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導語：在淺談音樂教育的重要性的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
音樂教育是素質教育的重要組成部分，是實施美育的主要途徑，從古至今人類都離不開音樂。人類的文明，人類的教育更離不開音樂教育，而中小學音樂教育是最有效、最直接、最普及的音樂教育途徑。
一、小學音樂教育的重要性
1、進行音樂教育的意義
（1）音樂教育有助于中小學生注意力、智力的發展。 在音樂教學中，通過老師演唱歌曲、演奏樂器等豐富多樣的教學形式，使學生全身各個器官都可以活躍起來，這樣不僅能夠提高學生的學習興趣，還可以提高學生的注意力，同時，對學生記憶力的提高也有很大的幫助。音樂教育也是促進學生智力發展的重要課程。
（2）音樂教育有助于中小學生緩解學習壓力，減輕心理焦慮。心理焦慮和恐懼，是當前中小學生比較常見的心理問題之一。音樂教育通過放松學生大腦，調整學生情緒，可以有效地緩解學生這種學習壓力，減輕心理焦慮。音樂教育是一種非功利性教育，它的課堂氛圍輕松愉快，使學生暫時忘卻學習煩惱，放松緊張的神經。
（3）音樂教育有助于中小學生的創造力的培養。現在的社會中，越來越多的人缺乏創造力，沒有創新。而音樂課程里很多環節對中小學的思維創新有很大的幫助，通過音樂可以引導學生進行藝術想象和思維聯想，為學生的創新思維打下很好的基礎。偉大的科學家愛因斯坦曾經說過“我的科學成就很多是從音樂啟發而來的。”音樂可以使人陶醉其中，產生各種靈感，所以說，音樂對中小學生的創造力的培養有著很大的作用。
2、利于學生對音樂教育的認識
人類在很早很早以前就開始認識音樂教育。古希臘的柏拉圖，我國的孔子等，都把音樂教育作為提高受教育者素質的不能忽略重要途徑。他們的一些思想，對后世產生了極其深遠的影響。
音樂教育，從本質上來說是一項塑造“人”的工程。它具有喚醒、聯系和整合人格的力量，它通過對人審美能力的民掘和培養，通過建構人的審美心理結構達到人的心靈陶冶和人格的塑造。人需要音樂，同樣培養人的教育也需要音樂。人的全面發展內涵之一就是理性與感性或理智與情感的協調發展。只重理性發展而不重感性發展的教育不能算是全人的教育。音樂教育作為對學生進行情感教育的重要內容和途徑，能有效地豐富學生的精神生活，促進學生感知情感、想像等感性方面的健康成長。
3、利于學生了解音樂課程的價值
（1）審美體驗價值。音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
（2）創造性發展價值。創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。音樂創造因其強烈而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動，能夠激活學生的表現欲望和創造沖動，在主動參與中表現他們的個性和創造才能，使他們的想象力和創造性思維得到充分發揮。
（3）社會交往價值。 音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、合唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應在社會的大環境中進行，對社會音樂生活的關心，對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。
（4）文化傳承價值。音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，有助于培養學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。
二、音樂教育的作用
音樂是一門具備特殊知識和獨特技能的學科，在面向每一個人的教育中，音樂是不可缺失的組成部分。其音樂教育的作用表現在第一，音樂教育無國界，接受音樂教育能讓我們更好的進行交流和傳播思想，拉近人與人之間的距離。第二，在學習音樂的過程中，可以“帶動人的感受性，提高人的欣賞力，拓展人的音樂視野”。第三，好的音樂教育能充分的發揮學生創造力，使在其他課程領域存在學習困難的學生，發現其才能，在音樂或者其他方面獲得成功。第四，在音樂教育的過程中可以讓年輕人認識到，生活的方方面面不全是量化和客觀的，世界上的許多領域，需要給予主觀的處理。
總之，音樂教育不是可有可無的，不是沒有用的，它是學生素質教育中不可替代和忽視的重要內容，也是促進學生素質全面提高的重要手段。中小學生剛好處于身心發展的重要時期，他們感情需要強烈，情緒多變，感情也不夠成熟，不夠穩重，所以，特別需要通過音樂教育得到綜合素質的培養，中小學音樂課可以滿足他們的情感需要，使他們的情感變得更加的豐富和深刻，可以促進學生的全面發展，對中小學生的性格的形成，更是有著密切的關系。因此，中小學音樂教育應該受到重視，必須受到重視。
【參考文獻】
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關鍵詞：視唱練耳；音樂教育；重要性
中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）29-0125-01
通俗而言，視唱練耳就可概括為唱和聽，其中，視譜即唱和聽覺訓練是其兩項核心內容。所謂視譜即唱，它旨在培養音樂學習者根據樂譜要求準確無誤地唱出歌曲的音調和節奏等方面的能力，并通過視唱的過程強化學習者對于節拍、調式等的認識。而練耳則著重訓練音樂學習者的節奏辨別能力，以加深其對于音樂的聽覺和記憶。在音樂教育中，視唱練耳是不可或缺的基礎課程，也是必須掌握的關鍵環節。科學的視唱練耳，能夠有效提升音樂學習者對于音樂的感知能力，強化其樂感和表現力，使其在高漲的學習興趣和學習熱情下更好地駕馭音樂。
對于音樂教育而言，視唱練耳的重要性毋庸置疑，科學合理的視唱練耳往往能夠使得音樂教育起到事半功倍的效果。總言之，視唱練耳能夠有效地提升音樂教育的效果，增強學生對于音樂的感知力和掌控力，并強化學生的音樂表現力與創造力，提升學生的音樂素養。
一、激發學生的音樂學習興趣和學習熱情
在音樂教育中，視唱練耳作為基礎環節，貫穿于教學即發聲練習與作品試唱的始終。如何在扎實學生基本功的同時提升課堂效果成為了音樂教育的重要內容。要使音樂課堂生動、具體，就必須首先建立起學生對于音樂學習的興趣和熱情，從而為深入地講解樂理知識、豐富學生的音樂素養奠定基礎。
面對生疏的樂曲，學生很難發現其中的美妙，也就無法投入到音樂之中。對于此，就需要教師在音樂教育中引入視唱練耳，通過學習掌握音樂語言要素，提升學生對于音樂的理解能力，從而對音樂作用進行聽辨、理解，實現由陌生到熟悉的過程。
二、增強學生的音樂感知力和掌控力
視唱練耳旨在強化學生聽覺，促使其正確辨別音調高低、長短、音色等的同時訓練其讀譜能力和音樂記憶能力，幫助學生接觸和掌握豐富的音樂詞匯，從而使學生準確感知音樂，更好地掌控和駕馭音樂。
具體而言，提升音樂感知力和掌控力的關鍵就在于樂曲節奏和音準的把握。其中，節奏可謂是支撐樂曲的骨架，是整個樂曲的靈魂與脈搏，但凡音樂，都不可或缺鮮明的節奏。
三、強化學生的音樂表現力和創造力
要將樂譜變成悅耳動聽的樂曲，使聽眾感受到曼妙的旋律、獲得良好的審美體驗，就必須通過表演者的演奏，將聲樂作品傳達給聽眾，從而實現聲樂作品的創作意義和創作價值。要將音符變為傳遞情感、流露心聲的實際音響，就必須融入表演者的表現力和創造力，最大化展示聲樂作品的魅力。
所謂音樂表現力，是指演唱者對于樂曲的自我理解和解釋能力，就是“識譜”能力。對于演唱者而言，即便有著高超的演唱技巧，也離不開對樂譜的準確認識。
與此同時，音樂教育中的視唱練耳能夠豐富和拓展學生的音樂詞匯，從而進一步加深其對于樂曲的感受和理解，提升音樂鑒賞能力。
四、提升學生的音樂素養，貫徹音樂素質教育理念
音樂素養是一個人對于音樂的聽覺、記憶、想象、情感、審美、節奏、旋律等諸多方面的內在淵源，除了需要先天的稟賦外，音樂素養的形成更需后天環境和教育。音樂素質教育的基礎是以音樂為內容的一種教育實踐活動，而這一活動就是視唱練耳。
視唱練耳不僅是音樂教育的基礎，更決定著音樂能力和水平。它注重對音樂聽覺的發展和音樂語言的積累，從而使學生具備敏銳的聽覺和過人的識譜能力，建立良好的節奏感、節拍感以及速度感，形成自我的內在聽覺。
同時，在素質教育的大力推崇下，音樂素質教育憑借著特殊的美育、德育以及智育功能成為了素質教育中不可或缺的一環。視唱練耳作為音樂素質教育的基礎，不僅承擔著挖掘學生音樂潛能，激發學生音樂興趣和熱情的職責，還肩負著提升學生音樂素養，強化學生審美能力、樹立正確審美觀的使命。
五、結語
視唱練耳是音樂教育中不可或缺的基礎環節，也是激發學生音樂興趣和熱情，增強其音樂表現力和創造力，提升音樂素養的有效途徑。在素質教育的持續、深入推動下，視唱練耳作為音樂素質教育的基礎，理應受到更多的關注和重視。
參考文獻：
畢業論文 摘 要
關鍵詞：民族音樂文化；學校；音樂教育；文化傳承
ABSTRACT
This passage analysises the importance of national music culture in music education through the status quo of national music culture coming down in music education in China and propounds four measures on improving the teaching of national music culture . Namely, firstly, lucubrate and sum up the traditional way of "passing in month but teaching by heart "; secondly, adopt the music teaching model that we learn knowledge from society; thirdly, mingle Chinese culture with westerns in music education; fourthly, borrow the music teaching experience from foreign nation and promote our music development. The national music culture is a important part in Chinese culture, so paying regard to national music teaching and culture coming down in music education have real significance
Key words: ethnic music civilization; school; musical education; cultural heredity
[關鍵詞] 學前教育專業 音樂技能 綜合音樂素質
對于日新月異的中國而言,素質教育也不斷攀升著它的位置。越來越多的教育者及家長們認識到音樂教育對人一生發展的重要性。現在很多高校都開設了公選課“大學生音樂欣賞”,但任課的教師都有一個共同的感受,就是非音樂專業的大學生有近60%的學生對于音樂可以說是“一竅不通”。盡管學校為其創造條件欣賞音樂,但教學效果卻不盡人意。歸根結底,是基礎教育做得不好,在孩子對音樂最敏感的時期沒有及時開發,導致其成人后再對其進行音樂修養培養的困難。可見,學前教育中對音樂感知的培養是多么的重要。
事實上,我們已經飽嘗了因啟蒙音樂教育的失敗而導致的音樂方面人才培養的艱辛與困苦。為什么學前專業學生的音樂專業課程的教學那么的難開展,甚至有的學生認為“樂理要比數學都難學”;還有的學生對于音名只會順序排列。學生問我這是為什么?“音樂怎么這么難學”,我對我的學生說“20年了,你們在這方面從未開發,都這么大了才開始‘開發’能容易嗎?”
這種現象說明什么?不正說明了這批孩子在早期教育中缺乏音樂啟蒙教育嗎?對于一個孩子來講良好的啟蒙教育是多么的重要啊!在孩子牙牙學語時他不懂得選擇老師,但作為一名教育工作者這我們應該懂得把最好的教育給他們。教育是一個漫長的過程,但它同一切事物發展規律是相同的,開個好頭才會有美好的未來。學前教育這一朝陽專業,正式我們八九點鐘太陽起步的奠基石。所以,一個幼兒教師看似交給孩子們的知識不多,但卻可能影響孩子們的一生。
對于學齡前兒童而言音樂知識的獲得與音樂興趣的培養主要依靠的就是幼兒園的教師,但就現在我所教授的學生來看,幼兒教師的音樂素質不容樂觀。首先,從招生方面來看,報考學前專業的學生并不進行術科考試,所以,這個專業的學生在音樂基礎上參差不齊。其次,全國從事學前教育的教師學歷層次不高,一部分是高職畢業,另一部分是高專畢業。由于,當代家長對于學歷的看重,能考上本科的不考專科,能自費花錢上本科的也絕不上專科。基于家長們的這種追求學歷的認識,使很多高考學子也被蒙上了雙眼,有了上學一定要上本科的思想。有很多學生選擇考不上本科就重讀或是能花錢走本科什么專業都去讀。并沒有根據自身優勢的發展考慮專業的選擇。錯綜復雜的原因導致,學前專業學生的文化基礎素質并不高,這在專業學習上造成了一定的障礙。根據學生在音樂知識學習中的具體情況結合當今社會需求,為培養適應崗位要求的復合型人才。全面提高學前教育專業學生的音樂素質,應從以下幾個方面入手。
一、提高學前教育專業學生的人文知識含量
針對目前學前教育專業所招收學生的整體素質來看,學生在過去的十二年學習中,更多的接受的知識是當今應試教育所需的考試內容,而更多的是缺少藝術文化與文史文化的積累與學習。在當今社會大眾的心理,都認為學習音樂就是彈彈琴,唱唱歌,跳跳舞。而且由于高考中很多家長把學習成績并不太高又會一點音樂的孩子送進了音樂專業或與音樂相關的專業,致使社會上流傳一句話“學習不好就考藝術吧!”作為一個學習音樂并從事多年音樂教學的教師,我有責任讓大家走出這樣一個認識的誤區。
首先,讓我來了解一下音樂這個詞的來源與解釋。音樂(mousik)一詞,涵義要比現代的music一詞廣泛,它派生自繆斯女神(muse),而希臘神話中的繆斯是九位文藝和科學女神的通稱,她們分管歷史,音樂與詩歌,喜劇、悲劇、舞蹈、抒情詩、頌歌,天文和史詩,所以,音樂教育在古希臘人那里不僅僅意味著學習演唱、演奏,而是全面培訓,教會學習者數學、寫作、繪畫、朗誦、物理、幾何等。
其次,音樂作為一種藝術,它是人們精神生活的重要組成部分。它的發展與演變是與人類發展的歷史分不開的,任何一種藝術的發展都被打上了深深的歷史文化印記。同時,在藝術在發展的過程中各姊妹藝術之間的互相借鑒與滲透也是很多的。在音樂中,與文學相結合的作品就有很多,例如,門德爾松的《仲夏夜之夢》序曲;柴可夫斯基的《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲等音樂作品都是音樂家在讀了相應的文學作品后有感而創作的。反之,很多文學家也都酷愛音樂,例如,門德爾松在小的時候每天下午要去給年僅70的大文學家歌德演奏一個小時的鋼琴,歌德還戲稱為每天的“音樂課”。所以,在學習音樂時必須注意積累和學習其他姊妹藝術的相關知識。特別是作為一名未來的學齡前教師,這方面知識的積累與學習就更顯的重要了。全面提高學前教育系專業學生的人文知識水平,是學生學習音樂,將來教授音樂的一個不可忽視的重要組成部分。
二、音樂技能學習與音樂理論學習雙管齊下
這里提到的“音樂技能學習與音樂理論學習雙管齊下”與學校制定的人才培養方案中,既上音樂技能課又上音樂理論課的安排有所不同。我們的學生入學時都沒有音樂基礎,甚至有相當一部分來自鄉鎮的孩子在小學中學階段根本就沒上過音樂課。本該在中小學階段就應該學習過的記譜法都不會。近98%的學生不認識五線譜,近85%的學生簡譜也認不全,認不好。
由于這種情況的普遍存在,故而在學習的過程中會出現邊學邊忘,記憶不深刻或知識混淆等現象。那么,在學習中不斷的重復就顯得尤為的重要。針對這種情況學校的音樂技能老師與音樂理論老師在教學中應該相互溝通,知識互溶。音樂技能老師在教授學生演唱,演奏技巧的同時也應幫助學生鞏固音樂理論知識的掌握。比如,幫助學生識譜,記憶音樂中常用的各種音樂記號及術語。教授音樂理論的教師也不能空講理論,要選擇適當的音樂例子(音樂理論所選擇的曲例盡量選擇他們在技能課上彈過的,唱過的音樂作品作為講解的例子),使學生能更好地理解音樂作品。這樣授課可以使學生的感性認識與理性認識相統一。形成“音樂技能學習與音樂理論學習雙管齊下”的學習模式。使學生學習起來更有興趣。這種在不同的課堂上,從不同角度去重復鞏固相同的知識能夠使學生在有限的時間獲得事半功倍的學習效果。
三、加大音樂欣賞的比重,整合音樂知識
目前有很多學前專業人才培養方案的設置都將“音樂欣賞”這門課程作為講座或是選修課程來開設,導致很多學前專業的學生并不重視“音樂欣賞”,同時也不注重對音樂作品欣賞的感性積累。在大多數人的眼中認為“音樂欣賞”這門課程可有可無。它的開設于否都不會影響學生的鋼琴技巧;不會音響學生的聲樂技巧;同樣也不會影響學生的舞蹈技巧。但恰恰就是這種認識影響也耽誤了學前專業學生們在音樂方面學習的完整性。
在很多人看來,教幼兒能不需要多少音樂知識,能彈彈兒歌,跳跳兒童舞蹈就行了。其實,這是我們對學前教育認識的一個嚴重的誤區。從表面上看,一個幼兒教師在幼兒園有限的音樂課堂教學所能用到的音樂技能并不復雜,技術要求也不高。但一個幼兒教師在音樂課堂上所要傳遞的音樂知識卻是廣博而富于感染力的。試問一個沒有良好音樂素養的教師又怎能傳遞給孩子們這樣的信息!任何教育啟蒙都是最重要,給孩子興趣,傳遞給孩子對這門藝術正確的認識,對這個孩子一生的學習都是至關重要的。啟蒙的音樂教育將直接影響這個孩子在成長過程中的想象力的發展。一個不具備良好音樂素質的幼兒教師如何讓孩子對音樂有興趣,如何為孩子建立正確的藝術觀?
一個幼兒教師光單純的具備一定的音樂技能是遠遠不夠的,具有綜合音樂素質的幼兒教師才能很好的為孩子們學習音樂、了解音樂、聆聽音樂、喜愛音樂建立起一個良好的互動平臺。就算是一個簡單的兒童舞的編排也需要教師對音樂的正確理解才行。一個教師對音樂的理解能力的培養主要依賴于音樂欣賞,就像一個語文教師必須多讀書一樣。多聽音樂是提高音樂素質的重要途徑。
這種素質的培養除了專業的音樂技能及音樂理論的學習外,還需要教師具備相當量的音樂作品儲備。這種儲備主要來源于音樂欣賞,音樂欣賞不僅能幫助我們從專業的角度欣賞音樂,學習音樂的基本曲體結構,更重要的是聽可以幫助我們感受音樂,理解音樂。這種在潛移默化中的熏陶為我們形成了良好綜合音樂素質。它可以將我們學過的其他音樂知識融會貫通的運用自如。從而達到在教學中對音樂的各種“材料”都能運用自如。
學前教育的發展是漫長而又艱巨的。在教學中不斷探索、總結是工作在教學第一線的教師的責任。通過不斷探索、研究培養出最適應當代社會發展的復合型人才是我們每一位教師的心愿。
參考文獻:
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關鍵詞：學前音樂教育；幼兒素質；培養；重要性；分析
在教學改革的背景下，要求教育工作要實現對學生綜合素養的培養，以確保人才的能力素質能夠滿足當前社會的實際需求。在幼兒教育中，音樂教學的開展能夠通過自身優美的旋律變化來吸引幼兒的注意力，進而使幼兒在音樂的熏陶下逐漸具備綜合素養，為幼兒的全面成長奠定基礎。但是，在實踐的過程中，教學理念與教學方法等無法滿足學前音樂教育的實際要求，致使學前音樂教育的重要性無法得到充分的發揮，幼兒綜合素質的培養無法得到落實。
一、當前學前音樂教育所呈現出的弊端
（一）片面強調技巧的教學。對于幼兒音樂教學來講，在實施教育的過程中應該注重的是以音樂在聽覺上的優勢作用來實現對幼兒智力的開發，這不僅符合了幼兒發展階段的特點，同時也是幼兒教育階段實施音樂教學的重要原因之一。但是，在實際教學的過程中，教師所注重的是音樂技巧的傳授，要求學生在學習的過程中學會如何唱歌，而不是如何通過歌曲來表達自身的情感。幼兒音樂教學更應注重的應是情感教學，強調的是要通過音樂教學來實現對幼兒情感的啟蒙，進而確保幼兒能夠度過健康、快樂的童年。
（二）過于重視學前音樂教育的商業價值。實施學前教育的目的是為了能夠實現對幼兒智力以及其情感的啟蒙，以確保幼兒身心的健康成長，因此，在開展幼兒階段音樂教育的過程中，需要將這一教育建立在幼兒興趣的基礎之上。但是，由于大多數家長要么禁錮在傳統的教育理念下，要么對素質教育的理解出現偏差，使得學前音樂教育在實踐的過程中偏離了軌道，成人化的教育思想使得教育者過于重視學前音樂教育的商業價值。實施學前音樂教學是為了給幼兒以更好的情感啟蒙，進而使其在音樂的世界中懂得什么是快樂，能夠表達自己的情感，這也是幼兒音樂教學之所以倡導寓學于樂的原因所在。
二、學前音樂教學對幼兒素質培養的重要性
（一）能夠通過音樂韻律節奏的感染力來激發幼兒的感知力。音樂作為一門藝術，能夠通過韻律與節奏的變化來展現歌詞中所蘊含的情感，進而引起聆聽者情感上的共鳴。而對于幼兒階段的學生來講，其尚未具備邏輯思維能力，更多的是以感性思維來理解這個世界，音樂在聽覺上所制造出的感染力要遠遠強于生硬的語言文字，這就能夠更好的實現對幼兒注意力的吸引，使幼兒全身心的融入于音樂的世界中。正因如此，在學前音樂教育中，通過音樂的感染力能夠啟發幼兒的感知力，使其在音樂的情感世界中快樂的遨游、健康的成長。比如在節奏、韻律歡快的音樂中，幼兒能夠通過對音樂的感知力來享受音樂的快樂；在節奏與韻律舒緩的音樂中，幼兒能夠放松自己，安逸的聆聽。
（二）能夠提升幼兒的審美能力，并具備樂觀、積極的人生態度。學前音樂教育能夠使幼兒在感知音樂、享受音樂的過程中，以快樂、輕松的姿態來度過每一天，而正是在這種積極、陽光且快樂的心態下，幼兒才能在受教育的最初階段擁有良好的心態，這就為其日后樹立正確的人生觀奠定了基礎，也是確保當代學生實現全面成長的根本所在。與此同時，開展學前幼兒音樂教育能夠使幼兒具備審美能力，進而在發現美、感受美的過程中能夠將美進行傳遞，這種正能量的傳播是一個人終身所應具備的美好品質，只有幼兒階段具備此種意識，才能夠樂觀、自信的成長、成才。
（三）能夠激發幼兒的好奇心并培養幼兒的興趣。所謂興趣是最好的老師，只有不斷的培養、增強幼兒的興趣，才能夠使其集中注意力投入到學習中。音樂本身所具備的感染力與吸引力會使得幼兒愿意投入到其中，加上行之有效的教學方法，會充分的激發幼兒的好奇心，在好奇心的引領下，幼兒便會情不自禁的走進音樂的世界中，這種好奇心與興趣的培養不僅使幼兒能夠更好的投入到音樂教學中，還能夠使其逐漸探索新的未知領域，進而具備敏而好學的求知精神。知識的世界是無窮的，只有具備強烈的好奇心以及濃厚的興趣，才能夠在不斷求索的過程中具備奮發圖強的精神。
（四）能夠通過對幼兒情操的陶冶使其具備良好的精神品質。音樂能夠陶冶人的情操、凈化人的心靈，這是音樂本身所具備的藝術魅力。在音樂的學習中，最為重要的是用心去感受音樂中所蘊含的情感，優美的音樂往往能夠使人變得從容而豁達，而高亢的音樂往往能夠使人熱血沸騰、斗志昂揚。任何一種形式的音樂都能夠給人以不同的情感體驗，在幼兒音樂教育中，正是通過音樂本身能量的傳遞來實現對幼兒心靈的凈化與陶冶，進而使其具備良好的精神品質，能夠在音樂中獲得快樂的力量，并健康、全面的發展。
綜上所述，學前音樂教學對于幼兒綜合素質的培養有著極為重要的作用，通過音樂教學能夠激發幼兒的感知力，培養幼兒的審美能力與良好的精神品質，并使幼兒具備對事物的好奇心與興趣，進而在全面提升幼兒綜合素質的基礎上，確保幼兒能夠健康、快樂的成長。因此，這就要求當前學前音樂教育要結合自身在教學中所呈現出的問題，強化對學前音樂教育重要性的認識，從而以全新的教學理念與教學方法來發揮出幼兒音樂教育的價值與作用。
參考文獻：
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關鍵詞：幼兒音樂；啟蒙教育；重要性
我國著名的音樂家冼星海曾說：“音樂是一個人最快樂的朋友，音樂就如同生活當中的涓涓清泉，能夠陶冶人的性情，能夠熔煉一個人的性格。”我們應當在幼兒的啟蒙階段就對其進行音樂素質培養。歷史當中眾多的成功人士都對音樂情有獨鐘，甚至將音樂作為自己發展事業的重要動力。通過上述內容的闡述我們不難發現，幼兒在啟蒙階段接觸音樂具有重要的現實意義，更是培養優秀人才的重要基礎與前提。
一、培養幼兒了解音樂節奏
在這個世界當中，節奏充斥在各個角落里，并以各種形式與狀態出現。例如唱歌或者是走路等行為都包含著豐富的節奏感。節奏就是一種在高度、寬度以及實踐等多維世界當中產生的一種規則或者是不規則的階段性變化。音樂含義上的節奏則主要是指音樂基于時間意義當中的一種規律性的組織，可以說，節奏就是音樂當中的核心骨骼與脈絡，更是音樂藝術展現魅力的重要載體。同時，對于音樂而言，節奏更是組成音樂的主要因子。節奏產生于客觀資源變化與生命運動特征之中，能夠模仿自然界的任何事物的運動特征，甚至能夠模仿人類的種種。因此，節奏性變化甚至可以從心理學當中進行分析。幼兒階段對音樂的認知主要是指對節奏的認知，通過了解和把握節奏感，促進幼兒對音樂世界的興趣。
那么，在幼兒階段如何去感知節奏與形成節奏感，是幼兒教育當中一項至關重要的教育培養活動。
著名音樂教育心理學家捷普洛夫曾經闡述過這樣的一個道理，對音樂節奏感的感知屬于積極認知與體驗音樂的重要情緒與能力表現。也就是說，幼兒階段進行音樂啟蒙教育，對幼兒進行音樂節奏以及相關方面感知能力的培養，讓幼兒在音樂的陪伴下學習與生活，能夠更好地增強幼兒的節奏感，讓幼兒在積極的感知心理下完成相關動作與互動，是提升幼兒綜合素養的重要基礎。為此，教師應當對幼兒進行正確引導。通過美的音樂產生的節奏，展現音樂情緒當中的情感內容。
二、幼兒音樂啟蒙當中音樂節奏感培養方式
世界上許多優秀的音樂教育家在談及有關音樂能力培養方面都強調應將節奏學習放在重要位置。奧爾夫教育系統當中對此進行了歸納，并形成了一種通過培養節奏感為基礎的教學系統。節奏朗讀教學方法以及器樂表演教學方法等，共同構成了完成的音樂練習系統教學內容。這其中節奏朗讀教學是對幼兒進行音樂啟蒙教育的重中之重，能夠有效地培養幼兒對音樂產生興趣，并讓幼兒在這過程中感受到美的律動，進一步在美的音樂當中喚醒其潛在的藝術創造能力與想象能力。
三、針對不同年齡范圍內幼兒的節奏啟蒙
針對3～7歲年齡范圍的幼兒進行音樂啟蒙教育應當十分謹慎與科學，為了能夠培養幼兒的音樂素養形成，應當對幼兒階段孩子進行年齡區間劃分，并在此基礎上形成大、中、小班教學。
1.小班音樂節奏啟蒙教育
小班音樂節奏啟蒙教育的幼兒年齡范圍應當在3～4歲年齡范圍，這個年齡區間中，教育主體從嬰兒時期進入到幼兒階段，教育主體的思維模式主要是直覺行為方式。注意力以及觀察能力都比較弱，主要通過無意注意的方式觀察世界、認知世界，因此這個階段的教育主體穩定性相對較差，小班階段的幼兒不能夠脫離實際的環境與事物。因此，小班音樂節奏感的教育應當通過簡單模仿開始，在具體教育活動開展中應當設置簡單明快的音樂節奏。這個過程中，可以通過結合奧爾夫音樂教學系統中的節奏朗讀教學法，讓幼兒跟隨教師朗讀不同節奏感的歌詞，令幼兒能夠在這個過程中逐漸感受到節奏感的獨特性。不同節奏的兒歌也應當讓幼兒產生對音樂的興趣與好奇。
2.中班音樂節奏啟蒙教育
這個階段的幼兒年齡范圍在4～5歲左右，屬于音樂節奏學習當中承上啟下的年齡范圍，并且思維活動也正在從原本的直覺行動模式中不斷蛻變。中班年齡范圍的幼兒具有夸張思維現象的特征，在音樂教學開展中教師應當充分認知這個特征，不僅要設計夸張的游戲內容，還應當引導中班階段的幼兒進行具有創造性意識的互動。這個過程中可以通過結合奧爾夫音樂教學系統方法中的體態律動教學方法。例如，教師可以說“什么動物出來玩啦”“火車開啦”等的歌兒，讓幼兒在編唱歌詞的構成中直接參與行為。中班幼兒音樂啟蒙教學中還應當融合體態動作，通過這種配合能夠快速提升幼兒的節奏感知能力。
3.大班音樂節奏啟蒙教育
這個階段的幼兒年齡范圍一般在6～7歲之間，大班階段，幼兒在注意力以及觀察能力方面都有所增強，更能夠主動地具有目的性地去體驗周圍的事物與相關活動，甚至產生自己的想象能力。柯達伊音樂培養教學系統當中的節奏唱名教學法以及奧爾夫系統當中的創作教學法可以被應用在這個年齡范圍的幼兒節奏感教學當中。通過游戲的方式，幼兒能夠掌握教音樂的樂趣。幼兒甚至在這個階段能夠進行自我創作，并通過創編的方式增強幼兒對音樂節奏的掌握能力、感知能力，形成健全的審美藝術與自我探究能力。
根據不同的年齡范圍進行具體的分析發現，在進行音樂藝術形式的教學活動中，幼兒音樂節奏培養需要經歷多個環節與過程。從最初的探索與發現，到操作與嘗試，最終實現感受與直接體驗，甚至是即興創作。這個完成的過程才能夠有效地提升幼兒的音樂潛能以及對音樂節奏感的掌握與理解。
在整個教學中，幼兒的節奏感、聽辨能力、反應能力、記憶能力、身體協調能力以及音樂創造性能力都得到了很好的訓練，也從中得到節奏的訓練，可培養幼兒興趣，提高幼兒音樂素質，所以節奏在幼兒音樂啟蒙教學中起著不可缺少的作用。
綜上所述，幼兒教育具有十分重要的地位與意義，是關系到幼兒成長與發展的重要基礎教育階段。音樂教育是幼兒啟蒙教育的重要組成部分，對于促進幼兒的成長有重要的幫助作用。音樂教育當中培養幼兒的節奏感與音樂素養對于促進幼兒成長至關重要，更是促進幼兒身心健康發展的重要基礎。通過音樂與節奏感的培養，幼兒能夠最終形成良好的基礎音樂素養。
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關鍵詞： 高中音樂教育 德育功能 實現路徑
1.我國高中音樂教育的德育功能
（1）高中音樂教育激發了道德情感。德育實質上是一種思想道德教育，而道德情感是基礎。高中音樂教育作為藝術教育的一個分支，其中包含的深厚情感是不容忽視的，這些情感可謂是激發學生道德情感的引子，如在《腔調情韻――多彩的民歌》這個單元學習中，通過給學生播放青海民歌、山西民歌、山西民歌等多種民歌的方式，很容易地激起學生對祖國民俗風情的熱愛之情[1]。
（2）高中音樂教育培養學生的道德思維。思想道德水平往往不取決于智力，而取決于道德思維方式。高中音樂教育通過抽象性地展示社會生活百態的方式，使學生感知到“真、善、美”和“假、丑、惡”，從而正確辨明是非對錯，形成正確的道德思維，進而形成正確的道德觀。
（3）高中音樂教育培養學生的道德行為。道德行為是道德思想、道德情感及道德思維的外在表現形式。高中音樂教育使學生形成一套自己的行為準則與道德規范，并在社會行為中表現出來，成為一種道德行為。
2.我國高中音樂教育德育功能弱化的問題
我國高中音樂教育德育功能逐漸弱化的問題已經表現得比較明顯，下面筆者具體分析。
（1）高中音樂教育的德育功能沒有得到足夠重視。在很多教師和學校領導心中，音樂課程可有可無，因而音樂教學的課程管理、教學投入、課程開設等均沒有得到教師及領導的重視。另外，在學生心目中，音樂課程不列入考試范疇，也不算做升學成績，因此學生對待音樂課的態度比較隨意。在以上兩種情況的促成下，音樂教育的德育功能無從談起[2]。
（2）高中音樂教師不夠專業和敬業。造成這種情況的原因有三點：第一是高中音樂教育專業的教師數量不夠，或者音樂教育專業的教師專業能力比較低；第二是教育行政部門及學校領導認為非音樂特長班的音樂教學不重要，所以沒有必要花費較高聘金聘請專業的音樂教師；第三是從事非音樂特長班音樂教學的教師在福利及職稱評定方面處于劣勢，所以不愿意花費精力對音樂教學加以研究，因而德育難以實現。
（3）高中音樂教育缺失教學評價。教學評價是教師的一面“鏡子”，可以從中看到教學優點與缺陷。然而，高中音樂教學若缺失這一關鍵性內容，上級教育主管單位和學校都沒有對音樂教育進行評價。沒有教學評價自然沒有獎勵與懲罰，受此影響，教師在教學中缺乏激勵，使得音樂教學流于形式，而音樂教育的德育功能相應地被弱化[3]。
3.我國高中音樂教育的德育功能實現路徑
經過反思，筆者認為我國高中音樂教育的德育功能實現路徑主要為以下幾點。
（1）將德育理念與德育功能相融合。首先，塑造健康的身心。健康的身心是德育理念得以萌發的基礎，只有擁有健康的身心，積極向上，尋求真、善、美，摒棄對金錢和名利的追逐，人才能真正回歸到純真的狀態，才能真正萌發高尚的道德情操[4]。其次，借鑒國外音樂教育理念。對先進音樂教育理念的吸收，是提高我國音樂教育水平的重要方式，因此我國高中音樂教育要將國內外教學思想融合在一起，從而促使音樂德育功能進一步發揮。最后，要善于利用網絡，加強德育理念建設。網絡是雙刃劍，如果用得好則可以帶來無限力量。對此，學校可以建立富于思想性、知識性及趣味性的校園音樂網站，利用網絡的力量加強德育建設。
（2）完善高中音樂教育制度。首先，課程設置上，要實施分層教學和興趣分組教學。在以往音樂課程設置中，學生的主體性缺失，因而音樂教學效果不佳，德育無法實現。而實施分層教學和興趣教學之后，學生的主體性地位上升，學習興趣被激發，因而他們能投入音樂學習中，進而受音樂教化。其次，彰顯專業特色。音樂作為一種小門類科目，要獲得重視就要彰顯出它的魅力。對此，學校可以在學生及教師當中舉辦歌唱類比賽，通過這種方式展現音樂魅力，從而引起廣大教師及學生的重視，進而為德育爭取機會。最后，提高音樂教師隊伍的素質。音樂教師的素質在很大程度上決定音樂德育功能的實現程度。因此，高中音樂教師要不斷提升專業知識、心理素質及道德素質，成為德育的積極推動者。
（3）創新教育方法。這是高中音樂教育德育功能得以實現的關鍵。在音樂教育方法上，首先，要在教學中加入時代元素。具有現實意義和教育意義的音樂作品應當作為教學第一題材在教學活動中得到展現與應用。如《龍的傳人》這一類歌就可以放到教學中。其次，在教學活動中注意弘揚民族音樂的魅力。民族音樂中體現出的是對本民族的深厚情誼，而高中音樂教學給予民族音樂更多的關注，有利于形成愛國情懷，有利于民族團結。而這一點是德育的一項重要內容。最后，將音樂療法融入音樂教育中。所謂的音樂療法就是通過音樂陶冶學生的情操，改善學生的心理環境，使學生逐漸培養出積極進取、寬容友好、樂于助人、無私奉獻等美好精神品格。
4.結語
德育是培養健全人的重要教育環節。因此，在高中音樂教育中，廣大音樂教師要認識到本職工作的重要性，并為德育功能發揮做出積極的探索。只有這樣，我國高中音樂教育才能實現應有的價值。
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[關鍵詞] 農村；小學；音樂教育
【中圖分類號】 G623 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1007-4244（2013）11-294-2
音樂教育是文化教育中不可缺少的，它也是我國社會主義文化教育中不可缺少的一部分。發展音樂教育，有利于構建社會主義和諧社會，它對人的心靈有著美化作用，還可以陶冶情操，還對智力的開發有著一定的作用，對建設有中國特色社會主義精神文明有著不可忽視的作用，在素質教育實施的今天，加強農村小學音樂教育迫在眉睫。
農村小學音樂教育的發展是一個漫長而浩大的工程。近年來，隨著黨的“三農”政策和農村教育政策的逐項落實，隨著各級人民政府在財力、物力的大力支持下，農村小學教育基本實現“兩基”目標，極大改善了農村小學教育的基礎設施得到了前所未有的發展。但是，偏遠農村的教育資源和辦學條件，學校的師資水平和教學資源配置不合理，仍然存在一些不可忽視的問題。
筆者就其在新寨小學調查了解，其音樂教育問題還有很多，下面筆者簡單說說其看到的問題和我的看法。
一、存在問題及現狀
（一）學校方面
1.新寨小學地處銅仁市碧江區滑石鄉，學校開設一年級至六年級共6個班，各年級音樂課每周1節，只有一個音樂老師。因受傳統應試教育思想的影響，音樂課讓課給其他課程的情況比較普遍。師資為教育之根本，農村學校音樂師資嚴重匱乏，在師資方面該學校也是不夠的，現在新寨小學里的音樂老師只有1個，一個人要教學校里所有的班級，還要身兼班主任。
2.教育形式單一。在音樂課上基本都是唱歌課，教師比較流于形式，一堂課下來，主要就是教唱，一學期下來，同學們都是在老師的教唱下學習，形式單一。缺乏創造性教學，不能很好的提起學生的興趣，在知識學習上也很乏味、單調，激發不了學生的音樂潛能。
3.學校不重視音樂課程的發展。學校相關領導重智育和升學率的現象較多，由于長期受應試教育的影響，音樂課程未納入學校統考科目的范圍內，音樂課成績也未列入學生成績評優的范圍之視內；學校唯一一位音樂老師是在2012年招考進入這所學校，在與這位老師的交談中了解到，學校不重視音樂課，音樂老師在學校里受到歧視，所有學校留不住老師，這些種種現象顯然阻礙了音樂課程的發展，阻礙了學生整體素質的發展。
4.其音樂教學環境不理想，教學設備單一，就只有由碧江區統一配備的一臺電子琴。至于說音樂專用教室、鋼琴、多媒體等都只能是教師的夢想。
5.課外文化藝術活動缺乏。城市與農村相比起來，區別是很大的。在城市的小學里學生除了在學校里接受音樂教育外，還可以參加藝術節、合唱比賽、觀看演出等。而在這里的孩子只能是靠音樂老師來學習歌曲，學生每天放學后還得幫助家中處理日常家務、農活，就算有心想系統地學習音樂知識，這也是很難實現。
（二）家庭方面
1.通過筆者與學校附近幾位家長的談話交流中了解到，他們對“在學校上不上音樂課”這一問題大多數家長是報著“無所謂或者是沒必要的態度，認為孩子能不能有個好前途，全靠語文、數學這兩門課程，能學好語文、數學就能上初中，然后再通過考學來完成家庭致富路”；這樣的思想已經根深蒂固，而其他科目如音樂等便不在家長的考慮范圍之內，這顯然阻礙了孩子專門學習音樂、也阻礙了一樣教育的發展。
2.大部分家庭經濟不景氣，無力承擔比較奢侈的音樂消費（如購買樂器、聘請專門的音樂指導老師），其它樂器暫且拋下不說，就鋼琴這門課程，在初學鋼琴期間的一節課的市場價已在50元人民幣以上，對農村孩子來說，顯然是一個非常高的門檻，這直接影響學生的學習興趣，無疑導致學習程度和學習效率在將來深度、發展上的不統一，從而進一步擴大了人與人之間的差距，陷入一種惡性循環。
3.學校里孩子們的父母親絕大多數的文化素質不高，父母親大多在外務工，就極少留在家里的父母親他們大部門的時間都在田、地間干活，這嚴重制約了他們思想中的教育觀，這也就形成了農村特有的思想風俗，無形中就導致了學校領導不重視音樂教育的發展。
（三）社會環境方面
隨著科技的發展，流行歌曲在村里也流行起來，該類歌曲內容大多與愛情有關，部分歌曲歌詞粗俗不雅，但就是因為歌詞易記、歌曲旋律簡單、容易上口被大眾所廣泛傳唱。特別是村里外出務工，春節回家之后最為典型，而小學里的孩子們心智還不成熟、思想還不穩定，考慮到流行歌曲對孩子思想的影響，所以不宜學唱流行歌曲；而比較傳統的歌曲只能在少數文化素養較好的家庭中流傳，無法影響和動搖周圍的人群，使得音樂的教育作用得不到很好的實施和發展。
二、對農村小學音樂教育的幾點對策
音樂是美育的重要組成部分，對塑造孩子們完美的人格極為重要。音樂教育通過認識歌曲、教唱歌曲、理解歌曲背景，學習音樂知識和音樂技能訓練、欣賞等途徑對學生進行美育，既能激發學生學習音樂的興趣，又能活躍學生的音樂細胞，不斷指引著學生向積極、健康的方向發展。
（一）提高認識、轉變觀念
不管是學校還是家長都要轉變觀念，提高認識。加強各級教育機構的領導和管理，立足于服務農村小學音樂教育的關鍵點，對碧江區農村小學音樂教育所存在的問題做一個全面的分析和了解，盡快實施和落實碧江區農村小學音樂新課程標準，做到觀念與體制變革的辯證統一，萬萬不能把力量微薄和金錢當是無法落實的理由；同時還得改變傳統的教唱模式教學，除表述歌曲所表達的情感外，應適當向學生灌輸一些音樂理論基礎知識，讓學生融會貫通、學以致用。
（二）加強音樂課硬件建設
學校的教學設備單一，農村小學當前可能因為認識不夠，也可能因為經濟情況限制，致使大部分農村小學音樂硬件設備稀缺，成為當下農村小學音樂教育發展的重大阻礙。如此想來，一節音樂課是否成功顯而易見，學生覺得課程單一，難以使學生感到好奇，無法使學生產生學習歌曲的興趣，使得音樂課程的作用大大降低。
教育部門和相關單位應適度考慮加大對音樂教學設備的資金投入，爭取豐富教學設備，這對音樂課程質量的提升有著不可替代的作用。
如果沒有好的教學設備，縱使有專業的音樂老師使出全身本領，也很難以收到預想的教學效果。
（三）充實音樂教師隊伍、提高教師的教學能力
教育部門和相關單位，還有學校領導應該改變觀念，了解音樂教育的重要性，重視音樂課程的發展，考慮對音樂老師多關心和了解，不要有今年把老師招進來，明年就調職，只把這個學校當作一個跳板的現象發生。
新《課標》中提到：音樂課的教學課程就是音樂藝術的實踐過程。所以，要求所有的音樂課都應該重視學生的藝術實踐過程，積極引導學生參與各項音樂活動，讓學生走進音樂、參與音樂，這樣在實踐中活動中獲得音樂審美感受。老師在組織教學時，最好把音樂課設計為一個讓學生讓能夠主動參與進來音樂活動，這就包括了很多，比如：音樂鑒賞活動、音樂表現活動、音樂創作活動等等。在音樂活動的同時把有關的課堂知識融進音樂活動中，讓學生在不知不覺中學習到音樂方面的知識并能夠很好的掌握音樂知識。所以，老師應該重視豐富自身的知識與修養，提高自身的教學能力。
（四）豐富校園、課外文化生活
在保證智育發展的前提下，學校相關領導應重視課外活動的開展，建立課外音樂興趣小組并開展一些形式多樣的音樂和活動，比如在農村學校開展一些文藝晚會、藝術節、音樂文化講座等音樂活動，這樣可以提高學生對音樂的興趣，來充實校園文化生活，增添校園音樂活動的氛圍。
（五）城鄉幫扶
各部門領導在轉變觀念的同時，希望可以讓農村小學與部分城鎮小學建立幫扶關系，讓誠鎮小學的老師能夠每一個星期或者每一個月到農村小學教學一次，又或者讓學生來到城鎮小學每一個月聽課一次，這樣就能減小城鄉音樂教育的差距，這樣就能給想要學習音樂的學生搭建一個平臺，讓學生不受家庭經濟的制約也能接受音樂教育。
（六）加強宣傳、引起重視
音樂教育是進行美育的重要手段之一，音樂教育可以幫助開發學生的智力，可以使學生變得聰明，能培養學生的時間感、韻律感、平衡感和團結意識，能增強學生的理解力和想象力，還能提高學生的審美能力。所以，希望各級教育部門、相關單位以及學校領導能夠重視音樂教育的發展，把音樂教育真正落實到實處。
各級領導應該加大宣傳力度，走村串戶，爭取做到每個家庭都了解音樂教育的重要性，可以在宣傳的同時，適當的做一些文藝方面的匯演，提高農村家庭父母的文化素質，介紹音樂教育的作用。
（七）傳統音樂結合流行音樂
現今的科技水平提高了，流行音樂在農村廣為流傳起來，而傳統音樂卻無人問津，在現今流行音樂風靡的時候，學校的老師應該積極起來，把流行音樂與部分傳統音樂結合起來教授，教會學生唱健康的流行音樂，在學習流行音樂的同時也不要忘記我們的傳統音樂，爭取讓傳統音樂也像流行音樂一樣流行起來，讓音樂教育發揮出不可或缺的作用。
三、總結
在構建社會主義和諧社會的偉大進程中，農村音樂教育要擔當起這個歷史的重任，為了滿足社會發展和學生個體全面發展的需要。教育行政部門應當為此提高對農村音樂教育的認識。農村小學音樂教育對社會主義文化精神的提高起到不可估量的作用。應正確認識到當前農村小學音樂教育中師資力量、音樂課硬件建設、課外文化建設等問題，轉變音樂教育觀念，提高音樂教學質量，把農村小學音樂教育推上一個新的臺階。
農村小學教育離不開政府和有關教育部門及社會各界人士的關心和引導，但我堅信，在相關領導和人民群眾的共同努力下，農村小學音樂教育定會迎來充滿陽光的春天。
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基于此，本文在此對農村留守兒童音樂教育現狀進行研究，以期能夠為相關人士提供有益參考與借鑒，引導農村留守兒童健康成長與發展，并推動我國新農村建設。
一、農村留守兒童音樂教育現狀
（一）學校及教師的不重視
從實踐調查的情況來看，大部分農村學校及其教師對音樂教育的重視程度不夠，這是一個相對普遍的問題。
首先，我國當前的教育仍舊深受應試教育理念的深遠影響，音樂教育的地位仍舊遠遠不及文化類學科的地位。這一點在城鎮學校中也普遍存在，而農村留守兒童聚集的地區大部分是較為偏遠和落后的地區，其教育力量與城鎮地區相比差距驕傲的，這一點的得到進一步突出。因此，大部分農村學校及其教師受到應試教育理念的束縛和限制，從主觀上不重視音樂教育。具體地說，大部分農村學校以提高學生的文化課成績為主要教學目標，還沒有意識到音樂教育的重要性，也就沒有在音樂教育方面投入足夠的人力、財力和物力。
其次，農村留守兒童聚集地區的經濟實力相對落后，導致政府對教育的投入力度并不強。這就導致這些地區的學校沒有足夠的經濟實力和師資力量進行音樂教育建設。換言之，這些學校無力加大對音樂教育的投入，即使部分學校有心搞好農村留守兒童的音樂教育，卻因為自身條件的限制只能將計劃擱置，無法達到預期理想的成效。
（二）農村留守兒童及家長的不重視
與此同時，農村留守兒童及其家長對音樂教育也不夠重視。在這些地區中，家長的文化素質相對較低，其對于音樂教育的重要性沒有正確的認識。雖然部分家長已經在外出務工時意識到讀書的重要性，但只是單純的認為讀好書、考上號大學生才是孩子的出路，卻根本沒有認識到音樂教育的重要意義。
更進一步說，對于大部分農村家長而言，音樂教師并不能直接提高學生的成績，無法對孩子的高考提供助力。與此同時，音樂教育不但要浪費孩子寶貴的學習時間，同時還需要給孩子準備音樂器材，無形中增加了家庭的負擔。因此，農村家長對留守兒童的音樂教育通常是持有不支持的態度，導致農村留守兒童的音樂教育難以開展。
此外，對于農村留守兒童來說，其對于音樂教育的興趣不夠濃厚，甚至部分留守兒童認為音樂教育是一件耗時費力的事情。一方面，音樂教育得不到家長的支持，讓部分農村留守兒童不愿意也不敢投入大量的精力進行音樂學習。另一方面，農村留守兒童通常需要承擔家中的農活和家務活。這就表示農村留守兒童不但要完成基本的學習任務，更要在課后完成繁重的農活。因此，農村留守兒童也沒有足夠的時間進行音樂訓練，使其將音樂教育當作生活中的一種負擔。
（三）師資力量和教學資源欠缺
另一方面，當前農村留守兒童的音樂教育還面對著師資力量和教學資源欠缺的現狀。音樂教育需要一定的硬件設施，同時需要專業化的音樂教師進行授課。但是，在農村偏遠的地區，學校根本沒有充足的資金進行音樂課程建設，甚至一些學校連一好的鋼琴都沒有。這就導致學校無法為農村留守兒童提供完善的音樂學習設備。
此外，農村偏遠地區也難以招收到高專業能力、高素質的音樂教師前來執教。在這種背景下，大部分農村偏遠地區的學校只能選擇在職教師客串音樂教師的角色，只能開展簡單的歌唱教學，導致農村留守兒童的音樂教育并不科學與系統。
二、如何解決農村留守兒童音樂教育問題
（一）推動素質教育在農村學校的進一步發展
要切實解決農村留守兒童的音樂教育問題，首先需要做的就是推動素質教育在農村學校的進一步發展。換言之，通過素質教育理念的落實與貫徹，農村學校才能正確認識對農村留守兒童進行音樂教育的重要性和必要性，才能轉變學校以及教師的觀念和意識，促使其加強音樂課程的建設，切實提高農村音樂教育的質量和有效性。因此，農村學校的管理者應該不斷提高自身的能力和素質，要深刻認識到自己的責任和義務，為推動農村教育的發展提供強有力支撐。隨著管理者素質與能力的提高，農村學校才能進一步落實素質教育理念，不斷加強音樂教育。
在此基礎上，農村學校的發展與建設需要政府做好主導工作，要制定相應的政策與制度推動農村教育的進一步發展，使素質教育理念能夠在農村以及偏遠地區得到進一步落實與貫徹，改變農村學校落后的教育理念，使其更加重視音樂教育，并愿意為農村留守兒童音樂教育投入更多的人力、財力和物力。一方面，政府可以制定相應的政策與方針，吸引優秀的音樂教師加入農村學校任教，從師資隊伍方面推動農村學校音樂教育的發展。另一方面，政府可以為部分經濟落后的農村學校籌集資金，通過愛心捐贈等方式解決農村學校資金運轉困難的難題，使其擁有足夠的資金進行音樂教育的建設與發展。
（二）加強宣傳教育改變家長及學生的觀念
與此同時，只有逐步改變農村家長及留守兒童的觀念和意識，才能引導留守兒童更加主動積極的進行音樂學習，提高其對于音樂學習的重視程度。因此，當地政府以及學校應該加強宣傳教育，要改變農村家長以及留守兒童的觀念和意識。
首先，針對于農村家長而言，當地政府應該聯合當地學校加強與家長的溝通工作，要讓農村家長認識到音樂教育對孩子成長的重要作用，使其正確認識音樂教育對孩子心靈、性格等多方面的正面影響。這就能夠改變農村家長的認識，使其支撐孩子接受音樂教育，愿意為音樂教育進行一定的付出。其次，農村學校應該逐步減少學生的負擔，要讓學生能夠有更多的時間享受音樂、學習音樂，提高學生對音樂教育的興趣和動力，引導學生更主動積極的投入到音樂教育過程中。
基于此，農村家長才會對學生的音樂教育進行大力支撐，而得到家長支持和理解的農村留守兒童才會更主動積極的參與音樂教育中，使其愿意主動的配合音樂教育，提高音樂教育的質量和有效性。
（三）加強師資隊伍的建設
另一方面，要切實提高農村留守兒童的音樂教育質量，當地學校就必須要加強音樂方面的師資隊伍建設，為農村留守兒童提供更高質量的音樂教育。
首先，農村學校應該努力培養在職的音樂教師，培養其師德和師風，使其能夠認識到自身的責任和義務，并主動的提高自身的能力與素質，對傳統的音樂教學方法和模式進行改革與創新，利用更有效率的教學方法提高農村留守兒童音樂教育的有效性。其次，農村學校應該盡力對在職音樂教師進行系統的培訓，要切實提高教師的專業能力和業務素質，使其能夠勝任農村留守兒童音樂教育的重要工作。最后，政府應該從政策上給予足夠的支持。例如，政府可以制定相應的政策吸引更多優秀的音樂教師到農村學校任教，為農村學校的音樂師資隊伍注入新鮮的血液，從內部優化師資隊伍。
加強農村音樂師資隊伍能夠有效解決當前農村留守兒童音樂教育質量不高的問題，能夠利用更有效的教學方法開展音樂教學。隨著農村學校音樂教學質量的不斷提高，讓農村留守兒童能夠在音樂教學中獲得更大的提升。基于此，農村家長才能感受到留守兒童在心靈、性格等多方面的共同提升，才能夠進一步得到農村家長的支持與認可，推動農村留守兒童音樂教育的進一步發展。
三、結語
總的來說，音樂教育問題是農村留守兒童教育問題的一種反映與折射，顯示出農村留守兒童教育存在的問題與弊端。在新的時代背景下，國家必須進一步加強農村留守兒童的音樂教育，推動新農村的建設，為我國社會經濟的進一步發展提供強有力支撐。因此，相關人士需要正確認識當前農村留守兒童音樂教育的現狀，并在實踐教學中有意識的總結和交流，提出更有見解的策略，推動農村留守兒童音樂教育的進一步發展與建設。
參考文獻：