時間：2022-09-20 03:41:38
導語：在小學音樂教學反思的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領您探索更多的創(chuàng)作可能。
關鍵詞：反思性教學 課堂 高效
反思性教學是借助集體的智慧進行群體反思的教學，以“兩個學會”為目的，既促進教師，又發(fā)展學生，學生學會學習是教學的終極目的，而教師學會教學的直接目的是為了繼續(xù)追求教學實踐的合理性。反思性教學通過相關的教育教學理論，對課堂中的教學目標、理念、內容、方法等方面來進行分析和思考；實踐證明它對實施高效課堂有著不可估量的價值。然而反思性教學應該如何融入到小學音樂高效課堂中去呢？筆者認為可以從如下兩方面努力：
一、抓好備課環(huán)節(jié)發(fā)揮專業(yè)素養(yǎng)
高效課堂備課是關鍵，尤其要采用集體備課，發(fā)揮集體智慧。備課要明確教師“教”的任務，學生“學”的方向，處理好“主導”與“主體”的關系，充分調動學生的主動性、創(chuàng)造性等。
（一）教學目標要實在，體驗設計要豐富
教學目標太多或太高就會難以實現，教師一定要在吃透教材、反復斟酌、考慮學生的認知能力特性后確定目標。音樂課要注重學生的情感體驗，以情感人，以美育人。體驗要強調身體的參與，要求學生用律動，眼睛看，耳朵聽，嘴巴說，動手、動腦思考，親自經歷操作，感悟。比如在進行曲教學中，我設計聆聽音樂拍手感受音樂速度和力度變化，模唱《運動員進行曲》，模仿運動員隊列表演，體驗進行曲的節(jié)奏旋律美和隊列的整齊矯健美，獲得審美體驗。此外，教學形式要為教學內容服務，老師在備課時預設的越多，課堂中生成的就越精彩。教學形式不宜多，只要每個環(huán)節(jié)自然、順暢、水到渠成即可。
（二） 巧設問題，精備教語
課堂中有效性地提問能引起學生探究欲望，激發(fā)學生學習興趣，更好地實現教學目標。課堂中要提問什么問題，需要解決的問題有哪些，哪些問題對學生來說是有效的，課堂中可能會產生哪些問題，都是我們要預設的。提問要簡單、直接、符合學生的年齡認知水平；這樣才不會造成老師精心的引導而學生卻無人能回答問題尷尬。
教學語言在課堂的教學過程中占有很重要的地位；教學語言的風趣幽默，優(yōu)美精練能讓學生產生共鳴，激起學生的學習興趣。反之虛假的教學語言、簡單幼稚口頭禪等都會嚴重影響課堂教學質量。
（三）多媒體使用要合理，學生自主學習要常態(tài)
多媒體課件視聽于一體，直觀形象，能有效地吸引學生的注意力，激起學生的情感體驗，如欣賞樂曲《游擊隊歌》時，由于歌曲的時代與學生現實生活距離太遠，對音樂的理解及情感表現上有一定差距，這時運用多媒體讓學生欣賞抗日游擊戰(zhàn)士開展游擊戰(zhàn)的畫面，塑造抗日戰(zhàn)士的形象，展示抗日戰(zhàn)士生活情景等，幫助學生更加深刻地理解和感受音樂情緒。當然不能過分依賴多媒體，因為音樂教師本身就是活生生的“多媒體”，往往教師激情的演唱，一段優(yōu)美的舞姿，一曲悠揚的樂聲都可能會讓學生終身難忘，與學生零距離的表演更具說服力。還要多設計學生自主合作學習的環(huán)節(jié)，這樣才能讓學生在經過大腦的深入思考后，豐富自己的學習經驗，讓學生有積極地、深層次地情感體驗，把被動的學習心態(tài)轉化為主動學習，變“要我學”為“我要學”。同時，要重視培養(yǎng)學生的團隊合作精神和競爭意識，變個人競爭為小組競爭，從而實現學生的均衡發(fā)展。
二、堅持反思行動養(yǎng)成良好習慣
（一）養(yǎng)成寫教學反思的習慣，記錄自己對課堂的點滴體會
常規(guī)教學因為是教師平時教學經驗的積累，所以不能突破原來的教學束縛。而反思性教學能體現出教育創(chuàng)新，反思性教學強調“兩次反思”，一是將教師已有的經驗上升為先進理念；二是在教師的教學實踐中充分運用教學理念。在自我反思中進行教學研究，在專家專業(yè)引領下進行，在集體備課中進行；這些都可以通過教學日記記錄下來編成精彩的教育故事，發(fā)表在教學博客中，進行網絡交流，提升推廣；當然網絡交流也要用辨證思維去理解和吸收，不能為別人不切實際的想法所左右，要從實際出發(fā)，制定行之有效的反思性教學行動計劃。
（二）相互聽課，多聽常態(tài)課
觀察和分析同行的教學活動，從中學習各自優(yōu)點，查擺課堂教學中存在的疑惑進行研討，再逐一解決問題。音樂課的根本還是“音樂”，應該讓孩子在感受和體驗音樂的過程中，喜歡上音樂，學會對音樂的欣賞、審美以及表達能力。在音樂課堂上掌握音樂的知識和技巧只是一種手段，教師更應該重視通過音樂作品來引導學生了解和掌握音樂形象，因此教師本身更應該要先把握好音樂形象才能做到準確地傳授。音樂語言應該貫穿課堂的始終，讓學生專注于音樂氛圍，在潛移默化中感受和聆聽音樂，從中受到美的洗禮。
（三）觀摩分析自己或同事的課堂視頻，是培養(yǎng)教師自我意識的有效方法
通過視頻的觀摩和教師間的討論能夠達到提高教學水平的目的。教師在對自己的教學實踐進行反思時，經常是陷入自我意識之中，很難發(fā)現自己的不足和問題，而通過對他人課堂的觀摩和討論交流能夠為自己提供借鑒從而進行反思。觀看其他教師的上課情況能夠引發(fā)聽課者的思考，發(fā)現別人的有點才能知道自身的不足。同時，教師在課堂中還應多多的和學生進行互動交流，學生對課堂的優(yōu)缺點很有發(fā)言權，尤其是中高年級的學生還是挺有思想的。
總之，反思性教學是落實課程改革目標的重要途徑。課堂教學要從興趣入手，使學生學得愉快，教師教得輕松；進行民主教學，讓課堂氣氛更加的活躍，營造有利于學生自主合作學習的環(huán)境，通過學科群體資源開發(fā)，解決不同學生個體的差異，增加課堂教學的質量和內容，這對于學生人格的健全是很有幫助的。因此，在音樂課堂教學中要多運用反思性教學的模式，使教與學達到最佳組合，達到最優(yōu)的互動教學。當然，反思性教學的實踐是不容易的，也不可能一勞永逸的，它處于不斷地發(fā)展變化之中；教學難題也不會一次性就能完滿的解決，當我們再回頭過來思考的時候，新一輪探討又開始了，更高水平的探討也因此而不斷發(fā)展，不斷促進我們的教學實踐和教師的進步。
參考文獻：
一、我國音樂發(fā)展現狀和小學生在音樂方面的發(fā)展特點
歌曲的演唱是由歌唱者自身的生理條件、聲樂技巧、心理素養(yǎng)等共同構成的，為了更好地將這些因素結合起來，找到一個適合我國小學生基礎的聲樂教學法是非常重要的。目前我國的小學音樂基礎教育體系尚未形成，教師仍在沿用專業(yè)教學模式，使小學生很難適應這種高難度、專業(yè)化的要求。家長是孩子的第一任老師，如果家長愛好音樂并且對音樂有一定的認知，這對培養(yǎng)孩子的演唱興趣，會起到很大的作用。學生進入五六年級后，會變得很害羞，表現得不自信，歌唱次數明顯減少，這就要求教師在音樂課上鼓勵學生理解音樂作品，發(fā)現其中的樂趣。在我國當下社會環(huán)境下，快速的生活節(jié)奏、激烈的競爭壓力，致使人們對內心世界很少關注。音樂教育已是全民素質教育的一個重要方面，良好的音樂素質為兒童音樂心理的發(fā)展提供潛在的可能性。
二、轉變教育教學理念，擺正音樂教師姿態(tài)
傳統(tǒng)的說教形式已經不能滿足現代教育教學的需求，現代學生的學習需要的是與時俱進的教育理念。因此，音樂教師應做到與新課程同行，及時轉變自身角色。新課程理念提倡情感目標的達成，而教師自身的情感能?虼?遞給學生，感染學生。讓小學生在學習音樂中能夠更好地認識和感受生活，從而更熱愛生活。所以在小學音樂教學中，應逐步樹立起“以學生為中心”的教學理念，在日常教育教學中讓每一個學生都有充分的發(fā)展空間。音樂教師作為一名美育傳播者，如何有效定位在學生心目中的角色呢？這需要音樂教師保證自身的言行美，在音樂課堂別注重“美”。如何吸引小學生的注意力，讓他們能夠集中注意力專心聽講，這是音樂教師要著重考慮的問題。想要做到這一點，任課教師應營造出愉快的、有趣的教學氣氛，感染小學生的情緒，從而幫助小學生集中注意力。同時，隨著各門課程的改革，音樂這門課程也進行了相應的改革，想要實現成功改革，音樂教師必須樹立起新的教育理念，建立起“以學生為中心”的教學方針，在教學中讓每一個學生全面健康發(fā)展。首先，教師應擺正心態(tài)，認識到音樂課并不是唱歌課。新課程標準明確規(guī)定音樂在人文科學中扮演著重要的角色，并不再將音樂視為簡單的唱歌，而是將其看作人類文化的基石，具備一定的人文價值。音樂課能讓小學生獲得鑒賞美和感受美的情趣。
【關鍵詞】小學音樂；反思；問題；對策
小學音樂教育是整個音樂教育的最為重要的基礎階段，是實現美育教育、幫助學生更好地培養(yǎng)審美情趣、提高學生的審美能力、創(chuàng)造力的、重要途徑。依照新課程改革的理念，堅持學生全面發(fā)展，提升學生綜合素質，為社會培養(yǎng)和造就更多的復合型人才，音樂教育的獨特功能是任何學科無法替代的。然而，當前的小學音樂教學卻存在一定的問題，音樂教育不能夠的更好地促進學生的全面發(fā)展。本人結合多年的小學音樂教學實踐，在此探討一下小學音樂教學的反思與對策。
一、小學音樂教育所存在的問題分析
1、音樂教育重視程度不夠
盡管我國已經推行素質教育很多年，音樂在小學教育中的地位越來越重要，但是，不少學校對于音樂教育重視程度不夠，存在著認識上的偏差。盡管基礎教育改革如火如荼地推行了很多年，但很多學校的領導和老師依然是比較落后的教學觀念，始終認為音樂教學不是學生發(fā)展的主課，還停留在傳統(tǒng)的應試教育的基礎上。同時，從學生家長的角度來看，很多學生家長對學生的評價依然過分注重學生的考試成績，而非學生的全面發(fā)展。因此，當前小學音樂教學依然存在的重視不夠問題，不少小學階段重視音樂不夠，甚至不上音樂課，音樂成了很多學校的擺設。
2、師資隊伍匱乏，教師敬業(yè)精神有待提升
當前，我國小學階段的音樂師資力量較為薄弱，教師良莠不齊，有不少音樂老師都非科班出身，有一定專業(yè)能力的音樂教師都不愿意到小學任教，他們認為自己大材小用，在小學當中無法教出更好的成績，在經濟上受到了損失更大；即使有人到了勉強進了小學，也把學小學教育當成一個跳板，工作很短一段時間后就進入初中和高中，并且把主要精力放在校外音樂輔導班。有的學校教師很多教師半路出家，綜合音樂素質較低，缺乏先進的教學理念。也有不少教師只為完成任務，不重視音樂教學成效，音樂教育名存實亡，導致很多學生原本非常喜歡音樂的學生漸漸失去了興趣，也有不少學生不得不到特長班去學習，使學校的音樂教育效果大大弱化。
3、教學設施落后，辦學條件較差
俗話說：“巧婦難為無米之炊。”小學音樂教育要想取得實質性進展，必須具有專業(yè)的音樂教師，也必須有一定的音樂教學器材。當前有不少學校的音樂教學只能坐在教室上課，缺少相應的音樂器材，僅僅依靠教師的一張嘴給學生講理論，教學生唱歌曲。音樂課上的活動空間也非常有限，學生跳舞也無用“舞”之地。音樂所需要的各種音響、影像缺失，教育投入嚴重不足，有些學校雖然有電腦，但是教師不能夠很好地運用這些先進的教學設備服務音樂教學。由于種種原因導致音樂課只能走過場，根本無法真正地培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，增強學生的審美能力。
二、小學音樂教育問題的應對之策
1、明確教育目標，轉變教育觀念，全面實施素質教育
要想真正改變小學音樂教育的現狀，真正地培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，首先必須徹底轉變教學觀念，各級教育部門一定要從認識上重視小學音樂教育，把音樂教育與學生的全面進步和終身發(fā)展有機聯系，充分重視音樂教育對學生的生活學習和未來發(fā)展的巨大促進作用。學校教導處嚴格執(zhí)行小學音樂課程標準，在課時上給予保證，糾正音樂課錯誤認識，把音樂課和其他學科放在同等重要的地位。無論是專職和兼職教師，都應該具有較強的敬業(yè)精神，把教育當做自己的一項極為重要的事業(yè)，把學生的發(fā)展當做自己的價值所在，不斷提高他們敬業(yè)意識，提高奉獻精神。通過音樂教育更好地讓學生得到審美能力，讓學生感受藝術的熏陶，真正實施素質教育，正如愛因斯坦所講，如果沒有早期的音樂教育，將來做任何事情都可能會一事無成。
2、加強教師隊伍建設，引進專業(yè)教師，注重繼續(xù)教育
教師是學生的榜樣，是影響學生生活學習和未來發(fā)展的重要因素，一流的教師才能夠培養(yǎng)和造就出一流的學生。加強音樂師資隊伍建設既是保障音樂教學的需要，更是促進學生發(fā)展的保障，培養(yǎng)一支一流高素質隊伍，提高他們的音樂理論水平，增強他們的專業(yè)技能。針對音樂教師不足的現象，上級主管部門加大人才招聘，為學校配足音樂專業(yè)的大學畢業(yè)生，為這些人才提供較好的工作和生活條件。同時，加強對教師的全面考核，讓教師能夠在音樂教學中獲得自我價值和社會價值，提高他們工作的積極性，從而讓學校和老師都能夠重視音樂教學，切實提高教學質量。
3、增加教育投入，改善教學條件，提高教學質量
小學音樂教學必須有一定的教學設施和音樂器材，這樣才能夠滿足學生學習音樂的需要，教育主管部門應該加大教育經費投入，根據小學音樂教學需要，為學生和學校提供更多的鋼琴、風琴等常見的音樂設備，配備現代化的電視、影碟機等現代化的教學手段，以便于在音樂教學中讓學生更好地感知音樂的氛圍，增強學生的審美體驗，提高學生的音樂素養(yǎng)。同時根據各地的條件修建音樂功能室，配置鋼琴等較為先進的教學設備，滿足學生的未來發(fā)展需要，讓教師的教學能力得到最大限度的發(fā)揮。
總之，學校的音樂教育應該得到更多的重視，音樂教育應該得到蓬勃的發(fā)展，我們應該聽到更多的歡歌笑語，感受更多的藝術氣，讓我們的學生都能能歌善舞，成為多才多藝的未來中國希望。
參考文獻：
1、激發(fā)想象，活躍思維，激起學生學習的興趣
小學生雖然不像成年人那樣去創(chuàng)造、發(fā)明，但是，他們對事物或問題好奇、好問、好學、善于思考。因此，在課堂教學中，我以孩子們喜歡的“過關游戲”為導線，貫穿整個活動，啟發(fā)他們的想象，激發(fā)他們的學習興趣，使他們被一種和諧的氣氛所感染和激勵，從而樹立敢想、敢問、敢于表演的自信心。
2、弱化傳統(tǒng)環(huán)節(jié)及概念教學，注重體驗。
關鍵詞：音樂教育 小提琴 演奏 培養(yǎng) 創(chuàng)造力 藝術
一、小提琴教學創(chuàng)新能力
這里的創(chuàng)造力，指的是教師根據教學的任務，充分的調動和促進學生的主觀能動性，使其產生一些新穎、獨特、有價值的東西。當代的音樂教育更是離不開創(chuàng)造力，因為創(chuàng)造力是藝術的源泉，同時也能夠讓學生的演奏充滿靈動性和感染性。
二、小提琴教學中缺少創(chuàng)造力的表現
（一）教學觀念落后
在教學的過程當中，教師起著主導和引領的作用，但是一些教師卻過分的夸大了這種作用，或者認為小提琴教學最主要的是演奏技能和樂理知識，因此長時間的進行枯燥的技能知識訓練。這會在一定程度上消磨學生的興趣和積極性，并且限制學生的創(chuàng)造力和想象力。
（二）課堂生硬死板
在一些小提琴課堂上，教師的教學形式落后，僅僅只是死板生硬的傳授理論知識，沒有合理的利用多媒體教學手段，也沒有根據學生的需要和特質來選擇教學方式。這不但影響了學生對學習小提琴的興趣，還將其思維限制在一個范圍內，影響了學生充分發(fā)揮自己的水平。
（三）應試、競技化現象太嚴重
在小提琴教學中，還存在嚴重的應試化和競技化的現象，一些學生受大人思想觀念的影響，認為學習小提琴只是為了升學加分、獲得獎項、贏得榮譽等等，這就背離了音樂教育的最終目的，使得浮躁和功力的思想蔓延滋長。這些學生雖然學到了小提琴演奏技巧，但是卻缺乏真誠的態(tài)度，不能充分的體會到音樂藝術的美好，也因此他們的演奏缺乏強勁的內驅力。
（四）一味的圍繞規(guī)則來教學
當代音樂教育的小提琴教學中，常常會有一些規(guī)則和要求，這些規(guī)則和要求可以讓學生更好的進行練習。但是，如果一味的要求學生按照這些規(guī)則刻板的去做，就會扼殺學生的興趣與創(chuàng)造力。因此，教師在傳授演奏技巧的時候不能一成不變，要適當的變通，根據學生的不同情況來設計教學。
三、如何在小提琴教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力
（一）有針對性的選擇合適的教學方法
每一個學生的能力、水平、特質和理解能力不一樣，這要求教師必須根據學生的不同之處來選擇教學方法。同時，音樂教學也并非一成不變、固執(zhí)死板的，小提琴同樣也是靈活多樣的教師要根據學生生理、心理上的不同特點，以及他們在音樂方面的擅長點來選擇不同層次的訓練方式。平時還要多加強與他們的交流，多多關心他們的需要，這樣就能夠培養(yǎng)他們音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力，并且達到預期的教學目的。
（二）設置情境教學
因為小提琴本身是一種比較難演奏的樂器，如果僅僅靠傳授枯燥的樂理知識或演奏技巧，會消磨掉學生的耐性和學習欲望。因此，教師可以適當的設置情境教學，激發(fā)學生的興趣。比如，在學習德彪西的《美麗的夕陽》這一課時，教師可以運用多媒體教學方式，設置了夕陽的場景，以實物和圖像來再現美麗的夕陽，以幫助學生理解這一曲子，從而激發(fā)了他們的情感和創(chuàng)造力。
（三）鼓勵學生大膽創(chuàng)作
小提琴教學中，除了演奏，還有樂曲創(chuàng)作的部分，因此教師要鼓勵學生自信、大膽創(chuàng)作，使他們發(fā)揮自己的創(chuàng)造力。學生對于外界事物的感知和音樂的描述不同，教師可以讓學生結合自己的理解來對樂曲進行創(chuàng)作。一位老師在上課的時候把學生分成多個小組，讓學生根據《東方紅》這首民歌的旋律進行創(chuàng)編，各種風格均可，完成之后還要在班上進行演奏。這不但提高了學生的創(chuàng)造力，還使他們在完美的合作中感受到不可復制的成功喜悅。
（四）充分利用學生的性格優(yōu)勢
音樂的產生與音樂家所處的時代背景、生活環(huán)境、個人經歷有很大的關系，因此每一位音樂家的風格與特性都有所不同。教師在平時要多多觀察學生的不同特點，根據他們的不同特點來選擇不同的風格的演奏作品，讓學生將自身的性格優(yōu)勢和藝術相結合。比如，一些學生性格比較內向、細膩、敏感，教師可以讓這一類的學生演奏節(jié)奏舒緩、細膩柔美的曲子，比如《茉莉花》、《梁祝》等等，如果學生的性格比較大膽、外向，則可以為他們選擇個性鮮明、曲風獨特的作品。通過這樣的教學方式，能夠更好使學生發(fā)揮出自己的特性。
（五）在難點和重點方面要層層遞進
小提琴的演奏和學習有很多結構復雜、技術難度大的地方，尤其表現在音階部分，這不容易把握好。因此，教師可以使用“以大化小、以難化易”的辦法，層層遞進，指導學生一步一步來剖析技術的難點，不要給學生以心理壓力，讓他們在不感覺困難的情況下，掌握一些高難度的樂理知識、演奏技巧，讓他們知道，原來自己也可以演奏那些難度大的曲子。
（六）讓學生發(fā)現錯誤的地方
教師要讓學生進行充分的思考，比如在課堂上，教師可以先設置好錯誤的地方，然后告訴學生，今天，老師給大家演奏一遍，演奏中有一些錯誤的地方，大家注意聽，演奏完之后要舉手告訴老師，看誰找出的錯誤最多。這樣就能夠吸引學生的注意力，并且認真的聽取老師的彈奏，長期這樣，可以培養(yǎng)學生敢于質疑、敢于發(fā)現問題的精神。
四、總結與體會
學生的創(chuàng)造力是在良好的教學過程中慢慢形成的，這需要教師在平時的教學工作中打破常規(guī)、勇于嘗試，采取輕松而有趣的方法，充分調動起學生的積極性和創(chuàng)造力，鼓勵他們利用音樂來表達和抒發(fā)自己內心的情感。只有這樣，才能夠與音樂教育的最終目的完全的契合。
參考文獻：
[1]田康.對當代中國音樂教育中小提琴教學創(chuàng)造力培養(yǎng)的反思[J].藝術百家，2007，（s2）.
[2]左寧.兒童小提琴集體教學改革實踐與研究[D].廣西師范大學，2008.
小學的德育主要是養(yǎng)成教育，即幫助學生在學習過程中養(yǎng)成尊重師長、團結同學、勇于接受挑戰(zhàn)等良好的品德。而這些特點不是一朝一夕就可以實現的，因此，在整個音樂教學的過程中應逐漸滲透德育，強化學生們的道德素養(yǎng)，從而為學生們的發(fā)展奠定良好的基礎。對于剛入學的小學生而言，基礎性的道德理論課程必不可少，在教學計劃建立的過程中，應該對學生們進行常規(guī)性的訓練，激發(fā)學生們的學習興趣。對于音樂課程內容而言，在教學建立的同時，可以通過旋律帶動學生們的情感變化，讓學生充分感受到音樂的真實性氛圍，從而為學生們音樂素養(yǎng)的形成提供科學化的依據。所以，在教學的過程中可打造使小學生通過聆聽音樂進入課堂的教學活動。在拍打節(jié)奏的同時，讓學生們坐好，然后在一個規(guī)定手勢的指示下讓學生們保持安靜，這不僅可以提高學生們的聽力，還可為音樂課程的常規(guī)化訓練提供充分性的保證。所以，在小學一年級音樂課程內容建立的過程中，豐富音樂教學的基本內涵并不是最重要的，應該激發(fā)學生對音樂內容的學習興趣，感受音樂的文化，從而為整個音樂課程內容的建立營造良好的發(fā)展空間，使學生在學習的過程中可以充分地投入到音樂欣賞中，通過心靈的感悟來完成教學目標的。
二、教師在德育滲透教學中的職責
在音樂活動中，教師更應起帶頭作用，做學生的大朋友，讓學生產生親近感和認同感，使學生敢想、敢說、敢做來發(fā)揮他們最大的潛能。為此，教師應在以下幾方面有所突破：
（一）研究教材，正確把握
教師在教育教學中應時刻樹立德育意識，認真鉆研，分析和挖掘教材中的德育要素。不少音樂作品都以講一個做人的道理或宣傳一些愛國主義、尊敬父母長輩等知識為主題，因此，教師要充分吃透教材，將這些德育教育很好地傳遞給學生。如在講解《小烏鴉愛媽媽》的歌曲時，應在欣賞歌曲的同時激發(fā)學生們心靈中最真摯的情感。因此，在教學氛圍營造的過程中，首先應引導學生從小事入手，激發(fā)學生們的最純潔的愛。例如，在音樂欣賞結束之后，教師通過講故事，對學生進行引導，可以問學生：“如果媽媽生病了，你應該怎么做，才能關心媽媽呢？”學生可能就會回答：“我要幫媽媽掃地”“我要幫媽媽倒水喝藥”等，在這個過程中，孩子就可以充分表達出對媽媽的愛，同時，本堂課程最核心性的內容也就有所體現了。接下來再教學生們學習歌曲時，學生們就可以充分投入情感，掌握基本的旋律，從而為整個音樂氛圍的營造提供了充分性的保證，也使相關的德育教育得到了充分性的滲透。在教學結束之后，教師可組建學習小組，讓學生以小組的形式進行歌曲展現，使學生在演唱的過程中充分展現自己。
（二）運用多種教學理念滲透德育知識
在音樂課程教學過程中，要想在根本上滲透德育知識，教師在課程講解之前就應認真設計教學環(huán)節(jié)，結合教學的基本特點建立豐富的教學活動，通過多樣化教學方式，使學生在學習時產生一定的心理共鳴。多樣化教學內容的建立，不僅可使傳統(tǒng)的教學理念得到升華，還可為學生提供更廣闊的教育環(huán)境及德育思想教育的氛圍。在教學的過程中，教師應充分考慮到小學生的心理特點，可通過講故事的方式加深學生們對音樂內容的印象，營造輕松化的教學氛圍，通過歌曲內容的表述，培養(yǎng)學生們的自信心，完成德育教學內容的指導，同時也可使學生的心靈得到凈化。
（三）教師應該認真?zhèn)湔n及時反思
備課是教學最重要的保證，在一年級小學音樂教學過程中，備課時不需要將過多的注意力放在一些知識點中，而應將學生學習興趣的提升作為核心性內容，使學生可以更好地接受知識。在教學過程中，如果發(fā)現學生對相關的知識存在疑問，就應及時提問和反思，總結經驗，從而尋找更適合小學音樂教學的方式。而教學反思的內容是教師教學過程中最重要的組成部分，反思過程可使教師認識到教學過程中存在的優(yōu)點和不足，從而提升自己的教學行為。
1.1課前計劃的差異。音樂是一門相對靈活的學科，教師要按照歌曲的難易程度，學生的歌唱水平和接受能力等因素來隨時調整教學計劃，新手型教師在制定課前計劃時只依賴于課程目標，卻不會隨著課堂狀況來隨機修改課前計劃。而專家型教師的課前計劃具有預見性，較關注主要步驟和課堂內容，基本不涉及細節(jié)，所以可以依課堂氣氛和學生的反應程度隨時修改教學計劃。
1.2教學過程的差異。音樂課的教學過程是一個非常特殊的審美過程，它的任何一個環(huán)節(jié)都需要有機的融合在一起并隨著課堂內容的一步步深入而展開。這就需要教師精心設計巧妙自然的過渡，做到“潤物細無聲”。專家型音樂教師的課堂表演時間短，效率高，讓學生能在感受音樂，融入音樂之后迅速回到課堂學習的氛圍中來。而新手型音樂教師往往在這個時候難以控制課堂紀律，即使在表演結束之后仍然沉浸在嬉鬧的情緒中無法自拔，使后面所要教學的內容無法推進。
1.3教學反思的差異。音樂是一門面向全體學生的學科，目的是要讓所有的學生參與到音樂中來，感受音樂的美。如果音樂教師僅僅只關注自己的言行，就無法把所有的精力集中到課堂中來，也就無法充分帶動學生體驗音樂。在做反思時，新手型教師和專家型教師關注的焦點不同。新手型教師更加關注于“我有沒有完成今天的教學目標”，“我今天的課堂語言組織的好不好”等自身的問題。而專家型教師則更加關注學生，比如學生對新教材的適應情況和課堂上學生對于歌曲的反應等。
2、培養(yǎng)新手型小學音樂教師的主要策略
對于小學音樂教師的培養(yǎng)，基本途徑主要包括兩個方面：一是通過高等院校師范教育專業(yè)培養(yǎng)師范生作為小學音樂教師隊伍的補充力量；二是通過實踐的訓練提高在職小學音樂教師的專業(yè)素質。培養(yǎng)在職新手型小學音樂教師的策略有以下幾個：
2.1觀摩和分析優(yōu)秀教師的教學活動，提高自身素養(yǎng)，豐富音樂教學策略和手段。新手型教師培訓首先要提高自身的音樂素養(yǎng)，這種音樂素養(yǎng)指包括讀譜、節(jié)奏、聽音、視唱、和聲、寫作、音樂史和音樂欣賞等多方面的綜合理論基礎。結合觀摩課堂教學，即聽課或觀看專家型教師的教學視頻，并通過評課，使新教師很快地學會如何組織課堂教學，啟發(fā)學生的思維，如何突破重點和難點；另外，新手型教師在學習了專家型教學策略和技能后，加以消化理解，兩者的有效結合，能有效提高自身的專業(yè)水平。
2.2定期開展在職培訓，培養(yǎng)科研能力及創(chuàng)新意識。傳統(tǒng)教學活動和研究活動是彼此分離的，教師的任務只是教學，研究被認為是專家們的“專利”。但音樂學科在新課程中做了全面的改裝、提升，作為音樂老師應成為一個研究者，整個教學過程都要以研究者的心態(tài)置身于教學情境中，以研究者的眼光審視和分析教學中遇到的各種問題，對自身進行反思，對出現的問題進行研究，對積累的經驗進行總結，這樣我們才能從一名教學匠變?yōu)閷W者型教師。加速新手型教師向專家型教師的成長。
3、結語
關鍵詞:素質教育 創(chuàng)新
中圖分類號:G655 文獻標識碼:A 文章編號:1672-8882(2011)01-029-01
音樂教育具是素質教育的重要內容,因此研究音樂教育對素質教育的促進作用不僅具有十分積極的意義,還能更好發(fā)揮音樂育人的功能。這就要求音樂教師不僅有高尚的思想道德水平、精深的專業(yè)知識,還要有與時俱進、不斷開拓創(chuàng)新精神。本文就自身的體會從以下幾個方面淺談如何做一名優(yōu)秀的音樂教師:
一、熱愛學生,熱愛工作
有人說:“一切最好的方法,一切最好的教育藝術,都產生于教育者對學生無比熱愛的熾熱心靈中。”因此,作為一名教師,首先應該是愛孩子、愛工作,這是師生和諧的基礎。
對所有老師來說,無論他是品學兼優(yōu)的好學生或是令人頭痛的差生,均應一視同仁,愛得公正,愛得讓學生信服。教師對他們不僅應該施以愛心、細心,更應施以耐心。誰愛孩子,孩子就會愛他,只有用愛才能教育孩子。教師要善于接近孩子,體貼關心學生,和他們進行親密的思想交流,研究每一個學生的個性特點,讓他們真真切切感受到老師對于他的愛。這樣學生與老師之間就不僅僅是師生關系,而且以朋友相待,做學生真正意義上的良師益友,從而讓音樂課堂更加有魅力、更加和諧融洽,這就為取得好的教學效果打下堅實的基礎。
二、善于學習,德育為先
學習與育人密不可分,學習是育人的保障,育人是學習的目的。這就要求教師不管是在課堂上還是生活中,都應該以身作則,給學生樹立一個好榜樣。
（1）作為教師,能夠善于學習,不斷接受新知識,掌握新信息,把握新局勢。這是一種能力,是一種文明修養(yǎng),也是一種生活質量和潛力的表現。
音樂教師要具備音樂學科本體性知識,如聲樂、鋼琴、視唱練耳、樂理、指揮等,還要掌握廣博的文化知識和各種現代教育理論。
做為一名教師,面對這個飛速發(fā)展的社會,教師在教學上也要做到與時俱進。包括教學內容的更新,教學方法的先進,還有學生喜歡什么都應該去關注。只有教師具有廣博的音樂知識和先進的教學方法,才能在音樂教學上得心應手,才能正確的指導學生,同時還要遵循現代終身教育的觀念。
（2）課堂上下都是講臺。作為教師,應該以德育為先,為國家培養(yǎng)出德才兼?zhèn)涞娜瞬?而不是只有才或者有德無才。兩者相輔相成,互為補充、互為前提,而最值得注意的是教師用自己的言行舉止去感染教育學生,這才是硬道理。
三、語言行為技巧
“教育語言應當是導火線、沖擊波、興奮劑、催化劑,要有撩人心智,激人思維的功效。”所以,音樂教師在教學中要注意自己的語言表達,多使用形象幽默的教育語言,充分發(fā)揮語言的生動性,使自己的教學語言像吸鐵石一般,把學生吸引住,讓學生聽得進,坐得住,記得牢。言藝術要用得好,還應該輔以表情、手勢、眼神等,使語言更加形象化,以增強語言的藝術效果。尤其是音樂教師在教學時更要注意手勢表情等。手勢教學在音樂教學的地位和作用一直沿襲至今。它可以讓學生模仿,更加直觀形象的去感受理解。例如,我們都很熟悉的柯爾文手勢現在已經在小學二年級的課本中出現,小學生在學習柯爾文手勢就會表現出很大的興趣,通過這個動作教學讓學生更好的更形象的去感受音高的關系變化。
四、音樂教師應該具有開拓創(chuàng)新精神
曾經我看過一個小學音樂課的教學案例,其中針對小學生的心理特點,進行了“興趣”教學法。從上音樂課的第一個環(huán)節(jié),教師放音樂讓學生跟著音樂旋律和節(jié)拍的變化作動作進教室,剛開始學生有很大的熱情,氣氛很好。然后時間久了,學生對這個音樂失去了熱情,老師發(fā)現這個問題后,及時更換了音樂,讓學生跟著音樂自由創(chuàng)造動作,讓學生保持熱情。久而久之,學生的節(jié)奏節(jié)拍感和想象創(chuàng)造力也得到了發(fā)揮。通過這個案例,我覺得這個教師的創(chuàng)新精神很好,并且她采用的方法從課堂的一開始變抓住了學生對這堂課的熱情,相信整堂課下來學生都是在輕松愉快的狀態(tài)下進行的,相信整堂課的效果會很好。在音樂教學上的創(chuàng)新的案例有很多,像定期在班里舉行“小舞臺”“小擂臺”“小明星”等都可以很好的激發(fā)學生學習和表現音樂的熱情,這樣也能使音樂課堂靈活起來,動起來。現在的音樂課堂上提倡的已經不是以前的老師唱學生唱,老師跳學生跳的局面了。現在的課堂是以學生為主體,他們不再像以前的音樂課那樣循規(guī)蹈矩,恪守陳規(guī),喪失了學校音樂的熱情。現在的課堂注重創(chuàng)新,發(fā)展他們的個性,表達特悶的情感。
創(chuàng)新教學的另一個體現是多媒體教學的應用。多媒體的使用,給我們學習音樂提供了大量的信息,給我們的音樂教學和學習提供了巨大幫助。它讓我們的學習由抽象化變?yōu)榫唧w化,也讓我們享受到很多好的音樂資源。現在的音樂教學離不開多媒體,這就要求我們教師能很好的結合利用多媒體資源,優(yōu)化和促進教學課堂,使課堂教學進入一個更高的境界。
五、善于反思
一名優(yōu)秀的音樂教師不能只是完成課堂的教學,在課后要對自己的課堂教學進行總結反思。對教師來說要反思教學活動過程的每個環(huán)節(jié),包擴反思自己的備課、上課、師生交流、學生表現等。很多教師認為音樂課不是主要課程,只要完成課堂教學就可以了,所以省略了反思這一重要環(huán)節(jié)。反思是教學過程的一個重要環(huán)節(jié),是提高教學效益的重要途徑,是教師積累教學經驗的有效方法。不斷的對自己的教學進行反思可以不斷的發(fā)現自己教學的問題和弊端,從而得到寶貴的經驗和教訓。在以后的教學中改進和完善這些弊端,使自己的教學水平達到新的水平和高度,實現教師的自我超越。
除上以外,我認為針對音樂學科的特殊性,學生的體驗和實踐是不可缺少的也是考驗教師教學成果的表現。給學生一個舞臺,一個機會,讓他們去表現。注重培養(yǎng)學生音樂的創(chuàng)造性,在老師的指導下讓學生去創(chuàng)造音樂。如把學過的歌曲改編歌詞或嘗試寫作小歌曲等都是音樂實踐的體檢,讓學生感受到學習音樂和創(chuàng)造音樂的快樂。
【關鍵詞】兒童戲劇；表演；小學音樂；課堂教學
一、當前小學音樂課堂中存在的問題
時代在發(fā)展，教育水平也不斷地在提高，傳統(tǒng)的教育模式已經不適用于現代的教學形勢。而由于時代的進步，商業(yè)化時代的到來，教育領域也出現了魚龍混雜的局面。在小學音樂課堂中，如果過多地重視以學生為中心，忽視教師的作用，甚至盲目照抄西方教育理論必將適得其反。因此，當前小學音樂課堂中主要存在灌輸式教育打擊學生積極性和創(chuàng)造性，以及盲目追求以學生為中心造成音樂課堂混亂兩大主要問題[1]。
（一）灌輸式教育挫傷學生積極性和創(chuàng)造性
小學階段是培養(yǎng)學生情感態(tài)度與價值觀，提升學生審美能力的基礎階段。小學階段的音樂課程主要以激發(fā)學生對音樂的興趣，培養(yǎng)其鑒賞美、欣賞美和表達美的能力為主，使學生產生對音樂的情感，陶冶他們的情操，凈化他們的靈魂，并在學習的過程中擁有創(chuàng)造美的能力和對美好事物的感悟。但是，受傳統(tǒng)教育的影響，很多地方的教育，尤其是邊遠地區(qū)的教育仍以教師灌輸式教學為主，甚至其他科目的老師代教音樂這門課程。缺乏專業(yè)的老師指導，也缺乏正確的教學活動理念，將本來應該輕松活潑的音樂課堂變成了教師灌輸式的教育課堂，嚴重地挫傷了學生的積極性和創(chuàng)造性，使得學生只是學會了一種音樂或一首歌曲，而無法更多地談及到美學價值，學生只是基礎地接觸到了音樂這門課程，很難深入地了解音樂在人們生活中的作用。在灌輸式的教育下，很難經過音樂活動來使學生提升鑒賞美的能力，更不用說引入兒童戲劇，因地制宜或因時制宜地采用多種教學模式了。
（二）盲目追求以學生為中心
區(qū)別于傳統(tǒng)的灌輸式音樂課堂模式，隨著新課改時代的到來，很多地方的教育過于追求以學生為中心，忽視了系統(tǒng)知識的傳授，也忽視了教師的作用，把小學音樂課上成了活動課，完全采取放養(yǎng)式教育。照搬照抄西方的教育理論或者是先進的教學成果，而沒有根據本校本班學生的實際去制定合理的計劃，開展合理的音樂活動。對于學生的學習行為，一味地采取表揚的方式，并不是真正的表揚式教育，也不是真正的激發(fā)學生的自主性和創(chuàng)造性，這是一種無厘頭的教育模式，只會使得學生不知道正確的教育理論是什么，也使得其欣賞美、鑒賞美的能力有失偏頗，甚至陷入一種審美混亂之中。這樣只能使得小學音樂教學體系產生混亂，無法真正地培養(yǎng)學生的情感態(tài)度與價值觀。盲目地追求以活動為中心，以學生為中心，難以建構系統(tǒng)的知識體系，也很難給學生打下良好的音樂學習基礎[2]。
二、如何有效地在小學音樂課堂中運用戲劇表演
（一）激發(fā)學生的自主性和參與性
1.激勵小學生勇于展示戲劇表演成果
激發(fā)學生的自主性和參與性才是激發(fā)學生創(chuàng)造性的基礎，兒童戲劇表演主要是圍繞著一個與課程內容相似或相關的主題來展開表演，將兒童戲劇表演放入小學音樂課程中，就是根據音樂和戲劇的主題來開展教學活動。在這個過程中，首先要求學生確立一個自己易于理解的主題，這就需要教師的引導，因為小學生的理解能力和自我表達能力還有些欠缺，需要教師提前給學生定幾個備選項，或者是做些相關主題的引導，讓學生在自己能理解的范圍之內確立主題并分好小組。在老師和家長的幫助下，學生強化對于主題的理解，確定好人物分工。在進行劇本創(chuàng)作和音樂創(chuàng)作的過程中可以加入自己的想象力，加入自己對于主題和劇本、音樂的解讀。要使小學生整體參與進去，選題要體現自主性，分組的時候也要體現自主性，讓每一名學生都能夠有自己發(fā)揮的空間，還要求小學生在這個過程中樹立合作意識，共同創(chuàng)造。學生有了切身的體驗，才會激發(fā)對戲劇表演的興趣，樂于展示自己的戲劇表演成果。例如在學習一首歌曲時，為了使學生能夠更快地區(qū)分音階，使教學過程更加有趣，可以讓學生扮演小動物，每組七個成員，一人代表一個音階，當播放到或者教師彈到相關的音階時，學生就做出相關的動物動作，使得整個學習過程充滿樂趣，而其他的小朋友可以充當評委來評判正誤，使全班都參與進來，而具體扮演什么動物則由小學生自主選擇。
2.鼓勵小學生創(chuàng)新表演內容
小學音樂課堂中接觸的音樂作品是已經成形和廣為流傳的優(yōu)秀音樂作品，每一首音樂作品都反映了作者的人生經歷和情感，但是每一個人的生活經歷又是不一樣的。作為小學生，人生經歷比較少，人生經驗不太豐富，但是他們也有自己的理解能力和水平。所以，小學生在進行戲劇表演的同時也會融入自己的人生理念和想法，小學生對每一首音樂作品進行戲劇形式的表演時，都會融入自己的創(chuàng)造力，這就是對于音樂的一種創(chuàng)新和再造。這就要求給足小學生自由發(fā)揮的空間，讓他們在戲劇表演的過程中充分展示個性化和特殊性，盡情地發(fā)揮自己的想象力，在不違背音樂作品初衷的同時加入自己的思想。這樣就能在傳遞音樂文化的同時，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新理念，激發(fā)學生的創(chuàng)造性和主動性[3]。例如在講解《四季的風景》單元時，教師可以在給定的一些關于季節(jié)的優(yōu)秀的音樂作品中，讓學生根據不同的音樂類型、不同的曲調展現不同的表演形式。例如播放春天的音樂時，有的學生表現的是百花盛開，萬物復蘇的場景；有的學生表現的是風聲或者是雨聲；有的學生表現的是可愛的小動物們在春日里自由自在地玩耍的場景；也有的學生表現的是人們在春日里工作，或者是出來舒活筋骨，抖擻精神的場景。這些都是學生根據音樂的不同曲調，根據自己的親身經歷所表現出來的春日里的美景。例如播放秋天的音樂，有的學生聽出了秋天的碩果累累和豐收喜悅；有的學生聽出了秋天落葉飄零的凄美；有的同學聽出了秋天的蕭瑟。根據聽到的不同的音樂內涵表現出不同的戲劇形式，這也是學生創(chuàng)造新的音樂內容的一個方面。
（二）提升教師的專業(yè)素養(yǎng)
將兒童戲劇表演融入到小學音樂課堂活動中，需要創(chuàng)設良好的教學情境，這就要求音樂教師具有極高的專業(yè)素養(yǎng)，能夠帶領同學們進行表演，并在表演的過程中進行及時的引導和評價。要想提升教師的專業(yè)素養(yǎng)，首先要注意教師的引進，要提高教師準入門檻，招聘專業(yè)的音樂教師，使其具有廣泛的才能，在源頭上為今后音樂課堂良好效果的取得打下基礎。其次就是要加強音樂教師的培訓，引進先進的理念，緊跟時代的步伐，學習戲劇專業(yè)知識并與音樂教學內容相結合。最后就是要求學校將戲劇表演融入到音樂課堂中，進行深入的開發(fā)和探究，形成自己獨有的體系。同時借鑒外來先進經驗，對于優(yōu)秀的教學案例進行表彰并廣泛傳播。開展教研活動，在教研的過程中查漏補缺，不斷提升教師的專業(yè)素養(yǎng)，采取多種評價機制。還要加大相關宣傳力度，讓每一名音樂教師都能從思想意識層面理解到音樂教學的內涵，理解到戲劇表演融入音樂課堂的益處。
（三）開發(fā)多種評價機制，鼓勵成果展示
從教育心理學來看，小學生還處于一種他律的狀態(tài)，各方面發(fā)育還不健全，尤其善于模仿成人的行為方式、交流方式以及學習方式。他們往往通過周邊的同學、教師以及家庭的評價來決定自己的行動。因此，建立完善的教學評價機制，對學生的成果進行及時有效的評價，是引導學生在兒童戲劇表演的過程中，理解音樂內涵，激發(fā)出創(chuàng)造性和審美能力的有效途徑。首先就是建立完善的評價機制，學生容易把老師的評價放在心上，也會根據老師的評價來進行下一步的學習和展示。因此，教師要根據學生的展示成果進行及時有效的評價，發(fā)現學生的優(yōu)點要及時地鼓勵，這就要求利用過程性評價，及時地調整教學進度和課堂狀態(tài)，出現有失偏頗的觀點要及時地糾正。不僅要從學生的課堂行為上進行評價，還要從學生的課前準備、課后反思等方面進行評價。除了師生評價，還要做到生生評價，使其他同學對該生的表演進行評價，多種角度的評價能幫助學生更加生動完整地塑造人物形象，更好地理解音樂作品的內容，使學生取得更大的進步。其次就是鼓勵學生展示自己的表演成果，這與建立多方有效的評價機制息息相關。學生只有得到老師和同學的認可之后，才會更加積極努力地展示自己的勞動成果，才會更加有信心地進行創(chuàng)造和表演。從心理上激發(fā)學生的積極性之后，教師還需要為學生提供一個表演的平臺，在表演的過程中鼓勵學生進行改變，發(fā)揮自己的能力。教師可以多開展戲劇表演類的音樂活動，可以每月進行一次，或者是每周進行一次，激發(fā)學生的創(chuàng)造性，給學生一定的準備時間和空間。例如，在進行一些音樂作品的教學時，可以讓學生以音樂劇的形式將歌唱和臺詞表演融為一體，在《小烏鴉愛媽媽》音樂作品的教學中，就可以讓學生表演小烏鴉跋山涉水找食物的過程，在找的過程中把臺詞唱出來，其他組員可以表演路上遇到的阻礙，這些都是學生展示創(chuàng)造力的機會，教師要多提供展示平臺。最后教師還要及時反思，利用好過程性評價和總結性評價，及時調整教學計劃和進度，關注學生學習效果，不能盲目照搬，要在反思中不斷進步。
三、結語
綜上所述，兒童戲劇表演和小學音樂課堂教學融為一體有助于更好地激發(fā)學生的創(chuàng)造性和審美能力，能夠以學生為中心，提升學生的積極性和自主性，為小學音樂課堂的教學提供更多的思路和方向。將兒童戲劇表演融入到小學音樂課堂教學中任重而道遠，需要不斷地進行改革和創(chuàng)造，也需要不斷地反思，總結經驗，從而使戲劇文化能真正運用到音樂課堂中，使每一名小學生都受益匪淺。
參考文獻：
[1]張懷海.兒童音樂劇在小學音樂教學中的應用[J].中國文藝家,2020,(06):143-144.
[2]呂思蕓.芻議奧爾夫教學法在小學音樂教學中應遵循的原則[J].陜西教育(教學版),2019,(11):57.