小學、初中及高中學校聽課觀摩，對目前教育實習中存在的問題做了不完全歸納，簡述如下：
問題一：真正“全能”的學生少，校方無奈選擇按專業“混編分組”
當前，全國的基礎音樂教育正日益受到重視，各地中小學開展的課外音樂活動也隨之豐富多彩起來，因此，校方不僅需要能上好音樂課的老師，更需要能組織學生進行課外音樂活動的輔導教師。例如訓練合唱團、民樂隊、舞蹈編排、音樂特長生的個別課、組織健美操比賽等。而我們培養的學生，全能的畢竟是少數，甚至是極少數，于是按學生專業“混編分組”安排實習，成為校方不得已的選擇。
問題二：京劇、民歌不會唱，臨時移調慌手腳
中國的傳統音樂文化在中小學音樂教育中占有一定比重，尤其新一版音樂教材中的內容更加豐富：民歌、昆曲、西皮、二黃、民族樂器和器樂曲等都融入其中。如初二的音樂教材中就有傳統京劇《鍘美案》和現代京劇《沙家浜》唱段的欣賞和學唱的內容，這對于“一學期就唱幾首詠嘆調”的某些師范生來說無疑是個難題。分到這一教學任務的實習學生只能臨時跟著錄音帶學唱，或是依葫蘆畫瓢學個門面功夫，至于京劇唱腔的韻味、發聲方法、吐字、咬字、節奏等就顧不上了。試想，如果老師都是這樣的水平，又如何讓學生真正體驗到中華民族國粹之內涵呢？
另外，中學的音樂教師少，基本上是一個年級配一位音樂教師。假如一個年級有十個班，同一個單元的教學內容就要講上十遍。中學生正處于變聲期，同一首歌曲根據不同班級學生嗓音的情況移調教唱是經常會遇到的事情，而具備當場移調彈奏能力的老師并不多。有位實習生在一堂初一年級的唱歌課上教唱意大利歌曲《桑塔露琪亞》，他按照教師用書上的C大調彈奏，剛唱了幾句，有些學生就提議：“老師，唱不上去，換一個調吧……”實習生不由紅了臉，頓了頓：“那就低八度唱?！鳖D時教室里一陣躁動……這堂課的效果可想而知。
問題三：理論和實踐脫節現象嚴重，語言表達與組織能力缺乏
有的學生在校專業成績很好，卻不一定能講好一堂音樂課。學生在課前積極備課寫教案，做好了教學課件，但一站上講臺問題就出來了：不是忘了某個教學環節，就是忽略了與學生的交流；對于“學生”這種課堂資源不善于利用，反覺得他們亂堂；對課堂上的突況沒有相應的心理準備和應變能力；教學語言、風格與所講解的作品風格不相符，等等。這些問題都映射出當前高師音樂教育亟待改革的方向。
改革還應該革新什么？
一、高師音樂教育應當面向全體學生，培養具有全面基礎技能的音樂教師
關于師范教育應體現師范性的問題，我國老一輩音樂家早在20多年前就指出“高師音樂專業應盡快撥正辦學方向”“注意有些教師鼓勵學生面向舞臺而忘記講臺的錯誤傾向”①。據筆者了解，當前一些音樂師范院校還存在高年級開設類似“主修”課程的做法。當然，如果“專才教育”是建立在“通才教育”的基礎之上，能夠為將來的本職工作服務，起到“錦上添花”的作用，倒也未嘗不可。但是對于那些在第四學期考試中技能課達不到分數線的學生，就免去學習這門課的資格，試問這種教育形式如何能培養出合格的基礎教育音樂教師？這種做法是擴招不擇生源質量、教師奇缺帶來的后果？還是只熱衷于培養優秀學生的“專才教育”思想理念根深蒂固呢？新課標基本理念之一即是“面向全體學生”。筆者認為，高師音樂教育更應當首先“面向全體學生”才是當務之急，對達不到要求的學生，不但不應該取消資格，相反，校方還應該制定相應的制度，督促其繼續學習直到達到各學科最基礎的水平（即能勝任基礎音樂教學的水平）后方能畢業。
二、審美教育應貫穿于技能教學之中，技能教學應廣泛涉及本技能的各個層面，提倡綜合性、多元性
1994年，李嵐清同志在國家教委藝術教育委員會的座談會上就明確指出：“藝術教育主要不是技術教育，不能只是教學生彈琴、拉琴、唱歌，而主要是培養學生的審美情趣，提高他們對藝術的鑒賞力?！雹谶@不僅僅是對中小學音樂基礎教育的要求，更是對以培養中小學音樂教師為目標的高師音樂教育的殷切期望。就技能課本身而言，注重拓寬學科廣度，提倡學科綜合性尤為重要。筆者認為，聲樂課程應將戲曲、民歌等曲種的唱法及教法都納入教學大綱；鋼琴課程除了開設即興伴奏與鍵盤和聲以外，看譜視奏、看譜移調演奏的訓練也應貫穿在教學過程中；聲樂和鋼琴相結合的彈唱課應放在整個高師教學的重要位置，以培養學生全面的素質及能力。
三、高師的各學科教學形式應力求靈活多樣，給學生提供更多的語言表達、社會交往和提高組織能力的機會
在音樂教育學的范圍里，聲樂、鋼琴、音樂作品分析、樂理、作曲法、曲式學、風格學和音樂史代表的都是教學客體，另一方面，從事音樂活動的人是“多種多樣的主體”。③如何將學生這一主體培養為具有健全人格和全面音樂素養的音樂教育人才，是高師音樂教育各科教師的責任。一方面各課程教師要明確“教”與“學”的基本問題和規律，將示范、啟發、詢問、講授、系統歸納等多種教學方法運用到教學中來，活躍課堂氣氛，激發學生的創新意識和創造潛力；另一方面，學校不僅要舉辦全能技能大賽，還要定期開展學生演講比賽、模擬微格教學競賽、教案評比和中小學教材教法研究性論文競賽等，為培養學生勝任教學工作的各種能力做好充分的準備。
四、根據我國音樂教育實際，借鑒國外教育實習的經驗成果
我國高師音樂本、專科院校一般將教育實習安排在最后一學年的上學期，時間普遍在6到8周。學生往往在實習教學中還來不及做出相應的反思和調整就要面臨畢業。世界幾個教育大國，如英、法、德、美等則非常重視教師教育和教師教育實踐能力的培養。以美國為例，早在上世紀80年代，美國的一些師范院校針對當時“大學教師培養方案脫離中小學實際需要”的情況，和當地的公立中小學聯合創辦了“教師專業發展學校”，④打破了過去大中小學彼此隔絕的藩籬，在二者間架起了溝通的橋梁。此舉不僅使中小學的問題與需要能及時反映到大學及其教師教育的課程與計劃中，同時大學也給中小學帶去了教育教學的新思想、新知識，促進了雙方課程與教學之間的溝通與互動；另一方面，美國各大學教育實習的總時間普遍較長，參與實習的三方（大學、中小學、實習生）都有各自明確具體的目標和任務，實習生的任務不僅僅是教幾節課，而是完全參與到中小學的課堂教學、班級管理、教研活動、校園文化等學校生活的各個方面。師范生在教育教學實踐中不斷地深化對教育本質的理解，逐步獲得了教育教學知識、技能、方法和能力的全面發展。同時，實習指導教師注重引導師范生對自己的所學和所教進行反思，使其能將“反思”中的經驗再運用到實踐中，這無疑是一種良性循環，它幫助實習生在正式走上工作崗位之前，通過“實踐——經驗——反思——教學”的方式，自覺走上可持續發展之路。
國外的教育實習經驗如果照搬過來也不適合我國音樂教育的現狀，這是由各高校的生源質量參差不齊、師資力量薄弱、教學管理欠缺和校方硬件設施不完善等多方面因素決定的。因此，各校應結合實際情況有針對性地建立完善的教育實習制度，構建新型的實習框架，與定點的實習學校保持互助合作的關系，對每一周期的教育實習做出階段性、實質性的總結，并根據實習期間所反饋的問題做出及時的反思，由反思來改進教學中存在的弊端，從而有助于下一輪的實習。這樣由教育實習督促教育改革，以教育改革促進教育實習，進而真正形成音樂師范院校教育過程中各環節之間的良性循環發展。
（注：此文曾獲國家全國第一屆大學生藝術展演活動高校藝術論文評選三等獎）
注釋：
①姚思源.中國當代學校音樂教育文選[M].上海：上海教育出版社，2000：91—95.
②楊力，宋盡賢.學校藝術教育史[M].?？冢汉Ｄ铣霭嫔纾?002：213.
③鄒愛民，馬東風.音樂教育學[M].北京：人民音樂出版社，1996：318.
④許建美.美國的教師專業發展學校[J].比較教育研究，2002（3）：58—59.
關鍵詞:淮安;中小學;音樂教育
一、淮安農村中小學音樂教育現狀調查與分析
1.師資情況:淮安市政管轄四縣四區(青浦區、清河區、淮陰區、楚州區、漣水縣、金湖縣、洪澤縣、盱眙縣),全市各類農村中小學共659所,其中農村小學455所,在校學生約30.6萬人,專職音樂教師24人,各類普通中學204所,在校學生約32.1萬人,專職音樂教師58人。筆者通過多次走訪,調研,咨詢和調查問卷中了解,在這些所有的農村中小學中,專職音樂教師約80人,兼職音樂教師約260人左右,其中這些兼職音樂教師大部分集中在相對偏遠和一些留守兒童較多的學校中,全市教研室有專職音樂教研員2名,兼職1名。
2.教學設備:所有的農村各類中小學只有十幾所學校有專門的音樂教室,但是很少能在音樂教學中應用,而且教室的音樂設備簡陋。多數為風琴、電子琴,音響質量較差,個別有鋼琴的學校,由于校領導對音樂學科的不重視,缺少調律費用,鋼琴已經變得“五音不全”。90%的學校沒有其他樂器,少數擁有少量樂器并想利用到教學和學生生活的學校,都因長時間不當存放不使用,年久失修而嚴重損壞。個別擁有一定數量樂器并配制相對齊全的學校,也只是在屈指可數的節日使用,其它時間均存放庫房。
3.教學模式:現有的少數年輕教師為音樂專業畢業,具有較好的業務能力、教學責任、職業修養和責任心。這些教師教學有特色,容易與學生溝通交流,深受學生歡迎。部分老教師通過在音樂學院的轉崗培訓,考試考查合格后重新上崗,業務能力不斷增長,再加上多年的其他學科的教學經驗,也努力在音樂教學中做到游刃有余。但是由于教學條件和學校重視程度的限制,大部分教師也只能是心有余而力不足,長期以來也被這種滯后的音樂教學環境同化了。音樂教學其實基本上是在課改口號下繼續著傳統應試教育模式。
4.新課改情況:2001年建國以來的規模和力度最大的基礎教育課程改革和高中階段新課程在本地實施以來,為我國的基礎教育課程改革描繪了一幅宏偉藍圖。展現了21世紀課程的美好前景,不可否認,新課改以學生發展為本的價值觀和回歸學生生活世界的課程生態觀推動了市區各類學校,尤其是重點中小學音樂教育的發展。但是農村絕大數學校的音樂教育的條件與設備并無大的更新與改進。音樂課業只是象征性地保證小學階段班級每周兩節課,而中學階段均為每周一節課時。學校臨近考試時可以根據所謂的“重點課程”的需要隨時調整和取消音樂課,初三年級則因中考原因,音樂課基本停上。高三年級則在高二下學期就基本把音樂課時間分配給其它學科。因此,在農村,學生并無明顯感覺到實施新課改后音樂學科給他們帶來的變化。教學模式由于教學條件落后,學校重視不夠,評估制度不完善的影響,與傳統的應試教育沒有明顯的質的變化,無法將新課程理念完全落實到教學中,以至于使課改僅僅是教材變化后的表面現象。
5.教育主管部門重智育、重升學率、輕美育
個別學校雖然有簡單的音樂興趣小組,但由于現狀的制約和影響,并沒有長期系統活動過程,看到的只是一些節日和主題活動中,以及上級主管部門文件要求下的臨時的排演;學校教育主管部門、上級教學檢查和評估時只流于舞臺上的幾個節目,而很少涉及音樂課堂質量和學生的藝術要求以及對藝術教學的常跟蹤與評估。
在絕大多數沒有音樂教室的學校,教師上課都是手提錄音機或者是懷抱電子琴去各班級上課,此起彼伏的歌聲和琴聲嚴重影響到隔壁教室其它學科的正常教學,并因此常常激化教學和教師之間的矛盾。大多數的教師勤奮好學,并渴望外出培訓,以開闊眼界,提高業務水平和更新理念,但由于教育主管部門沒有專項培訓資金,從而無法為農村教師搭建學習和交流的平臺。更因,教師外出不但各種支出費用高,而且培訓內容與基層的農村教學現狀差距較大,所以教師和學校的參與熱情都不太高。大多數學校在教師外出培訓上不但側重文理科,而且肆意把音樂課給其它學科占用。相同工作量下,音樂教師工資獎金少于其他學科;相同學歷、相同工作年限下,其文理科教師評定職稱優先等等,這些都嚴重影響了音樂教師的工作態度和積極性。
6.學生本身因素
學生對音樂課重視程度不夠,有些是為了松弛一下被眾多作業壓迫的緊張神經,有些是想利用音樂課發泄一下情緒。因此,音樂教師常為課堂紀律發愁,課堂氣氛太活,有些學生趁機搗亂,而影響教學的正常進行;若教師過分嚴肅,音樂課又被搞得死氣沉沉。學生不配合,直接影響教學質量。
7.社會家庭影響
我國是一個農業大國,主要人口居住在農村。但是在農村,人們的藝術素養普遍較低,對藝術教育的認識也不高。許多家長認為把孩子送到學校里來是為了考高中、考大學,他們關心的是統考的分數,音樂課教的歌曲會不會唱無所謂。正是這些認為音樂課無關緊要的認識偏差,給課堂教學帶來相當大的負面效應。
長期以來,普通學校教育在觀念上是“升學第一”,這種觀念在整體上限制了教育教學活動,也對音樂教育造成深重的影響,極大的束縛了音樂課的健康發展。在調查中我們有的學校課程表上的音樂課名存實亡。一直以來,各鄉鎮在農村中小學音樂方面的投入甚少。很多學校在資金投入優先考慮的是課桌椅的更換、實驗室建設、運動設備的購置,很少考慮音樂設施的建設,這是不可忽視的現實。
師資隊伍整體水平有待提高,教育教學活動的各個環節都有需要教師參與,教師水平的高低至關重要。本地區的很多音樂教師是通過匆忙的轉崗培訓,經過簡單的考試考查結業后來擔任音樂教學工作的。音樂素質相對較弱,專業知識和技能掌握的不容樂觀。在聽課過程中就能反映出專業技能不夠全面的事實。另外音樂教師的職業品質和文化素養也需加強和提高。傳統的教育模式忽視了學生的需要,“教”與“學”脫節,音樂課堂缺乏活力、缺乏感染力學生的音樂感受了,表現的欲望也未被挖掘出來。這樣的音樂教學是與教育目的相違背的。
二、農村中小學音樂教育現狀的應對措施及對策
法國作家雨果說過:“開啟人類智慧的鑰匙有三把:一把是數學,一把是文學,一把是音符?！钡拇_,音樂對一個人的熏陶與感染,對民族素質的提高有著其他藝術不可代替的作用。音樂教育還可以幫助孩子開發智力,培養孩子的時間感、節奏感、平衡感、對比感和統一感,能增強孩子的理解力和想象力。一些合奏、合唱的訓練,讓孩子更懂得協調的重要性,更明白自己在合作中的作用,知道怎樣約束自己、發揮自己,更知道和諧的美及自己在這和諧中的位置。這些對孩子們造就完美人格有重要的作用!在新一輪的課程改革和新課程理念下,提高農村學生的音樂素養,大力發展中小學音樂教育是當前藝術教育的重要內容。在此,對淮安市農村中小學音樂教育現狀提出相應的措施與對策:
1.各級領導思想觀念要更新,營造良好的音樂教學環境
各級領導要提高對農村中小學音樂教育的認識,統一思想,多關心支持農村中小學音樂教育的發展,制定音樂教師考核目標,建立綜合評定體系。按照音樂教學大綱要求開設音樂課,積極開展音樂藝術實踐活動,增加對音樂教育的投入,保證音樂教師能享有和其他學科老師一樣的外出交流學習機會,真正做到對農村音樂教育的關心。
2.加強師資隊伍建設和培養
解決農村中小學音樂教師師資不足問題,首先要動員廣大的音樂院校畢業生畢業后不要貪圖留在條件優越的城市或縣城,讓他們能轉變思想深入廣大的農村地區,為農村中小學的教育發展做出重要貢獻。我們農村學校也可以在社會上招聘一些音樂專長人才,經過教師上崗培訓,充實到中小學兼職任教。也可以讓一些專職音樂教師以“走教”形式開展工作,一般專職音樂老師工作量不足,這樣可以讓他們到附近學校兼帶音樂。既解決了音樂學科教學問題,又解決了教師的工作量不足問題。對一些有音樂愛好,能基本勝任中小學音樂教學的其它科目教師進行轉崗培訓,積極發揮業務能力較強教師的作用,采取多種渠道培養方式,壯大音樂教師隊伍。
3.音樂設施的投入亟待完善
音樂教學實施是實施新課程標準的重要保證。各類政府、相關部門、各類學校要加大對加大對音樂教育的投入,保證音樂教育正常進行。一臺手風琴僅幾百元,一臺電子琴價格更低,一個五線譜教板也很便宜。所以要建一間音樂教室并不難,只需備有這些簡單的音樂設備,處理好教室的隔音效果。而舞蹈房的建設更容易,稍大點的房子,加上環繞墻壁四周的鏡子和一些練功用的欄桿。有了這些,加上學校原有的錄音機、電視機、磁帶、音樂,舞蹈課就可以正常進行了。
4.因地制宜實施教學,提高教學質量
農村中小學音樂教育,要切實結合“農村”這個大的環境。土生土長的農村人固然不能忘記長久流傳的鄉土藝術,利用音樂教育這個大課堂,對農村的特色文化進行傳承。取其精華,去其糟粕,對一些有價值的文化認真保護,通過授課來發揚光大。
5.新課程改革落到實處,轉變音樂教學模式,與藝術實踐活動緊密結合
音樂新課程是基礎教育課程的有機組成部分,是我國現有學科基礎上構建的最具新課程理念、目標、內容、教學,充滿生機和活力的學科。它突出以“音樂審美為核心”的課程理念。把音樂美的感受、體驗、表現和創造作為課程實施的基本方式,將培養審美情趣、增強審美意識、提高審美能力作為重要價值觀。所以,新課程在對傳統音樂教育實現了重要的轉變,有待我們將其落到實處。首先,教學目標上,由偏重音樂知識技能的傳授轉向關注學生整體人格的發展,強調在生動活潑的音樂教學實踐活動中,讓學生發現美、體驗美、表現美和創造美。其次,在教學內容上,由專注傳授單一音樂技能轉向向學生提供基礎的豐富多彩的音樂內容和信息,拓寬藝術視野,使音樂學習更有趣更容易。第三,在教學形式上,轉向不同藝術學科的融合以及音樂與其它學科的溝通,鼓勵學生進行體驗性、探究性和反思性的學習。第四,在評價方式上由強調甄別優劣、比賽選拔、確定等級轉向促進每個學生音樂能力的提高,尊重學生的個體差異和程度差異,使每個學生獲得成功感。第五,在師生關系上由以教師為中心轉向師生平等對話。第六,由單純的音樂課堂教育轉向學生們耳濡目染的生活經驗和自然文化上來,延伸音樂課堂。
6.學生是核心,以學生為本,聯系家庭,充分挖掘學生最大潛力:
對學生不了解、不關心、不貼近、不懂得和學生溝通交流,只會教書,不會育人的教師不是合格的教師。在教育學生的過程中會遇到很多問題,音樂教師需要特別注意。由于音樂學科的特殊性,課堂紀律和活躍課堂氣氛應有度。把握好這個度和做到以學生為核心是經常困惑音樂教師的一大難題。
與學生交流。農村中小學,自然學生都來自農村,他們生活的環境自然純樸,簡單卻不單調。還有一些較為偏遠學校,大部分為留守兒童,這些學生心理發育有偏差。這就需要老師的交流和溝通,明白他們怎樣想的,才能真正給予他們想要的。
2)與家長交流。隨著經濟的發展,生活水品的提高,影視、廣播、網絡已逐步走進農民家庭,這本身就藏著巨大的音樂教育潛力。雖然家庭經濟情況不同,但是教師可以根據實際情況為學生選擇一些家庭負擔得起的簡單樂器來作為音樂學習的工具,如豎笛、電子琴。
一、創設好的教學情境，培養學生感受音樂的能力
教學活動是師生的共同活動。教師與學生教與學的積極定勢，是取得良好教學效果的前提。因此，最佳教學情境的建立，是十分必要的。良好的學習環境，不僅包括教室、教學設備、儀器和掛圖等，更重要的是情感因素、心理環境。其表現為教師愿意教、善于教，學生喜歡學、勤于學。所以，當教師進入課堂后，必須要有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情，以此感染學生，從而引起學生強烈的求知欲。比如用《貓捉老鼠》的音樂游戲來訓練學生的聽辨能力。讓四位學生分別戴上老鼠頭飾，手里拿一張旋律卡片，其他學生扮演貓的角色。老師在四個卡片中任選一個在琴上彈出，哪一位學生先聽出來，就來指著那一句旋律唱一遍，就表示老鼠被捉住了。老師最后評出捉老鼠的能手并獎勵他。此外，如果音樂教師還具備一定的繪畫技巧和電教手段，那么在音樂教學中就能更好地利用情境來服務于教學。
二、豐富教學形式， 提高學科教學的趣味性
兒童的本性是愛玩好動，對單調的音樂知識，他們就會覺得呆板、遙遠而疲于接受，那么，通過簡單的故事和有趣的情節融音樂與知識于一體的游戲不但能創造一種有節奏、有形象、生動活潑的氣氛，又會使孩子們覺得音樂并不陌生，他就在自己的身邊，如通過游戲《森林音樂會》孩子們都能高興的分辨和記寫，哪段音樂是哪只動物的歌聲。這個既新鮮又簡單的方法，改變了原來枯燥的聽音記譜，增加了學生學習興趣。識譜教學一直是音樂教學中比較枯燥的環節，練習的形式也可以多樣化，如：在認識了音符的唱名及在五線譜上的音高后，可以采用游戲法進行鞏固的練習。游戲《音樂樹》：將樂譜寫在各種色彩鮮艷、形象可愛的水果卡片上，把這些“水果”掛在“樹”上，游戲開始后，讓學生取下后唱出卡片上的音符。游戲《給小動物找家》：根據不同動物的叫聲特點來確定相應的音符和節奏。如，小貓3－、小狗i i、小雞77 7、小鴨66 66、公雞5 5.等，游戲時，要求學生把這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，就請他進家門。
三、運用多種策略，讓課堂教學“美”與“活”起來
要提高音樂課的教學效果，離不開課堂的“美”與“活”?！懊馈钡膬热菔牵航處煹恼Z言美、范唱美和節奏美。課堂上教師的語言應富有感染力，要善于用歌詞的音韻、詩意、趣味來引導、啟發和豐富學生的想象力，使學生從教師美的語言中獲得學習音樂的興趣。課堂上教師的范唱必須具有旋律美、節奏美。范唱時體形、眼神、手勢都要有美感，用范唱美來帶動學生學音樂。課堂上教師要能用樂器熟練地彈奏教材中的曲子，激起學生歌唱的欲望，讓學生在教師美好的伴奏中盡情歌唱?！盎睢钡膬热莅ǎ航虒W方法活、課外活動內容活。教學法方法活，是指每節課的模式應善于變化，教學新歌、導入新課方法應多樣。教學《閃爍的小星》時，我由繪畫導入新課，采用“情境教學法”，課前布置學生對星空進行觀察，課中在欣賞歌曲的同時，請學生說出所觀察到的星空景象，然后在黑板上繪制成圖，讓學生在情景交融的氣氛中領會歌曲的含義，產生用歌聲來表達情感的欲望。
四、運用有效的教學評價，激發他們的學習熱情
法國教育家第斯多惠曾說過：教學藝術的本質不在于傳授，而在于激勵、喚醒和鼓舞。音樂課的教學評價是音樂教學中非常重要的一部分，教學中合理有效的發展性評價有利于學生的發展。
（一）運用激勵性的教學評價激勵性的教學評價能增強學生的自信心，充分調動學生的主動性與積極性，使教學的有效性得到提高。課堂上富于鼓動性的語言能使學生受到極大的鼓舞，成為他們學習的動力。
音樂教學中我一直嘗試運用激勵性評價，增強他們的成就感、自豪感、競爭意識，而且還可以活躍課堂氣氛，激發學習興趣。例如：我在教完一首新歌時，常常采用競賽的形式來激發他們的學習熱情。
（二）評價的形式可以多元化，教學中的評價并不是教師的專利，要想充分發揮學生的主體作用，在教學中也應該把評價權利下放，提倡學生自己給自己評價以及同學之間的相互評價。
總之，音樂教學是一門很深的學問，具有極強的藝術性。追求有效，是我們音樂教學的永恒話題，是一種理想的境界，需要我們老師熟練地運用有效性策略，真正提高學生音樂學習的質量。在學習后實踐，在實踐后反思，在反思后改進，在改進后學習。讓我們一起去追尋！
【參考文獻】
[1]曹理.《音樂學科教育學》〔M〕.北京：首都師范大學出版社，2000年
[2]章連啟.《音樂教育教學經驗》〔M〕.北京：人民音樂出版社，1996年
認識。
關鍵詞：課程改革 音樂審美 興趣 體驗 感受 表現
10幾年來，音樂教學改革的步伐看似“隨風潛入夜”，卻實實在在“潤物細無聲”，回首音樂課改走過的路程，卻發現“忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春”，那變化已經讓我們的音樂教育變得煥然一新，更彰顯出藝術教育所應有的迷人魅力。
相信不會有人否認：音樂是具有著十足的魅力的。而以音樂作為主要教學內容的音樂課必然也應該是“萬人迷”級別的課了吧？帶著自信去把這個問題拿到孩子們那里時，我得到的答案卻往往滿是遺憾：“音樂課太沒意思了”，“我們喜歡音樂，但不喜歡音樂課”……孩子們的回答叫我很受傷。一定是哪里出了問題，我們的音樂課不應該得到這樣的“差評”。 在經過一段時間的總結和反思后，我終于發現了一些問題的端倪：
一、 喧賓奪主，將音樂課變成了技術展示或個人表演的舞臺
說的直接一點，音樂課堂就是我們讓學生感受、表現、創造音樂的舞臺。而我們卻經常有意無意的忽略了我們的主體。記得有一次去聽一節優質課，老師設計了各種各樣的“花花草草”，孩子們也賣力的配合著老師的精彩表演。為了使知識技能的學習，變得具有“審美”性，把簡單問題復雜化。為指導學生唱歌時有輕快跳躍的聲音，老師用了小皮球一跳一跳的形象。她用美的生動的形象啟發學生，這本來很好。可是她接著讓學生真的拿著皮球在地下拍。結果可想而知，這一節課，孩子們留下最深印象的并不是那首歌和唱歌所需要的輕快跳躍的聲音，而只是拍球的興奮。
二、 過于強調激發學生的音樂學習興趣：
興趣是學習的動力，但是，如果只是一味地迎合學生的興趣而忽略了必要的音樂知識和技能的學習，其結果恐怕要適得其反了。當然，興趣是學習的”“助推劑”，是學生學習的動力源泉，我們并不是要反對合理激發興趣的手段，而是要注意避免牽強附會的運用音樂以外的元素來達到所謂的提高興趣的目的。曾經聽過這樣的一節欣賞課：學習目標是欣賞四大名著電視劇主題音樂。老師為了調動學生的學習興趣，前期做了大量的工作，將電視連續劇的精彩片段在課堂上展示給學生看，同學們當然興趣滿滿，整堂課充實而又熱鬧，卻唯獨將本課最重要的任務給忽略掉了，這樣的興趣激發手段顯然是失當的。所以，在教學中，我們應該始終緊抓目標，激發興趣的手段必須為實現教學目標的來服務。
三、過分強調學生參與：
現在有很多音樂課，在教學設計環節為了讓課作的好看、生動，就刻意的加入一些學生的參與活動。卻并不考慮課程本身的特點和需求。這樣的“參與”就仿佛為一部精彩的表演中加入了一個本不該出現的演員。盡管熱鬧，卻本末倒置，將聆聽音樂、感受音樂的手段當做了完成課堂環節的工具，于是乎，音樂課堂里本該安靜聆聽的音樂變成了孩子們的游戲場，孩子們邊聽音樂邊做動作，邊做動作邊打鬧的現象也變成了一道風景線。
四、過分強調學科綜合：
隨著《新課程標準》的頒布實施，學科綜合的觀念開始深入到音樂課堂中。除了音樂課本中的知識之外，音樂教師們常常在課堂上運用學科綜合手段開展教學活動。例如：一講到歌劇，我們都要先帶領孩子們去意大利的國土上走一趟，佛羅倫薩、威尼斯，羅馬劇院、斗牛場……；一講到印象派音樂，德彪西先生總會與法國美麗風光同時展現在我們面前，說不定還會有莫奈、馬奈的畫作，搞不好連畢加索都不能幸免……短短40分鐘，堆砌著各種各樣、千奇百怪、不同學科的內容。結果可想而知，熱熱鬧鬧的一堂課下來，我們恐怕已經找不到這堂課要達到的主要目標，我們了解了地理、美術、文學、歷史，唯獨把最重要的音樂給忽略了。
上述這些問題的根源在哪里呢？我覺得關鍵在背離了音樂審美為核心的原則。通過反思，讓我明確認識到了上述現象的錯誤根源，在今后的教學工作中要遵循以下兩點：
1、以學生為本：在課堂上，我們要給學生提供更多實踐音樂的機會，要注重學生對音樂的體驗和感受，各種活動環節的設置也必須以此為出發點和目標，在此基礎上提供體驗、感受、表現音樂的機會，真正通過必要的手段激發學生的表現欲和學習音樂的興趣。
各位領導、老師們：
大家好！
有機會在這里與大家交流，是一件非常榮幸的事情。談起教育教學，在座的各位都是行家里手。在此，謹將自己任職骨干教師以來的工作情況以及點滴心得體會匯報于下，不妥之處敬請批評指正。
一、師德方面：
始終自覺以一個骨干教師的標準要求自己，嚴于律己，從各個方面樹立教師的良好形象。
生活中，遵紀守法、孝敬父母、善待鄰舍；工作中，精心備課，課堂精致，與同事愉快相處，對學校真心維護。把熱愛學生、熱愛本職工作落實到具體的工作中。以教師職業道德為準則，自我奮斗目標與學校發展目標統一，以關注學生素質的培養和個性發展為核心，做“學生喜歡、同事支持、領導放心的教師”。并做到時時刻刻，事事處處。
二、育人方面：
堅持愛心育人，身正為范。曾經做過一學年的班主任，后因身體原因脫離了班主任工作。在工作中，愿意蹲下身來聆聽學生的心聲，甘做學生的朋友、師長。關注教育中的細節，關注學生的心理，關注學生的可持續發展。全面了解、研究、評價學生，充分調動全體學生的積極性，培養學生全面發展和個性發展。開發校內外課程資源，利用現代教育技術，拓展學生的學習空間，培養學生有自主、合作、探究的習慣，反思學習過程和自我評價的習慣。通過自己的實際行動，全心全意的教育好學生。
三、教學方面：
1、潛心教學研究，有明確的專業發展目標。
以素質教育和新課程的理念指導教學研究和教學實踐，有教育教學改革的決心與行為。能依據新課程的理念與要求，實施師生之間、學生之間的合作、互動。教后能夠進行理性反思，將教學方法、技能看成是一種藝術，時刻以研究的眼光審視自己的教學行為。積累豐富的教育理論和學科知識，能把握所教教材內涵，掌握教學規律，體現教學個性，把構建高效音樂課堂作為自己每天的教學目標。我的教師專業自主發展目標：基礎型教師——經驗型教師——研究型教師。
2、奮斗目標明確，教學改革愿望強烈。
不循常規，敢想敢做，既關注自身的發展，又關心事業的創新。對自己，抓課前鉆研教材，學情分析，充分做好課前準備；抓課堂教學效果，抓課后反思，問題研究。對學生，抓良好習慣培養；抓基本能力訓練，激發學生對音樂的興趣，培養學生良好的審美能力。在平時的音樂課堂教學中，我根據學生的身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣，把全體學生的普遍參與與發展不同個性、因材施教有機結合起來，為學生的個性發展提供了可能和空間。努力在課堂教學、學生管理、學生素質提高、班級管理等方面有所創新。
3、創新教學模式，形成自己獨特的教學特色和教學風格。
用心上好每一堂課，認真做好教后札記，研究教學案例評析，不斷總結經驗教訓，體現教學個性和教藝美感。靜心撰寫教育隨筆，記錄對教育教學的感悟及其成長經歷、有效促進學科發展。每學期提供2節高質量的有特色的研討課或公開課，上學年已經在校內執教了兩節公開課，即初一年級的唱歌課《DO RE MI》和初二年級的欣賞課《廣東民歌欣賞》。為傳承京劇文化魅力，構建校園文化特色，讓京劇藝術走進孩子們心中，兩年來我在我的初一、初二課堂上循序漸進的開展了傳統知識普及《京劇基礎知識欣賞》，激起了學生的研究學習興趣，取得了良好的學習效果，并且曾在課外活動時間排練了男生、女生的現代京劇聯唱、表演節目。
四、教科研方面：
（一）關注教育改革與發展的動態和趨向，學習教育理論專著。
立足自我專業發展和學校事業發展，有計劃有針對性地學習相關理論和專業知識，把握素質教育和課程改革的內涵，指導教學創新。做到了平時多讀書，讀好書，多一些知識的積淀，形成比較強烈的教科研意識。主動提高自身專業水平，使自己真正成為引領、推進新課程的帶頭人。
1、勤——時時處處皆學習。
俗話說：夜精于勤荒于嬉，行成于思毀于隨。我始終把工作放在第一位，在工作中勤于思考，力爭做一名有思想的教師。20xx年10月學習《音樂新課程改革理論》并寫成心得。20xx年12月學習《中學音樂優秀教學設計》并寫成心得。20xx年3月與全校的名師骨干教師一起赴青島學習“高效課堂”，寫成了《在探索中前行，在反思中成長——新課程背景下的音樂高效課堂教學的反思與對策》一文，后又聯系自己的教學實踐寫成了《音樂課有效教學行為》的反思。20xx年5月赴北京參加“全國校園合唱指揮研修班”，回來后寫了學習心得。20xx年2月正值寒假期間，我靜心拜讀了《你能成為優秀的教師》一書，從這項山東省中小學人文教育研究與實踐成果中學習了成為名師的6大職業素養和49個細節，閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動，同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服，寫成《做優秀的音樂教師》讀后感。20xx年7月，參加全縣教師暑期培訓，寫了總結《音樂鑒賞與作品分析之感想》。20xx年9月觀摩第二輪立標課后寫了心得體會。20xx年12月寫了學習《中國教育報》的總結。
2、廣——博采眾長。
讀書使我心靈充盈，眼界開闊，為汲取營養，提升自己，我制定了學習計劃，并按照計劃，自主學習了《中國音樂教育》、《中小學音樂教育》、《初中音樂新課程教學法》、《新課程教學問題解決實踐研究》、《中小學音樂教師手冊》、《中學音樂教師人文素質培養》、《奧爾夫學校音樂教材入門》、《中小學音樂教育課題研究與論文寫作》。每月有計劃的撰寫業務理論筆記及教學隨筆多篇，提升自己的理論高度和實踐深度。尤其是在我今年生病養病的幾個月時間里，忍著病痛，我把《中國教育報》、《人民教育》進行了細致的研讀，為自己“充電”，或做批注書寫自己的靈感，或做摘抄記錄自己的感想，感覺受益匪淺。
3、深——讀原著，明精髓。
學無止境，“學，然后知不足”。我盡自己最大的努力去學習，把書籍作為我進步的階梯。認真研讀、學習了蘇霍姆林斯基的《給教師的一百條建議》、鄭杰的《給教師的一百條新建議》、《你能成為優秀的教師》、《與優秀教師同行》、《與名師同行》、《骨干教師成長的秘訣》等專業書籍，從專家學者身上吸取理論精華，充實自己的教育教學思想。
4、用——學以致用。
做有心人，多觀察，多思考，善于積累，勤于動筆。 將自己的隨思隨想化為文字，積極投稿報刊雜志。20xx年撰寫論文《論音樂教育在學校素質教育中的作用》發表于《現代教育報》教師周刊，20xx年撰寫論文《以音樂為本實施初中音樂新理念》發表于國家教育部主管的《新課程研究。基礎教育》刊物，20xx年撰寫論文《改變教學方法打造高效音樂課堂》發表于國家教育部主管的《教育學》刊物。
20xx年撰寫論文《談談音樂欣賞課教學》在“感動中國——20xx年全國第三屆音樂教案、論文大賽”中獲三等獎；20xx年創作歌曲《我把祖國愛心窩》在“感動中國——20xx年全國第三屆新創歌曲、歌詞大賽”中獲二等獎并發表收錄于《感動中國——建國六十周年優秀原創音樂作品精選》一書。
（二）積極參加教育教學研討，不斷總結教育教學經驗。
在各級教研活動中發揮輻射、示范作用。發展自己的研究能力和思維能力，積極開發課程資源，引領本學科教師推進課程改革和課堂教學改革。深入課堂聽本學科的課和其他學科的課，從中不斷汲取營養，全力推進學科建設，打造強勢學科。提出本學科教育教學的改進方案，向學校及相關部門提出關于教學工作的合理化建設性意見，為學校教育事業的發展獻計獻策。
（三）充分利用網站資源提高教育教學水平，實現自我成長。
熟練掌握現代信息技術，每學期精心制作多個教學課件，并有效地運用到教育教學中去，努力提高課堂教學效率；利用網站資源與其他教師進行網上教研課改交流，達到資源共享，帶動學?？蒲泄ぷ鞯拈_展，促進自身業務能力的提高。
五、專業技能方面：
積極參加專業技能實踐鍛煉，提高自己的專業技能水平。忘不了與學校部分老師參加的20xx年春節文藝匯演文化廣場展演健身操，展示了錦秋中學老師們蓬勃向上的精神風貌。也忘不了與全校老師一起拼搏20xx年“紀念改革開放三十周年”博興教育系統合唱比賽，喜獲二等獎，展現了錦秋人的積極豪邁。更忘不了與錦秋辦事處的全體職工一起參加縣委宣傳部組織舉辦的“慶祝69周年及我縣躋身全國經濟百強”大型廣場歌詠比賽，榮獲二等獎。并且珍惜和積極投身于全縣教育藝術團的每次排練和演出。
六、取得的點滴成績：
20xx年9月被評為博興縣首批“骨干教師”，20xx年10月被評為“濱州市藝術教育優秀輔導教師”，20xx年3月入選全縣學科中心教研組成員，20xx年9月被評為“博興縣第七批初中音樂學科教學能手”，20xx年12月被評為“濱州市第七批教學能手”。
七、不足和改進：
1、認真開展教育教學實踐和教科研課題，出經驗，出成果。
幾年來根據學校的實際情況和自身的特長優勢，通過開展學生問卷調查，我選定開展的校本教研課題是《京劇推廣進校園》。計劃三年內完成課題研究，做好課題研究報告、教學案例等，每學期完成1—2篇具有較高質量的教育教學論文（3000 字左右），力爭每年有1—2篇高質量的教育教學論文在省級以上刊物公開發表，推廣先進經驗，傳播新的教育理念，宣傳和推介自己的研究成果，推動學校的藝術教育發展。
至今還未完成研制校本教材，正在末期整理之中。未嚴格按教學科研的規定深化過程研究，整理出相關的數據、資料，提供有理論高度和實踐深度的研究報告，總結有價值的研究成果。
2、用心積累學校的藝術教育成果，用愛打造精彩獨特的藝術作品。
學校藝術人才的培養和藝術成果的積累需要課外活動時間的打磨，需要日積月累和堅持不懈，課外活動開展需要常態化，才能保證兩年一屆的全市、全縣中小學藝術節節目精彩紛呈。
3、建立了自己的教育博客，達到資源共享。
利用網站資源記錄自己在教育教學方面的經驗，在課堂教學中的靈感和反思，與其他教師進行網上教研課改交流，刊載自己的教育教學思想，至今已經積累了近百篇教育教學日志，但用于寫博客的時間太少。
學校音樂老師工作計劃1
音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
一、學生情況分析：
五年級學生在演唱時基本上能不喊唱，會用正確的方法演唱而且基本認識到了氣息的作用，大多數學生演唱時也能滿懷感情地歌唱。各班的學生情況大同小異，有一小部分學生樂理知識掌握的不錯，唱歌的狀態，音色也很優美。這些學生對音樂的興趣很濃，但又由于自身的條件原因或其他原因，所以歌唱技能有待進一步提高，還有一些學生由于底子薄，對于音樂缺乏興趣，所以情況不是很好。其中還有一部分學生唱歌音準不佳，連音樂知識、音樂技能、識譜都不會。這些學生對音樂課雖喜歡，但總是不遵守紀律所以學不好。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。
二、教材分析：
教材強調學生的學，以學生為本，允許學生以自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。教材的編寫思路是以審美為中心，以音樂文化為主線，以音樂學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材內容有：分為十二課，包括演唱、聽賞、演奏、聽賞與跟唱活動等內容。
三、教學目標：
1、通過音樂教學，使學生基本上能掌握教材所規定的樂理知識，視譜，視唱能力有較大的提高。
2、通過學習能正確的完美的表現歌曲，理解、欣賞曲目的主要內容。
3、通過欣賞，了解幾種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力，從而培養學生形成健康的審美情操。
4、通過音樂教學，突出其學科的特點，激發學生熱愛祖國的真摯情感，培養學生合作意識和樂觀向上的生活態度。
四、教學重難點：
教學重點：演唱歌曲，歌曲表演，聽賞。
教學難點：感受各種拍子的特點，欣賞能力，審美情操的培養。
五、提高教學質量措施：
1、以活動為課堂教學的主要形式，設計豐富多彩的教學活動，讓學生在樂中學、學中用，從而保證學生音樂學習的可持續性發展。
2、培養學生音樂創作能力，確保學生自主學習的質量。
六、教學進度表：
課文學習內容
第一課《春光好》演唱《小鳥，小鳥》唱一唱《春風與布谷鳥。聽賞《新疆之春》
第二課《校園里》演唱《在我和你之間》活動《我們學校亞克西》聽賞與跟唱《我們要做雷鋒式的好少年》
第三課《鄂豫皖小曲》聽賞《湖北小調》聽賞與讀譜《鳳陽花鼓》演唱《編花籃》演唱與活動《手拿碟兒敲起來》
第四課《沙漠之旅》演唱《我跟阿爹拉駱駝》聽賞《在中亞細亞草原上》唱一唱《美麗的黃昏》
第五課《彼得與狼》交響童話《彼得與狼》
第六課《眾人合伙力量強》演唱《一根竹竿容易彎》活動《給下載的音樂存檔》聽賞與跟唱《團結就是力量》
第七課《童年時光》演唱《紅蜻蜓》聽賞與跟唱《觀廟會》聽賞與跟唱《五顏六色的童年》活動《即興接唱》
第八課《燦爛的陽光》演唱《七色光之歌》唱一唱《太陽出來了》聽賞《峨眉山金頂日出》活動《拉歌調》
第九課《天山風情》聽賞與活動《瑪依拉》聽賞《掀起你的蓋頭來》演唱《一杯酒》讀譜與演奏《依拉拉》演奏《頌祖國》器樂：吹豎笛
第十課《音樂家莫扎特》演唱《渴望春天》聽賞《法國民謠變奏曲》聽賞《土耳其進行曲》活動《模仿與創作》音樂家故事《風雪中來，風雪中去》
第十一課《夏日情懷》演唱《夏令營》聽賞《快樂的薩麗哈》聽賞與跟唱《和風》演奏《進行曲》
第十二課《音樂七巧板》綜合活動《音樂七巧板》
學校音樂老師工作計劃2
新學期中，我會根據學校制定的工作計劃精神，緊密結合我校音樂課改的新實際，目標明確、步驟具體、措施落實、積極穩妥地做好課程改革的推進工作，并進一步改善教學研究制度和工作方式，力求民主、開放、高效，立足于有效課堂教學改革，努力提高音樂教學質量。
一、教學方面：
在新課程背景下，從研究、指導、服務出發，重視調研、指導、協調、以“素質教育的理念和實踐研究”為基礎，針對教學過程中出現的問題，及時反思，并與同事一起共同探尋解決問題的方法，提升自己的教學水平和能力，并不斷的加強自我的教學基本功訓練，爭取早日成為一名優秀的人民教師。
二、教研方面：
我會積極參與各項教研活動，并做好教研記錄，及時反思，并把教研中接受的新思想和新認識及時的運用到教學中去。
三、教科研方面：
1、積極探索音樂新課程實施規律、途徑、方法，深入研究音樂實驗教材中存在的問題，為推進課程改革提供有力的依據。
2、以課改為契機，強化教師理論學習，切實轉變自己的音樂教育觀念和音樂教育行為，提高自身整體素質，爭取早日具有一定課程研究和開發能力。
3、研究新課程標準中的教學評價理念，探索音樂學科教學評價方法和操作技術。
4、探索以音樂課例研究為載體的新型教研模式，最大限度地激活每位音樂教師的潛能和發揮學科中心組的核心作用。進一步樹立科研意識，形成科研成果。
學校音樂老師工作計劃3
一、學生基本情況分析：
1、學生剛到一個新的環境，學習的方式與以前有了很大的改變，師生之間互不相識，需要一個熟悉的過程。
2、小學低年級學生愛唱、愛跳、愛動，對音樂有著一定的興趣。本年級有四個教學班，每班有70多人。由于班級人數多、年齡小、組織紀律性相對較差。又由于學校處于城鄉結合部，外來務工人員的子弟較多，所以學生的音樂素質肯定會存在個別差異，因此對學生應用欣賞的眼光看待，讓他們在鼓勵和贊揚聲中不斷增強學習音樂的興趣。
二、教學目標：
1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。
2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。
3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。
4、培養愛國主義和集體主義精神。
三、教材特點：
1、根據小學低年級學生心理特點，從教材內容與色彩都采用趣味化，鼓勵和啟發學生去學習。
2、發揮了音樂教學的創新優勢，在呈現上，給師生留出足夠自由想象和隨意發揮的空間。
3、建立了發展性綜合評價體系，課后——“音樂小花在開放”包括：今天表現真棒、音樂的感覺真好、我們班的小明星、老師對我說、爸爸媽媽對我說。
四、各方面要求：
（一）發聲基本要求：
1、培養練聲的興趣。
2、歌唱姿勢要正確。
3、發聲要自然，用中等音量或輕聲唱歌。
4、按教師的手勢，整齊地唱歌。
5、用正確的口形，唱好u、o、u韻母。
（二）讀譜知識：
1、知道音有高低。
2、知道音有長短。認識四分音符、八分音符、二分音符的形狀，知道各唱幾拍。
3、知道音有強弱。
4、認識小節、小節線、終止線、換氣記號。
（三）視唱：
能用聽唱法模唱歌曲。能打出x、x——、x—、x等節奏。
（四）練耳：
1、聽辨音的高低，比較不同樂器、人聲及統一樂器的不同音區音的高低。
2、聽辨音的長短，比較全音符與二分音符、八分音符與四分音符的長短。
3、聽辨并說明音的強弱差別，比較ff與pp、f與p的強弱差別。
（五）欣賞：
1、初步培養學生對音樂的興趣、愛好和欣賞音樂的習慣。
2、發展音樂聽覺能力、記憶能力和想象力。
3、使他們具有初步的音樂感受能力。
（六）唱游：