時間：2023-08-06 10:52:29
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1.專業教師隊伍建設不足
出現這一問題與我國的發展情況有一定的關系。20世紀早期，我國經濟發展和社會發展受到一定的阻礙。改革開放以后，人們的思想變得更加開放，在此基礎上，廣告的重要性逐漸顯現，廣告設計人員的培養逐漸步入正軌。由于各個師范學校對廣告專業教師的培養力度不夠，在一段時間內，廣告專業師資力量不足，也導致教學質量難以有效提高。
2.理論教學與實踐脫節
部分學生的社會經驗比較缺乏，加之學生專業知識不過關，學校往往不會輕易指導學生集體性地參加廣告設計實踐。廣告公司出于成本的考慮也不愿意接受仍在“象牙塔”之中的大學生參加廣告設計業務。因此，在校期間學生只能了解與廣告設計有關的學科基礎知識，如廣告史、設計學概論等，對廣告設計實際操作的認識較為膚淺。理論教學與實踐的脫節導致了廣告設計專業學生面對激烈的市場競爭，競爭力不足。
3.學生綜合素質有待提高
對于廣告設計專業的學生來說，增強自身綜合競爭力的主要途徑就是提高專業知識技能與操作能力。但是，部分大學生由于受到的約束較少，自制力較弱，缺乏遠大的理想，對專業知識的學習不夠專心，導致自身缺乏豐富的理論知識作為基礎，操作能力和創新意識也較為薄弱，缺乏競爭意識和隨機應變能力。而這些都是從事廣告行業必不可少的素質。
二、廣告設計教學問題的解決措施
1.加快教師隊伍建設
加快教師隊伍建設的首要前提就是要提高教育界和社會中相關領域對廣告設計專業發展的重視程度，加快在各類師范院校普及廣告專業師資力量培養系統；加強宣傳教育，使得更多的人意識到廣告設計專業廣闊的發展前景，從而吸引更多的高中畢業生投身于為廣告事業的進步而奮斗的隊伍。建立高素質的教師隊伍對培養高素質廣告設計人才，加快廣告事業發展具有重要意義。
2.實行校企合作制度
在開設了廣告設計專業的大學推行校企聯合制度，為廣告專業學生盡早適應工作的需要打下基礎。對學校來說，校企聯合能夠提高學生的操作能力，激發他們的學習熱情，加強教師的專業素質并且使其能夠根據市場要求的變化及時調整教學進度，培養更能適應市場競爭的畢業生。對企業來說，校企聯合保證了企業的人力資源和后備員工數量，企業與學校建立良好關系對于廣告公司來說也有重要意義。
3.提高實踐課程比重
除了與廣告公司加強合作以外，在學校內部也要健全廣告專業相關的硬件設施，建立設施完善的計算機教室和科教系統，滿足學生上機操作、廣告設計課程教學的要求。教師在設計課程、安排課程進度時，應加大電腦操作、設計廣告圖案和繪畫基礎等方面課程的比重，使得學生能滿足廣告公司對廣告專業畢業生實踐能力的要求。
三、結語
關鍵詞：廣告設計；市場化；改革市場視域下的廣告設計專業教學改革應從調整教學內容以及教學節奏入手，具體措施有：注重考核生源的創新能力及設計美感，擴展低年級知識廣度，高年級知識深度，先進行技能學習，再修理論，重視學生畢業設計創新要素。
1市場視域下的廣告設計專業
伴隨著社會分工的細化和商品經濟的成熟，市場也在不斷發展，市場作為一只無形的手，直接制約著人們生產物品種類以及數量，影響著某種產品上市時間以及銷售情況。從本質上看，市場實際上是人和人互相之間的一種經濟契約，利益互補的雙方才可以達成契約。廣告行業就是一個層級較多的巨型市場，倘若把從業者當作市場中的某種商品，那么毫無疑問，高校即是生產者，廣告教學就是生產這種人才的過程。需要明白的是，高校生產出來的廣告人才，需要經過市場的檢驗與協調，符合市場需求的，能夠以自身技術資本去換取市場其他資源，反之則被淘汰。經過市場驗證合格后的廣告工作者，通常都具備這樣一些特征：基礎知識扎實，專業技能牢靠，富有創新思維等等，經過了種種實踐鍛煉，他們最終會成為流通在市場當中的“貴金屬”，廣告設計教學改革的目標就是盡可能多地培養出廣告人才市場的優秀“商品”。
隨著我國商品經濟的發展，廣告行業蒸蒸日上，順應這種趨勢，廣告從業者也多了起來，差不多所有的綜合性院校都設置了這門專業，然而雖然學生們在校期間修完了很多專業課程，但實際設計能力卻仍十分薄弱，廣告教育大部分均存在一種專業前景不佳的現象。另外一方面，中國廣告市場急需能夠符合崗位要求的廣告人才，院校培育出來的“人才商品”和市場所需存在落差。廣告業界普遍以為這是因為廣告專業教學效果不佳，導致該專業畢業生設計能力平庸，技術操作水平低，基礎知識不牢，尚未形成核心技能，無法勝任水平更高的崗位工作。
2廣告設計教學存在問題
通過調查了解發現，絕大部分廣告設計院校都是招收的藝術類的學生，他們基本上都有基本的繪畫技能，但是卻缺乏文化底子。在廣告專業學習中，主要課程內容包括廣告學理論、技巧，平面廣告、影視廣告設計創意等等。通常采用的教學模式是，學生在一年級多進行專業基礎和理論的學習，包括素描、視覺構成等，進入高年級之后，開始學習品牌廣告、廣告創作等專業課程，畢業設計大都是完成媒介形式不一的廣告設計。如此設置課程大體上能夠在四年學習過程中讓學生掌握更多的廣告設計知識與技能，但是也存在些許問題：第一，招收的學生大都有美術功底，但是善描摹卻不善設計。第二，一年級的學生尚未褪去素描、素材的繪畫技能訓練中所形成的視覺、知覺思維模式，就要深入學習設計理論，直接導致記憶僵化。第三，高年級廣告設計學生太過追求專業技巧，忽略了美學素養積淀。第四，畢業廣告設計主題內容單一，缺乏創新價值。
3基于市場的廣告設計教學改革
（1）注重考核生源的創新能力及設計美感。廣告設計專業旨在培養能夠進行廣告創意設計類似工作，該專業畢業生絕大部分是在創作部或者是設計部工作，工作內容多為分析廣告策劃，制作設計廣告。從某種程度上來說，廣告設計是理性與感性兼備的專業，而學生在參加考試之前學習掌握的素描、色彩等等繪畫技能只是訓練了自己對視覺、知覺進行準確再現的能力。繪畫功底好的學生，不一定設計審美能力就高，新的創意就多。考慮到這一點，在考核生源過程中，應注重增加和廣告創意、廣告設計相關的內容，盡可能減少招收那些繪畫能力強卻缺乏創新能力的學員。
（2）擴展低年級知識廣度，高年級知識深度。在一年級初級階段，讓廣告專業學生能夠廣泛全面了解廣告設計類的工作，通過設置“專業通識”課程，讓學生對于本專業范疇有一個清晰的認識。待到高年級，就可以對主干課程進行深入系統的學習，大部分課程均可設為選修課。因為在一、二年級就已經了解了各科課程，大致上確定了自身興趣以及特長所在，所以學生可以根據自己志趣所向進行選擇，這樣一來，學習積極性、主動性都會增強。講授內容，除了必要的基礎理論知識外，老師還需要將社會實踐滲入其中，幫助學生理解和掌握。
（3）先進行技能學習，再修理論。傳統方式的教學通常都認為在低年級就要完成學生的專業理論課程學習，如此一來的結果就是，蒙昧狀態下的學生對于絕大部分高深理論只是一知半解。倘若可以讓學生在一年級能夠集中精力去學習掌握廣告設計基礎技能，比如電腦繪圖軟件、創新技巧、圖形組合技巧等等，那么等到學生進入高年級學習的時候，就已經步入了專業成熟階段了，不管是對設計的理解力還是領悟力相較于入門之時都大大提升了，同時也會更加自覺主動地去追求專業深度。這個時候，再進行理論課程學習，比如開設美學以及設計史這一類的課程，學生會更樂于接受，積累美學素養，積蓄可持續發展力量，加深對創意的理解。
（4）重視學生畢業設計創新要素。廣告設計本質上屬于創意產業，它包含的內容，表現技巧、媒介、材料等等每天都在變化，隨著信息技術的發展，廣告無處不在，手機、網絡、互動廣告甚至聲光電三者結合的高科技廣告表現手段日漸為人們所熟悉。作為為廣告市場輸入人才的高校，一方面要尤其重視培養本專業學生和市場進行接軌的能力，另一方面更加重要更根本的是激發學生的創新意識，發展他們的前瞻意識。畢業設計是一項綜合性非常強的作業，是廣告設計專業學生在校學習期間最為重要的一項專業檢測，教師不宜對選題或者是具體內容做過多的條條框框限制，要鼓勵學生融會各項學科，通過團隊合作，在表現內容以及具體形式上干預大膽進行創新實驗。
廣告行業屬于創意產業，日常生活中通過網絡、電視、手機等等媒介我們可以看到形形創意十足的廣告設計，反映了廣告人才創新能力以及設計美感水平的提高，這與廣告設計教學改革的努力是不無關系的。廣告設計院校應關注市場多元化發展，以市場需求為向導，深化教學改革以培育更多的設計技能扎實，美學素養深厚的具備可持續發展潛能的設計人才。參考文獻：
關鍵詞：平面設計 就業前景 就業現狀
平面設計是將概念或思想，通過色彩、版式及構圖等方式進行傳播的，進而讓受眾利用視覺了解設計者的計劃及設想。平面設計的使用范圍非常廣泛，比如，可適用于雜志排版設計、廣告設計、書籍設計以及包裝設計等，而相關的平面設計專業畢業生的就業方向一般有出版行業、廣告公司、圖文設計公司以及企劃公司等。本文旨在探討平面設計的就業現狀與前景。
一、平面設計專業的就業現狀
現階段，平面設計專業學生面臨著就業難的巨大困境。主要可從以下幾方面具體論述：
1.缺乏就業能力
就業能力不足的主要表現包括：一是招生問題;二是學習問題;三是因為學生和學校不能冷靜面對就業壓力，使得學校為了滿足社會的就業需求，必須要培養通用型及全能型人才，而學生太過急于求成，使得其在學習中主次不分，且缺少針對性，最終導致學生一事無成。
2.畢業情況
平面設計專業的畢業生有非常大的就業壓力，其目前現狀就是就業難并缺乏定位。這主要是因為：第一，學生進入學校時就未明確自己的學習目標，跟隨學生大眾混到畢業。第二，學生在學校的學習中，雖然涉及到了各個方面，卻在各個學科中的學習都不精，以致他們在就業中出現低不就、高不成的現象，使得大部分已經就業的學生都不滿意目前現狀。第三，由于崗位不斷變化、更新，使得就業不穩定，這就造成了招聘單位很難招聘，且畢業學生很難就業的局面。
3.就業市場已經飽和
平面設計專業的就業市場是相對飽和的。第一，電子科技產業迅速發展，使得我國各設計企業及廣告企業招收的平面設計專業的畢業生越來越少。這主要是因為：首先，新媒體的逐漸出現及其快速發展，使得設計行業與廣告行業之間形成壟斷市場的對立形勢，且其競爭非常激烈、高端，因此，對相關設計人員的招聘要求要求非常高，但大部分平面設計專業的畢業生都達不到公司的相關招聘要求。另外，小規模的設計企業或廣告企業很難在激烈的市場競爭中生存，導致其業務量不斷減少，那么所需的平面設計人員也就不多，所以招聘的平面設計專業的畢業生數量也就不斷減少。第二，畢業生沒有全面了解、認識平面設計就業情況，以致他們錯過了大量的就業機會。這是因為：首先，很多平面設計專業的畢業生都將就業目標放在室內裝修以及廣告業等行業上面，這就大大增加室內裝修及廣告行業的招聘人數，那么就在一定程度上限制了應聘人數。其次，珠寶設計、服裝設計以及玩具設計等行業的相關設計人員嚴重不足，而平面設計專業畢業生常常忽略這些設計行業，卻爭搶著擁往室內裝修及廣告等行業，導致行業擁擠。
二、改進平面設計專業教學的幾點建議
1.理論結合實踐
首先，了解理論知識的重要性，并明確實踐離不開理論知識的指導。其次，扎實的平面設計理論知識會激發設計思源，進而設計超越型、創新型的優秀作品。所以，教師應在教學中將理論學習和實踐操作有效結合。雖然平面設計專業目前的就業現狀十分嚴峻，但優質的人才不會被埋沒。創新教學模式會產生一批工作能力較強的全能型人才，以服務于企業，進而拓展平面設計專業的就業前景。
2.設置針對性較強的課程
首先，設置的平面設計課程要充分考慮生源狀況，并基礎入手，有針對性的設置課程。另外，設置課程時不要追求過大的覆蓋范圍，而忽視相關的教育目標。我們需培養高質量的全能型及技術型人才。此外，應做到因材施教，并有效結合專業教學和項目教學，以培養相關專業型人才。
3.教學模式要創新
創新平面設計教學模式：首先，因為學生基礎存在差異，使得部分學生不理解相關的理論知識，進而降低了其學習熱情。此外，理論知識比較乏味，使得學生很難發揮其積極性。
創新教學模式可激發學生潛力，以有效完成教學目標，創新教學通常包括案例教學、合作探究教學、及任務驅動教學等。
三、平面設計的就業前景
由于我國廣告、服裝業、房地產及家居裝飾不斷發展，使得熟練運用電腦設計技術等相關設計人才嚴重缺口，特別是平面廣告設計，基本上已經滲透到各行各業，那么所需的平面廣告設計人員越來越多。相關研究表明，近幾年，平面設計師將會成為供不應求的職位，而平面設計專業也會成為大學生發揮創造力的主要途徑。
隨著市場不斷正規化以及規范化，相關企業越來越關注產品的形象包裝，且平面設計廣告也得到了應有的重視，這是因為包裝和廣告更利于企業提升自身的市場競爭力，同時也為企業帶來了巨大的經濟效益，而消費者也可欣賞、享受構思新穎、創意獨特的包裝和廣告。我國著重開發的服務行業是設計服務行業，有效運用相關設計來提升產品形象，進而促進相關企業及設計服務行業不斷發展壯大，并擴大其市場需求。由于平面設計專業的應用范圍比較廣泛，且人才需求及供給都比較充足，使得相關廣告、報紙、出版及雜質等行業也一直呈現不斷發展的趨勢，因此，平面設計服務行業的發展前景非常好，使得平面設計專業畢業生的就業問題也得到有效解決。
雖然與發達國家相比，我國設計行業發展相對比較落后，但我國部分諸如香港、深圳等發達城市仍然受到西方設計理念及設計風格的影響，并進行吸收，再經過文化的強力沖刷，使得設計思路擺脫了傳統的設計理念，這都促使我國設計行業不斷發展，并最終會后來居上，所以說，我國設計行業的發展潛力很大，使得我國平面設計專業畢業生的就業前景非常好。
若經濟處于繁榮時期，那么市場所需的平面設計師人數就不不斷增加，如果經濟下滑，也不會產生較大的影響。雖然我國經濟由于金融危機的嚴重影響，導致其發展比較緩慢，但各企業仍將繼續發展，那么所需的設計人員依然會保持有增無減的狀態。總而言之，我國平面設計專業畢業生的就業前景一片光明。
結語
綜上所述，平面設計專業畢業生若想在目前較大的就業壓力下，尋找合適的生存之道，提高自己的市場認可度，首先要明確自身所處的位置及環境，提高外界事物的感受力，并將設計思維保持在潮流前端，不斷創新設計創意，最終確保自身處于市場競爭的優勢地位。
參考文獻：
[1] 陳蕊.淺談論平面設計的就業現狀與前景[J].中國科技縱橫，2010，（10）：248.
一、相關社會形勢背景：藝術品市場、股票市場和房地產市場是公認的三大投資市場，再加上中國即將2010上海世博會，大量的資金將會涌入到這個市場中來。投資者們主要通過藝術基金、畫廊、拍賣行、藝博會等幾個主要渠道來進行投資。
藝術基金在西方是一種成熟的藝術品運作模式，他有著很完善和很專業的管理、投資計劃。在中國，藝術基金剛剛起步，大部分都屬于私募基金，已經開始形成規模經營的模式，這些投資會根據經營者的定位不同產生分流，一部分流向高端藝術品，另一部分流向了年輕的當代藝術家們，他們的作品具有很大的升值空間。畫廊是投資者們最常見的投資渠道，是藝術品市場的一級市場，畫廊通過舉辦主題性的展覽形成自己的定位風格，畫廊通過簽約藝術家，收藏了很大一部分作品。拍賣行是當今藝術市場中最與畫廊相得益彰的投資方式，也是國際藝術品市場的一種常見現象。拍賣行吸引的藏家都是具有相當一定經濟實力的高級投資者和收藏家。
二、相關企事業單位對人才需求情況：畫廊類
上海頂層畫廊（地點南京東路479號先施大廈12層）香格納畫廊（SHANGHART）地址上海皋蘭路2號視平線畫廊地址虹橋開發區紫云西路24號凹凸藝術地址泰康路210弄12號德加畫廊（DEGASGALLERY）地址上海大木橋路37號1204室上海大戲院畫廊（SHANGHAIGRANDTHEATREGALLERY）地址上海黃陂北路286號朵云軒（朵云畫廊、飛虹畫廊）地址上海南京東路422號國友畫廊（GUOUOUGALLERY）地址上海虹橋路農工里100號在這對畫廊的詢訪過程中，先后走訪6家具有代表性知名畫廊，4間主要以經營現代繪畫藝術品為主，另外2間主要經營傳統藝術品及國外藝術家作品為主，畫廊目前反映所急需的人才是對中外美術史，各知名畫家以及畫家的技術特點，手段有深入的了解的員工，能夠熟悉當前的繪畫藝術品行情，投資的趨向以及市場的走向，除了對工作人員有比較高的知識水平要求外還要求工作人員具備一定的營銷經驗，能夠為部分投資者提供繪畫藝術品的增值趨勢或收藏價值。美術館類上海博物館人民廣場上海美術館南京西路上海多倫現代美術館多倫路27號劉海粟美術館虹橋路1660號美術館類所走訪的大型藝術品美術館共計4家，都是上海市內具有代表性的博物館與美術館，此類主要以事業單位為主，同是具有一定的特殊性，除了對所需求的工作人員有較高的中外美術史相關知識的熟知還要對一定的書畫收藏保養知識有相關的了解，如：對古畫收藏的光線、濕度、溫度要求，為參觀人員做簡單介紹，還要對繪畫作品的不同種類，不同的運輸方式都要有詳細的了解，同時還要對參觀人群所會出現的對藝術品不利的行為有一定預見性。上海蘇州河藝術倉庫登琨艷是臺北著名建筑設計師，建筑設計界"怪才"，師從知名建筑文化學者漢寶德。他是在蘇州河畔老倉庫建工作室的第一人。繼登琨艷之后，僅僅兩年多時間，據不完全統計，蘇州河岸邊，藝術家倉庫有30多棟。加上星星點點散落在蘇州河兩岸的藝術家倉庫，蘇州河沿岸有畫家、建筑師、設計師、廣告人、影像藝術家等藝術家的工作室100多個，這些舊倉庫里聚集著大約1000多位藝術工作者。蘇州河藝術倉庫是上海的前衛藝術家以及一些知名畫廊的聚集地，在這里做為一名工作者既容易也不容易，如果說容易，那么這個職位應該只是為畫家們跑腿的伙計，如果說不容易，那么你就的深入到這個群體當中，一定要具備全身心熱愛這個行業環境，抱著和這些前衛的藝術家學習的態度，積極地投入到認知的學習工作中，同時這里還是一個時尚的前沿，上海每年有百分之四十左右針對時尚新品的會會在這里舉行，所以說這里是一個學習型的工作崗位。
三、拓展廣告設計類畢業生的就業方向
（一）廣告設計與制作專業可以增設一個崗位群的定位，不僅能夠環節就業的壓力也能夠拓展就業的方向，以發展的時代感去看待分析就業的前景。可以在本專業進行必要的課程設置改革，廣告設計與制作專業可以以增設一個崗位群為切合點，帶動課程的調動，增設一兩門左右的新課程，如中外美術史，藝術品投資、書畫裝裱等能相關內容的課程，在講授的課程中不僅講授固有的知識內容，并能夠即使引進當今的藝術品投資趨勢，當代畫家的作品估值，用最快捷的最具時代感的知識來帶動學生的學習積極性。
（二）對于整個社會對藝術品投資的重視程度可以預見與藝術品投資相關的行業將是一個新興的行業，在早期就能夠對這種動向有足夠的認識和把握就能夠走在學校教育發展的前沿，能夠起到示范的標尺作用。解決學校培養學生跟上市場變化問題，對于整個社會對藝術品投資相關的行業將是一個新興的行業，拓展專業建設、拓展畢業生的就業方向就是要走創新的路子，要走在職業教育發展的前沿，更能具有前瞻性，所以這一發展方向更具有深刻的意義。
（三）廣告設計與制作專業的學生還應該將知識內容更深化，理論基礎應該學得更透徹扎實，范圍更加廣泛。藝術理論知識是能夠擴大認知者內涵的重要砝碼，也是求職的秘密武器。提倡學校相關部門專業能夠組織專業教師、學生和學術界的互動，鼓勵學生理論與實踐相結合，與社會產業發展需求相結合，鼓勵學校邀請藝術品投資界知名人士，相關領域專家及業內人士在學校講學，不能閉門造車，一定要以社會需求為導向，帶動相關專業的學科發展和專業建設課程設置，在職業教育中培育學生的產業界與學術界的碰撞交融勢在必行。廣告設計與制作專業已經發展起來很多年了，學校在培養廣告設計與制作專業學生上在理論指導上多于實踐，而且保守多創新少，但是社會發展現狀是企業所需的工作人員有了更廣泛和具體的要求。所以作為教師有責任為自己的學生摸清相關行業專業的發展趨勢，動態，不僅在學校做好課堂的講授工作還要對學生的未來就業起到一個導向的作用，要保證學生的就業知識對口，對自己的職業生涯有長遠的規劃，開發新的就業方向就是必行的手段之一，只有跟上社會，時代的發展才能不被社會所淘汰。
參考文獻：
[1]郝立勛.藝術品投資的原始股[J].當代油畫,2008,3.
關鍵詞：交互式；數字藝術；影視廣告設計
信息技術日益革新，巧妙融合文字、圖片、影像等內容，可使得人們有著更好的感官體驗，也為影視廣告設計奠定良好的技術基礎。信息泛濫的背景下，人們也轉變了對廣告的看法，新媒體的應用使得信息傳播由單向轉變成交互式的，交互式影視廣告自然也成為影視行業的主流廣告形式。交互式設計和用戶體驗、互動方式有著密切關系，如何給新一代影視廣告受眾帶來良好的體驗，已是影視廣告設計領域需要重點探究的事宜[1]。可見，今后的影視廣告設計必須要注重交互式數學藝術的應用，確保將所具有的價值充分體現出來，更好地助力影視廣告設計發展。
1交互式數字媒體技術概念及應用
1.1交互式數字媒體技術簡介
數字媒體集合了眾多新興技術，其和傳統媒體對比是有顯著優勢的，主要通過計算機對文字、聲音等進行編碼設計。影視行業引入數字媒體之后，所制造的畫面會有更強烈的感官沖擊，這種生動逼真的效果如同現實場景一般，而其所搭建的一些場景又是現實中難以搭建的。交互技術可改變計算機的指令，使預期的功能可順利實現，其在影視行業中的使用，可更好地拉近數字媒體和人的距離，使得數字藝術給人產生更強的感染力[2]。
1.2交互式數字媒體技術種類及應用
（1）已實現的技術。當前已有一些技術是較為成熟的，如合成技術，聲音轉變等，應用時間也相對較長。在合成技術應用過程中，可設計出眾多宏大的場面，這些都是無法在現實中看到的，而對于聲音轉變，是制造眾多不同的聲音將其融入到影視作品中，無需進行人工配音，使得制作速度大大加快。（2）處于正完善的技術。首先，視覺交互技術。傳統影視對于內容的展示都是簡單的一個畫面，如今的影視作品可讓用戶由多角度觀察場景，有著特別的觀看感受，用戶能夠以第一人稱來感受劇情。其次，語音交互技術。該技術可搜集多種語音信息，接著用神經網絡對語音數據進行訓練，并通過生成的模型對新的聲音進行辨別，能夠真正讓機器和人進行對話。最后，體感交互技術。該技術大體來說和頭部跟蹤技術沒有顯著差異，只是頭部佩戴裝備改成四肢來佩戴，其他技術層面的內容差別不大。通常是在鍛煉類游戲當中會應用該技術，用戶以游戲的形式體會到快樂，也可達成身體鍛煉的目標。（3）未來努力的方向。今后將會積極實現立體全息影像技術，該技術的照明光源為激光，光源發出兩束光，兩束光相互疊加，使其呈現出更好的立體效果。通過對成像進行實時處理，存在的干擾也會消散。此技術可使得觀眾在沒有任何輔助設備的情況下，看到真正的三維影像。
1.3交互式數字媒體技術的缺陷
（1）交互式數字藝術目前的應用基本都在影視作品多樣化展示之上，受眾交互方面受到的重視度不高，人機之間有著交互不平衡的現象。用戶和計算機之間難以通過語音、動作進行有效交互。（2）因在影視設計中該技術的應用需要耗費較高的成本，為完成優質的作品，就必然要舍得成本的投資，若后期無法收回資金，必然會導致虧損，所以影視公司基本上不敢在此方面加大投入，否則會面臨很大風險。網絡平臺中的影視廣告作品非常多，但眾多都是投資極少、粗制濫造的，難以給觀眾內心產生震撼感。最后，對于該技術的研發方面，很少有公司會專門開展研發工作，投入也較少，要形成品牌效應是具有較大難度的。
2交互式數字藝術對影視廣告設計的影響
若要實現數字媒體交互技術，必須要達到相應的標準。該技術在早期只是應用于設計、后期處理等方面，在科技不斷發展過程中，其在虛擬現實、終端技術等眾多流行領域都獲得有效應用。可見，將其引入到影視廣告設計中，是具有較多優勢的。
2.1促進影視廣告設計的創新
步入數字信息時代之后，人們也有更多的影視廣告選擇，所以要通過廣告對觀眾產生較大的吸引力，創新性是必不可少的。因技術層面的限制，影視廣告設計在以往可選種類過于單一，甚至不同廣告中具有相同元素存在。引入交互式數字藝術之后，可使得同類影視廣告出現的概率降低，可有效提升設計的創新性。對于表現形式方面，可對文字、圖像等進行組合創作，使得作品有更多的可能性，讓觀眾有更強烈的感官沖擊，并在內心留下深刻印象。
2.2提升影視廣告設計的質量
影視廣告設計也會在較大程度上受技術水平的影響，若制作水平較低，影視廣告播出后自然無法獲得較好的反響。例如，虛擬場景拍攝時，若技術水平不符合要求，極易使得觀眾發現存在的破綻。應用交互式數字藝術，可使得影視廣告設計質量問題得到有效緩解，使得畫面更為清晰，色彩對比更為鮮明，畫面呈現出生動逼真的效果，使得觀眾的感官體驗達到極致。通過場景模擬，借助數字藝術與后期處理，使得整個畫面體驗感更好，和現實拍攝技術無異，完全感覺不到畫面是虛擬的，這對影視廣告設計質量的提升起到顯著的作用。
2.3豐富了影視廣告設計的表現形式
交互式數字媒體藝術使得影視廣告設計突破了傳統表現形式的限制，使得表現形式更加豐富，不再是通過單一的影像形式，使表現效果存在的不足得以有效彌補。數字媒體藝術最顯著的特性就是借助氛圍營造與設計技巧來突出產品的特征，讓觀眾從中感受到產品的特質和競爭力。進而能夠產生情感認同，并將這種情感轉化成為購買行為。此外，充分運用交互式數字媒體藝術，有效地傳遞信息，觸發受眾者的互動行為，真正理解受眾的需求為目的，從而準確把握廣告設計作品的價值和賣點。
3交互式數字藝術在影視廣告設計中的應用
交互式數字藝術的出現，給傳統影視廣告設計帶來一定的沖擊。但毋庸置疑的是，交互式數字藝術的應用也促使影視廣告設計不斷創新，朝著更具個性化的方向發展。
3.1樹立品牌效應，緊跟全民流行趨勢
如今，商品競爭愈演愈烈，影視廣告商在此背景下絞盡腦汁想設計出具有個性化的產品，使得受眾需求獲得更好地滿足，繼而逐步形成品牌效應。品牌是企業價值的延續，是產品的形象，意味著經營模式、商品定位、利潤回報。產品有中眾多打好品牌戰的途徑，如通過講故事的方式將品牌理念默默傾訴出來，在故事中隱形植入產品，將產品觀念植入到受眾腦海中。微博、抖音等各種平臺層出不窮，交互式影視廣告要真正做到深入人心，選擇好平臺非常重要。在眾多平臺陸續崛起的過程中，各種創意性的影視視頻成為民眾關注的焦點，影視廣告設計需考慮全民流行趨勢，充分利用各種平臺進行宣傳，使得作品廣告能夠更加深入人心。
3.2改變計算方式，拓寬應用范圍
網絡普及度快速提升，人們也在不斷提升對影視作品的要求，為使得用戶標準要求獲得滿足，有必要對交互式數字媒體技術進行改善。而當中最關鍵的是對計算方式進行改進，通過更為高效的計算方式，可使得互動效果得以增強。此外，還應對應用范圍進行不斷延伸，也就是5G發展過程中通過網絡傳輸能力促進數字媒體交互的發展，促進影視廣告設計出更多優質的作品。
3.3促進公司間的合作，中低端企業盡量合并
新技術的研發所需的人力、財力是相對較多的，各公司若是自主研發、單打獨斗，必然很難和市場需求相匹配。有的公司擁有核心技術，但人手卻嚴重不足，某些公司想進入到該領域，卻缺失了核心技術，所以公司之間加強合作是迫在眉睫的。有必要對行業內部進行充分整合，實現資源優化配置，促進交互式數字藝術的快速發展，為影視廣告設計奠定良好的基礎。同時，還需積極研發核心技術，加大資金方面的投入，使得交互式技術的研發獲得更為充足的資金，使得用戶獲得更加優質的服務。合作有利于技術創新，可使得影視設計更具個性特征，加快后期制作的速度，使得觀眾能夠有更好的觀影體驗。
3.4降低技術成本，增加新技術的應用
若要使得影視作品真正讓人滿意，必然需要投入較多的資金，所以設計新型的交互式數字媒體技術非常重要。今后除了影視作品能夠強化實時互動性后，還應盡量確保技術創新成本的合理控制。對于新技術的應用方面，AR可實時對影像位置和角度進行計算的新型技術，該技術旨在讓屏幕中的虛擬世界可與現實世界進行互動。AR在近年來也逐步滲透到人們生活的方方面面，與VR不同的是無需借助任何穿戴設備，即可具有極佳的交互性，所以被廣泛應用到影視廣告中。利用AR技術投放影視廣告，可讓消費者對虛擬商品有更深刻的感受，參與感也會更加強烈。移動設備的應用，可為AR鋪墊良好的發展軌道，主要原因在于用戶只要配備移動設備，即可體驗AR影視廣告。此外，所有參與AR營銷活動的人員，在AR技術助力之下都可進行互動，這也是影視廣告對觀眾提升吸引力的核心環節。
3.5提升互動效率，強化用戶體驗
用戶體驗會在很大程度上受到互動效率與效率的影響，所以今后的發展中，需將尋求優越算法作為交互技術的研發核心，通過對計算方式進行優化，使得數據傳輸達到更好的互動效果。此外，還應對數據傳輸強化帶寬的建設，借助高性能的傳輸技術使得傳輸速率更快、更穩定，用戶也可獲得更好的影視廣告體驗。
4結語
綜上所述，影視廣告設計領域中，交互式數字藝術的應用，可設計出更好的影視廣告作品，使得受眾有更好的視覺體驗，可見在影視行業擁有極佳的發展前景，重要性是毋庸置疑的。在步入5G時代與互聯網技術快速發展的同時，人們對自媒體也有全新的認知，數字媒體藝術融入到影視廣告設計中，可對聲音、畫面進行改變，豐富表現形式。同時，還可使得影視從單向傳播的模式轉變成多方交互，設計者單一描述的問題得以打破，并能夠有效開發受眾的思維。總之，影視廣告設計中引入該新型藝術，可提升設計作品的沖擊力，觀眾也會提升欣賞的積極性，也可為作品未來的設計創作指明方向。所以，加大互動技術在影視廣告作品創作傳播中應用研究的力度具有極為重要的意義。
參考文獻：
[1]張雨馨.新媒體藝術中的影視廣告設計教學探討[A].新課程研究雜志社.《新課改教育理論探究》第六輯[C].新課程研究雜志社：新課程研究雜志社,2021:24-25.
關鍵詞：圖形圖像軟件 平面廣告設計 計算機 運用
中圖分類號：TP391.41 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2017）03（a）-0032-02
平面廣告是企業廣告宣傳的一種重要手段，計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計中的應用豐富了廣告設計的表現形式，為設計師在廣告設計過程中提供了更為廣闊的空間，已經成為廣告創意完美展現的關鍵性保障因素。
1 平面廣告設計原則
在平面廣告的設計過程中，為了設計出更好的廣告作品，對廣告設計創意的目標原則、規范原則、關注度原則、簡約原則、情感原則等要有更深入的了解。目標原則的實質是保持廣告創意與企業經營目標的統一，以樹立企業品牌，提升企業形象，增加經濟效益為最終目的。規范原則指廣告創意符合國家法律法規的規定，遵循社會道德規范。
2 計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的利弊分析
2.1 計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的優勢分析
隨著計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的應用越來越廣泛，其優勢也越來越明顯。
首先，傳統平面廣告的創作方式主要以人工方式進行，完成一幅作品往往需要大量時間，且作品完成后很難修改，而計算機圖形圖像軟件則不同，軟件內置了大量素材，在保障作品效果的前提下使設計內容更加豐富，素材方便調用的同時也節省了大量創作時間，作品完成后根據客戶要求隨時進行修改，與難以修改的手工創作相比，計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的優勢十分明顯。
其次，采用傳統手工創作的平面廣告設計對于創意難以盡善盡美的展現，計算機圖形圖像處理軟件可以通過調整畫面色彩、色調等方式，有效增強設計的創意性，最大限度地提升平面廣告的價值。
最后，計算機圖形圖像軟件在設計過程中應用的工具簡單，設計的作品可以更好地保存在計算機里，節約空間，方便調閱和修改，提高效率。
2.2 計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的劣勢分析
雖然計算機圖形圖像軟件功能強大，但也不是萬能的，每款軟件都有優點和不足，例如photo shop，在處理圖片時最為常用，但對圖片像素的影響也相對較大，處理不當很容易出現圖片失真的現象；illustrator軟件在處理矢量圖時清晰度較高，但在表現色彩層次方面則差強人意。總的來說，沒有完美的軟件，最重要的是選擇最適合的，同時學會軟件間的交互使用，取長補短，達到預期的設計效果。
3 計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的應用
計算機圖形圖像軟件以其在平面圖像合成、相片處理、包裝設計等方面強大的功能、突出的優勢，能夠滿足不同客戶的不同需求。
3.1 用計算機圖形圖像軟件可以增強平面廣告設計的表現力
廣告設計中，運用多元化的色彩來表達情感，可以大大提升廣告的視覺效果，使平面廣告更具吸引力，這正是計算機圖形圖像軟件的優勢所在。運用顏色的變換突出設計意圖，在軟件選擇方面，photo shop當仁不讓。photo shop在圖像的色彩處理方面進行校色調色是其基本功能中最為突出的，無論是亮度、色彩的校正與調整，還是色相、純度、色階、對比度、曲線等的調節，與其他同類軟件相比都更為突出，按照不同需求對圖像、照片進行合理、有效的裝飾、修改，例如校色調色、放大、縮小、漸變、層疊、加深、減淡等，不但可以對圖片進行修補、磨皮、祛斑等多種不同的編輯，達到美化圖片的目的，還可以對破舊、損壞的圖片進行修復、翻新，使平面廣告可以呈現更好的效果，例如在位圖的處理上，位圖由不同的像素、不同的色彩組成，可以根據設計需要對不同圖片做不同處理，選擇適合的分辨率，得到最佳的色彩效果。在矢量圖處理方面，illustrator軟件可以進行文字版式處理，通過藝術加工，使畫面主題更加鮮明，使受眾直觀的了解廣告主題，加深對廣告內容的記憶，illustrator軟件在平面廣告設計中可以依據具體情況對圖像進行放大或縮小，從而使出現在頁面上的圖形合乎比例，在制作企業標志時尤為常用。文字與圖像相互配合，彰顯設計主題意蘊，給消費者新穎審美感受的同時，達到企業宣傳、刺激消費者購買欲望的目的，帶動企業經濟效益的增長。
3.2 運用計算機圖形圖像軟件可以增強平面廣告設計的創意性
圖形圖像是平面廣告最重要的組成部分，利用計算機圖形圖像處理軟件不但可以對圖片進行修復、翻新、色彩上的調整，還可以通過文字和圖片的相互配合為廣告創意增加亮點，增強平面廣告的創意性。計算機圖形圖像軟件憑借自身的強大功能，為設計者提供了展現自身創意性的平臺，使設計者能夠將更多的設計理念融入到平面廣告的設計之中，通過計算機圖形圖像軟件既可以通過仿人工的畫筆、橡皮擦等工具勾勒出自己創意的圖形圖像，透過鮮明的設計內容展現主題思想，還可以通過濾鏡、模式調整、焦點模糊等強大功能對畫面進行藝術效果處理，使設計者自身的創意性進一步展現。圖形圖像承載著設計者的情感，其表現力更為深邃，通過圖形圖像與文字的完美結合，吸引消費者眼球的同時，使消費者更深入的理解圖形圖像的內涵，充分展現平面廣告創意性的價值。以圖1為例，其設計理念是通過外在形式美體現亞洲傳統服飾的內在意蘊，設計過程中運用畫筆工具勾勒出發型輪廓，運用加深、減淡、模糊工具進行后期處理，服飾部分的領口和圍巾則利用選擇工具在素材庫中選取，直接進行拼接，圖片引領受眾感知傳統服飾的飄逸之美，體現了亞洲傳統服飾的深沉之美。
4 結語
平面廣告設計過程中，計算機圖形圖像軟件經過多年的發展磨合，在運用過程中不斷完善，各軟件取長補短，使軟件自身的優勢更好的發揮，通過改變形態、色彩質感等方式，強化了畫面的視覺效果，不但增強了畫面的表現力、更突出了平面廣告的創意性，對平面廣告行業的發展起到了積極的推動作用，計算機圖形圖像軟件已經成為設計者不可或缺的專業技能。
參考文獻
【關鍵詞】新媒體 廣告 創新
說起“新媒體”，人們并不陌生，因為在大眾傳播依然十分興盛的當下，這個歷史并不久遠的新名詞在大眾的心底有了“歷史的記憶”。所謂的“新媒體”是相對于傳統媒體而言的。在科學和技術飛速發展的今天，新媒體已成為這個時代的寵兒，其在迅速發展的同時，也越來越廣泛地影響著我們的生活。
一、新媒體時代的廣告
在這個以“新”字打頭的媒體時代，很難想象，如果沒有廣告，我們的世界將會怎樣。
英國《簡明不列顛百科全書》對廣告的解釋是：“廣告是傳播信息的一種方式，其目的在于推銷商品、勞務，影響輿論，博得政治支持，推進一種事業或引起刊登廣告者希望的其他反應。”美國廣告主協會給廣告所下的定義是：“廣告是付費的大眾傳播，其最終目的為傳遞情報，轉變人們對廣告商品的態度，誘發廣告行為而使廣告主得到利益。”從公元前1000多年人類第一則廣告的誕生，到20世紀80年代中期，廣告都是各種媒體以大眾為目標、以促進商品或服務銷售為目的的單向信息傳播活動。但自以互聯網為代表的新媒體誕生以來，廣告的強制傳播效果逐漸被稀釋，傳播進入窄眾時代，受眾不再被動等待，一支廣告通吃的年代一去不復返了。環境在變，消費者的生活形態在變，其接觸媒體的時間、地點、方式、習慣都在變，如果廣告（載體、傳播方式、創意表達、設計理念、時代元素、目標群體精準定位等）一成不變，將找不到溝通的目標對象，不能利用有效的傳播途徑，其后果不堪設想。其實對廣告不滿的不僅僅來自電視受眾，廣告主也在抱怨廣告。零售商巨頭John?Wanamake曾說過：“我知道花在廣告上的一半費用被浪費掉了。唯一的問題是我不知道是哪一半。”這句話代表了絕大多數廣告主的心聲。長期以來，對廣告“效果”的檢測一直未能建立起一套廣告主和廣告商雙方都能接受的標準，盲目地投入使得廣告主陷入“廣告”誤區，也使廣告主投放廣告的意愿不斷降低。強制性的收視、不精確的廣告效果檢測使傳統電視廣告的生存確實遇到了嚴峻挑戰。近年來，傳統電視廣告增長緩慢就是印證。
嚴格來講，廣告設計是廣告創意的一種形式。設計就是一種創意活動。其是廣告活動中的一個操作步驟，是圍繞廣告策略、行動實施而進行的，為達成廣告目的表現方式的創造過程。廣告設計教育，即廣告學教育體系中的一個分支科目。這個科目從最初的形成，其目的就是為廣告活動服務，即培養廣告目的具體表現形式的創作、表述專業人員。無論是傳統媒體時代還是現在的新媒體，其目的都未改變。但人們又不能不意識到，面臨新的媒體、新的內容和新的受眾特點，當下的廣告運行及廣告設計教育必須革故鼎新才能迎接新的挑戰。否則，廣告及廣告設計教育的目的就難以達到和實現。
二、廣告設計教育在新媒體時代面臨的挑戰
在廣告業的競爭中，廣告創新扮演著相當重要的角色。新媒體時代對廣告設計人才的需求，要求廣告設計教育應盡快為社會提供真正優秀的廣告創新人才。
從教師層面看，由于中國廣告設計教育從形成到發展也就近20年的時間。現今，大部分從事廣告設計教育的教師往往有扎實的美術造型功底和良好的審美品位，但對于廣告設計這種面向市場的商業卻把握不足，反映到具體教學中則是對廣告設計作品視覺美感的偏執和偏離市場、疏遠受眾的創意，對于廣告理論、媒體、消費調查、受眾心理、廣告效果反饋等重要內容缺乏認識，這樣培養出來的學生很難快速適應社會對綜合型廣告人才的要求。從學生層面看，首先，有些學生不注重理論根基的學習，忽視廣告表面形式下的理論學習和思考；其次，缺乏團隊精神。這也是不少用人單位反映的畢業生的共同問題，學生習慣于以自我為中心，強調張揚個性，很難處于從屬地位以及很難配合別人來完成任務。
現階段就中國廣告業來說，廣告創新設計還是較弱的環節。廣告行業要求設計人員能迅速進入狀態，有比較寬泛的知識儲備。但往往高校畢業生在校所學的知識與社會的需求存在較大差距。高校培養的人才不能迅速、高效地服務于社會。廣告設計教育狀況令社會和行業都不滿意，現行的教學方法還不能適應新媒體時代廣告設計實踐的需要。
今天的社會和市場需要具有較強綜合能力的復合型人才。現在企業對剛剛畢業的大學生表現得相當冷漠，而對在中小企業取得2至3年工作經驗、具有大學學歷的員工表現出較大興趣。這說明學校教育并沒有達到社會及市場需求的標準，因此折射出高校教育的嚴重缺陷。所以，對新媒體時代廣告業設計現狀的了解和研究，在今后的教學中找出一條可發展的道路，將是高校廣告設計教育發展的關鍵。
三、在新媒體時代廣告設計創新能力培養的要點
（一）堅持“實踐出真知”的理念
如果在學生進入大學前3年只注重理論教學，再用短短半年將其推出校門實習，那么學生根本無法找到從校門走向職場的最好途徑。這使得有些學生在面對電視臺飛快的節奏、廣告公司奔命式的效率、創意人員暴風驟雨式的頭腦振蕩，以及文案海闊天空的文思飛揚時顯得無所適從。如果在上圖形創意課時，就幫助學生到廣告公司見習一下；上版式設計課時就讓學生在報社參觀一次；學非線性編輯課程時，讓學生到電視臺實習一周，學生就會發現：原來創意圖形不是自己認為好就好，而是要顧及領導的意圖；版式成為手中的報紙還有那么多的工序；不同報社用的軟件千差萬別；電視臺的編輯有那么多要考慮的問題和細節……唯有此，學生才會真正認識到自己學了什么、要怎么用、差距在哪里。實踐才能出真知。
（二）強化核心課程，夯實理論，練好手上功夫
廣告設計的基礎是美術功底，新媒體廣告也脫離不了這個根基，這是此專業的特點和根本。即便學生的其他學科知識再健全、能力再超群，如果基本功沒練好，也不會有太大的發展前景。因此，必須強化核心課程、夯實理論、練好手上功夫。
（三）導入重點課程
廣告設計涉及傳播學、社會學、廣告學、市場營銷學、心理學等諸多學科領域的理論知識。筆者認為應該將廣告學、市場營銷學、廣告心理學三門課程列為廣告設計專業的重點課程。市場營銷學是一切商業行為最基本的理論指南，而廣告的終極目的就是促進銷售。不懂最基本的營銷規律，不懂消費市場最能吸引消費者眼球的因素，所設計出的作品就得不到企業賞識。市場需要有效的廣告而非美術習作，要認識到銷售商品才是重點。心理學教我們學會探尋人的心理活動規律，廣告心理學講的就是人（廣告人、消費者）在廣告活動中的心理規律。在過去的資訊生活中，是“傳――受”的模式。而在新傳媒時代，“媒體消費”將成為人們習以為常的一種消費行為。因此，在新傳媒時代如何滿足消費者，又如何說服消費者引領消費市場，是未來設計師努力的方向。
這些專業的理論課程，在以往肯定不是各專業美術學院（系）所容納的，但從新媒體時代的發展趨勢看卻是不可或缺的。當然，可聘請或招募這些專業的教師，還可請業內優秀的從業人員，以專題講座的形式提升這些課程的檔次。行業精英不僅可以把最新的行業知識和信息傳達給學生，還可能帶著其公司的項目過來，甚至會拿著公司正在為客戶操作的一些課題讓學生進行廣告創作，展開品牌概念的創意。同時結合大量的實際案例培養學生的判斷力，教其認識廣告，辨別什么樣的才是好廣告。在此方面已經有了一些成功的案例：1996至2001年，日本電通株式會社在北京大學、清華大學、中國傳媒大學等6所大學實施了為期5年的廣告教育項目。5年中，共有284名電通廣告人在講座中擔任講師，他們都是優秀且資深的廣告人，而教材就是電通一個個成功的廣告案例。
（四）補充輔助課程
傳媒是傳播信息的，廣告亦是信息，因此，與傳媒和信息有關的科目學生也應該有所了解。不同媒介有不同的特點，如電視圖文音畫并茂但不易保存，廣播時效性極強但轉瞬即逝，紙媒易于保存反復閱覽但時效性較差。不同媒介的操作流程、操作技巧各有特色，譬如DM廣告設計，必須用電腦進行設計，而設計最終是要通過定稿――制版――打樣――印刷――制作等一系列生產過程體現出來的。印刷是DM設計最基本、最重要的一項加工工藝。所以在DM設計、廣告招貼設計等課程前要學習印前處理技術。往往一幅設計畫面在電腦屏幕上或是打印出圖之后，顏色看上去似乎沒有問題，但印刷出來卻會出現變色、偏移等問題。特點、流程、程序、技巧等都是媒介的問題，抽象出來就形成了一門學科――傳播學。
信息傳播的過程中，編碼、解碼是決定信息真實性以及傳播效果的關鍵。而編碼、解碼的工具最關鍵的就是圖（包括圖像、畫面、構圖、版式）和文（包括解說、配音、同期聲、文字）。“圖”是廣告設計專業學生的本行；而對于“文”，一位資深電視廣告人在談論畫面和文字的關系時說過：“一個好的廣告人要有較強的將文字創作成化面，又有將畫面還原成文字的能力。”這就道出了對廣告設計者文學修養的要求。筆者人物，傳播學和文學及寫作課程應該被補充到廣告設計專業的輔助課程中去。
古人云“功夫在事外”，培養學生從多學科的角度看待廣告作品的內涵與表現，深入分析作品，為自己的廣告設計提供經驗。輔助課程可以以選修的形式加入，這是教育工作者對學生負責的表現，而對熱愛這個專業的學生，無異于雪中送炭，錦上添花。
（五）鼓勵學生參與各種廣告設計大賽，以賽促學
鼓勵學生參加各種廣告設計大賽，“在賽中學，以賽促學”的教學方法改變了傳統的理論教學和實踐相分離的教學形式。其集理論傳授、現場觀摩、實踐操作技能訓練為一體，突出了教學內容和教學方法的應用性、綜合性、實踐性，增強了學生學習理論的興趣，提高了其實際操作能力。廣告設計是實踐性很強的學科，參加廣告賽事有助于全面檢驗學生的知識水平和綜合素質。讓學生為學而賽，在賽中學，以賽促學，充分感受新媒體廣告業激烈的競爭和高強度的創新壓力，從而激發其創新能力，培養學生的團隊精神，讓其學會與人合作。
（六）提高廣告設計專業教師的綜合素質和專業技能
在廣告設計教育中，教師不僅是知識的傳授者，還是專業技能的引導者，更是學生綜合素質的造就者。所以其綜合素質和專業技能直接影響到整個廣告設計專業教育的發展走向。作為一名專業的設計教師，需要不斷地更新知識來完善知識體系。在一定層面上要有預見能力，讓學生看到未來，用現在的知識為適應未來的需求做準備。與此同時，實踐經驗也相當重要。其是教師加深對廣告設計的理解、深化理論并運用于教學的最佳途徑。尤其在新媒體帶給廣告設計專業巨大的機遇和挑戰之時，我們應該吸納更多具有廣告業、媒體業、設計業從業經歷以及具備教學能力的人才充實教師隊伍，為新媒體時代廣告設計教育改革推波助瀾。
（注：本文為2011湖南省哲學社會科學基金項目《新媒體與廣告教育創新能力研究》成果，項目編號：2011YBA028）
參考文獻：
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[3]黃升民教授在“分眾化電視媒體的價值與誤區高峰論壇”上提出。來源于每日經濟新聞，2005-11-30.
院裝潢藝術設計專業是根據廣東省及周邊地區對裝潢藝術設計專業人才的需求狀況而設置的一個新型專業。年經廣東省教育廳批準開辦的
一、室內裝潢設計
1.市場概況
在我國大中型城市，隨著地產的熱炒和人們生活質量的提高，對房子的居住要求提升到前所未有的高度。這對于事內裝潢設計人員而言，無疑是一件好事情。當然前提是你能為顧客創造出充滿創意而又適宜的生活空間。現在，相當多的室內裝潢設計人員，也是“soho”一族，在家辦公，不論上班時間，只要把作品按時交給客戶即可。
2.從業人員薪金水平
室內裝潢設計人員的工資水平一般有兩種：一種只有固定工資，資深人員月工資一般在5000—7000元左右，年薪一般在8萬—12萬之間。一般人員工資在2500—3500元之間。另一種是固定工資+提成，起總體工資水平，與前一種相差不大。
3.專業人才要求
對于室內裝潢設計人員而言，創意是最關鍵的。對于剛畢業的大學生來說，特別是這個專業的，先找一家比較有名氣的室內裝潢設計公司，做一名普通小職員，哪怕是實習也行。先感受一下氛圍，要注意學習優秀設計師的創意。其次，經驗是最寶貴的，但對剛出校門不久的大學生來說，經驗幾乎為零，所以在實習或正式參加工作的時候要注意積累經驗，各方面都要積極參與一些。。再次，你應該學會當今最常用的設計軟件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dma等，最好能再考取一些相關證書。另外，因為裝飾行業都是一單業務一個項目，而每個公司都幾乎在同一時間開展多個項目，而每個項目都必須有專人——項目經理來負責，因此，在校期間如果能取得建筑項目經理資質和熟悉一些質量控制的流程、知識，對學生將來的求職和未來發展都大有好處。
二、廣告公司平面設計
1.市場概況
據年年底的統計，我國廣告從業人員共有70.9萬人，其中管理人員16.2萬人，占22.98%，業務人員34.8萬人，占49.09%，其他人員是19.8萬人，占27.93%。按照地區來看，廣告從業人員82%集中在中、東部，中部地區27.29%，沿海地區含北京占到54.70%，而西部地區十省市從業人員僅占全國的18.01%。按企業性質來說，個體私營企業的從業人員相對集中，占42.77%，國有企業從業人員占11.72%，國有事業單位占11.26%，集體企業占11.23%，集體事業占1.27%，個體私營企業外商投資企業占1.21%，聯營企業占1.21%，其他單位占19.33%。
2.職業狀況
在廣告公司，大多數都是從事于平面設計工作，很少涉及到立體空間設計。但對技術含量的要求并沒有降低。現在的廣告公司，很多都涉及到地產策劃及品牌推廣，而平面設計又是產品推廣的重要表現形式。如何在鋪天蓋地的報紙廣告中，使自己所做的平面廣告在幾秒之間抓住讀者的眼球，對平面設計人員而言，是至關重要的。
然而，目前我國廣告從業人員專業化程度不高，知識面不廣，外語水平較低，服務意識薄弱，溝通能力和創造能力不強，法制觀念淡漠，還存在結構不合理、分布不平衡的矛盾，急需與之配套的專業在職培訓和知識更新。
3.薪酬水平
廣告公司的平面設計人員的待遇還是十分可觀的，前提是你必須能源源不斷地提供足以打動人心的創意。一般設計人員的工資在2500—3500元之間；高級設計師工資在4000—6000元之間，美術指導的工資在6000—8000元之間。
3.專業要求
本專業學生應利用在校時間掌握廣告設計的基礎知識、學習美學基礎、各種廣告媒體的應用、計算機基礎知識，因此。熟練應用計算機進行廣告創意、設計和制作；學習現代廣告的設計思想和實施手段，掌握先進的廣告設計技術和設備的使用；培養自己實際工作能力，強化廣告人的職業素養和敬業精神；培養自己的圖形圖象分析能力、技術延展能力、團隊合作精神、文案寫作和講演能力、過程控制能力和信息收集能力。通過這些以為畢業之后走向社會、立足社會打下良好的基礎。
北京召開的一場廣告論壇會上，不久前。廣告界的資深專家、學者和著名策劃人就廣告人才的有關理論、廣告人才的培養、使用及廣告人才的需求、走向等問題進行了深入的研討交流。大家普遍認為，廣告業是一個人才密集的行業，一個靠智力打天下的產業，沒有一批有敏銳洞察力和市場駕駛能力的創新人才，就不可能有廣告產業的大發展。
目前廣告業急需五類人才：一是需要了解國際市場、通曉國際廣告運作經驗和較強溝通能力的人才；二是需要有敏銳洞察力和市場駕馭能力的高層管理人才；三是需要具有整合營銷、傳播、策劃的復合型人才；四是需要能夠自己創作、設計的人才；五是需要高層次的各類廣告制作，業內人士認為。特別是擅長影視廣告制作的技能型人才。
裝潢設計專業而言，隨著社會經濟的不斷發展，產品不斷增多，競爭的日益激烈，人們越來越重視自身產品的包裝裝潢和產品的廣告宣傳，這都需要裝潢藝術設計方面的專門人才。因此裝潢藝術設計專業方向畢業生的就業前景十分廣闊，可以以裝潢藝術設計的專業知識為基礎，從事網頁的設計工作，以及其他一些媒體的藝術設計、美術編輯方面的工作。
設計人中要適應這個行業的發展趨勢和目前的發展狀況；要重新學習這個行業的相關知識。這就要求個人的學習和適應能力較強。所以這就要求大學生在學習期間，要放寬視野，不要把眼光局限于本專業之內，在有條件的情況下，可以多學習一些本專業之外而自己又感興趣的知識，為以后的就業做好準備。
【關鍵詞】網絡廣告 設計創意 互動性 用戶行為
隨著互聯網的普遍應用,網絡廣告已經成為中國廣告業一個閃亮明星,廣告媒體已經成為今天的主流媒體和強勢媒體。不過,這也要求我們對網絡廣告的發展有更清晰的認識,能根據廣告業自身的發展,加大對網絡廣告的設計模式開發和創意研究。網絡廣告設計的創意需要傳統創意人的靈感,也需要技術支持,因為創意的優勢不僅僅是視覺聽覺這些元素,還有廣告形式上通過整合而制造的新互動。
一、分析網絡廣告創意的立足根本
在傳統的廣告活動中,廣告主、廣告內容、廣告受眾、廣告表現等基本要素都在一定的區域里反映著各個時期的文明程度。所有的這些廣告元素,都在不同程度上作為一種文化反映著社會、經濟的時代痕跡。
當今社會已經進入了高度發達的信息時代,其企業競爭形態也已經由過去主要以產品功能質量為主的單一競爭形態轉變為以企業形象、商品、品牌等作為重要手段和主要傾向的復合競爭形態。這種形態的轉變與現代廣告事業的迅速發展是分不開的。而網絡廣告作為這個時代的新生物則憑借其傳播范圍廣、速度快、運轉成本低等優于傳統廣告的特點,以迅雷不及掩耳之勢在當前競爭同樣激烈的廣告活動中占據了一席之地,并且擁有了廣闊的發展前景。
網絡廣告的興起與發展似乎給中國廣告界帶來了新的希望,但是目前網絡廣告在中國的發展仍然不盡如人意。面對如此窘境,作為一個設計工作者應該更多的站在視覺的角度來剖析當前的網絡廣告,以求通過視覺設計的力量來對網絡廣告的發展盡一點綿薄之力。美國哈佛大學的丹尼斯?貝爾教授在《資本主義文化的矛盾》一書中說:“我堅信,當代文化正逐漸成為視覺文化,而不是印刷文化,這是千真萬確的事實。”他還說:“聲音和影像,尤其是后者,約定審美,主宰公眾,在消費社會中,這幾乎是不可避免”。視覺類的傳統廣告本來就是視覺文化的一部分,而作為廣告行業的新寵——以電子媒介為載體的網絡廣告,更是集中展現了視覺文化成其為這個時代文化主因的緣由。我們能否將最好的視覺大餐呈現給網絡廣告的接受者——網民,如何準確解析基于網絡媒體的廣告受眾的特性,則是我們進行網絡廣告創意的重要根本。
二、互動性是網絡廣告設計創意的關鍵
網絡廣告的創意要強調互聯網本身的媒介特性。即交互性和實時互動性。人類是地球上最具互動性的動物。只要醒著,我們的生活就是一連串與周圍的人和世界進行互動的過程。我們用視覺的、聽覺的、嗅覺的、觸覺的等各種方式面對我們周圍的一切,接受不同的信息,然后經過消化,再反饋出去。簡單點,就是雙向的溝通,互動性會使交談的雙方或多方都能表達自己的興趣,并且能對共同關心的話題進行溝通。
好的網絡廣告不僅收獲的是一個用戶的體驗,更是喚起該用戶發動身邊好友去共同感受。只要受眾對該廣告感興趣,僅需輕按鼠標就能進一步了解更多、更為詳細、生動的信息。受眾在信息獲取方面有了更多自主權的同時,媒介交互功能也大大增強。既是“反饋”的渠道,又是“評說”的平臺。這正是現代網絡廣告的優勢。網民在瀏覽網絡廣告的時候,不僅可以快樂地欣賞,同時還可以積極地參與。網絡廣告使廣告主、網民、目標顧客以及者之間都有很好的溝通和交流,這是網絡廣告最大的優點,而其他媒體的廣告卻很局限。
在互動廣告逐漸活躍的今天,如何做到在尊重受眾心理的前提下,保證廣告導向與受眾導向的一致性,做到在尊重受眾的前提下追求利益的最大化,如何通過廣告設計的創意,讓受眾在自發的心理驅動下去參與廣告過程以及如何把互動廣告的附加功能轉化為廣告的直接功能與目的,是擺在互動廣告設計創意人員面前的重要課題,也是互動廣告成功與否的關鍵。當然網絡廣告創意僅僅有互動性還不夠,還必須更單純、直接,而且吸引眼球。創意不新鮮,用戶不愛點。網民的閱讀習慣,是非常跳躍而且沒有耐性的,網絡廣告稍微無聊一點,就會被鼠標消滅掉。
三、對用戶行為的挖掘是最大的創意
網絡廣告與傳統廣告的最大區別,就是要更多地去考慮用戶的體驗與感受。阿里巴巴副總裁江志強認為,現在網絡廣告的創意早已從廣告本身轉移到廣告與用戶的互動,甚至用戶對廣告內容的創造上來。三四年前,在對待網絡廣告設計的創意時,我們看的只是創意本身,很少會去考慮這個創意與用戶行為、用戶體驗之間的關聯。但現在,未來網絡廣告的發展,廣告主應該把主動權交給用戶,才能充分利用網絡的優勢與潛能,把網絡廣告的價值發揮到最大。
這種創意是分層次的。第一層創意是吸引用戶來互動;接著,通過互動把想要傳遞的信息傳遞給用戶,這是第二層創意;而第三層創意是利用用戶的特性與行為,把品牌放到用戶與用戶之間進行對話,這是對品牌的一個挑戰;怎樣操作才能非常自然地把自己放在用戶和用戶之間,放入對話環境里邊,以至于用戶愿意為你傳播?這樣更多方式的展現,更短的互動距離,減少了用戶的流失率。
四、結論
現代網絡廣告設計的創意魅力在于允許你調動生活中一切元素,不僅僅是視覺聽覺這些元素,還有在廣告形式上通過整合而制造的新互動。只有從根部抓起,才能創造出品質純正、生機勃勃的網絡廣告作品來。
參考文獻:
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