時間：2023-06-29 16:23:37
導語：在小學音樂常用的教學方法的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
關鍵詞：教學； 方法 ；收獲 ；知識
作為小學音樂教師，在不斷的學習、研究、探索、實踐過程中，經常會感受到新的教學改革對傳統的教學模式強大的沖擊。良好的音樂教學方法是我們教學上巨大的推動力。教學，本身就是一種創造性的思維活動。最好教的是死知識，教者只需“照本宣科”，但是效果也是最差的；而最難教的則是既要教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。
音樂教師要隨時捕捉到更新、更好的教學方法，在我九年的教學實踐中，找到了幾種音樂教學方法，以拋磚引玉，與同行分享。
一、在愛好中體會
小學生的愛好是很多的，例如，他們愛念兒歌。他們在兒歌中游戲，在兒歌中學習，在兒歌中成長。于是，我就常常運用“兒歌法”教學生記難記的概念性知識，學那些平時覺得枯燥無味的樂理知識。
二、在游戲中受教
在教學實踐中，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們能夠在游戲中受教。
如：課堂常規的調動我們用“對口訣”的方法進行：“問：小腰板。答：挺起來。問：小嘴巴。答：笑起來。問：兩只小腳。答：踩地上……”這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，便于記憶等功能。我就將此運用到音樂教學中來。如：與學生對唱記住歌詞、音樂知識教學時用口訣進行，學生既喜歡又容易記憶。
三、在生活中感受
小學生的生活與成年人不同，只要我們留心觀察，捕捉特征就能夠將其運用到教學中來。例如一些樂理知識能夠用小言語識記，一些背唱的歌曲能夠用動作輔助記憶等。
四、在思維特點中尋找
小學生的思維特點是形象思維大于抽象思維。因此，我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的抽象思維。如：在教學生唱好頓音記號，就用拍籃球的方法，讓他們細心體會籃球落地的聲音是“短促、有力、清脆、有彈性”的，學生再演唱就不難掌握了。又如：在教授《春天舉行音樂會》這首歌曲時，我先讓學生看來一個小雨蒙蒙的動畫，再讓學生閉上眼睛，想著看過的動畫聽歌曲范唱，展開豐富的聯想，睜開眼睛后就有了生動的體味，再唱時感情就不同了。
五、在另一事物中遷移
創造性思維、發散性思維的常用方法之一就是“遷移法”。在小學音樂教學中巧妙的運用這種方法也能解決許多難題。如：在視唱和合唱時，學生往往唱不準音高，我就先教學生吹豎笛。豎笛有固定的指法，這指法，看得見，摸得著，吹出音來聽得清，吹準比唱準簡單。于是我讓學生先吹再唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏再合唱，讓學生再另一種事物中去感受和體會，再遷移到自己的演唱中來。
六、在教學難點在解決
在小學音樂教學難點中，運用“示范、講解”的方法，有時未必能夠解決問題，而創造一些巧妙的教學方法往往能夠使難點迎刃而解。如：在豎笛教學中，學生吹奏一段稍快的樂曲時往往掌握不了指法，容易出錯卻又無法及時改正，我就讓學生對著鏡子吹，看著自己的指法，找位置，找手勢，讓學生自己體會解決難點。
七、在教材中挖掘
我們的教學方法，千變萬化，但一刻也不能脫離《大綱》，一刻也不能脫離教材。許多教學方法，都應從教材中挖掘主來，教材給我們的教學工作提出了某一新的任務，我們就應創造出完成某一新任務的教學方法來。幾年的小學音樂教學經驗告訴我：教材中出現的新問題、難問題，往往是我們創造出一種新的教學方法的重要前提。
八、在教師素質中提高
教師自身素質的高低，是成功地創造和運用教學方法的重要條件之一。反之，一個自身素質較差的教師，就是有了很多的教學方法，也不能夠運用自如。
音樂是人類智慧的結晶。音樂教學方法是一種為了達到音樂教育目而調整教師和學生相互聯系的活動方法，是教師和學生在共同活動中采用的手段。小學音樂教學方法還有很多很多，無群無盡。可以說：教學難點有多少，學生生活有多少，教學方法就有多少。要想創造出更好的教學方法來，我們一線的老師們就要熱愛小學音樂教育事業，因為只有熱愛了才會嘔心瀝血，開動腦筋，創造更好更多的方法。要運用創造性的思維方法。要牢記“留心處處皆學問”這一真理。要不斷學習和提高。
參考文獻：
一、改革現有音樂教學論課程
高師音樂教學論課程是高師學生成為專業的音樂教師階段所必須學習的一門重要課程，同時這也是其成為當前我國高等師范院校音樂專業學生所必須學習的一門必修課程。該課程重點對中小學音樂教育教學的基本規律進行了探究，包括教師該如何開展課堂教學，學生該如何學習以及影響音樂教學質量和效果的因素和規律等等內容。通過該課程的學習，音樂專業學生可以了解和掌握中小學教學的一般規律，明確教學的具體過程、內容、原則和方法等，從而可以更好地開展教學。另外，在新課標下，促進學生全面發展是中小學教學的重中之重，這需要教師徹底并且當前中小學教學中存在的一系列影響教學質量的問題。因此，改革高師音樂教育的首要任務就是要改革現有音樂教學論課程，主要包括三個方面的內容，即轉變教學觀念、充實課程內容和靈活運用教學方法。
（一）轉變教學觀念。
為了完善課程結構，轉變教學觀念是改革高師音樂教育實習的基礎和前提，這與“思想改革為先導”觀點不謀而合。只有擁有了比較先進的教學思想，才能更好地推動各方面教學內容的改革。在此基礎上，學校教育需要重視音樂教學論課程的重要性，并要科學合理設計和規劃該門課程的結構、教學進度、內容以及形式等內容，不斷完善教學組織形式和評價方式，徹底貫徹理論與實踐結合的教學原則，從而逐漸提升學生音樂學習的綜合能力。而就具體的措施而言，可以增加課程開展的課時和學分，也可以多開展以該課程為學習內容的試講、討論和見習聯系等，從而逐漸完善課程結構。
（二）充實課程內容。
隨著音樂課程改革的不斷推進，音樂教育的內容、觀念和目標也發生了變化，音樂課程的具體標準主要表現在以下幾個方面：音樂課程在教育中的地位得到提升，已成為初等高師音樂教育的必修科目；音樂課程價值得到提升，同時發生了創造性的變化，其逐漸側重課程創新性的作用；音樂課程的特征已經成為音樂課程教學的重點，并且充分結合了情感價值目標；音樂課程內容除了基本的學習領域內容外，也增加了“創造”這一全新的學習領域等，這也預示著音樂教育發展到了一個全新的階段，所以在音樂教學論課程中增加新的教學內容勢在必行。
（三）靈活運用教學方法。
教學方法是教師開展音樂教學活動的方式，其是提高教學質量的關鍵。知識的可行性、有效性、具體性和明確性等均會對教學的實際效果產生重要的影響。如果教師可以恰當運用教學方法，則可以極大地提高教學的質量。在高師音樂教育中常用的教學方法有演示法、練習法、比較法、談話法和欣賞法等等，但是實際應用的時候則主要采用講授法，這種單一的教學方法大大影響了教學的質量和效果，所以提高教師運用各種教學方法的能力具有重要的作用。
二、探索合理的音樂教育實習模式
與西方發達國家相比，我國在高師音樂教育實習方面的研究比較晚，實際的教育體制和課程設置也各有差異，同時實際運作過程中所用的而各種實習方式也各不相同，但是卻具有共同的特點，即：教育實習時間比較充裕、教育實習方式采取分散和集中相結合、實習內容豐富、功能多元化以及實習過程全程化等，并且實習的目的不再局限于中小學教學技能的訓練和提升。在新課標下，音樂教師實習模式需要堅持走實踐與理論相結合的道路，確保其理論知識從理論逐漸過渡到實踐認識，而又歸還于理論應用中，這也是教師職業構筑的關鍵。通過實習模式的合理運用，可以提高實習生實際應用能力，促使他們逐步組向職業化、自主化，進而可以使他們從容面對各種復雜多變的教學情境。基于上述所述，我們需要建立有利于高師持久發展的教育模式，尤其是解決當前高師音樂教育實習安排難等重點問題，從而使各個音樂實習生可以盡快明確自己的教學職責，可以運用自己所學的教育知識和技能來開展中小學音樂教學，從而實現由實習向音樂教師的轉變。
三、完善音樂教育實習的評價機制
音樂教育實習的評價是影響音樂教育實習活動質量的一個重要因素，它具有其他活動無法替代的重要功能，具體表現在以下幾個功能：導向功能、鑒定功能、激勵功能和調控功能。其中導向功能是指評價對象在實習評價下按照預定的目標來前進，從而為實習工作的開展指明方向，引導音樂教育實習生更好地開展實習教育；鑒定功能則是對評價對象的能力進行診斷和判定。通過搜集音樂教育實習生的各種信息來對其是否滿足實習要求等資格進行鑒定；激勵功能則是通過合理的評價機制來激發音樂教育實習生內在的動力，從而充分調動他們的潛能，增進學生對于所學知識的理解和認識，同時也可以提高他們的工作熱情，增加他們工作的動力，使他們認真工作；而調控功能則是對評價對象在評價過程中的各種變化進行監控，并做好相應的評價功能的反饋和服務等。因此，為了提高實習生評價的科學性和合理性，我們需要結合學校教育的實習情況來完善音樂教育實習評價機制，不斷促進素質教育向前發展。
四、結語
關鍵詞:高師音樂教育 教育改革
民族振興的希望在教育，振興教育的希望在教師。好教師的培養極大地依賴于教師教育。①因此，審視高師音樂教育現狀，發現其中存在的問題，探究改革對策，對于培養適應我國基礎音樂教育需要的合格音樂教師至關重要。
一、高師音樂教育專業存在的主要問題
1.向專業音樂院校看齊，過于重視音樂技能技巧訓練
長期以來，高師音樂教育深受專業音樂院校教學方式影響，過于重視音樂技能技巧訓練，教育理論與從教能力的培養成了不起眼的教學內容，高師音樂教育專業培養合格中小學音樂教師的本質被忽視。例如，一些聲樂和鋼琴等專業課教師向專業音樂院校看齊，把培養能獲獎的尖子生作為目標，對于資質一般的學生的教學卻毫無興趣、敷衍了事，使教學成為一種精英教育。高師音樂教育培養的不是表演型人才，而是能勝任中小學教學的音樂教師，高、精、深的專業訓練并不能很好地適應中小學教學的需要。以鋼琴教學為例，一些學生能完美地演奏肖邦練習曲，卻不能熟練地即興伴奏，對于一些適合農村經濟狀況的鍵盤樂器如電子琴的使用也不甚了解，這樣的學生就不算是合格的音樂教師。聲樂教學的狀況也不盡如人意，一些教師盲目追求學生的演唱功力，忽視了讓學生掌握與聲樂教學相關的理論知識，導致一些學生聲樂專業技能雖好，卻不懂得中小學生生理發展規律，因而不能很好地在音樂課堂中對學生因材施教。
2.課程設置不夠合理，不利于完善學生的知識結構
大部分高師院校音樂教育專業的課程設置不夠合理。第一，教育學課程在總課程中所占比重過小，約占總課時的21％，相比之下，美國、日本、德國一般在33％至40％之間，因此難以突出高師音樂教育專業的師范性。第二，忽略了課程之間的橫向聯系、滲透和整合，缺乏交叉性的學科課程及跨專業的選修課程，不利于學生知識結構的系統性和完整性，因而不能很好地適應新課程標準學科綜合的新要求。第三，專業課程設置缺乏適應性。我國高師多采用“大一統”的課程模式，幾乎是清一色的樂理、視唱練耳、和聲、曲式、中外音樂史、鋼琴、聲樂等與專業音樂院校教學模式相同的課程，缺乏適合中小學教學實際的課程如小型樂隊（民族樂隊）編配、少兒舞蹈創編、豎笛（口琴、電子琴）演奏與教學等，因此難以適應我國經濟發展不平衡條件下對音樂教師知識結構的要求。
3.教師教學方法單一，忽視了學生的主體地位
部分教師滿足于單一的教學方式，教學方法死板、缺乏新意，教師講學生聽的“滿堂灌”教學方法普遍存在，學生在課堂里被動地接受知識。以鋼琴教學為例，一些教師上課時多采用講解曲目――學生練習――回課模式，學生對于鋼琴作品相關背景知識與使用什么樣的技術處理手法思考甚少，作品的處理依賴于教師的講解，多年后才能獨立對鋼琴作品做出“藝術處理”。可想而知，這種教學方式難以激發學生的學習興趣，不利于他們適應基礎音樂教育改革提出的對教學方法多樣性的要求。
4.教育體系封閉，不利于造就優秀音樂教師
高師教育體系封閉，“寬進寬出”制度是導致高師音樂教育專業畢業生素質下降的重要原因之一。一些不愿意從教的學生除了重新參加高考，很難換到其他專業，導致他們勉強畢業進入教師隊伍，難以全身心地投入音樂教育事業中，而一些綜合性大學有一定音樂專業基礎、想要從事教師職業的學生也很難進入音樂教育專業中進行學習。這種封閉的教育體系不利于優化高師畢業生隊伍。另外，高師的“寬進寬出”制度讓學生缺乏緊迫感，一些“混日子”的學生只要修滿學分就能順利畢業，他們從教后很難成為優秀的音樂教師。這種體制不利于為基礎音樂教育輸送優秀的教育人才。
二、問題的解決方法
筆者認為，高師音樂教育應緊密圍繞中小學音樂教育的需要來進行改革。
1.音樂技能技巧專業課教學應突出師范性
高師音樂教育專業是以培養基礎音樂教育師資為目的的，中小學需要的是善于教學的音樂教師，而不是只會表演不會教學的藝術家。高師音樂教育的音樂技能技巧專業課的教學應與中小學音樂教學密切結合起來。例如，鋼琴課的教學應該培養學生處理樂曲的能力和教學能力，使他們從教后能夠很好地指導學生。因此，一些相關理論知識如鋼琴音樂史、鋼琴教學法、與鋼琴演奏相關的生理理論等都應滲透在鋼琴課的教學中。
2.優化課程結構，培養“一專多能”的復合型人才
高師的課程設置應該以基礎音樂教育對教師的基本要求為準則。基礎音樂教育需要的是專業好、能力強、多面手型的教師。因此，高師音樂教育課程設置應以培養“一專多能”的復合型人才為目標。從高師音樂教育專業畢業的學生應是會彈會唱的多能人才。例如，主攻鋼琴的學生不僅不能放松聲樂的學習，還需要掌握其他鍵盤樂器的演奏，如電子琴、手風琴、口琴、豎笛等中小學常用的簡單樂器。聲樂學生也不應只會一種演唱法，民族唱法、通俗唱法都應掌握。因此，在專業課程的設置上以鋼琴與聲樂為主的同時，還應加開中小學常用的簡單樂器如口琴、豎笛等選修課程。
另外，基礎教育對新型教師的要求，不僅體現在專業知識上，同時也要求教師具有較高的綜合素質。而人文教育與綜合素質的提高密切相關，因此，要提高學生的綜合素質，還需多開設一些人文課程，如中國通史、世界史、中西方美學、中西文化史等，為學生構建堅實的人文知識基礎。
3.教師需改進教學方法，起到示范作用
從事高師音樂教育的教師，要樹立對學生負責的高度責任心，隨時調整和改進自己的教學方法，打破死氣沉沉的教學局面，開創生機勃勃的高師音樂教學課堂，用先進的教學方法向學生――未來的教師展示具有吸引力的、別具特色的教學理念，并以精益求精的工作態度身先士卒，起到示范作用。
4.完善選拔與淘汰機制，建立開放性的教育體系
設立嚴格的考核制度，讓一些有一定音樂專業基礎、想從事教師職業的非音樂專業的學生能夠通過考核進入音樂教育專業中進行學習，同時讓一些混日子的學生有被淘汰的緊迫感，也讓一些學習刻苦的優秀學生能夠得到一定的獎勵，激發他們提高專業素養的熱情。只有這樣，才能提高高師音樂教育專業畢業生的整體素質，為基礎音樂教育輸送優秀的教育人才。
注釋：
①袁貴仁.推動教師教育創新，構建教師教育新體系[C].教師教育論壇論文集，2005.
參考文獻：
音樂創作教學是根據新課程理念開發的新的中小學音樂教學領域，對于培養和發展學生創新精神和創造能力，培養具有實踐能力的創新人才具有重大的意義。以往的《音樂教學大綱》幾乎沒有這方面的內容和要求，所以在普通中小學尚未形成自身的理論體系，教學基礎相對薄弱，教學觀念、教學內容、教學方法、教學經驗等方面的諸多問題有待探索和解決。
誤區一 目標不明要求過高
音樂創作歷來是專業音樂院校的教學領域，包括曲式、和聲、復調、配器等諸多各成體系的教學內容，中小學的音樂創造教學與其有著本質區別。后者除了包括最基礎的音樂創作外，還包含音響模擬探索、簡單樂器制作等許多內容，并不要求創造（創作）出多大多好的成果，而是關注學生參與學習的過程，著重培養創新精神、激發創造潛能、提高實踐能力。因此，教師在制訂教學目標時切不可將二者混為一談，對學生的專業要求不能過高，應從學生實際出發，盡量降低難度，讓他們體驗創造成功的喜悅和滿足。
誤區二 重視個別忽略全體
由于有些學生參加校外輔導或特長訓練等多方面的原因，相對于其他學科，學生之間音樂素質的差別更大一些。在音樂創造教學活動中，會有一部分學生表現活躍，一部分學生處于被動。如果教師缺乏“面向全體”的教學理念，加之片面追求所謂課堂氣氛，往往只關注那些有特長的學生，忽略其他更多的學生。久而久之，未被關注的學生就會變得消極，甚至抵觸、反感音樂教學活動。
誤區三 缺乏指導隨意創造
傳統的音樂教學較多采用“傳授式”、“訓練式”的教學方法，對于創造教學常用的“探索性”、“即興性”等教學方式，有些教師可能不太熟悉，加上觀念轉變不夠，認識不到位，對學生的創造活動往往缺乏指導，甚至任由學生隨意“創造”，有的還誤解為這才是“開放性”的教學。殊不知，就算是即興創作也應該在符合一定藝術規律的條件下進行，只是對中小學生降低要求罷了。因此，實施音樂創造教學要求教師不斷學習現代教育理論，更新教育觀念，提高自身專業素質，切勿使創造活動隨意化。
誤區四 注重理性忽視感性
與“缺乏指導”相反，有些教師生怕學生“走得太遠”、“太離譜”，為學生的創造（創作）設定過多的條條框框，名為指導，實則限制了學生的表現自由。有的教師甚至故作高深，先灌輸一大堆創作理論，再讓學生開展活動，原想以“神秘感”吸引學生，可似懂非懂的孩子面對“清規戒律”望而卻步。其實，中小學的音樂創造活動應當從感性出發，教師只需稍加點撥，他們就能憑借自己獨特的理解、敏捷的思維，表達與眾不同的感受，音響探索也好，即興創作也罷，只要是學生內心世界自由真實的表達，就是有價值的學習成果。
誤區五 注重結果忽略過程
由于學生的年齡和知識技能有限，他們創造的成果、創作的作品還很幼稚，不可能達到成年人心目中的“完美”要求，況且創造（創作）出好作品也不是音樂創造教學的主要目的，因此我們不能以“成果”的優劣和水平的高低來評判學生的學習，也不能以此為依據評價教學質量的高低。相對于結果，我們更應該關注孩子們學習的過程，他們在參與的過程中積極性、創造性的發揮程度，才是評價創造教學是否獲得成效的主要依據。
誤區六 設置標準束縛思維
音樂本身是一門極富創造性的藝術，對音樂的理解也智者見智、仁者見仁，對音樂的評價也沒有標準答案，音樂創造教學更不需要“統一標準”。如果一切按教師標準進行“專項訓練”，就違背了教學的初衷，創造也就失去了意義。因此我們應多鼓勵學生自己尋找答案，自己去探索最佳表現手段，不用或少用統一標準束縛學生的創造思維。
誤區七 內容單一形式單調
音樂創造教學的內容相當豐富，大致包括探索音響與音樂、即興創造、創作實踐等三個方面的內容，單是創作實踐至少又包含創作節奏或樂句、選編前奏和間奏、記錄聲音或旋律、創作短小歌曲、電腦創編音樂等內容。這些內容都可以穿插在日常教學的各個環節及各項活動當中。形式也是靈活多樣的，有口唱、有筆寫、也有動手操作；有個體活動，也有集體配合；有室內活動，也有戶外活動。如果教學內容單一、形式枯燥單調，比如總是讓學生在課堂練習時“節奏接龍”、“即興創編”，學生就會產生厭倦情緒。
1、教學表情化、動作化
學生的英語思維空間有很大的局限性。怎樣才能幫助學生更好地理解英語，聽說英語，這就要求老師在教學中作到表情化、動作化。通過老師的一顰一笑、一舉一動來演示說明教學內容，即以姿勢說話。如教Listen，我以手半握拳放在耳后，同時做傾聽動作，反復幾次后，只要半握拳手放耳后，學生便心領神會。同樣，以雙臂合攏輕輕向上抬起，學生便知是wholeclass齊讀，這樣節省了教學時間，加大了學生聽說英語的練習密度，取得了事半功倍的教學效果。
2、課堂英語化
中國學生學習英語缺乏英語語言環境，這就要求老師盡量用英語組織和進行教學，給學生提供濃厚的英語語言學習氛節課起，我就開始使用英語課堂用語。首先解決急用的幾句：Hello!Goodmorning(afternoon).Standup.Sitdown,please.Listentome.Readafterme.以后每節課堅持循環使用，并逐漸增加句數。經過日積月累，學生基本聽的懂簡單的課堂用語，增強了學習英語的信心，覺得聽說英語并不難，為實施素質教育打下了堅實的基礎。
3、減縮--擴展法
冰凍三尺非一日之寒。面對剛開始接觸英語的小學生，可以把英語句子減縮成詞，即重點詞教，當學生理解了＂詞＂，再用詞擴展成句。例：Bike--Thisismybike.Look--Lookatthecard.
這樣由易到難，循序漸進地進行聽說英語的訓練，符合學生認知規律，＂雪球＂不知不覺中越滾越大。
同時，我還十分重視老師課外帶頭說的作用，創造課外英語語言環境。無論在校園中還是樓梯口碰到同學，我總會打招呼：＂Hi!＂＂Morning!＂＂Howareyou?＂一段時間后，學生課外見到我，就會爭先恐后地用英語招呼我，養成了用英語進行交際的習慣，有效地提高了學生的聽說能力。
以上幾種做法可以說為培養學生的英語素質，邁出了堅實可喜的一步。
二、注重改變英語教學方式
1、豐富多采的教學方法
由于小學生注意力保持短暫，在英語教學中老師要善于運用豐富多采的教學方法來調動學生的注意力。
在教學中我常用的有＂表演法＂、＂競賽法＂、＂游戲法＂等，例如我常用表演法，讓學生利用每課的前五分鐘表演鞏固已學句子。具體做法是：同桌表演對話，不指定范圍，會什么，說什么，數量不限。為了減輕學生開口說的心理壓力，不搞每錯必糾。
如：--Hello,Betty.Hi,Tom,Gladtomeetyou.Nicetomeetyou.--What''''syourname?MynameisPeter.Howoldareyou?I''''mten.--Hi!Howareyou?Fine,thankyou.Andyou?I''''mfine,too....
另外，在鞏固新課時，我經常采用競賽法，引進競爭機制，給學生一個自我表現的機會，符合小學生爭強好勝的心理特征。許多學生躍躍欲試，尤其自我表現力強，得到老師表揚的，崩提有多神氣了。此外，我還常常讓學生＂唱英語歌曲＂、＂說繞口令＂、＂做游戲＂等。由于教學方法的多采多姿，課堂教學充滿了生氣，學生學的生動活潑，充分發揮了學生的主體性，發展了學生的個性。
2、靈活多樣的教學手段
關鍵詞：小學英語
教學方法
如何在中國這個漢語環境下實施英語教育，是一個值得我們關注的問題。而小學階段是一個人開始正式接受基礎教育的黃金時期，特別是學習語言的黃金時期。因此，作為課程學習的一個重要方面，小學英語教育的重要地位不容忽視。在教學中，我深刻體會到課堂教學的方法的精髓是愉快教學，讓學生在輕松愉快的氣氛中學習英語，不知是一句口號，而要落到實處。
一、運用靈活多變的教學方法導入新課
良好的開端，往往給學生帶來親切的感覺，留下難忘的印象，富有藝術性的開端，可以使學生自然地進入學習新知識的情境，并能激發學生學習情感，興趣和求知欲望，使學生樂學、愛學，因此教師要巧設開頭，先聲奪人，用最短的時間，進入最佳的學習狀態。小學英語導入新課的方法多種多樣，沒有固定的模式，我經常采用：①歌曲式導入，②提問式導入，③圖片、幻燈等電教手段導入，④懸念式導入，⑤復習式導入等等。
二、音樂輔助教學法
在小學英語教學中，根據學生的心理特點，使用音樂來輔助教學，能夠使學生在音樂的熏染之下，獲得一種良好的心境，激發出學生的學習興趣，為教師創造一個輕松愉快的教學氛圍。因此，教師在課堂上經常會適當播放一段音樂，讓音樂為教學效果發揮推波助瀾的作用。
在教學實踐中，音樂輔助教學主要有兩種方法。一種是在每堂課開始后的一兩分鐘內就播放一段輕音樂。因為在課程開始時，學生的思想都會由上課前的松弛變為上課后的緊張，學習很難進入良好的狀態，如果立即就上課，不僅束縛了學生思想的自由發揮，還會影響教學效果，得不償失。另一種是在講課過程中穿插播放音樂。因為在課程進行到一段時間后，會有不少學生產生煩躁不安的情緒，注意力下降，如果在此時播放一段音樂，不僅能夠幫助學生消減疲勞，活躍課堂氣氛，而且還能夠增強團隊的凝聚力，提高學生的認知水平。
三、寬松、快樂的課堂氣氛，應貫穿一堂課始終
傳統的教學以教師為中心，教師板著臉講，學生正襟危坐地聽，一切取決于教師的指示和評價，學生被動接受，因此產生戒備心理。我堅決地在英語教學中把微笑帶進課堂，讓學生隨便說，大膽說，勇于交往，不要怕有錯誤，用正確地發音來糾正，而不是批評教育，學生不會對老師恐懼，不會感到學習英語是艱難地任務，《標準》的教學內容注重教學情景和氛圍的設計，給我們提供了很好的素材。
例如我常用“角色表演”來營造課堂表演氣氛，我準備一些家單的道具，如頭飾、玩具小動物，讓同學在教師表演，臺上臺下的同學都興趣盎然，一個表演二、三分鐘，這樣一節課全班同學都有機會參加。有時可以采用小組，全班同學互相問答來活躍課堂氣氛，例如我教What’s your name？前，先讓每個同學給自己起個新名字，然后我問“What’s your name？”學生在教室來回走動，問其他同學，被問同學必須回答“My nameis……”以后再去問其他同學，學生非常興奮，在教室跑來跑去，當老師喊停時，看他一共知道了幾個同學的新名字，這比機械的重復要好的多，學生也學得快，看似課堂有點亂，但亂而有序，讓學生感到學習英語是快樂有趣的。并鼓勵學生在校園里，在家里把學過的英語講給同學和爸爸、媽媽聽，讓他們也學幾句英語，使他們獲得成就感。
四、積極開展豐富多彩的英語言語活動
在進行正常教學的同時，組織學生開展豐富多彩的活動，這有助于開發他們的智力，開闊他們的眼界，培養他們的學習興趣，擴大他們的知識面，提高他們的英語交際能力。
1、融入角色表演
新教材每課都給我們提供了大量的富有生活氣息的對話，教師可以引導他們把自己的名字和自己想表示的詞替換到對話里，還可以借用手偶表演。這樣既給學生營造了用英語進行交際的機會，也促進了知識轉化為了能力，提高了學生學習英語的興趣。
2、運用邊畫邊說
新教材的最突出特點是圖文并茂，無論Student book還是Activity book到處都體現了這一特點，繪畫是一項眼、手、腦等并用的活動，具有直觀、生動、形象等特點，它一則可以引起學生興趣，二則可以幫助學生記憶，提高學習效率。
3、開展游戲競賽
愛玩――是每個小學生的天性，玩中樂、樂中學、學中受益，因此教師可以經常開展一些競賽性、趣味性、啟發性較強的游戲，激勵學生進入樂學狀態，新教材的教師用書大篇幅給教師們介紹了豐富多彩的游戲活動。如：Go fishing、Draw andguess等等，這些游戲讓我受益非淺，使我的課堂教學節節充滿了樂趣，堂堂充滿了笑聲。
4、讀故事
一、音樂教學實施素質教育的必要性
音樂是一門藝術學科，在人的素質培養方面有著其他學科所沒有的特點。比如，在音樂的熏陶中，能豐富學生的情感世界，升華思想境界，發揮學生的想象力和創造力，提高學生的文化素質，培養審美能力等。小學是教育的基礎時期，小學音樂教育更重要的是讓學生掌握音樂的基礎知識，為以后聽音樂、欣賞音樂做鋪墊。這些都是學生素質培養的組成部分，也是素質教育的內容。
在長期應試教育的影響下，音樂一直被視為副課，教師和學生都沒有高度重視起來。教師認為音樂課就是唱歌課，又不和升級、升學考試有聯系，讓學生會唱幾首兒歌就行了，對學生也沒有系統、嚴格的學習要求，音樂課變成了非常自由的課。教師既便教一些樂理知識，教得也非常死板，教學內容單一，讓學生學習起來感到枯燥無味，與小學生的心理、認知規律不相符合，提不起學生的學習興趣。
針對以上問題，教師要找準突破口，制定切實可行的教學計劃，徹底糾正這種局面，以利于素質教育持續發展，為社會培養更多的人才創造基本條件。
二、小學音樂素質教育的發展條件
1.從思想上要高度重視，提高認識。在新課改的逐步深入下，素質教育被放到了教學的首位，學生不僅要提高自己的文化知識水平，還要在其他方面全面發展。教師在進行音樂教學時，要利用音樂課進行思想道德的滲透。在讓學生學習音樂知識的時候，在思想上受到熏陶。例如，教師在教小學生學唱《學習雷鋒》時，可以向學生介紹雷鋒的光榮事跡，使他們學習雷鋒的精神。道德觀是一個有效的手段。我們要加強農村中小學的音樂教育，多關心支持農村中小學音樂教育事業，制定農村中小學音樂教育的考核目標，建立綜合評價體系。
2.增加投入，改善辦學條件。音樂教學設施是實現課程標準的保證。各級政府、學校要加大對音樂教育的投入，保證學校音樂教育教學的正常進行。同時也要加大音樂器材的投入，條件較好的學校可配備高檔樂器和教具，條件差的學校也要配備必要的樂器和教具，促使音樂教育的健康發展。為進行音樂教育提供便利條件，學校要給學生和音樂教師配備音樂課專用的教室和教學設備，如鋼琴、風琴、電子琴、多媒體教學設備以及常用的打擊樂器、民族樂器及西洋樂器等。
3.加強教師培訓工作，建設一支高素質的教師隊伍。我們要定期組織培訓，對音樂教師進行專業知識的培訓，提高他們的音樂水平和教學技能，使音樂教師在教學中能更好地發揮對學生思想道德建設的作用。例如，安排教學水平高的音樂教師繼續進行深造，與外校聯合組織教師音樂技能大賽，召開教師經驗研討會等等，提高教師的音樂素質和教學水平。
4.狠抓課堂教學改革與藝術實踐活動。在新課標的要求下，全面發展學生的綜合素質已成為教學的根本目標。在這個目標的指引下，教師除了要不斷提高自身的綜合素質和教學水平外，還要不斷研究改進教學方法，提高學生的學習效率。隨著社會的發展，以往在應試教育的影響下教師所制定的教學形式和方法已經不適應了，需要教師不斷改進和追求新型的教學模式，改變學生的被動狀態，努力尋找學生對音樂課的興趣點，激發他們學習的自主性，使學生不僅能掌握音樂知識，還要掌握學習音樂的方法。通過讓學生進行自主學習，加強學生在課堂中的參與度，使學生掌握自己學習的進度。在這種課堂“主人翁”精神的引導下，學生學習的興趣會更高。在音樂教學中，教師要把音樂與實踐相結合，在提高學生音樂知識的同時，讓他們通過音樂課的課外活動，增加學習音樂的興趣，開闊他們的音樂視野，發展他們的音樂才能。
三、音樂教育要體現個性化
從教育學角度看，個性實際上指的是個體的整個精神世界，其內在本質特征為主體性和獨特性。教育的個性化是基于對個體獨特性尊重的基礎上提出的，教育沒有理由用一種固定的模式去限制本來豐富多彩、各具特色的人的發展，因為那樣意味著對個體發展的不公正。基于主體性基礎上的獨特性是衡量個體個性發展的標準，在充分發揮了個體主體性基礎上體現的獨特性，亦即說明個體具有較高的發展水平，更加充分地發揮了其潛能。強調個性發展是當今教育的共同趨勢，是素質教育以人為本的體現。培養人的自我生存能力，促進人的個性的全面和諧發展，已成為當代教育的宗旨。為此，教師要著力進行教學組織形式、教學方法、培養目標的改革，以適應個性化的要求。
四、開展課外音樂活動
音樂課外活動是課堂教學以外的各種音樂活動，開展多種多樣的課外活動是課內教學的延伸和補充，讓學生多方位地增強音樂學習，對學生的成長有著積極的意義。
在傳統教學中，教師組織的課外音樂活動，很多情況下是為了迎接某個節日進行的臨時排練的活動。例如，為了迎接六一兒童節的到來，教師會組織學生進行為期一個月的音樂和舞蹈的排練。這種短期的音樂活動不能很好地維持和激發學生對音樂課的興趣。在新的教學模式下，要激發學生對音樂課的興趣，需要教師在授課過程中把音樂理論教學同課外音樂活動結合起來，使學生在玩中學，寓教于樂，真正激發學生對音樂課的興趣。
開展課外音樂活動要做到以下幾點：音樂課外活動的開展可以是集體形式的，如組織合唱、器樂隊、舞蹈隊等，教師要為活動創造條件，安排場地和時間；學校要根據實際情況，可以聘請專兼職教師進行業務指導；課外活動要面向全體學生，普及音樂活動，讓學生在普及中提高，在提高中發展；課外活動要從學生的興趣著手，以學生自愿為原則，挖掘學生的特長和個性才能，讓他們有參與的興趣；課外活動的組織要做到有計劃、有組織，有教師輔導，音樂教師要承擔課外活動的輔導工作，做到認真準備，正確輔導，指導要得法、得力，做到課內外結合。
在高中音樂欣賞教學中，如何巧妙地變換教學方式，如何使學生更好更完美地欣賞作品，這是許多教師長期以來不斷探索的一個課題。筆者以為，高質量高水平地完成音樂作品的欣賞任務，除了掌握大綱精神，明確教學目的，最為關鍵的就是在教學準備和實施過程，盡力依據教材的特點及學生的知識能力，精心設計行之有效的教學方法。筆者在實際教學工作中，筆者做了如下嘗試。
一、教師講授法
講授法是教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法，是一種簡便易行且為多數音樂教師所采用的教學方法。其優點是使音樂教師有較充分的主動性，易于把握所傳遞的音樂知識及音樂常識，使學生在短時間內獲得較多的系統連貫的知識。例如：小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，這是一部結構復雜，意蘊深刻，有一定份量的作品。欣賞時，可運用講授法，講述作品標題的由來，講解變奏曲式及主題音樂等。這些內容都將對學生理解把握整部作品起到引導、啟發和鋪墊的作用，同時也為他們欣賞作品做好了心理和基礎知識上的準備，許多難點要點在欣賞中也會迎刃而解。其他如欣賞交響樂、管弦樂等，也應該先向學生介紹一些有關欣賞的基本知識。如對交響樂隊的樂器、編制及位置編排和曲式結構都要有一個大概了解。
若敘述和描繪教學內容時，語言生動形象或穿插一些與講授內容有關的趣聞，更能增添教學效果，這須依賴于教師平時就做個有心人，有意識的閱讀和積累。
二、形象直觀法
直觀法是教師展示實物、圖片或利用電化教具等手段的一種教學方法。直觀法能使學生獲得具體、生動、真實的感性認識，對提高學習興趣，集中注意力，發展觀察力和思維能力具有重要作用。例如欣賞《牧歌》輔之以蒙古大草原的幻燈片；欣賞《動物狂歡節》輔之以被描寫動物的錄像資料。通過形象、直觀的畫面，加深了學生對音樂的感知和理解。直觀法如同講授法結合，效果就更佳。如欣賞《伏爾加船夫曲》，在出示列賓的油畫《伏爾加纖夫》后，再配以教師聲情并茂的講述：天空晴朗，在遼闊的伏爾加河上，有一群衣衫襤褸、胸前套著纖索的纖夫，用整個身心負著沉重的貨船前行，沙灘上留下一串串的腳印，前面的路程仿佛永遠沒有盡頭 …… 但是你看，那領頭走在前面的肩膀寬寬、額上包著頭巾的卡寧，那和卡寧并肩走在一起的大胡子老漢，還有那臉上流露出反抗情緒的拉爾卡，不正已覺悟到世道的不公而對沙俄的專制統治懷著深深的不滿嗎？面對油畫的學生，經過老師的介紹，感到十分貼近，有了學習興趣。
三、歸類比較法
構成音樂作品的各種因素，都有一定的相對性。音樂作品的豐富多彩和無窮魅力，取決于各種音樂表現手法巧妙、和諧、有序的運用。比較法就是教師有意識地讓學生欣賞相同音樂作品，不同表達手段的教學方法。它能使學生準確地把握音樂作品的情感，深刻理解作品的內涵。比較的方法多種多樣，可按體裁品種、風格色彩、古今中外、演唱方法、樂器種類等進行比較。如按風格色彩比較：貝多芬的《第五 < 命運 > 交響曲》和莫扎特的《第四十交響曲第一樂章》是同一時期的作品，具有同樣的時代背景，但作品風格大不一樣。前者是一部悲壯宏偉的戲劇，而后者則是哀感動人的浪漫主義抒情詩。如按演唱方法比較，可讓學生鑒別美聲、民族、通俗三種聲樂唱法的特點。如按器樂種類比較，同樣是描摹大自然百鳥的鳴叫，嗩吶獨奏《百鳥朝鳳》和笛子獨奏《蔭中鳥》卻是截然不同的兩種聲音，但都把百鳥的鳴叫聲摹似得惟妙惟肖，令人拍案叫絕。
四、情感體驗法
音樂是聽覺的藝術，聲音的藝術。先生說過： “ 我們在聽了一首動人美妙的樂曲后，常會有一種說不出的感覺：四周的空氣會變得溫柔，生活多么甜蜜，似乎覺得自身在這個世界上有一種偉大的使命。 ” 體驗法就是教師培養學生有敏銳的音樂聽覺并巧妙地引導學生參與到音樂中去的教學方法。在參與過程中讓學生感受、想象、理解、再現音樂形象。如當聽到柔和流暢的琴場，能聯想到清澈的小溪；聽到婉轉悠揚的短笛，能聯想起清晨的山谷等。體驗法教學不僅能使學生動身、動腦，還可以動口（唱）、動手（奏）。在《中國人民進行曲》欣賞中，先讓學生反復聽辯樂曲中的結構，熟悉樂曲的主題，理解樂曲集中表現人民軍隊豪邁雄壯的軍威，具有一往無前的戰斗風格和摧枯拉朽的強大力量的情感特點。接著讓學生唱唱樂曲的旋律。最后讓銅管樂隊的學生為樂曲伴奏，既豐富了教學內容，又調動了學生積極性。
五、嘗試創作法
嘗試創作法是音樂欣賞教學中新舉起的一種教學手段。它要求學生把感受到的音樂，理解了的音樂表達出來，發展其智力，發揮其想象力和聯想力。例如：在講授音樂要素時，可選用圣一桑的《動物狂歡節》中 “ 獅王 ” 、 “ 袋鼠 ” 等樂段來讓學生根據對節拍、力度、速度、音區音色、旋律特征的分析推測樂段所描繪的動物形象。在此基礎上，再讓學生利用某些音樂要素來設計其他動物形象。如 “ 一群小雞 ” 、 “ 溫柔的大象 ” 等等。教師可根據學生的設計來演奏。這樣，學生對他們自己的創作的形象效果非常感興趣，同時對這些音樂要素的理解和記憶也更為深刻。其他，也可由教師寫出幾句歌詞，讓學生譜寫曲子；或由教師寫段小曲子，讓學生填上歌詞等進行創作。當然，這些都要根據學生的實際情況，難易要適當。類似這種創作活動不僅能使學生鞏固課堂知識，而且還培養了學生學習運用各種音樂語言和表現手段進行創作的能力，滿足了學生音樂創作的愿望。
關鍵詞：農村 音樂教育 現狀 對策
一、農村中小學音樂教育的現狀
多年來，農村中小學的音樂教育一直受到傳統觀念的禁錮，管理者意識落后，師資隊伍缺乏，理論水平較低，教學設備簡陋，給農村中小學音樂教育健康發展帶來了巨大的阻力。我國是一個農業大國，主要人口居住在農村。
1.師資隊伍緊缺
農村中小學音樂教師嚴重缺乏，據調查，我國現有農村中小學90多萬所，其中音樂教師才近10萬人，若按每校配備1名音樂教師，以目前全國所有的音樂院校的師資培訓能力，尚需60年的培養才能滿足這一要求。
2.教師素質低下
為解決目前音樂教師緊缺問題，很多音樂教師都是半路出家，理論水平低，綜合技能差。由于教師水平有限，有的學校把音樂課當成唱歌課，對于音樂知識根本不作要求，嚴重制約了學校音樂教育的發展。現在農村中小學只有三分之一的音樂教師學歷達到了基本要求。
3.重視程度不夠，意識觀念淡薄
各級教育主管部門對農村中小學的音樂教育沒有提出明確的要求，教學目的不明確。政府、學校、家長對音樂教育的重視不夠，認為可上可不上。
4.教學設備簡陋，經費投入太少
筆者對某縣的農村中小學音樂教學設施作了一番調查了解，得到這樣一組數據：全縣中小學、幼兒園共有300多所，教學設備情況是這樣的，鋼琴1臺、風琴50臺、二胡10把、打擊樂器95件、演出服裝200套、錄音機150臺、圖書資料500冊、音像資料300張，專門音樂教室20間，離中小學音樂教育的基本要求還相差甚遠。
二、農村中小學音樂教育的措施及對策
1.高度重視，提高認識
我國音樂教育家賀綠汀曾經說過：“中小學音樂教育是關系到整個后代的文化修養、思想境界和道德品質的大事，決不能可有可無，等閑視之。”近年來，中小學生的思想道德建設勢在必行，用音樂作為思想道德建沒的手段，激發學習興趣，凈化思想品質是行之有效的。
2.增加投入，改善辦學條件
音樂教學設施是實現課程標準的保證。各級政府、學校要加大對音樂教育的投入，保證學校音樂教育教學的正常進行。同時也要加大音樂器材的投入，條件較好的學校可配備高檔樂器和教具，條件差的學校也要配備必要的樂器和教具，促使音樂教育的健康發展。學校應配置音樂專用教室和專用設備，如鋼琴、風琴、電子琴、音像器材、多媒體教學設備以及常用的打擊樂器、民族樂器及西洋樂器等。
3.加強師訓工作，建設強有力的教師隊伍
針對農村音樂教師緊缺，教學設施簡陋的諸多問題。我們要穩定音樂教師隊伍，加強師訓工作，不斷提高音樂教師的綜合素質。對有音樂愛好的能基本勝任音樂課的教師要定期進行培訓，積極發揮業務能力較強教師的作用。
4.狠抓課堂教學改革與藝術實踐活動